Головокружение (фильм) - Википедия - Vertigo (film)

Головокружение
Vertigomovie restoration.jpg
Афиша театрального релиза Сол Басс
РежиссерАльфред Хичкок
ПроизведеноАльфред Хичкок
Сценарий от
На основеD'entre les morts
к Пьер Буало
Томас Нарсежак
В главных ролях
Музыка отБернард Херрманн
КинематографияРоберт Беркс
ОтредактированоДжордж Томазини
Производство
Компания
Альфред Дж. Хичкок Продакшнс
РаспространяетсяParamount Pictures[N 1]
Дата выхода
  • 9 мая 1958 г. (1958-05-09)
Продолжительность
128 минут
СтранаСоединенные Штаты
Языканглийский
Бюджет2,5 миллиона долларов
Театральная касса7,3 миллиона долларов[3]

Головокружение американец 1958 года фильм-нуар психологический триллер Режиссер и продюсер Альфред Хичкок. История основана на романе 1954 года. D'entre les morts (Из числа мертвых) к Буало-Нарсежак. Сценарий написан Алек Коппель и Сэмюэл А. Тейлор.

Звезды кино Джеймс Стюарт как бывшая полиция детектив Джон «Скотти» Фергюсон. Скотти вынужден досрочно выйти на пенсию, потому что инцидент при исполнении служебных обязанностей заставил его развиваться. акрофобия (крайний страх высоты) и головокружение (ложное ощущение вращательного движения). Скотти нанимает знакомый, Гэвин Элстер, в качестве частный сыщик следовать за женой Гэвина Мадлен (Ким Новак ), который ведет себя странно.

Фильм снимался на натуре в г. Сан-Франциско, Калифорния, а в Paramount Studios в Голливуд. Это первый фильм, в котором Долли зум, встроенный в камеру эффект, искажающий перспективу, дезориентирующий и передающий акрофобию Скотти. В результате его использования в этом фильме эффект часто называют " Головокружение эффект".

Головокружение получил неоднозначные отзывы после первого выпуска, но теперь часто упоминается как классический фильм Хичкока и одна из определяющих работ его карьеры. Вызывая серьезную научную критику, он заменил Гражданин Кейн (1941) как величайший фильм из когда-либо созданных в Британском институте кино 2012 г. Зрение и звук опрос критиков.[4] Неоднократно фигурировал в опросах лучших фильмов Американский институт кино,[5] включая рейтинг 2007 года как девятый по величине американский фильм всех времен. В 1996 году фильм подвергся серьезной реставрации с целью создания нового 70 мм печать и Саундтрек DTS.

В 1989 г. Головокружение был одним из первых 25 фильмов, выбранных Библиотека Конгресса для сохранения в США Национальный реестр фильмов за то, что они «культурно, исторически или эстетически значимы».[6][7]

участок

«Мадлен» у моста Золотые Ворота, Форт-Пойнт, незадолго до того, как она прыгает в залив.

После погони на крыше, когда полицейский падает насмерть, Сан-Франциско детектив Джон «Скотти» Фергюсон уходит в отставку из-за боязни высоты и головокружение. Скотти пытается победить свой страх, но его бывшая невеста, дизайнер нижнего белья Марджори «Мидж» Вуд, говорит, что еще одно сильное эмоциональное потрясение может быть единственным лекарством.

Гэвин Эльстер, знакомый по колледжу, просит Скотти следовать за его женой Мадлен, утверждая, что ее психическое состояние ненормально и может подвергнуть ее опасности. Скотти неохотно соглашается и следует за Мадлен к флористу, где она покупает букет, к цветочному магазину. Миссия Сан-Франциско-де-Асис могилу некой Карлотты Вальдес (1831–1857) и Почетный легион художественный музей, где она смотрит на Портрет Карлотты. Он наблюдает, как она входит в отель «Маккитрик», но после расследования, похоже, ее там нет.

Местный историк объясняет, что Карлотта Вальдес покончила жизнь самоубийством: она была любовницей богатого женатого мужчины и родила ему ребенка; в остальном бездетный мужчина оставил ребенка и отбросил Карлотту. Гэвин показывает, что Карлотта (которая, как он опасается, владеет Мадлен) - прабабушка Мадлен, хотя Мадлен ничего об этом не знает и не помнит места, которые она посетила. Скотти обращается к Мадлен Форт-Пойнт, и, когда она прыгает в залив, он спасает ее.

