Якшагана - Yakshagana

Якшаганские исполнители в действии.
Часть серия на
Культура Индии
Ашока Chakra.svg
История
Люди
Кухня
Религия
Спорт
  • Флаг Индии.svg Портал Индии

Якшагана традиционная индийская театральная форма, развитая в Дакшина каннада, Удупи, Уттара каннада, Шимога и западные части Чикмагалур районов, в штате Карнатака И в Касарагодский район в Керала который сочетает в себе танец, музыку, диалоги, костюм, грим и сценические техники с уникальным стилем и формой. Считается, что он произошел от доклассической музыки и театра в период Бхакти движение.[1] Иногда его просто называют «Аата» или āṭa (имеется в виду «игра»).[2] Этот театральный стиль в различных формах в основном встречается в прибрежных районах Карнатаки. К югу от Дакшина каннада до Касарагод Тулу Наду область, форма Якшаганы называется «Thenku thittu», а к северу от Udupi до Uttara Canara она называется «Badaga Thittu». Обе эти формы одинаково играют по всему региону. Якшагана традиционно преподносится от заката до рассвета. Его истории взяты из Рамаяна, Махабхарата, Бхагавата и другие эпосы из обоих Индуистский и Джайн и другие древние индийские традиции.[3][4]

Этимология

Якшагана буквально означает народ (гана) кто Якша (духи природы).[5] Якшагана - это схоластическое имя в Каннада (используется в течение последних 200 лет) для форм искусства, ранее известных как kēḷike, āṭa, баялана, и дашаватара. Слово Якшагана ранее относилось к форме литературы, в основном на каннаде (начиная с 16 века). В последнее время доступны якшаганы в Тулу и даже сейчас на телугу. Представление этой литературы или пьесы Якшаганы называется ада. Сейчас больше не считается, что слово Эккалагана относится к Якшагане.

Музыкальный жанр

Каравали Ганду Кале Якшагана
Спектакль Якшагана продолжается

Якшагана имеет отдельную музыкальную традицию, отличную от Карнатака Сангита и хиндустанская музыка Индии. Якшагана и Карнатак Сангита могут иметь общего предка и не являются потомками друг друга.[6]

Типичное выступление на Якшагане состоит из фоновой музыки, которую играет группа музыкантов (известная как химмела); и танцевально-диалоговая группа (известная как маммела), которые вместе исполняют поэтические эпосы на сцене. Химмела состоит из солиста (бхагаватха) - который также руководит производством - и называется «первым актером» (модалан веша). Дополнительные члены химмелы играют на традиционных музыкальных инструментах, таких как Мэддейл (ручной барабан), пунги (труба), фисгармония (орган), а чанда (громкие барабаны). Музыка основана на раги, которые характеризуются ритмическими узорами, называемыми Матту и тала (или же музыкальный метр в западной музыке).

Выступление Якшагана (ಯಕ್ಷಗಾನ) обычно начинается в сумеречные часы с первоначального удара в барабаны нескольких фиксированных композиций, называемых аббара или же Peetike. Это может длиться до часа, прежде чем актеры наконец выйдут на сцену. Актеры в роскошных костюмах, головных уборах и красках для лица.[7]

Спектакль обычно представляет собой рассказ из "Кавья "(эпические поэмы) и"Пураны " (древний Индуистский тексты). Он состоит из рассказчика ( бхагаватха), который рассказывает историю с помощью пения (что включает в себя подготовленные диалоги персонажей), когда актеры танцуют под музыку, изображая элементы истории, как она рассказывается. Все компоненты Якшаганы - включая музыку, танец и диалог - импровизированы. В зависимости от способностей и образованности актеров будут варьироваться танцы, а также количество диалогов. Актеры нередко вступают в философские дебаты или споры, не выпадая из характера. Актерское мастерство в Якшагане лучше всего можно охарактеризовать как метод действия.[нужна цитата ] Спектакли сравнивают с западной оперной традицией. Традиционно Якшагана будет работать всю ночь.

