Neume - Neume

"Daseia" перенаправляется сюда. Для греческого диакритического знака см. грубое дыхание.
Образец Господи помилуй XI (Фактор Орбиса) из Liber Usualis. Слушать к этому истолковал.

А Neume (/ˈНью-Джерсиuм/; иногда пишется Neum)[1][2][3] является основным элементом западной и восточной систем нотная запись до изобретения пятистрочного сотрудники обозначение.

Самые ранние неймы были знаками перегиба, указывающими на общую форму, но не обязательно на точную. Примечания или же ритмы быть спетым. Более поздние разработки включали использование усиленных неймов, показывающих относительную поля между neumes и создание четырехстрочного музыкального коллектива, определяющего определенные высоты звука. Neumes обычно не указывают ритм, но символы иногда сопоставлялись с неймами, чтобы указать на изменения в артикуляция, продолжительность, или же темп. Невматическая нотация позже использовалась в средневековая музыка для обозначения определенных паттернов ритма, называемых ритмические режимы, и в конечном итоге превратился в современная нотная запись. Невматическая нотация остается стандартной в современных редакциях равнодушный.

Этимология

Слово «neume» вошло в английский язык в Средний английский образует «ньюме», «невме», «неме» в 15 веке, от Среднефранцузский «neume», в свою очередь, от средневекового латинского «pneuma» или «neuma», первое от древнегреческий πνεῦμα пневма («дыхание») или νεῦμα Neuma ("знак"),[4][5] или прямо с греческого как коррупция или адаптация первого.[6][нужна цитата ]

Ранняя история

Несмотря на то что петь вероятно, пели с самых ранних дней церкви, веками они передавались только устно.

Самые ранние известные системы с участием неймов: арамейский происхождения и использовались для обозначения интонаций в квази-эммелическом (мелодическом) декламация из Христианин священные писания. Как таковые, они функционально напоминают аналогичную систему, используемую для обозначения произнесения Коран, священная книга ислам. Эта ранняя система называлась экфонетическая запись, от греческого ἐκφώνησις экфонис имеется в виду квазимелодическое воспроизведение текста.

Примерно в 9 веке неймы стали сокращаться. мнемонический помощь для надлежащего мелодичный декламация петь.[7] Преобладающее мнение состоит в том, что невматическая нотация была впервые разработана в Восточная Римская Империя. Это кажется правдоподобным, учитывая хорошо задокументированный пик музыкальной композиции и культурной активности в крупных городах империи (ныне регионы южной части страны). индюк, Сирия, Ливан и Израиль ) в это время. Корпус сохранившихся Византийская музыка в рукопись и печатная форма намного больше, чем у Григорианский напев отчасти из-за того, что неймы вышли из употребления на западе после появления современной нотации персонала, а вместе с ней и новых методов полифоническая музыка, а восточная традиция Греческая православная церковь музыка и реформированная нотация neume живы и сегодня.

Славянские обозначения неуме ("Знаменный распев ") в целом еще труднее расшифровать и расшифровывать чем византийские или григорианские обозначения neume.

Западный равнин

"Иубилат део универса терра"показывает псалом стихи в невнятных хирономических неймах.

Самые ранние западные обозначения песнопения появились в 9 веке. Эти ранние неумы без персонала, называемые хирономный или же в кампо аперто, выглядели как волнистые линии произвольной формы над текстом. Различные ученые считают, что это происходит от хирономный жесты рук, из экфонетической записи византийского пения, или из пунктуация или акцентные знаки.[8] Один нейм может представлять одну высоту звука или серию звуков, исполненных на одном и том же слог. Хейрономические неймы указывали на изменения высоты тона и длительности в пределах каждого слога, но не пытались определить высоту звука отдельных нот, т.е. интервалы между тонами в neume, ни относительными начальными тонами neumes разных слогов.

Есть свидетельства того, что самые ранние западные нотная запись, в виде неймов в кампо аперто (без сотрудники -lines), был создан в Мец около 800, в результате Карл Великий желание Франкский церковные музыканты, чтобы сохранить нюансы исполнения, используемые римскими певцами.[9]

Предположительно они предназначались только в качестве мнемоники мелодий, разученных на слух. Самые ранние сохранившиеся рукописи (IX – X вв.) Таких неймов включают:

Диграфические неймы в рукописи XI века из Дижона. Приведены буквенные названия для отдельных заметок в neume.