На следующий день Скотти следует за Мадлен; они встречаются и проводят день вместе. Они едут в Мьюир Вудс и Cypress Point на 17-мильный проезд, где Мадлен бежит к океану. Скотти хватает ее, и они обнимаются. На следующий день Мадлен навещает Скотти и рассказывает о кошмаре, и Скотти определяет его обстановку как Миссия Сан-Хуан-Баутиста, дом детства Карлотты. Он водит ее туда, и они выражают свою любовь друг к другу. Мадлен внезапно вбегает в церковь и поднимается на колокольню. Скотти, остановившийся на ступеньках из-за своей акрофобии, видит, как Мадлен падает насмерть.

Смерть объявлена ​​самоубийством. Гэвин не винит Скотти, но Скотти ломается, становится клинически подавленный и находится в санаторий, почти кататонический. После освобождения Скотти часто посещает места, которые посещала Мадлен, часто воображая, что видит ее. Однажды он замечает женщину, которая напоминает ему Мадлен, несмотря на ее другую внешность. Скотти следует за ней, и она называет себя Джуди Бартон из Салина, Канзас.

А воспоминание показывает, что Джуди была человеком, которого Скотти знал как «Мадлен Эльстер»; она выдавала себя за жену Гэвина как часть заговора об убийстве. Джуди составляет письмо Скотти, объясняющее ее участие: Гэвин намеренно воспользовался акрофобией Скотти, чтобы подставить только что убитое тело своей жены в очевидном «самоубийственном прыжке». Но Джуди разрывает письмо и продолжает фарс, потому что любит Скотти.

Они начинают встречаться, но Скотти остается одержимым «Мадлен» и просит Джуди переодеться и прическу, чтобы они походили на Мадлен. После того, как Джуди подчиняется, надеясь, что они наконец-то обретут счастье вместе, он замечает, что она носит ожерелье, изображенное на картине Карлотты, и понимает правду и то, что Джуди была любовницей Эльстера, прежде чем была отвергнута, как и Карлотта. Скотти настаивает на том, чтобы отвезти Джуди в миссию.

Там он говорит ей, что должен воспроизвести событие, которое привело к его безумию, признавая, что теперь он понимает, что «Мадлен» и Джуди - одно и то же лицо. Скотти заставляет ее подняться на колокольню и заставляет признаться в обмане. Скотти достигает вершины, наконец преодолевая свою акрофобию. Джуди признается, что Гэвин заплатил ей, чтобы она выдала себя за «одержимую» Мадлен; Гэвин инсценировал самоубийство, сбросив тело своей жены с колокольни.

Джуди умоляет Скотти простить ее, потому что она любит его. Он обнимает ее, но затемненная фигура поднимается из люка башни, поражая Джуди, которая отступает и падает насмерть. Скотти, снова потерявший близкого человека, стоит на выступе, пока монахиня, исследующая шум, звонит в колокол миссии.

Бросать

В титрах не указан

  • Маргарет Брайтон - продавщица Рансохофф
  • Пол Брайар в роли капитана Хансена (сопровождает Скотти на коронерское расследование)
  • Дэйв МакЭлхаттон как диктор радио (альтернативный финал)
  • Фред Грэм как полицейский партнер Скотти (падает с крыши)
  • Нина Шипман как девушку принимают за Мадлен в музее
  • Сара Тафт в роли монахини во время заключительной сцены

Альфред Хичкок делает его обычное эпизодическое появление гуляет по улице в сером костюме и несет футляр для трубы.

Темы и интерпретации

Чарльз Барр в своей монографии, посвященной изучению Головокружение заявил, что центральной темой фильма является психологическая одержимость, в частности, Скотти, одержимый женщинами в своей жизни. Как утверждает Барр в своей книге: «Эта история о мужчине, который развивает романтическую одержимость образом загадочной женщины, обычно рассматривается его коллегами, а также критиками и биографами как история, которая вовлекла Хичкока в особенно глубокую способ; и он вызвал такое же восхищение у многих зрителей. Впервые увидев его подростком в 1958 году, Дональд Спото вернулся еще 26 просмотров к тому моменту, когда написал Искусство Альфреда Хичкока в 1976 году. В статье журнала 1996 года Джеффри О'Брайен приводит другие случаи «постоянного увлечения» Головокружение, а затем небрежно обнаруживает, что сам, начиная с 15 лет, видел это «по крайней мере тридцать раз» ».[8]

