Эдит Хед - Edith Head

Эдит Хед
Эдит Хэд.jpg
Эдит Хед в 1976 году
Родившийся
Эдит Клэр Познер

(1897-10-28)28 октября 1897 г.
Умер24 октября 1981 г.(1981-10-24) (83 года)
Место отдыхаМемориальный парк Forest Lawn, Глендейл, Калифорния
Альма-матерКалифорнийский университет в Беркли (Б.А., 1919)
Стэндфордский Университет (М.А., 1920)
Активные годы1927–1981
Супруг (а)
Чарльз Хед
(м. 1923; div. 1938)

(м. 1940; умер в 1979 г.)
Эскизы костюмов Эдит Хед для Виктор Зрелый и Хеди Ламарр в Самсон и Далила (1949), за что выиграла Оскар.

Эдит Хед (28 октября 1897 г. - 24 октября 1981 г.) художник по костюмам кто выиграл рекордные восемь Оскар за Лучший дизайн костюмов[2] между 1949 и 1973 гг.

Хед родилась и выросла в Калифорнии и начала свою карьеру преподавателя испанского языка, но интересовалась дизайном.[3] После учебы в Художественный институт Chouinard в Лос-Анжелес,[3] Хед был нанят художником по эскизам костюмов в Paramount Pictures в 1923 г.[2] Она получила признание за свой дизайн Дороти Ламур Торговая марка саронг в фильме 1936 года Принцесса джунглей,[2] и стала нарицательной после того, как в 1948 году была учреждена премия «Оскар» за лучший дизайн костюмов. Хед считалась исключительной из-за ее тесных рабочих отношений со своими подданными, с которыми она активно консультировалась; в их число входили практически все лучшие звезды Голливуда.

Хед проработал в Paramount 44 года. В 1967 году компания отказалась продлить ее контракт, и ее пригласил Альфред Хичкок присоединиться Универсальные картинки. Там она получила свою восьмую и последнюю премию Оскар за свою работу над Жало в 1973 г.[4]

Ранняя жизнь и карьера

Она родилась Эдит Клэр Познер в Сан-Бернардино, Калифорния, дочь еврейских родителей, Макса Познера и Анны Леви. Ее отец, родившийся в январе 1858 года, был натурализованным американским гражданином из Германии, который приехал в Соединенные Штаты в 1876 году. Ее мать родилась в Сент-Луисе, штат Миссури, в 1875 году и была дочерью австрийского отца и баварской матери. Макс и Анна поженились в 1895 году, согласно данным Федеральной переписи населения США за 1900 год. Незадолго до рождения Эдит Макс Познер открыл небольшой галантерея в Сан-Бернардино, который потерпел неудачу в течение года.

Брак не сохранился. В 1905 году Анна снова вышла замуж, на этот раз за горного инженера Фрэнка Спэра, родом из Пенсильвания. Семья часто переезжала из-за переезда Спейра. Единственное место, где Хед позже могла вспомнить о жизни в ранние годы, было Searchlight, Невада. Фрэнк и Анна Спейр выдали Эдит за их общего ребенка. Поскольку Фрэнк Спейр был католиком, Эдит якобы тоже стала католиком.[5]

В 1919 году Эдит получила степень бакалавра наук в области литературы и наук с отличием по французскому языку в университете. Калифорнийский университет в Беркли, а в 1920 году получил степень магистра романских языков в Стэндфордский Университет.[6]

Она стала учителем языка, заняв свою первую должность в качестве замены в Епископская школа в La Jolla обучение французскому языку. Через год она заняла должность преподавателя французского языка в Голливудской школе для девочек. Желая получить немного более высокую зарплату, она сказала школе, что также может преподавать искусство, хотя в старшей школе она изучала эту дисциплину лишь кратко.[7] Чтобы улучшить свои навыки рисования, которые в то время были элементарными, она ходила на вечерние занятия в Художественный институт Отиса и Художественный колледж Chouinard.[8]

25 июля 1923 года она вышла замуж за Чарльза Хеда, брата Бетти Хед, одной из ее одноклассниц по Шуинару. Хотя брак закончился разводом в 1938 году после нескольких лет разлуки, она продолжала профессионально именоваться Эдит Хед до самой смерти. В 1940 году она вышла замуж за титулованного арт-директора. Виард Инен, брак, который продлился до его смерти в 1979 году.