Якшагана популярна в районах Дакшина каннада, Касарагод, Удупи, Уттара каннада Шимога и западные части Чиккамагалуру .[8] Якшагана стала популярной в Бангалор в последние годы, особенно в сезон дождей, когда в прибрежных районах мало других развлечений.[2]

Часть серия на
индуизм
1 Ом.svg

История

Основная статья: Список пьес Якшагана на языке каннада

Происхождение

Thenkuthittu Yakshagana
якшагана художник рави алеворая в женской роли
Ракшаса (демон), изображенный в спектаклях Якшагана, называется Баннада Веша

Якшагана может относиться к стилю письма, а также к самому письменному материалу. Вероятно, он использовался для стихов, разыгрываемых в баялята (или же драма открытого театра), такие как баллады Коти и Ченнайя. Якшагана в ее нынешнем виде, как полагают, находилась под сильным влиянием Движение вайшнава-бхакти. Якшагана была впервые представлена ​​в Удупи Мадхвачарья ученик Нарахаритиртха. Нарахаритиртха был министром в Королевстве Калинга. Он также был основателем Кучипуди.

Первое письменное свидетельство о Якшагане можно найти на надписи на Храм Лакшминараяна в Куругоду, Сомасамудра, Беллари Район, и датируется 1556 годом нашей эры. Копия доступна в Университете Мадраса.[9] В надписи упоминается земля, подаренная исполнителям искусства, чтобы люди могли наслаждаться Тала Мэддейл программы в храме. Еще одно важное свидетельство доступно в форме стихотворения Аджапура Вишну: Вирата Парва, начертано на пальмовом листе, найденном в Аджапура (нынешний Брахмавара).[9] Другой исторический манускрипт на пальмовом листе, датированный 1621 г., описывает Сабхалакшана.[9]

Якшагана чем-то похож на других членов «традиционной театральной семьи»: Анхия Ната (нашел в Ассам ); Джатра (в Бенгалия ); Чау (Бихар, Бенгалия); Прахлада Ната (Орисса ); Veedhinatakam & Чинду (Андхра ); Terukoothu Bhagawathamela (Тамил Наду ), и Катхакали (Керала). Однако некоторые исследователи утверждают, что Якшагана заметно отличается от этой группы.[нужна цитата ]

Эксперты относят происхождение Якшаганы где-то к периоду 11-16 веков нашей эры.[10] Якшагана была устоявшейся формой перформанса ко времени известного поэта Якшагана Парти Субба (ок. 1600 г.).[6] Некоторые считают, что его отец Венката является автором великого индуистского эпоса Рамаяна, хотя историк Шиварам Карант противостоит этим утверждениям (сделанным в первую очередь историками Мулия Тиммаппа и Говинда Пай)[11] и утверждает, что на самом деле его автором был Субба.[6] Венката является вероятным основателем стиля тенкутхитту (южный) в искусстве.[нужна цитата ]

Трупповые центры, такие как Кудлу и Кумбала в Касарагодский район, и Амритешвари, Кота рядом Кундапура, утверждают, что у них были труппы три-четыре века назад, что указывает на то, что эта форма искусства почти наверняка начала формироваться примерно к 1500 году.

Сегодняшняя форма Якшагана является результатом медленной эволюции, черпающей ее элементы из ритуального театра, храмового искусства, светского искусства (например, Бахурупи ), королевские дворы прошлого и воображение художников - все это переплеталось на протяжении нескольких сотен лет.[10]

Ранние поэты

Ранние поэты Якшаганы включали Аджапура Вишну, Пурандарадаса, Парти Субба и Нагире Субба. Король Кантирава Нарасараджа Водейар II (1704–1714) написал 14 якшаганов на разных языках каннада.[12][а] Муммади Кришнараджа Водейар (1794–1868) также написал несколько прасангов Якшагана, в том числе Сугандхика Париная.[12][b] Известный поэт, Муддана, составил несколько прасангов Якшагана, в том числе очень популярный Ратнавати Кальяна.

Эволюция

В 19 веке Якшагана стала отходить от строгих традиционных форм. Практикующие того времени написали ряд новых композиций. Кроме того, в прибрежной Карнатаке возникло большое количество трупп.

