Позор (фильм 1968 года) - Википедия - Shame (1968 film)

Стыд
Позор фильма 1968 года poster.jpg
Театральный плакат
РежиссерИнгмар Бергман
НаписаноИнгмар Бергман
В главных роляхЛив Ульманн
Макс фон Сюдов
Сигге Фюрст
Гуннар Бьёрнстранд
Ульф Йоханссон
КинематографияСвен Нюквист
ОтредактированоУлла Риге
Производство
Компания
Синематограф AB
РаспространяетсяСвенск Filmindustri (Швеция)
Lopert Pictures Corporation (СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ)
Дата выхода
  • 29 сентября 1968 г. (1968-09-29)
Продолжительность
103 минуты
СтранаШвеция
ЯзыкШведский
Театральная касса250 000 долларов США[1]

Стыд (Шведский: Skammen) - шведский драматический фильм 1968 года, сценарий и режиссер Ингмар Бергман, и в главной роли Лив Ульманн и Макс фон Сюдов. Ульманн и фон Зюдов играют Еву и Ян, политически не вовлеченную пару и бывших скрипачей, чей дом находится под угрозой со стороны гражданская война. Одна сторона обвиняет их в сочувствии врагу, и их отношения ухудшаются, когда пара сбегает. История исследует темы стыда, морального упадка, ненависти к себе и насилия.

Фильм снимался на Fårö, начиная с 1967 года, использует миниатюрные модели для боевых сцен. Стыд был застрелен и освобожден во время война во Вьетнаме, хотя Бергман отрицал, что это был комментарий к конфликту из реальной жизни. Вместо этого он выразил заинтересованность в рассказе о «маленькой войне».

Стыд получил несколько наград, в том числе за исполнение Ульманна. Его иногда считают вторым в серии тематически связанных фильмов, которым предшествовал фильм Бергмана 1968 года. Час Волка, а затем 1969 г. Страсть Анны.

участок

Муж и жена Ян и Ева - бывшие скрипачи которые живут на ферме на сельском острове во время гражданской войны. Их радио и телефон не работают, и Ева выражает разочарование очевидным предпочтением Яна бегству от конфликта, в то время как они обсуждают, могут ли они иметь детей и является ли Ян эгоисткой. Пара приезжает в город и слышит слух о том, что скоро прибудут войска, и встречается с пожилым человеком, которого призвали на службу.

Когда они возвращаются, их дом подвергается бомбардировке, и они видят, как по нему спускается парашютист. Ян и Ева захвачены силами вторжения и опрошены военный журналист на камеру - сюжет о точках зрения «освобожденного» населения. Ева сначала кажется безразличной к конфликту, но отрицает нейтралитет, а Ян отказывается говорить, и их отпускают. Позже они снова попадают в плен, и когда солдаты допрашивают их, военнослужащие показывают фильм с интервью, в котором слова Евы дублированы компрометирующей речью. Это в первую очередь тактика запугивания.

В конце концов, их отпускает полковник Якоби, ранее занимавший пост мэра. После возвращения пары домой их отношения натянуты. Якоби становится постоянным, если не неприятно постоянным, посетителем, который угощает их подарками, но также имеет право отправить пару в рабочий лагерь. Эти отношения манипулятивный. Якоби убеждает Еву оказать ему сексуальные услуги в обмен на его сбережения в банке. Они идут в зеленый дом заниматься сексом, пока Ян отдыхает. Он просыпается и зовет Еву по имени. В конце концов, он идет наверх, находит на кровати сбережения Якоби и начинает плакать. Входит Ева, а Якоби остается снаружи и поворачивается, чтобы уйти. Затем она говорит плачущему Яну, что он может продолжать рыдать, если чувствует, что это поможет. Прибывают солдаты, и Якоби объясняет, что его свободу можно купить, поскольку находящаяся здесь сторона войны отчаянно нуждается в деньгах. Якоби, солдаты и Ева просят у Яна денег. Ян заявляет, что не знает, о каких деньгах идет речь. Солдаты безуспешно совершают набег на дом в поисках его. Они передают Яну пистолет, чтобы казнить Якоби, и он это делает. После того, как солдаты уходят, Ян показывает, что у него были деньги в кармане, к отвращению Евы. Это безвозвратно разрушило их отношения и стало причиной неоднократных срывов. Отношения становятся тихими и холодными. Когда Ян и Ева встречают молодого солдата, Ева хочет покормить его и дать ему поспать. Ян жестоко забирает его, чтобы застрелить и ограбить.