The Paramount годы

В 1924 году, несмотря на недостаток опыта в искусстве, дизайне и дизайне костюмов, 26-летний Хед был нанят художником по эскизам костюмов в Paramount Pictures. Позже она призналась, что «одалживала» эскизы других студентов для собеседования. Она начала создавать костюмы для немых фильмов, начиная с Странник в 1925 году и к 1930-м годам зарекомендовала себя как одна из ведущих дизайнеры костюмов. Она проработала в Paramount 43 года, пока не перешла в Универсальные картинки 27 марта 1967 г., возможно, благодаря ее обширной работе в качестве директора Альфред Хичкок, который перешел в Universal в 1960 году.

Брак головы с художником-постановщиком Виард Инен 8 сентября 1940 года, дожила до своей смерти от рака простаты в 1979 году. За свою долгую карьеру она была номинирована на 35 мест. Оскар, ежегодно с 1949 г. (первый год Оскар за лучший дизайн костюмов была награждена) до 1966 года и выиграла восемь раз, получив больше Оскаров, чем любая другая женщина.[9]

Хотя Хед фигурировала в рекламе студии с середины 1920-х годов, ее изначально затмевали ведущие дизайнеры Paramount. Говард Грир, тогда Трэвис Бэнтон. Хед сыграла важную роль в заговоре против Бэнтона, и после его отставки в 1938 году она стала самостоятельным дизайнером высокого уровня. Ее связь с "саронг "платье, предназначенное для Дороти Ламур в Ураган (1937) сделал ее широко известной среди широкой публики, хотя Хед был более сдержанным дизайнером, чем Бэнтон или Адриан. Она привлекла внимание публики к лучшему платью на норковой подкладке, которое она создала для Джинджер Роджерс в Леди в темноте (1944), который вызвал много комментариев из-за настроения жесткой экономии военного времени. Учреждение в 1949 году Премии Оскар в области дизайна костюмов еще больше ускорило ее карьеру, дав ей рекордную серию номинаций на Премию и побед, начиная с ее номинации на премию. Императорский вальс.[10] Head и другим кинорежиссерам нравится Адриан стали хорошо известны публике.[11]

Хед была известна своим уникальным стилем работы и, в отличие от многих ее современников-мужчин, обычно много консультировалась со звездами, с которыми работала. В результате она была фаворитом среди многих ведущих женщин-звезд 1940-х и 1950-х годов, таких как Джинджер Роджерс, Бетт Дэвис, Барбара Стэнвик, Ширли МакЛейн, Грэйс Келли, Одри Хепберн, и Элизабет Тейлор. Фактически, Хэда часто «одалживали» Paramount в другие студии по просьбе своих звезд-женщин. Сама она всегда одевалась очень просто, предпочитая очки в толстой оправе и консервативные костюмы-двойки.[12]

3 февраля 1955 года (сезон 5 серия 21) Эдит Хед появилась в качестве участницы конкурса Граучо Маркс викторина Вы делаете ставку на свою жизнь. Она и ее партнер выиграли в общей сложности 1540 долларов. Ее выигрыш был передан на благотворительность.[13]

Хед также написал две книги, Платье Доктора (1959) и Как одеваться для успеха (1967), описывая свою карьеру и философию дизайна. Эти книги были переизданы в 2008 и 2011 годах соответственно.

Универсальные годы

В 1967 году в возрасте 70 лет она ушла. Paramount Pictures и присоединился Универсальные картинки, где она оставалась до своей смерти в 1981 году.[14] К этому моменту Голливуд быстро изменился по сравнению с тем, каким он был во времена расцвета Хэда в 1930-1940-х годах. Студийное производство уступило место съемкам на открытом воздухе и на сцене, и многие актрисы той эпохи, с которыми она работала и с которыми она хорошо знала, вышли на пенсию или работали меньше. Таким образом, она обратила больше внимания на телевидение, где некоторые старые друзья, такие как Оливия де Хэвилленд начал работать. Она разработала одежду Эндоры на Заколдованный, и сыграл эпизодическую роль в 1973 году в детективном сериале Коломбо рядом Энн Бакстер, играющая сама и показывающая ее Оскар на сегодняшний день.[1] В 1974 году Хед получила последнюю премию "Оскар" за работу над Жало.