В начале 20-го века зародились «палаточные» труппы, которые выступали перед публикой, состоящей из простых людей, которых допускали по билетам. Эти труппы отвечали за коммерциализацию Якшаганы. Жанр претерпел серьезные изменения в форме и организации. Электрические фонари заменены на газовые фонари; улучшено расположение сидений; включение народных эпосов, санскритских драм и художественных произведений сформировало современную тематическую базу дисциплины. Популярное развлечение стало критерием, заменив исторические классические представления. Тулу, язык южной части Дакшина каннада и Удупи введен районный; растущая популярность среди простых людей.

В это время писатель Кота Шиварам Карант экспериментировал с танцевальной формой, вводя западные музыкальные инструменты. Он сократил продолжительность спектаклей Якшагана с 12 часов до менее чем трех часов, включил сюжетные линии фильмов и добавил шекспировские темы.[13] Сегодня артистки выступают в шоу «Якшагана».

Параллельные формы

Панар Веша, подражание Якшагане (фото сделано в Вандар Камбла, Удупский район)

Якшагана связана с другими формами исполнительского искусства, распространенными в других частях Карнатаки и соседних штатах. Андхра-Прадеш, Керала, Тамил Наду и Махараштра.[14] Якшагана не поддается простой классификации на такие категории, как народная, классическая или сельская. Его можно включить в каждый из них или во все в зависимости от правил, используемых для классификации. Он более разнообразен и динамичен, чем большинство танцевальных форм. Однако якшагану можно отнести к одной из многих традиционных танцевальных форм. Хотя он преобладает в основном в прибрежных районах Карнатаки, другие формы танца (такие как Доддата) сегодня часто называют тем же именем. Несколько форм традиционного театра - Мудалпая (южной части Карнатаки); Доддата (северной Карнатаки); Келике (на границе с Андхра-Прадеш );[15] и Ghattadakore (из Коллегал -в Чамараджнагарский район ), могут быть включены в эту категорию. Среди них Ghattadakore является прямым ответвлением прибрежной формы Якшагана, а Мудалапая это наиболее тесно связанная форма.[нужна цитата ]

Якшаганаму в Андхра-Прадеше

Есть форма под названием Якшаганаму в Андхра-Прадеше, который демонстрирует некоторое сходство с формами Якшагана в районе плато Карнатака[16] и менее сложен как визуальное искусство.[17]

Вариации и поджанры

Ученые подразделяют Якшагану на несколько типов:

  • Мудалопая Якшагана; включает восточные районы Карнатаки (такие как Чаннарайапаттна и Арсикере Талук из округа Хасан), Нагамангала Талук из округа Мандья, Турувекере Талук из округа Тумкур, Хириюру, Чаллакере из округа Читрадурга и Северная Карнатака.[18]
  • Падувлопая Якшагана включает западные части протяженной Карнатаки (включая Касарагод Дакшина Каннада, Удупи и Уттара Каннада).
  • Тенкутитту (включает районы Касарагод (Керала), округ Мангалор, Удупи, Сампаадже, Саллия, Путтур, Бантвала, Бельтхангади, Каркала и т. Д.)
  • Бадагутитту (от Удупи до района Кундапура, район Уттара Каннада)
  • Бадабадагутитту / Уттара Каннадатитту (крайние северные части Уттара Каннада)[18]

Tenkutittu

Южный (Thenkuthittu) форма, демонстрирующая подлинный Шива (слева) и Вирабхадра (справа) на спектакле в Moodabidri, изображающий Рудра Раса

Одна из традиционных вариаций, Tenkutittu Этот стиль преобладает в Дакшина Каннада, Округ Касарагод, западных частях Коорга (Сампадже) и некоторых областях района Удупи. Влияние карнатической музыки проявляется в тенкутитту, о чем свидетельствует тип маддейла и бхагаватхике. Якшагана больше подвержена влиянию народного искусства, смешанного с аспектами классического танца. В тенкутитту используются три культовых набора цветов: Рааджабанна, то Каатбанна, а Sthreebanna.

Химмела в стиле тенкутитту более связана со всем спектаклем. Ритмы чанды и мэддейла в сочетании с чакратаала и jaagate бхагаватхи создают превосходный симфонический звук. Танцевальная форма тенкутитту привлекает внимание публики словами «дхингина» или «гутту». Исполнители часто делают дигины (прыжки вращаются в воздухе) и будут непрерывно (иногда) вращаться сотни раз. Тенкутитту известен своими невероятными танцевальными шагами; его высокие танцевальные движения; и его экстравагантный ракшасы (демоны).