В начале 11 века Беневентанские неймы (из церквей Беневенто на юге Италии) были написаны на разном расстоянии от текста, чтобы обозначить общую форму мелодии; такие неймы называются «повышенными» или «диастематическими» неймами, которые показывают относительные высоты звука между неймами. В нескольких рукописях того же периода используются «диграфические» обозначения, в которых названия заметок включены под неймами. Вскоре после этого от одного до четырех сотрудники линий - инновация, традиционно приписываемая Гвидо д'Ареццо - выяснено точное соотношение между высотой звука. Одна линия была отмечена как представляющая определенный тон, обычно C или F. Эти неймы напоминали тот же тонкий рукописный стиль хирономической записи. К 11 веку хирономические неймы превратились в квадратные обозначения;[10] в Германии вариант, называемый готическим неймом, продолжал использоваться до 16 века. Этот вариант также известен как Обозначение Hufnagel, поскольку использованные неймы напоминают гвозди (hufnagels), которыми крепят подковы.[11]

"Gaudeamus omnes", от Graduale Aboense, был написан с использованием квадратных обозначений.

К XIII веку новые григорианские песнопения обычно писались на квадратная запись на посохе с четырьмя линиями, тремя пробелами и ключ маркер, как в XIV – XV вв. Graduale Aboense показано здесь. В квадратной нотации небольшие группы восходящих нот по слогу показаны в виде сложенных квадратов, читаемых снизу вверх, а нисходящие ноты пишутся ромбами, читаемыми слева направо. В мелизматический песнопения, в которых слог может быть спетым к большому количеству нот, ряд меньших таких групп неймов записываются последовательно, читаются слева направо. Специальный символ под названием забота, помещенный в конце системы, показывает, какой шаг будет следующим в начале следующей системы. Специальные неймы, такие как орискус, quilisma и жидкие неймы указывают на особые вокальные обработки этих нот. Эта система обозначений квадратов является стандартной в современных сборниках песен.

Обозначение Solesmes

Различные рукописи и печатные издания григорианского песнопения, в которых использовались различные стили квадратной ноты, распространялись по католической церкви на протяжении веков. В некоторых редакциях добавлены ритмические узоры, или метр, к песнопениям. В 19 веке монахи бенедиктинского аббатства Solesmes, особенно Дом Жозеф Потье (1835–1923) и Дом Андре Мокеро (1849–1930) собраны факсимиле самых ранних рукописей и опубликовал их в серии из 12 публикаций под названием Музыкальная палеография (Французская статья ). Они также собрали окончательные версии многих песнопений и разработали стандартизированную форму обозначения квадратных нот, которая была принята католической церковью и до сих пор используется в таких публикациях, как Liber Usualis (хотя есть и опубликованные издания этой книги в современной нотации).

Как правило, ноты одного neume никогда не поются более чем на один слог; Например, все три высоты трех нот нейме должны исполняться на одном слоге. (Это не общепринято; Ричард Крокер утверждал, что в частном случае ранней аквитанской полифонии Свято-Военная школа, неймы должны были быть «разбиты» между слогами, чтобы облегчить координацию частей.) Однако один слог может быть спето на таком большом количестве нот, что несколько неймов подряд используются для обозначения его. Однонотные неймы указывают, что этому слогу соответствует только одна нота. Песнопения, в которых в основном используются однотонные неймы, называются слоговой; песнопения с одним многонотным неймом на слог называются невматический, а те, у которых много неймов на слог, называются мелизматический.