В конце 1970-х Эдит Хед попросили разработать женскую униформа для Береговая охрана США из-за увеличения числа женщин в береговой охране. Хед назвала это задание главным событием в своей карьере и получила награду. Премия за заслуги перед общественностью за ее усилия.[15] Ее дизайн для телевизионного мини-сериала по роману Маленькая женщина были хорошо приняты. Последним ее кинопроектом стала черно-белая комедия. Мертвецы не носят плед (1982), в главной роли Стив Мартин и Карл Райнер, должность, на которую была выбрана Хед, из-за ее опыта в моде 1940-х годов. Она смоделировала наряды Мартина и Райнера по классической модели. фильм-нуар а фильм, вышедший в прокат сразу после ее смерти, был посвящен ее памяти.

Смерть

Хед умерла 24 октября 1981 г., за четыре дня до своего 84-летия, от миелофиброз неизлечимый Костный мозг болезнь.[12] Она похоронена в Мемориальный парк Forest Lawn в Глендейл, Калифорния.[16]

Голливудская Аллея славы

Звезда Эдит Хед на Голливудская Аллея славы расположен по адресу 6504 Hollywood Boulevard.[17]

Актеры и актрисы созданы для

Среди актрис, для которых Эдит Хед создавалась, были:

Среди актеров, для которых была создана Эдит Хед, были:

Оскар

Голова получила восемь Оскар за лучший дизайн костюмов, больше, чем любой другой человек, из 35 номинаций.[18]

Примечание: После 1967 года Академия перестала различать награды за цветные и черно-белые фильмы.

Выступления гостей

Хед ненадолго появился в Коломбо: Реквием по падающей звезде (1973) выступая в роли дизайнера одежды для Энн Бакстер характер. Ее Оскар были показаны на столе в сцене.

Снова, как она сама, она появилась в фильме Люси Галлант (1955) как ведущий показа мод. Она также появилась в Удовольствие от его компании (1961), когда она показывала платья для Дебби Рейнольдс свадьба в фильме, а в Оскар (1966) в трех коротких, не говорящих сценах напротив Эльке Соммер Ее персонаж, художник-скетчист, превратился в художника по костюмам, как и сама Хед.

Посмертные ссылки

В 1999 году группа Они могут быть гигантами выпустили песню в свой альбом, Длинные высокие выходные под названием «(Она думает, что она) Эдит Хед».

В составе серии марок, выпущенных Почтовая служба США в феврале 2003 года, в память о кадрах, снимающих фильмы, Хед был показан на одном из них, посвященном дизайну костюмов.

28 октября 2013 года поисковая система в Интернете Google отметили 116-летие Хэда Google Doodle создано Google Artist Софи Диао.[20]

Игра одной женщины Разговор с Эдит Хед Премьера состоялась в Канаде в 2014 году в театре Buddies in Bad Times в Торонто. Вдохновленный книгой Эдит Хед Голливуд, Спектакль поставили Пэдди Калистро и Сьюзан Клаассен, а в главной роли поставила Сьюзан Клаассен. Среди ключевых реквизитов, использованных в производстве, было платье размера 2, якобы сделанное Эдит Хед для Грейс Келли, и иллюстрации дизайнов Хэда. Зрителям была предоставлена ​​возможность встретиться и поприветствовать Клаассен без сценария в образе Эдит Хед после шоу.

Коллекция костюмов Эдит Хед из Paramount Pictures Архив покинул Голливуд - всего второй раз - для демонстрации исключительно в Центре декоративных искусств штата Огайо в Ланкастере в фильме «Женщина-дизайнер: Эдит Хед в Paramount 1924–1967», представленном Fox Foundation с 7 июня по 17 августа 2014 г. .

Внешний вид Эдна Мод, художник по костюмам в Pixar с Неимоверные и Суперсемейка 2, был вдохновлен Head в честь работы покойного дизайнера в Голливуде.[21]

Беллетризованная версия Эдит Хед появляется в качестве одного из главных героев детективных романов Рене Патрик, Дизайн для смерти (2016), Опасно знать (2017), и Скрипт для скандала (2020).

