Модная фотография - Fashion photography

Фотография моды Тони Фрисселл, 1949

Модная фотография это жанр фотография который посвящен отображению одежда и другие мода Предметы. Фэшн-фотосъемка чаще всего проводится для реклама или же мода журналы Такие как мода, Ярмарка Тщеславия, или же Elle. Модная фотография разработала свой собственный эстетический в которой одежда и мода подчеркиваются экзотическими локациями или аксессуарами.

История

Графиня на фото Пьера-Луизы Пирсон (ок. 1863/66)

Фэшн-фотография существует с самых первых дней фотографии. В 1856 г. Адольф Браун опубликовал книгу, содержащую 288 фотографий Вирджиния Олдоини, графиня ди Кастильоне, а Тосканский дворянка при дворе Наполеон III. На фотографиях она изображена в официальной придворной одежде, что делает ее первой. мода модель.[1]

В первое десятилетие 20 века прогресс в полутон печать разрешено использование модных фотографий в журналах. Фэшн-фотография впервые появилась во французских и американских журналах, таких как La Mode Pratique и Harper's Bazaar.[2] В 1909 г. Condé Nast взял на себя мода журнал, а также внес свой вклад в зарождение модной фотографии. В 1911 г. фотограф Эдвард Стейхен был "посмел" Люсьен Фогель, издатель Jardin des Modes и La Gazette du Bon Ton, продвигать моду как изобразительное искусство с помощью фотографии.[3] Затем Стейхен сфотографировал платья, разработанные кутюрье Поль Пуаре.[3] Эти фотографии были опубликованы в апрельском номере журнала 1911 г. Искусство и декор.[3] По словам Джесси Александера, это «... теперь считается первой современной модной фотографией. То есть фотографирование одежды таким образом, чтобы передать ощущение их физического качества, а также их формального внешнего вида, а также в отличие от простой иллюстрации объекта ".[4]

Фотография современной моды. Инез ван Ламсверде

мода последовал его соперник, Harper's Bazaar, и две компании были лидерами в области модной фотографии на протяжении 1920-х и 1930-х годов. Домашние фотографы, такие как Steichen, Джордж Хойнинген-Хуэн, Хорст П. Хорст и Сесил Битон превратил жанр в выдающийся вид искусства.

В середине 1930-х гг. Вторая Мировая Война подошел, акцент сместился на Соединенные Штаты, куда мода и Харпера продолжили свое давнее соперничество. В 1936 году Мартин Мункачи сделал первые фотографии моделей в спортивных позах на пляже. Под художественным руководством Алексей Бродович, Harper's Bazaar быстро представила этот новый стиль в своем журнале.
Домашние фотографы, такие как Ирвинг Пенн, Мартин Мункачи, Ричард Аведон, и Луиза Даль-Вульф будет формировать облик модной фотографии на следующие десятилетия. Ричард Аведон произвел революцию в модной фотографии - и изменил роль модного фотографа - в эпоху после Второй мировой войны, создав творческие образы современной женщины.

С 1939 года и далее то, что раньше было процветающей и крупной индустрией модной фотографии, практически прекратилось из-за начала Второй мировой войны. Соединенные Штаты и Европа быстро разошлись друг с другом. То, что раньше было единством и вдохновляющими рабочими отношениями, разошлось с оккупированным Парижем и Лондон в осаде. Париж, главный модный дом того времени, быстро оказался изолированным от Соединенных Штатов, особенно с Vogue Paris закрывается на короткий перерыв в 1940 году.[5] С этими изменениями фотография из США приобрела отчетливую атмосферу Америки: модели часто позируют с флагами, автомобили американских марок и в целом просто соответствуют американскому идеалу. С другой стороны, то, что осталось от французской и британской модной фотографии, часто содержало наложение военного времени. Сесил Битон «Мода несокрушима» 1941 года показывает хорошо одетую женщину, которая рассматривает развалины, которые когда-то были Средний храм В Лондоне. По аналогии, Ли Миллер начал фотографировать женщин в Париже и Лондоне, моделировать новейшие модели противогазов и ездить на велосипеде с бигуди в волосах, так как у них не было электричества, чтобы завивать волосы.[6] Подобные изображения остаются шрамами перед лицом модной фотографии того времени и демонстрируют общие настроения среди модного мира и публики. Даже модные фотографы работали над документированием окружающих проблем и работали над документацией того времени, даже если это было в рамках моды. Эти фото особенно хорошо отражают модные эмоции того времени. Многие считали модную фотографию, особенно во время войны, несерьезной и ненужной. Тем не менее, те немногие, кто работал над сохранением отрасли, делали это новыми и изобретательными способами на протяжении всей войны.[7]

В послевоенном Лондоне Джон Френч является пионером в новой форме модной фотографии, которая воспроизводится на газетной бумаге с использованием естественного света и низкой контрастности.[8][9]

В последние годы модная фотография приобрела еще большую популярность из-за распространения Интернета и электронной коммерции. Фотография чистого продукта, холста и манекена-призрака стала обычной практикой в ​​индустрии моды.[10]

Современная модная фотография

После смерти Ричарда Аведона, Хельмут Ньютон, Франческо Скавулло, Херб Риттс, Глеб Деружинский и Питер Линдберг, некоторые из самых известных модных фотографов сегодня Патрик Демаршелье, Стивен Мейзел, Марио Тестино и Энни Лейбовиц.[11]

Галерея

  • Станция Паддингтон, Тони Фриссел, 1951 г.

  • Фотография зеленого шелкового сари из парчи

  • Американская модель Рене Гюнтер, модельная модель от кутюр

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Абигайль Соломон-Годо, «Ноги графини». 39 октября (зима 1986 г.): 65-108. Перепечатано в «Фетишизме как культурном дискурсе», Эмили Аптер и Уильям Плетц, ред. (Итака и Лондон: Издательство Корнельского университета, 1993):266-306.
  2. ^ Хауэлл, Дилан. «Краткая история модной фотографии».
  3. ^ а б c Нивен, Пенелопа (1997). Штайхен: биография. Нью-Йорк: Кларксон Поттер. ISBN  0-517-59373-4, п. 352
  4. ^ Александр, Джесси, «Эдвард Стейхен: живет в фотографии», HotShoe журнал, № 151, декабрь / январь 2008 г., стр. 66 - 67
  5. ^ Холл-Дункан, Нэнси. История модной фотографии. Нью-Йорк: Альпийская книга, 1979. Печать.
  6. ^ Конекин, Бекки Э. «Одновременность Ли Миллера: фотограф и модель на страницах межвоенного Vogue». Мода как фотография: просмотр и анализ модных образов. Комп. Эжени Шинкль. Лондон: И. Тавриса, 2008. 70-83. Распечатать.
  7. ^ Девлин, Полли. Книга моды модной фотографии. Лондон: Темза и Гудзон, 1979. Печать
  8. ^ Маккейб, Имонн (2005). Создание отличных фотографий: подходы и приемы мастеров. Ньютон Эббот: Дэвид и Чарльз. стр.120–1. ISBN  0-7153-2220-6.
  9. ^ Мендес, Валери Д. (сост.) (1984). Джон Френч, модный фотограф. Музей Виктории и Альберта. ISBN  0-905209-97-4.
  10. ^ Ревецкая, Наталья. «Модная фотография и электронная коммерция».
  11. ^ Регина Арриола (30.05.2012). «Энни Лейбовиц стреляет в Карли Клосс и звезд олимпийской сборной США в Майами». Hasselblad. Архивировано из оригинал на 2012-06-02. Получено 2012-06-03.