Ева следует за Яном к морю, и он использует деньги от Якоби, чтобы купить им места на рыбацкой лодке. В море выходит из строя мотор лодки. Человек, управляющий лодкой, убивает себя, спрыгнув за борт. Позже лодка застряла посреди плавающих мертвых тел, неспособная двигаться вперед и двигаться дальше. Когда лодка увозит беженцев, Ева рассказывает Яну о своем сне: она идет по красивой городской улице с тенистым парком, пока не прилетят самолеты и не подожгут город и его розовые лозы. У них с Яном есть дочь, которую она держит на руках. Они смотрят, как горят розы, что, по ее словам, «не было ужасно, потому что это было так красиво». Она чувствует, что должна что-то вспомнить, но не может.

Бросать

Темы

Автор Джерри Вермили писал, что, исследуя «нить насилия, вторгающуюся в повседневную жизнь», Час Волка (1968), Стыд и Страсть Анны представляют собой трилогию.[2] Автор Амир Коэн-Шалев согласился с тем, что фильмы образуют трилогию.[3] Особенно, Стыд изображает «распад человечества в войне».[4] Насилие, которое, по мнению автора Тарьи Лайне, представляло собой гражданскую войну в Швеции, изображено как «очевидно бессмысленное».[5] Марк Жерве пишет Стыд, как военный фильм, не затрагивает то, что отстаивает одна из двух сторон войны, и не решается пропаганда или заявление против тоталитаризм, вместо этого сосредоточив внимание на «дезинтеграции людей, на этот раз распространяя ее на более широкое социальное измерение в жизни одного небольшого сообщества».[6] В фильме раскрывается концепция стыд, связывая это с «моральной неудачей с самим собой», вызывающей «травмирующую конфигурацию» в характере, с характером фон Сюдова, который развивается от труса до убийцы.[5]

Журналист Камилла Лундберг заметила закономерность в фильмах Бергмана о том, что главными героями часто являются музыканты, хотя в интервью Бергман заявил, что не знал о такой тенденции.[7] Автор Пер Ф. Броман считал Стыд соответствует этой тенденции в том, что персонажи - скрипачи, но заметил, что музыка не очень уместна для сюжета.[7] Лайн предположил, что воспоминания об игре на скрипке представляют собой тему «если бы», в которой персонажи представляют себе лучшую жизнь, которую они могли бы иметь.[8] Коэн-Шалев писал, что вроде Персона и Страсть Анны, Стыд следует теме «Художник как беглец», затрагивая вопросы вины и ненависти к себе.[3]

Критик Рената Адлер считал, что «Позор этого титула принадлежит Богу».[9] Однако другие авторы считают, что фильм отличается от более ранних работ Бергмана, поскольку в нем меньше внимания уделяется Богу.[10][11][12]

Производство

Разработка

Ингмар Бергман написал сценарий для Стыд, завершив его весной 1967 года.[13] Он объяснил происхождение истории:

Долгое время до того, как снять этот фильм, у меня была идея сосредоточиться на «маленькой войне», войне, которая существует на периферии, где царит полная неразбериха, и никто не знает, что на самом деле происходит. Если бы я был более терпеливым при написании сценария, я бы лучше изобразил эту «маленькую войну». У меня не хватило терпения.[14]

Спорный война во Вьетнаме в то время велись боевые действия, и хотя Бергман отрицал, что фильм был заявлением о конфликте, он заметил, что «в частном порядке мой взгляд на войну во Вьетнаме ясен. Война должна была закончиться давным-давно, и американцы ушли. ".[15] Он также заявил: «Как художник, я ужасаюсь тому, что происходит в мире».[10] Он представлял Яна и Еву как Социал-демократы поскольку та партия субсидировала культуру.[15]

Экранизация

Съемки начались в сентябре 1967 года.[13] Фильм снимался на острове Fårö, где создатели фильма построили дом, изображающий резиденцию Розенбергов.[16] Необходимые сцены войны trompe-l'œil эффекты, с Бергманом и оператором Свен Нюквист сжигание миниатюрных церквей и превращение небольших ручьев в бурные реки.[17] Нюквист также использовал значительное количество выстрелов с портативные камеры и зум-объективы.[15] Другое место было Visby в Готланд; Съемки завершились 23 ноября.[18]

После завершения съемок экологические правила Форё требовали сжечь дом Розенбергов, но Бергман разработал приспособление к его внешнему виду и спас его, заявив, что есть планы использовать его в другом фильме.[16] Он начал писать Страсть Анны, а фон Сюдов и Ульман все еще работали с ним по контракту, предполагал Страсть Анны как «практически продолжение».[16]

Релиз

Фильм дебютировал в International Cinema Incontri в Сорренто, Италия, которую Бергман не смог посетить из-за ушной инфекции.[10] Он открылся в Стокгольм 29 сентября 1968 г.[18]

В Северной Америке Skammen был выпущен под названием Стыд.[19] Он открылся в Нью-Йорк 12 декабря 1968 г.[18] MGM вышел Стыд на DVD как в США, так и в Великобритании в составе бокс-сета, включающего Час Волка, Страсть Анны, Змеиное яйцо и Персона, хотя в бокс-сете Великобритании Персона.[20] Коллекция критериев объявил о Блю рей выпуск в Регион А на 20 ноября 2018 года вместе с 38 другими фильмами Бергмана в наборе Кинотеатр Ингмара Бергмана.[21]

Прием

Критический прием

Лив Ульманн выступление было оценено Полин Кель и она получила Премия Guldbagge за Лучшая актриса.