Тенкутитту остается популярной формой и имеет свою аудиторию за пределами прибрежных районов. Мелы Дхармастхала и Катилу дургапарамешвари (две самые популярные мелы) помогли популяризировать эту форму. Несколько творческих пьес тенкутитту были написаны известными учеными, такими как Амрита Сомешвара.[19]

Бадагутитту

В Бадагутитту стиль преобладает в Северная Канара (Район Уттара Каннада) и северные части Удупи Дист от Кундапуры до Биндура, школа Бадагутитту в Якшагане уделяет больше внимания мимике, Matugarike (диалоги) и танцы, соответствующие персонажу, изображенному в эпизоде. Он использует типичную чанду Карнатаки.[20]

Стиль Бадагутитту популяризировал Шиврам Карант "Якшагана Мандира", представленная в деревне Салиграма в Дакшина каннада как более короткая более современная форма Якшагана.[20]

Кемане Шиварама Хегде, основатель труппы Якшагана, Идагунджи Махаганапати Якшагана Мандали, является представителем стиля Бадагутитту Якшагана. Он также является первым якшаганским художником, получившим Премия Раштрапати от президент Индии. Он родом из Хоннавар талук из Уттара каннада (Северная Канара) Округ.

Кукольный вариант

В безраздельном составе действовало более 30 трупп струнных кукол. Дакшина каннада район в период 1910–1915 гг. в таких местах, как Басрур, Баркур, Коккарне, Мудабидри.[21]Представление кукол в стиле Якшагана очень стилизовано и строго соответствует нормам и стандартам Якшаганы. Марионетки (обычно 18 дюймов в высоту) носят костюмы, похожие на те, что носят живые актеры Якшаганы, и имеют такой же тщательно продуманный макияж, красочные головные уборы и тяжелые украшения.[22] Кукольник известен как Сутрадхара. Содержание кукольного искусства Якшагана также в основном заимствовано из древних эпосов.[21][22]

Фон кукольного искусства

Якшаганский кукольный театр существовал веками. Однако современная форма искусства в значительной степени сформировалась братьями Лакшманом, Нарасимхой и Манджаппой Каматхом; кто родом из Уппинакудру поселок, Кундапур талук. Деванна Падманабха Каматх, внук Лакшмана Камата, вдохнул новую жизнь в искусство и провел шоу по всей Индии. Потом, Когга Деванна Каматх улучшил этот поджанр еще больше, получив признание Тулси Самман и Награды Сангит Натак Академи. Его сын, Бхаскар Когга Каматх, в настоящее время дает представления, обучая других искусству кукольного искусства Якшагана.[23] К. В. Рамеш - ведущий кукловод из Касарагод. Он возглавляет кукольную труппу Якшагана Шри Гопалакришна Якшагана Гомбеята Сангха.[нужна цитата ]

Балетный вариант

Во второй половине 20-го века это искусство было заимствовано и экспериментировано в других сферах. Заметным усилием было Шиварама Карантха, который произвел и выставил Якшагана балет, используя и обучая местных художников.[24][25] Однако некоторые изменения, внесенные Карантом, вызвали критику.[26] Одним из судебных решений было даже запрещено публичное исполнение его экспериментальных балетов под названием «Якшагана».[нужна цитата ]

Важные компоненты

Художники молятся господину Ганеша перед их выступлением.[27] Якшагана также заканчивается молитвой Ганеше.[28]

Рага

Основная статья: Якшагана Рага

Якшагана Рага относится к мелодической структуре, используемой в Якшагане. Он основан на доклассических мелодических формах, состоящих из пяти и более серий. Музыкальные ноты на котором мелодия основана. Раги в Якшагане тесно связаны с набором мелодических форм, называемых матту. В традиции Якшагана раги связаны с разным временем ночи, в течение которого выполняется Якшагана.

