Театр маратхи - Marathi theatre

Театральная группа маратхи, Мумбаи, 1870 год.
Часть серия на
Культура Махараштры
История
Религия

Театр маратхи театр в Язык маратхи, в основном происходящие или базирующиеся в государстве Махараштра в Индии и других странах с Маратхи диаспора. Начиная с середины XIX века, он процветал в 1950-х и 1960-х годах и включает такие формы, как Сангит Натак (Музыкальная драма) и Тамаша (народный танец). Сегодня он продолжает заметно присутствовать в штате Махараштра с лояльной аудиторией, когда большинству театров в других частях Индии пришлось нелегко противостоять натиску кино и телевидения. Его репертуар варьируется от юмористических социальных пьес, фарсы, исторические пьесы, мюзиклы, экспериментальные пьесы и серьезная драма 1970-х гг. Виджай Тендулкар, П. Л. Дешпанде, Махеш Элькунчвар и Сатиш Алекар, которые повлияли на театр по всей Индии.[1] В пост-эпоха независимости, Бенгальский театр, и театр маратхи были в авангарде инноваций и значительных драматургия в Индийский театр.[2][3]

История

Античный и средневековый период

Регион Махараштра имеет давние театральные традиции, одно из первых упоминаний содержится в надписях в пещерах в Нашик Гаутами Балашри, мать I века Сатавахана линейка, Гаутамипутра Сатакарни. В надписи упоминается, что он организовал для своих подданных театральные представления в формах Утсава и Самаджа.[4]

Есть источники, в которых упоминаются пьесы 17 века, например Лакшмайкальянам, и Ганга-Кавери Самвад, на языке маратхи поставили для Bhosale правитель Танджор в настоящее время Тамил Наду государственный. Однако это были пьесы, поставленные при королевском дворе.[5][6]

Британский колониальный период

Первое публичное исполнение постановки на маратхи было Сита Сваямвар (Брак Сита ) к Вишнудас Бхаве, основанный на популярном эпизоде ​​эпопеи Рамаяна. Поставлена ​​в 1843 г. в г. Сангли, с правителем княжеское государство из Сангли в аудитории это была экспериментальная пьеса, основанная на форме народного театра, называемой Якшагана из соседнего Карнатака область, край. После успеха его пьесы он поставил еще много пьес о других эпизодах Рамаяны. На его пьесы во многом повлияли шекспировский и Парси театры. Бхаве сформировал труппу передвижного театра.[7][8] В ближайшие десятилетия были отмечены такие известные пьесы Джансичья Раниче Наатак (1870), Савай Мадхавраванча Мрутю (1871), АфжалХаначья Мрутюче Наатак (1871) и Малхаррав Махарадж (1875 г.). Однако стадия маратхи приобрела отчетливую театральную форму с мюзиклом. Шакунтал к Аннасахеб Кирлоскар в 1880 году по классической работе, Абхиджнянасакунталам к Калидаса Успех его театральной труппы, Кирлоскар Натья Мандали проложил путь для коммерческого репертуара в театре маратхи, а затем и в формировании Натак Компании.[9]

В ранний период театра маратхи доминировали драматурги, такие как Колхаткар, Крушнаджи Прабхакар Хадилкар, Говинд Баллал Деваль, Рам Ганеш Гадкари и Аннасахеб Кирлоскар который обогатил театр маратхи около полувека прекрасными музыкальными пьесами, известными как Сангит Натак. Жанр музыки, используемой в таких пьесах, известен как Натя Сангит. Именно в эту эпоху театра маратхи великие певцы-актеры любят Бал Гандхарва, Кешаврао Боле, Бхаурао Колхаткар и Динанатх Мангешкар процветал.

Период после обретения независимости

Во второй половине 20-го века некоторые театральные деятели включили в свои пьесы традиционные формы, такие как тамаша и дашаватар. В 1970-х форма тамаша использовалась как повествовательный прием и стиль в нескольких известных пьесах, таких как Гаширам Котвал к Виджай Тендулкар, Виджая Мехта маратхи адаптации Бертольт Брехт с Хорошая женщина из Сецуана в качестве Деваджин Каруна Кели (1972) и Кавказский меловой круг в качестве Аджаб Ньяя Вартулача (1974), П. Л. Дешпанде с Подросток пайшача Тамаша (1978), адаптация Брехта Трехгрошовая опера.[3] Мехта также адаптировалась и Ионеско с Стулья.[10][11] «Варяварчи Варат» - самая известная и комедийная пьеса, написанная «Пу.ла.Дешпанде», и эта пьеса до сих пор идет в кинотеатрах с новым составом и командой. Хотя персонажи, созданные Пу.Ла, были вымышленными, многие люди до сих пор относятся к ним.

Маратхи Рангабхуми Дин

5 ноября отмечается как «Маратхи Рангабхуми Дин».

Смотрите также

Библиография

  • Ананд Патил (1993). Влияние Запада на драму маратхи: тематическое исследование. Раджахамса. ISBN  81-85854-06-8.
  • Днянешвар Надкарни (1988). Балгандхарва и театр маратхи. Книга Рупака.
  • Шанта Гокхале; Национальная школа драмы (2000). Драматург в центре: драма маратхи с 1843 года по настоящее время. Книги Чайки. ISBN  81-7046-157-Х.
  • Шанта Гокхале (2008). «Картографический театр маратхи». Индия-семинар. Получено 27 февраля 2016.

Примечания

  1. ^ «У современного театра маратхи были вехи и ограничения». Таймс оф Индия. 7 июня 2011 г.
  2. ^ Рубин, стр. 196
  3. ^ а б Дон Рубин; Чуа Су Понг; Рави Чатурведи; Раменду Маджундар; Минору Танокура (2001). Всемирная энциклопедия современного театра: Азиатско-Тихоокеанский регион. Тейлор и Фрэнсис. п. 155. ISBN  978-0-415-26087-9.
  4. ^ Варадпанде, стр. 163
  5. ^ Петерсон, Индира Вишванатан (30 сентября 2011 г.). «Многоязычные драмы при дворе Танджавур маратхов и литературные культуры в ранней современной Южной Индии». Журнал средневековой истории. 14 (2): 285–321. Дои:10.1177/097194581101400207.
  6. ^ "многоязычные танцевальные драмы на кортах Танджора". ниас.
  7. ^ Датта, стр. 1087
  8. ^ «Выдающиеся личности: Вишнудас Бхаве». Sangli.gov.in. Архивировано из оригинал 14 марта 2012 г.. Получено 27 февраля 2016.
  9. ^ «Театр маратхи». 19 марта 2012. Архивировано с оригинал 19 марта 2012 г.. Получено 31 июля 2017.
  10. ^ Дхарвадкер, стр. 368
  11. ^ Дхарвадкер, стр. 314

Рекомендации

внешняя ссылка