Ритмическая интерпретация

Монахи Солесмес также определили на основании своих исследований: практика выступления для григорианского пения. Из-за двусмысленности средневековой нотной записи вопрос о ритме григорианского песнопения оспаривается учеными. Некоторые неймы, такие как пресс, указывают на удлинение нот.[противоречивый ] Обычная современная практика, следуя интерпретации Солесмеса, заключается в исполнении григорианского пения без ритма или с обычным метрическим акцентом, в это время свободно, позволяя тексту определять акцент, а мелодический контур - определять фразировку. К XIII веку, когда широко использовались квадратные обозначения, считается, что большинство песнопений пели, причем каждая нота получала примерно одинаковое значение, хотя Иероним Моравский приводит исключения, в которых некоторые ноты, такие как последние ноты песнопения, удлиняются.[12] Школа Solesmes, представленная Домом Потье и Домом Мокеро, поддерживает ритм с равными значениями для каждой ноты, что позволяет увеличивать и сокращать значения нот для музыкальных целей. Вторая школа мысли, включая Вагнера, Джаммерса и Липпхардта, поддерживает различные ритмические реализации песнопения, налагая на песнопение музыкальный размер различными способами.[13] Музыковед Гюстав Риз сказал, что вторая группа позвонила мензуралисты, «имеют на своей стороне внушительное количество исторических свидетельств» (Музыка в средние века, п. 146), но интерпретация Solesmes с одинаковыми нотами проникла в музыкальный мир, по-видимому, из-за простоты обучения и резонанса с современным музыкальным вкусом.[14]

Иллюстрации

Примеры неймов можно увидеть здесь: "Основные и жидкие аквитанские неймы "(архив от 10 июня 2006 г., по состоянию на 12 сентября 2014 г.), [1], [2].

Ключи

Neumes написаны на четырехстрочном сотрудники на линиях и пробелах, в отличие от современной нотной записи, которая использует пять строк. Chant не полагается ни на что абсолютный слух или ключ; ключи предназначены только для установления половины и целых шагов сольфеджио или шкала гексахорды: «ут», «ре», «ми», «фа», «соль», «ля», «ти», «ут». Ключ, заключенный в скобки, указывает местоположение «ut» в случае ключа C или «fa» в случае ключа F, как показано:

C ключ neume.gifC ключ
F ключ neume.gifF ключ

Отдельные заметки

Punctum1.gifПунктум ("точка")
Virga1.gifВирга ("стержень")
Repercussive.gifБипунктум («две точки»)

Вирга и точка поются одинаково. Ученые расходятся во мнениях относительно того, указывает ли двупункт на ноту вдвое длиннее, или же следует переформулировать ту же ноту. Когда эту последнюю интерпретацию предпочитают, ее можно назвать реперкуссивная neume.

Две заметки

Clivis.gifКливис («по наклону»)Две ноты по убыванию
Podatus.gifPodatus или же Пес ("оплачивать")Две ноты по возрастанию

Когда две ноты расположены одна над другой, как в podatus, нижняя нота всегда поется первой.

Три ноты

Scandicus.gifScandicusТри ноты по возрастанию
Climacus.gifКлимакусТри ноты по убыванию
Torculus.gifТоркулусвниз-вверх-вниз
Porrectus.gifПравлусвверх-вниз-вверх

Тот факт, что первые две ноты porrectus соединены по диагонали, а не по отдельности, кажется переписчиком упрощенным способом.

Сложные неймы

Несколько неймов подряд могут быть сопоставлены для одного слога, но следующие употребления имеют определенные имена. Это всего лишь несколько примеров.

Pressus.gifPraepunctisпримечание, добавленное к началу, преэпунктис; этот пример - Podatus Pressus потому что это включает повторяющееся примечание
Scandicus subbipunctus.gifSubpunctisОдно или несколько примечаний, добавляемых в конце neume; этот пример - scandicus subbipunctis

Другая базовая маркировка

Квартира neume.gifПлоскийТо же значение, что и современный плоский; встречается только на B и помещается перед всем неймом или группой неймов, а не непосредственно перед затронутой нотой. Его действие обычно длится до длины слова и при необходимости повторно вставляется в следующее слово.
Custos.gifCustosВ конце посоха забота указывает, какой будет первая нота следующего нотоносца
Punctum mora.gifМораПодобно точке в современных обозначениях, удлиняет предыдущую ноту, обычно удваивая ее.

Пояснительные знаки

Интерпретация этих отметин является предметом большого спора среди ученых.