Тала

Основная статья: Якшагана Тала

Якшагана Тала (санскрит tāla) - это рамки для ритмов в Якшагане, которые определяются поэтическим стилем, называемым Якшагана Падья. Тала также решает, как танцоры будут разыгрывать композицию. Он похож на тала в других формах индийской музыки, но отличается от них структурно. Каждая композиция состоит из одного или нескольких таласов, исполняемых перкуссионными артистами гиммелы.[1][19]

Прасанга и литература

Основная статья: Поэзия Якшагана

Поэзия Якшагана (Якшагана Падья или Якшагана Прасанга) - это сборник стихов, написанных для создания музыкальной драмы. Стихи составлены в хорошо известных метрах каннада с использованием рамок раги и талас. Якшагана тоже имеет свой счетчик (или просодия ). Сборник стихов Якшагана, образующих музыкальную драму, называется Прасанга. Считается, что самые старые из сохранившихся книг о парасанге были составлены в 15 веке.[29] Но многие композиции потеряны для времени. Есть свидетельства того, что оральные сочинения использовались до 15 века. Рассказы о сохранившихся исторических Якшагана Прасангах теперь часто печатаются в мягкой обложке.[17]

Костюм королей (раджа веша) с Kireeta (или головной убор); то булава используется как абстрактное изображение оружия
Головные уборы художников, которые носят художники-мужчины, если художницы-женщины носят маленькие головные уборы

Костюмы и украшения

Костюмы Якшагна отличаются богатой цветовой гаммой. Костюмы (или веша) в Каннада зависят от персонажей, изображенных в пьесе (прасанга). Также это зависит от стиля Якшагана (tittu).

Традиционно украшения Бадагутитту Якшагана изготавливаются из светлого дерева, кусочков зеркала и цветных камней.[30] Сегодня иногда используются более легкие материалы, такие как термоколь, хотя украшения по-прежнему в основном изготавливаются из дерева.

Костюмы Якшагана состоят из головного убора (Кирита или Пагаде), Кавачи, украшающей грудь, Буджа Киртхи (нарукавников), украшающих плечи, и поясов (Дабу) - все они сделаны из светлого дерева и покрыты золотой фольгой. Зеркальная обработка этих орнаментов помогает отражать свет во время шоу и добавлять красок в костюмы. Вооружение надевается на жилет и закрывает верхнюю половину тела. Нижняя половина покрыта качче, которые представлены в уникальных комбинациях красной, желтой и оранжевой клеточек. Под качче используются громоздкие подушечки, из-за чего пропорции актеров по размеру отличаются от обычных.

Персонаж Баннада Веша используется для изображения монстров. Это часто включает в себя подробный макияж лица, на выполнение которого уходит от трех до четырех часов. Мужчины играют женские роли в традиционной Якшагане. Однако в последнее время якшагана видел женщин-артистов, которые исполняли как мужские, так и женские роли.

Персонаж Стри Веша использует сари и другие декоративные украшения.

Инструменты

Мэддейл

Основная статья: Мэддейл

Мэддейл - это ударный инструмент и наряду с чандой является основным ритмическим аккомпанементом в ансамбле «Якшагана». В нем играют так же, как и в Мридангам.

Таала (Колокола)

Якшаганские колокола или тарелки, представляют собой пару бубенчиков, сделанных из специального сплава (традиционно пять металлов). Они созданы, чтобы соответствовать тону голоса бхагаватхи. Певцы несут более одного набора, поскольку бубенцы доступны в разных тональностях, что позволяет им петь с разной тональностью. Они помогают создавать и направлять фоновую музыку в Якшагане.

Chande

Основная статья: Chande

Chande - это барабан и наряду с маддейлом является важным ритмическим аккомпанементом в ансамбле Якшагана.

Художники

Основная статья: Список художников Якшагана

На протяжении веков сотни артистов исполняли Якшагану, и некоторые из них приобрели звездную ценность, например Сиддакатте Ченнаппа Шетти, Читтани Рамачандра Хегде, Наранаппа Уппур, Балипа Нараяна Бхагават, и Калинга-навада.

Обучение и исследования

Поскольку большинство трупп связаны с храмами, обучение искусству ограничивалось храмовыми помещениями. Исследовательский институт Говинды Пай, расположенный по адресу: Колледж MGM, проходит Якшагана Калакендра в Удупи обучает молодежь этой древней форме танца. Он также проводит исследования по языку, ритуалам и формам танцевального искусства.[31] Шрима Якшагана Калакендра, Гунаванте, который был основан Шри Керемане Шамбху Хегде, является еще одним известным Якшаганом. Гурукула который обучает студентов Якшаганы.