В Швеции Мауриц Эдстрем писал в Dagens Nyheter что фильм означал, что Бергман меньше занимается своим внутренним конфликтом с чем-то более современным и более важным, чем один человек.[14] Торстен Бергмарк, также в Dagens Nyheter, писал Бергман, нашла новое послание о том, как человек без религии, в данном случае Ян, остается с ненавистью к себе, а Ева - это «новая солидарность» Бергмана.[22]

В Соединенных Штатах, Полин Кель просмотрел фильм в Житель Нью-Йорка в декабре 1968 года. Она была поклонником фильма, писала "Стыд это шедевр, ... видение влияния войны на двух людей ». Она похвалила Лив Ульманн как «превосходный в требовательной центральной роли» и Гуннар Бьёрнстранд «красиво сдержанный, как стареющий мужчина, цепляющийся за обломки своей жизни».[23] Рената Адлер, пишу для Нью-Йорк Таймс, назвал его «Сухим, красиво сфотографированным, почти засушливым по своему вдохновению».[9] Джудит Крист из Нью-Йорк назвал это «окончательное апокалиптическое видение Бергмана, болезненное и мощное». Однако Крист добавил, что люди, которые могут извлечь из этого урок, обычно не смотрят фильмы Бергмана.[24]

В 2008, Роджер Эберт дал Стыд четыре звезды, отмечая его время во время война во Вьетнаме и назвал его «злым и мрачным фильмом, который был против всех войн» и «портретом пары, вырванной из своей безопасной жизни и брошенной в ужасающий новый мир отчаяния». Однако он отметил, что на момент написания этот фильм запомнился меньше, чем другие фильмы Бергмана.[25] В 2015 году Дрю Хант из Читатель Чикаго поместил его в пятерку лучших фильмов Бергмана, оценив его как «военный фильм, который на самом деле не о войне».[26] У фильма рейтинг одобрения 65%. Гнилые помидоры, на основе 17 отзывов со средней оценкой 6.9 / 10.[27]

Похвалы

Фильм был выбран в качестве шведского участника конкурса Лучший фильм на иностранном языке на 41-я награда Академии, но не был принят в качестве номинанта.[28] Лив Ульманн получила награду за Лучшая актриса на Шестая награда Guldbagge Awards.[29]

НаградаДата церемонииКатегорияПолучатель (и)РезультатСсылка (ы)
Золотой глобус24 февраля 1969 г.Лучший фильм на иностранном языкеСтыдНазначен[30]
Награды Guldbagge13 октября 1969 г.Лучшая актрисаЛив УльманнВыиграл[29]
Национальный совет по обзору10 января 1969 г.Лучшая актрисаВыиграл[31]
1 января 1970 г.Лучший фильм на иностранном языкеСтыдВыиграл[32]
Лучшие зарубежные фильмыВыиграл
Национальное общество кинокритиковЯнварь 1969Лучший фильмВыиграл[33]
Лучший режиссерИнгмар БергманВыиграл
Лучший сценарийВторое место
Лучшая актрисаЛив УльманнВыиграл
Лучшая операторская работаСвен НюквистВторое место