Вертикальная episema.gifВертикальный эписема
(вертикальный ход)		Указывает на дополнительный акцент, когда в группе neume пять или более нот. Эта маркировка была изобретением интерпретаторов Solemnes, а не маркировкой из оригинальных рукописей.
Горизонтальная episema.gifПо горизонтали эписема
(горизонтальный ход)		Используется над одной нотой или группой нот (как показано), по существу игнорируется в интерпретации Solesmes; другие ученые рассматривают это как указание на удлинение или ударение примечания (-ок).
Liquescent.gifЖидкий неуме
(небольшое примечание)		Может встречаться практически с любым типом нейма, направленным вверх или вниз; обычно ассоциируется с определенными комбинациями букв, такими как двойные согласные, пары согласных или дифтонги в тексте; обычно интерпретируется как своего рода льготная записка
Quilisma.gifQuilisma
(волнистая нота)		Всегда как часть многотонного нейма, обычно климакса, этот знак вызывает большие споры; интерпретация Solesmes состоит в том, что предшествующий примечание следует немного удлинить.

Другие толкования quilisma:

  • Встряхнуть или же трель —Проф. Уильям Махрт из Стэндфордский Университет поддерживает эту интерпретацию. Эта интерпретация также претворяется в жизнь Вашингтонской капеллой Antiqua под нынешним руководством доктора Патрика Якобсона.
  • Четверть тона или же случайный. Поддержка этой интерпретации лежит в некоторых ранних диграфический рукописи, в которых хирономические неймы сочетаются с буквенными названиями. В местах, где в других рукописях есть quilismas, эти диграфы часто имеют странный символ вместо буквы, предлагая некоторым ученым использовать поле вне поля. сольмизация система представлена ​​буквенными именами.[нужна цитата ]

Есть и другие необычные формы neume, которые, как считается, указывают на особые типы вокального исполнения, хотя их точное значение является предметом споров:[15]

  • В тригон.[16] Ортодоксальная интерпретация Solesme этого малоизвестного трех нотного neume - унисон плюс треть ниже, но есть и другие возможности.[17] Похоже, что он возник в Санкт-Галле, хотя он также широко распространен во французских песенных источниках 10-11 веков.[18] Было высказано предположение, что он может иметь микротональный значение, но есть «общепризнанная недостаточная убедительность аргументов в пользу нот меньше полутона».[19]
  • В дистрофа и тристрофа группы из двух и трех апострофы, обычно того же шага. Они, вероятно, отличались от обычных повторяющихся нот (virgae или puncta) тем, как их пели. Хотя есть некоторые сомнения по этому поводу, большинство современных авторов принимают описание отрывистого повторения, данное Аврелианом из Рема.[20]
  • В орискус - это однонотный нейм, обычно добавляемый как вспомогательная нота к другому нейму. Название может происходить от греческого горос (предел) или ōriskos (небольшой холм). Его предполагаемая манера исполнения не ясна. Хотя была предложена микротональная интерпретация, в тонарии Дижона, Montpellier H.159, есть возможные противоречащие данные.[21]
  • В пресс является составным неймом, обычно включающим начальное невм, за которым следуют ориск и точка. Первоначальный neume может быть virga (в этом случае virga + oriscus вместе могут называться девственные слои), и в этом случае pressus указывает на три ноты; если начальное neume - pes, то соединение указывает на группу из четырех нот. Как и в случае с самим ориском, толкование неясно. Когда пение стало записываться на нотном стане, ориск обычно представлялся имеющим ту же высоту, что и предыдущая нота.[22]

Это также litterae Mongativae во многих рукописях обычно интерпретируется как указание на вариации в темпе, например c = celeriter (быстро), t = тенете (удерживать) (ранняя форма Tenuto ), a = огромный (удлинить, как в галстук ). В изданиях Solesmes все такие буквы опущены.

Прочие функции

Neumes использовались для обозначения других типов мелодий, кроме plainchant, в том числе трубадур и трувер мелодии, монофонические и дирижерские, а также отдельные линии полифонический песни. В некоторых традициях, таких как Школа Нотр-Дам полифонии определенные паттерны неймов использовались для представления определенных ритмических паттернов, называемых ритмические режимы.