За пределами Индии

«Бхасмасура Мохини» играл в Калифорнии в 2011 году.

Якшагана обретает новую популярность за пределами Индии. Появились любительские коллективы Калифорния, США и Онтарио, Канада. Якшамитра в Канаде, Якшагана Калавринда, Якшаранга в США «Якшалока Бостон» - несколько примеров таких интернациональных коллективов.

Якшамитра основан в 2008 году в Торонто, Канада, является первой полностью заложенной Якшагана мела за пределами Индии. Он первым использует местную живую музыку химмела для своих выступлений. Другие труппы обычно используют записанную фоновую гиммелу для своих выступлений.

"Якшалока США" была основана в Новой Англии Рагурамом Шетти в 1995 году и использовала аудиозаписи для выступлений. Будучи первым, кто построил местную труппу Якшагана ("Якшалока Бостон") в Северной Америке и представил тенку-тиТТу (южный стиль) Якшагана на этом континенте, он обучил тысячи местных американцев и вдохновил 5 трупп Якшагана (Массачусетс, Вашингтон, Флорида, Северная и Южная Америка). Южная Калифорния). Включая такие шоу, как Sindh World Conference 2000, AKKA 2002, Saint Peters-burg Folk Festival 2005, Irvine Global Village 2014 и т. Д. Якшалока США провела сотни многоязычных шоу в крупных театрах США в обоих стилях Якшагана. Якшалока продвигает яркое древнеиндийское искусство, создавая собственные уникальные шоу, презентации в школах и университетах, включая ведущие актерские школы в Голливуде, обучая детей и взрослых со всего мира, объединяя усилия с приезжими артистами (например, легенда северного стиля Читтани Рамачандра Труппа Hegde 2006), а также спонсирование / содействие ведущим артистам (например, легенда южного стиля доктор Путтур Шридхара Бхандари 2013).

Якшагана Калавринда выступает на восточном побережье США. Труппа "Якшалока Бостон" состоит в основном из артистов из Бостона и приезжающих артистов из разных уголков США и Индии. Труппа дала много концертов на восточном побережье, Среднем Западе и юге США.

Якшаранга в США началась после визита художника Якшаганы Шри Читтани Рамачандра Хегде. Его выступление в возрасте 74 лет было настолько вдохновляющим, что любители искусства решили продолжить его творчество за тысячи миль от дома. Шри Кидаюру Ганеш, сопровождавший Шри Читтани, оставался там на пару месяцев, чтобы обучать новое поколение художников Якшагана. Первым результатом стало исполнение Якшагана «Суданварджуна калага». Hegde выиграл Премия Падмашри в 2012 году за пожизненный вклад в искусство. С тех пор Якшаранга дал много концертов по Калифорнии.

Якшаганская труппа "Шри Идагунджи Махаганапати Якшагана Мандали, Керемане ", возглавляемая Шри Керемане Шамбху Хегде и Шри Керемане Шивананд Хегде, совершила поездку по США и исполнила более 22 программ по всей Северной Америке. Труппа посетила 12 стран. Эта труппа была одной из первых нескольких трупп, принявших Якшагану (в ее традиционном форме) за пределами Индии (имеется в виду их выступление в отеле Hilton, Бахрейн в 1983 году).

Мела или труппы

В Якшагане работает около 30 полноценных профессиональных коллективов и около 200 любительских коллективов. Профессиональные коллективы гастролируют с ноября по май, дав около 180-200 концертов. Есть около тысячи профессиональных художников и еще много любителей. Кроме того, есть межсезонье шоу во время сезона дождей, юбилейные шоу, шоу для школьников и студентов Якшагана и, конечно же, выступления в Таламаддале. В рекламных шоу «Якшагана» в Карнатаке ежегодно проводится 12 000 представлений, что дает оборот в рупиях. Шесть крор.[32][33]