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Балио 1987, п. 231.
  2. ^ Вермилье 2002, п. 133.
  3. ^ а б Коэн-Шалев 2002, п. 138.
  4. ^ Лайне 2008, п. 60.
  5. ^ а б Лайне 2008, п. 61.
  6. ^ Жерве 1999, п. 108.
  7. ^ а б Броман 2008, п. 17.
  8. ^ Лайне 2008, п. 63.
  9. ^ а б Адлер, Рената (24 декабря 1968 г.). "Стыд". Нью-Йорк Таймс. Компания New York Times. Получено 12 ноября 2016.
  10. ^ а б c Вермилье 2002, п. 128.
  11. ^ Бергом-Ларссон 1978, п. 101.
  12. ^ Winter et al. 2007 г., п. 42.
  13. ^ а б Маркер и маркер 1992, п. 300.
  14. ^ а б "Стыд". Фонд Ингмара Бергмана. Получено 13 ноября 2016.
  15. ^ а б c Форд, Хэмиш (март 2014 г.). "Стыд". Чувства кино (70). Получено 13 ноября 2016.
  16. ^ а б c Гадо 1986, п. 377.
  17. ^ Макнаб 2009, п. 1.
  18. ^ а б c Стин 2005, п. 283.
  19. ^ Вермилье 2002, п. 130.
  20. ^ «Час волка (1968)». AllMovie. RhythmOne. Получено 20 августа 2015.
  21. ^ Читвуд, Адам (12 июля 2018 г.). «Criterion объявляет о выпуске массивной коллекции Blu-ray из 39 фильмов Ингмара Бергмана». Collider.com. Получено 15 июля 2018.
  22. ^ Стин 2005, п. 285.
  23. ^ Кель 2011.
  24. ^ Крист, Джудит (13 января 1969 г.). "Основная истина Бергмана". Нью-Йорк. Vol. 2 шт. 2. Нью-Йоркские СМИ. п. 54. Получено 11 июля 2018.
  25. ^ Эберт, Роджер (4 августа 2008 г.). "Стыд". RogerEbert.com. ООО «Эберт Диджитал». Получено 12 ноября 2016.
  26. ^ Хант, Дрю (19 июля 2015). «Пять лучших фильмов Ингмара Бергмана». Читатель Чикаго. Получено 13 ноября 2016.
  27. ^ "Скаммен (Позор) (1968)". Гнилые помидоры. Фанданго Медиа. Получено 11 июля 2018.
  28. ^ Библиотека Маргарет Херрик, Академия кинематографических искусств и наук
  29. ^ а б "Позор (1968)". База данных шведских фильмов. Шведский институт кино. Получено 2 марта 2014.
  30. ^ "Скаммен". Золотой глобус. Голливудская ассоциация иностранной прессы. Получено 12 ноября 2016.
  31. ^ «Лауреаты премии 1968 года». Национальный совет по обзору. Получено 12 ноября 2016.
  32. ^ «Лауреаты премии 1969 года». Национальный совет по обзору. Получено 12 ноября 2016.
  33. ^ «Прошедшие награды». Национальное общество кинокритиков. Получено 12 ноября 2016.

Библиография

  • Балио, Тино (1987). United Artists: компания, которая изменила киноиндустрию. Мэдисон: Университет Висконсина Press. ISBN  9780299114404.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Бергом-Ларссон, Мария (1978). Ингмар Бергман и общество. Лондон: Tantivy Press.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Броман, Пер Ф. (2008). «Музыка, звук и тишина в фильмах Ингмара Бергмана». Внимание к экрану: медиа-концепции в соответствии с Томасом Эльзессером. Амстердам: Издательство Амстердамского университета. ISBN  9789089640253.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Коэн-Шалев, Амир (2002). Оба мира одновременно: искусство в старости. Лэнхэм: Университетское издательство Америки. ISBN  9780761821878.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Гадо, Франк (1986). Страсть Ингмара Бергмана. Дарем: издательство Duke University Press. ISBN  9780822305866.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Жерве, Марк (1999). Ингмар Бергман: Волшебник и пророк. Монреаль и Кингстон: Издательство Университета Макгилла-Куина. ISBN  9780773520042.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Кель, Полина (2011). «Знак жизни». Эпоха кино: избранные произведения Полин Кель. Нью-Йорк: Библиотека Америки. ISBN  9781598531718.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Лайне, Тарья (2008). «Неудачная трагедия и травматическая любовь в стыде Ингмара Бергмана». Внимание к экрану: медиа-концепции в соответствии с Томасом Эльзессером. Амстердам: Издательство Амстердамского университета. ISBN  9789089640253.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Макнаб, Джеффри (2009). Ингмар Бергман: Жизнь и фильмы последнего великого европейского режиссера. Лондон и Нью-Йорк: И. Таурис и Ко. ISBN  9780857713575.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Маркер, Lise-Lone; Маркер, Фредерик Дж. (1992). Ингмар Бергман: Жизнь в театре. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN  9780521421218.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Стин, Биргитта (2005). Ингмар Бергман: Справочное руководство. Амстердам: Издательство Амстердамского университета. ISBN  9789053564066.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Вермиль, Джерри (2002). Ингмар Бергман: его жизнь и фильмы. Джефферсон: McFarland & Company Publishers. ISBN  9780786411603.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Винтер, Джессика; Хьюз, Ллойд; Армстронг, Ричард; Благотворительность, Том (2007). Грубый путеводитель по фильму. Группа пингвинов. ISBN  9781405384988.CS1 maint: ref = harv (связь)

внешняя ссылка