Другие типы

Цифровая запись

Потому что программное обеспечение для записи обычно ориентируется на современные европейские нотная запись, программное обеспечение, которое позволяет пользователю использовать neumes, встречается редко.

  • Грегорио программное обеспечение, специально написанное для этой цели. Со своим собственным GABC-синтаксисом и вместе с LuaTeX он обеспечивает высококачественный вывод неймов с квадратной записью, а также неймов Сент-Галлен.
  • Финал можно улучшить с помощью Medieval 2, стороннего пакета, посвященного старинной музыке и особенно neumes.[24][25]
  • Лилии может производить вывод с использованием neumes.[26]
  • Некоторые открытые шрифты[27][28] для неймов доступны, которые могут использоваться обычными офисное программное обеспечение или составители партитуры.

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Дом Грегори Сунол, Учебник григорианского песнопения по методу Solesmes, 2003, ISBN  0-7661-7241-4, ISBN  978-0-7661-7241-8.
  2. ^ Песнопения церкви
  3. ^ Liber Usualis
  4. ^ "neume". Оксфордский словарь английского языка (Интернет-изд.). Издательство Оксфордского университета. (Подписка или членство участвующего учреждения требуется.)
  5. ^ πνεῦμα, νεῦμα. Лидделл, Генри Джордж; Скотт, Роберт; Греко-английский лексикон на Проект Персей.
  6. ^ "неуме". Оксфордский словарь английского языка (2-е изд.). Oxford University Press. 1989.
  7. ^ Один из самых ранних примеров - Planctus de obitu Karoli (около 814 г.), который получил невматическую нотацию в 10 веке, ср. Розамонд МакКиттерик (2008), Карл Великий: формирование европейской идентичности (Кембридж: Издательство Кембриджского университета, ISBN  0-521-88672-4), 225 н54. Для лирики см. Peter Godman (1985), Латинская поэзия Каролингского Возрождения (Норман: Университет Оклахомы Press), 206–11.
  8. ^ Кеннет Леви, "Plainchant", Grove Music Online, отредактированный Лорой Мэйси (доступ 20 января 2006 г.), (доступ по подписке)
  9. ^ Джеймс Грир Адемар де Шабанн, Музыкальные практики Каролингов и Nota Romana, Журнал Американского музыковедческого общества, Vol. 56, No. 1 (Spring, 2003), pp. 43–98, получено в июле 2007 г.
  10. ^ «Григорианское песнопение - Классическая музыка». sites.google.com.
  11. ^ Дэвид Хили. "Хуфнагель". Оксфордская музыка онлайн. Оксфордский университет. Получено 5 февраля 2015.
  12. ^ Hiley, "Chant", p. 44. «Исполнение песнопений равной длины нот с 13 века и далее хорошо подтверждается современными утверждениями».
  13. ^ Апель, Григорианский напев, п. 127.
  14. ^ Махрт "Напев", стр. 18.
  15. ^ Дон Майкл Рэндел (ред.). 2003. «Нойме». Гарвардский музыкальный словарь, Четвертый выпуск. Кембридж: Издательство Гарвардского университета. ISBN  0-674-01163-5.
  16. ^ Вилли Апель, изд. (1972). «Нойме». Гарвардский музыкальный словарь, 2-е изд.. Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета. п. 572.
  17. ^ Дэвид Хьюз, "Музыкальный текст вступления" Рессурекси", в Музыка в средневековой Европе: Исследования в честь Брайана Гиллингема, отредактированный Теренсом Бейли и Альмой Колк Сантосуоссо, 163–80 (Фарнхэм, Суррей: Ashgate Publishing, 2007), с. 170. ISBN  978-0-7546-5239-7.
  18. ^ Дэвид Хьюз, «Загадочный Neume», в Сюжеты и вариации: сочинения о музыке в честь Рулан Чао Пян, отредактированный Беллом Юнгом и Джозефом С. К. Ламом, 8–30 (Кембридж, Массачусетс: издательство Гарвардского университета; Гонконг: издательство Китайского университета, 1994), стр. 13–14.
  19. ^ Дэвид Хьюз, «Загадочный Neume», в Сюжеты и вариации: сочинения о музыке в честь Рулан Чао Пян, отредактированный Беллом Юнгом и Джозефом С. К. Ламом, 8–30 (Кембридж, Массачусетс: издательство Гарвардского университета; Гонконг: издательство Китайского университета, 1994), с. 26.
  20. ^ Дэвид Хили, «Дистрофа, тристрофа [двойной апостроф, бистрофа; тройной апостроф]», Словарь музыки и музыкантов New Grove, второе издание, под ред. Стэнли Сэди и Джон Тиррелл (Лондон: Macmillan Publishers, 2001).
  21. ^ Анон., "Ориск", Словарь музыки и музыкантов New Grove, второе издание, отредактированное Стэнли Сэди и Джоном Тирреллом (Лондон: Macmillan Publishers, 2001).
  22. ^ Дэвид Хили, "Прессус", Словарь музыки и музыкантов New Grove, второе издание, отредактированное Стэнли Сэди и Джоном Тирреллом (Лондон: Macmillan Publishers, 2001).
  23. ^ Гарригоса и Массана, Жоаким (2003). Эльс манускритс мюзиклы в Каталонии fins al segle XIII. Лерида: Institut d'Estudis Ilerdencs. ISBN  9788489943742.
  24. ^ «Средневековый выпуск 2». Создавать музыку. Получено 2017-06-17.
  25. ^ «Средневековый сайт 2». Klemm Music Technology (для Роберта Пьешо). Получено 2017-06-17.
  26. ^ «Справочник по системе Lilypond Notation - наборный григорианский напев». Команда разработчиков Lilypond. Получено 2016-08-12.
  27. ^ "CaeciliaeCaeciliae". Marello.org. Архивировано 31 октября 2016 года.. Получено 2017-08-28.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (связь)
  28. ^ "Литургическая музыка / Загрузки". Монастырь Святого Мейнрад Аркаббей. Получено 2016-08-12.