Город / ДеревняДата началаДата закрытия (если есть)Главный спонсорThenkuthittu (T) или Badaguthittu (B)Бесплатно или билет
Kumble19 век[нужна цитата ]ТПожертвование
Карки Хасьягара Мела1850-е годы[9]
Соукору МелаB
Камалашиле Мела[9]все еще работаетХрам Шри Брахми ДургапарамешвариBПожертвование
Халады1980-еВсе еще выступаяХрам ХаладыBБесплатно / пожертвование
Салиграма1980-еВсе еще выступаяBПроездной билет
АмрутешвариНачало 20 века[нужна цитата ]Все еще выступаяХрам АмрутешвариBПроездной билет
Маккала Мела[9]1973Салиграма
Дхармастхала Мела19 век[нужна цитата ]все еще работаетШри Кшетра ДхармастхалаТПожертвование преданных
Кудлу Кутяла МелаТ
Сураткал МелаТ
Ранджадакате мелаBОт р-на Шимога.
Голи Гаради[9]Коти Ченная ГарадиBСастхана
Катил Мела1867[34]все еще работаетХрам Катил Шри ДургапарамешвариТ
Идугунджи Мела[9]1934все еще работаетBПожертвование / билеты
Хосанагара Мелавсе еще работаетТ
Пердуру Мела[9]1983–1984все еще работаетХрам Шри АнатхападхманаабхиBПроездной билет
Кондадакули МелаBПроездной билет
Маранакатте мела[9]все еще работаетХрам Шри БрахмалингешварыBПожертвование, Преданный
Мандарти Мела[9]1950-е годывсе еще работаетХрам ДургапарамешвариBПожертвование преданных
Керемане МелаB
Баппанаду МелаХрам Баппанаду Дургапарамешвари, МулкиТ
Якшамитра Якшагана Мела Торонто (www.yakshamitra.com)Декабрь 2008, New Market, ONХрам Шрингери Видхьябхарати, Этобико.БадагуБилет и бесплатно при спонсорстве.
  • Персонажи найдены в Якшагане

  • Рагурам Шетти Якшалока США

  • Пратхибха Рагурам Шетти Якшалока США Индраджиту Злодей

  • Кондадакули

  • Мадана Веша

  • Тулу Якшагана

  • Бхима в Якшагане

  • Джамбаванта как изображено в Якшагане

  • Кришна - Кереманэ Шивананд Хегде

  • Гаджамукхадаваге Ганапаге

  • Шарану Банде Гурув

  • Баннада Веша

  • Якшаганский игрок в костюме

  • Poothini

  • Вирабхадра (Thenkuthittu)

  • Якшагана похожие фотографии

  • Пунду Веша с Пагаде или же Kedige Mundale (Фото Камбалашвы)

  • Акрура веша

  • Акрура

  • Баннада Веша

  • Бадагутхитту веша

  • Чоуки, оранжерея Якшаганы, где готовятся художники

  • Художник Парвати

  • Полная пагада веша в Якшагане

  • Хануманта

  • Хануманта на последнем этапе макияжа.

  • Труппа артистов-исполнителей Якшаранга вариант

  • Майсасура в Катил Мела

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Этот король Майсур был глухонемым, но знал несколько языков.
  2. ^ Короли Майсура часто покровительствовали артистам различных форм.