15 сентября 2017 года книга советов Как одеваться для успеха, написанная Эдит Хед и Джо Хайамс, была выбрана Purple Skies для экранизации жизни и времен Эдит Хед.[22]

Рекомендации

  1. ^ Энн Коммир; Дебора Клезмер (2000). Женщины в мировой истории: Харр-I. Публикации Йоркина. ISBN  978-0-7876-4066-8.
  2. ^ а б c Дука, Джон (27 октября 1981 г.). "Эдит Хед, дизайнер одежды из фильмов, умирает". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 10 февраля, 2020.
  3. ^ а б BloomB (6 июля 2010 г.). «Женщина-дизайнер: Эдит Хед в Голливуде». npg.si.edu. Получено 10 февраля, 2020.
  4. ^ Шентон, Марк (25 июля 2008 г.). «Жалюзи Художественного театра; Эдит Хед теперь будет играть в театре Лестер-Сквер». Афиша. Получено 10 февраля, 2020.
  5. ^ Киричетти, Дэвид (2003). Эдит Хэд: Жизнь и времена знаменитого художника по костюмам Голливуда. Нью-Йорк: HarperCollins. стр.2 –3. ISBN  0-06-019428-6.
  6. ^ Киричетти, Дэвид (2003). Эдит Хэд: Жизнь и времена знаменитого художника по костюмам Голливуда. Нью-Йорк: HarperCollins. п.6. ISBN  0-06-019428-6.
  7. ^ Киричетти, Дэвид (2003). Эдит Хед: жизнь и времена знаменитого художника по костюмам Голливуда. Нью-Йорк: HarperCollins. стр.7 –8. ISBN  0-06-019428-6.
  8. ^ 1937-, Лиз, Элизабет (1991). Дизайн костюмов в кино: иллюстрированный справочник по творчеству 157 великих дизайнеров. Нью-Йорк: Dover Publications. ISBN  048626548X. OCLC  23386758.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  9. ^ Фишко, Сара. Эдит Хед. 25 февраля 2011 г.
  10. ^ «21-я премия Академии - 1949».
  11. ^ Мельцер, Мариса (19 сентября 2013 г.). "Принеси мне гардероб!". Нью-Йорк Таймс. п. E1.
  12. ^ а б Йоргенсен, Джей (2010). Эдит Хед: 50-летняя карьера величайшего художника по костюмам Голливуда. Запуск Press. ISBN  9780762441730. Получено 28 октября, 2013.
  13. ^ Граучо Маркс - Ставка на жизнь (22 октября 2013 г.). «Ставка на свою жизнь № 54-21 Эдит Хед, голливудский художник по костюмам (« Фут », 3 февраля 1955 г.)» - через YouTube.
  14. ^ Сауро, Клэр (2005). Эдит Хед в Энциклопедии одежды и моды, том 2. Детройт, Мичиган: Сыновья Чарльза Скрибнера. п.191 –192. ISBN  0684313944.
  15. ^ Оливия Смит, стажер. «ЖЕНЩИНЫ НАХОДЯТ СВОЙ СВОЙ СВОЙ МОДУ НА ПОБЕРЕЖЬЕ» (PDF). Офис историка береговой охраны США. Получено 28 октября, 2013.
  16. ^ Элленбергер, Аллан Р. (1 мая 2001 г.). Знаменитости на кладбищах Лос-Анджелеса: справочник. Макфарланд. ISBN  9780786450190.
  17. ^ "Эдит Хед". Голливудская Аллея славы. Получено 28 октября, 2013.
  18. ^ Уильямс, Роб (28 октября 2013 г.). "Google Doodle отмечает награду" Оскар ", голливудский художник по костюмам Эдит Хед". Независимый. independent.co.uk. Получено 29 октября, 2013.
  19. ^ Киричетти, Дэвид. (2003). Эдит Хэд: Жизнь и времена знаменитого художника по костюмам Голливуда, п. 134. Харпер Перенниал, Нью-Йорк. ISBN  0-06-056740-6.
  20. ^ "116 лет со дня рождения Эдит Хед", Google Doodles
  21. ^ Миллер, Грегори Э. (14 июня 2018 г.). "'Edna Mode от Incredibles основан на этих модных фанатиках ". New York Post.
  22. ^ Фиолетовые небеса

Источники

  • Дэвид Кьеричетти (2003). Эдит Хэд: Жизнь и времена знаменитого художника по костюмам Голливуда. Нью-Йорк: HarperCollins. ISBN  0-06-019428-6.
  • Джон Дука. «Эдит Хэд, модельер фильмов, умерла». Нью-Йорк Таймс. 27 октября 1981 г.
  • Эдит Хед (1983). Эдит Хед Голливуд. Нью-Йорк: Даттон. ISBN  0-525-24200-7.
  • Эдит Хед и Джейн Кеснер Ардмор (1959). Платье доктор. Бостон: Маленький, Браун. ISBN  999750030X.
  • Эдит Хед с Джо Хайамс (1967). Как одеваться для успеха. Нью-Йорк: Random House. LCCN  66012021.

внешняя ссылка