Рекомендации

  • Градуальный триплекс (1979). Турне: Desclée & Socii. ISBN  2-85274-094-X, специальное издание Graduale Romanum с обозначениями песнопений в трех формах, расположенных одна над другой, для удобства сравнения: Лаон, Сент-Галль и квадратная нота
  • Liber normalis (1953). Турне: Desclée & Socii.
  • Музыкальная палеография.[требуется полная цитата ] ISBN  2-85274-219-5. Факсимиле рукописей ранних адиастаматических песнопений.
  • Апель, Вилли (1990). Григорианский напев. Блумингтон, Индиана: Издательство Индианского университета. ISBN  0-253-20601-4.
  • Константин, Флорос. "Universale Neumenkunde" (Универсальная теория невмов); трехтомный[требуется полная цитата ] охватывает все основные стили и школы невматической нотной записи в трех основных разделах: византийском, григорианском и славянском.
  • Хили, Дэвид (1990). «Пение». В Исполнительская практика: Музыка до 1600 г., Говард Майер Браун и Стэнли Сэди, ред., стр. 37–54. Нью-Йорк: W.W. Norton & Co. ISBN  0-393-02807-0.
  • Хили, Дэвид (1995). Western Plainchant: Справочник. Кембридж и Нью-Йорк: Clarendon Press и Cambridge University Press. ISBN  0-19-816572-2.
  • Махрт, Уильям П. (2000). «Пение». В Справочник исполнителей по средневековой музыке, Росс Даффин, изд., Стр. 1–22. Блумингтон, Индиана: Издательство Индианского университета. ISBN  0-253-33752-6.
  • Маккиннон, Джеймс, изд. (1990). Античность и средние века. Прентис Холл. ISBN  0-13-036153-4.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  • Вагнер, Питер. (1911) Einführung in die Gregorianischen Melodien. Ein Handbuch der Choralwissenschaft. Лейпциг: Breitkopf & Härtel.
  • Уилсон, Дэвид (1990). Музыка средневековья. Книги Ширмера. ISBN  0-02-872951-X.

внешняя ссылка

Образовательные ресурсы
Другой