Рекомендации

  1. ^ а б Проф. Шридхара Уппура; 1998; Якшагана и Натака Диганта; публикации.
  2. ^ а б «Меняющееся лицо Якшаганы». Интернет-страница The Hindu. Ченнаи, Индия: индус. Получено 6 сентября 2007.
  3. ^ Якшагана, Марта Буш Эштон, Abhinav Publications, 1976, стр. 27
  4. ^ http://kasargod.nic.in/profile/yakshagana.htm
  5. ^ "якша". Британская энциклопедия. Получено 6 сентября 2007.
  6. ^ а б c Д-р Шиварама Карантха; Якшагана Баялаата; Публикации Харши; 1963; Путтур, Южная Канара, Индия.
  7. ^ Якшагана; доступ 2 ноября 2013 г.
  8. ^ «Якшагана».
  9. ^ а б c d е ж грамм час я j k Марта Буш Эштон, Брюс Кристи (1977). Якшагана, танцевальная драма Индии. Нью-Дели: Abhinav Publications. п. 21,22. Получено 8 августа 2012.
  10. ^ а б «Индус - фокус на сельском искусстве». Ченнаи, Индия: индуистский. 23 декабря 2005 г.. Получено 6 сентября 2007.
  11. ^ Примечание: это связано с тем, что Каранта описывает как процедурные упущения в своих исследованиях и выводах. Карантха основывает свое заявление на том факте, что Венката, как сообщается, сам был бхагаватхой (певцом) и, как полагают, основал свою собственную труппу.
  12. ^ а б Пранеш, Мира Раджарам (2003) [2003]. Музыкальные композиторы времен династии Водеяров (1638–1947 гг. Н. Э.). Бангалор: Ви Эмм. С. 37, 38.
  13. ^ Хэпгуд, Роберт; 1983; Макбет Дистиллированный: A Якшагана Производство в Дели]; "Shakespeare Quarterly; "Том 31; № 3; Осень, 1980; стр. 439-440.
  14. ^ Растем с традициями; Статья от 14 октября 2005 г .; Hindu.com; по состоянию на ноябрь 2013 г.
  15. ^ http://www.rangashankara.org/home/rangatest/index.php?option=com_content&task=view&id=18&Itemid=32&favm=2010-11-1
  16. ^ «Трехдневный фестиваль, посвященный столетию со дня рождения Каранта». Таймс оф Индия. 20 декабря 2002 г.. Получено 6 сентября 2007.
  17. ^ а б Брэндон, Джеймс Р., изд. (28 января 1997 г.). Кембриджский гид по азиатскому театру (1997 (2-е переиздание) изд.). Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета. С. 115, 116. ISBN  9780521588225.
  18. ^ а б Доктор Ачар, Палтади Рамакришна; 2004; Джанапада Парисара; Путтур; «Суприя Пракашана»; стр.68
  19. ^ а б "Tenkuthittu".
  20. ^ а б Справочник классических индийских танцев; Narthaki.com; по состоянию на ноябрь 2013 г.
  21. ^ а б Доктор А. Сундара. «Доисторическое искусство в Карнатаке».
  22. ^ а б Гош, Банерджи, Сампа, Утпал Кумар; Банерджи, Утпал К. (2006). Индийские куклы. Нью-Дели: публикации Abhinav. п. 78. ISBN  9788170174356. Получено 16 августа 2012.
  23. ^ «Награда за достижения». Интернет-страница The Hindu. Ченнаи, Индия: индуистский. 7 марта 2006 г.. Получено 6 сентября 2007.
  24. ^ К.С., Упадхьяя (12 мая 2001 г.). «Шри Наранаппа Уппору». Удупи: Yakshagana.com. Получено 21 августа 2012.
  25. ^ Кота Шиварама Карант (1 января 1997 г.). Якшагана. Abhinav Publications. ISBN  978-81-7017-357-1. Получено 29 июля 2013.
  26. ^ «Семинар по Каранту».
  27. ^ Манохар Лаксман Варадпанде (1987). История индийского театра, Том 2. ISBN  9788170172789.
  28. ^ «Якшаганам, Касарагод, Керала, Индия | Туризм Кералы».
  29. ^ Профессор Шридхара Уппура; Диганта Сахитья публикации; Манагалор; 1998 г.
  30. ^ Якшагана Костюмы Карнатаки; «Ремесло и ремесленники»; по состоянию на ноябрь 2013 г.
  31. ^ Индуистско-якшагана Кендра эффективно популяризировала этот вид искусства.
  32. ^ «Открытые кабинеты для исследований на Якшагане». Интернет-страница The Hindu. Ченнаи, Индия: индуистский. 9 июля 2007 г.. Получено 6 сентября 2007.
  33. ^ «Традиционное прикосновение в театре». Телеграф. Калькутта. Получено 6 сентября 2007.
  34. ^ http://portal.kinnigoli.com/index.php?option=com_content&view=article&id=3066&catid=13:english-fiction&Itemid=37

дальнейшее чтение

  • Эштон, Марта Буш; Якшагана; опубликовано Abhinav Publications; Индия; 1-е издание (15 июня 2003 г.); ISBN  81-7017-047-8 и ISBN  978-81-7017-047-1
  • Рао, Нилавара Лакшминараян и Патил, Горпади Виттала; Якшагана Свабодхини; издатель: Якшагана Кендра; Колледж MGA; Удупи, Индия; 1-е издание.

внешняя ссылка