Критики интерпретировали Головокружение иначе как «рассказ о мужской агрессии и визуальном контроле; как карта женской эдиповой траектории; как деконструкция мужской конструкции женственности и самой мужественности; как обнажение механизмов режиссерского, голливудского студийного и колониального угнетения; и как место, где текстовые значения разыгрываются в бесконечном регрессе саморефлексии ».[9] Критик Джеймс Ф. Максфилд предположил, что Головокружение можно интерпретировать как вариант Амвросий Бирс короткий рассказ "Происшествие на мосту Сов-Крик "(1890), и что основное повествование фильма на самом деле придумано Скотти, которого мы видим свисающим со здания в конце начального этапа погони на крыше.[10]

Производство

Разработка

Ким Новак в роли «Мадлен», которая просыпается в постели Скотти после попытки утопиться.

В сценарий из Головокружение экранизация французского романа D'entre les morts (Из числа мертвых) к Пьер Буало и Томас Нарсежак. Хичкок пытался купить права на предыдущий роман тех же авторов, Celle qui n'était plus, но он потерпел неудачу, и вместо этого Анри-Жорж Клузо в качестве Les Diaboliques.[11] Несмотря на то что Франсуа Трюффо однажды предположил, что D'entre les morts был специально написан для Хичкока Буало и Нарсежаком,[12] Впоследствии Нарседжак отрицал, что это было их намерением.[13] Однако интерес Хичкока к их работе означал, что Paramount Pictures заказал синопсис D'entre les morts в 1954 году, еще до того, как он был переведен на английский язык.[14]

Сцены с «Мадлен», а впоследствии и с Джуди на Миссия Сан-Хуан-Баутиста использовали реальное местоположение миссии с гораздо более высокой колокольней в качестве особенный эффект.

В книге участие Джуди в смерти Мадлен не раскрывается до тех пор, пока развязка. На стадии сценария Хичкок предложил раскрыть секрет на двух третях фильма, чтобы зрители поняли мысленную дилемму Джуди.[15] После первого превью Хичкок не был уверен, следует ли сохранить «сцену написания письма» или нет. Он решил удалить это. Герберт Коулман, ассоциированный продюсер «Вертиго» и частый сотрудник Хичкока, считал, что удаление было ошибкой. Однако Хичкок сказал: «Отпустите это просто так». Джеймс Стюарт, выступая в роли посредника, сказал Коулману: «Херби, не стоит так расстраиваться из-за Хитча. Картинка не так уж важна». Решение Хичкока поддержали Джоан Харрисон, еще один член его круга, который считал, что фильм улучшился. Коулман неохотно внес необходимые правки. Когда он получил известие об этом, глава Paramount Барни Балабан очень громко высказывался об изменениях и приказал Хичкоку «Вернуть картинку в прежнее состояние». В результате «сцена написания писем» осталась в финальном фильме.[16]

Письмо

В написании сценария принимали участие три сценариста. Головокружение. Хичкок первоначально нанял драматурга Максвелл Андерсон написать сценарий, но отказался от его работы под названием Дарклинг, я слушаю, цитата из Китса Ода соловью. Согласно Чарльзу Барру в его монографии, посвященной Головокружение, "Андерсон был самым старым (68 лет) [из трех задействованных сценаристов], самым известным за его сценическую работу и наименее преданным кино, хотя у него был совместный автор сценария для предыдущего фильма Хичкока Не тот человек. Он работал над адаптацией романа во время отсутствия Хичкока за границей и представил лечение в сентябре 1956 г. "[17]

Вторая версия, написанная Алек Коппель, снова остался недовольный директор.[18] Окончательный сценарий написал Сэмюэл А. Тейлор - которого рекомендовали Хичкоку за его знание Сан-Франциско -[14] из заметок Хичкока. Среди творений Тейлора был персонаж Мидж.[19] Тейлор попытался взять на себя ответственность за сценарий, но Коппель возразил Гильдия сценаристов, который определил, что оба сценариста имели право на заслугу, но исключили Андерсона из кредитов на написание фильма.[20]

Кастинг

Вера Майлз, который был по личному контракту с Хичкоком и появлялся как в его телешоу, так и в своем фильме. Не тот человек изначально планировалось сыграть Мадлен. Она была моделью для ранней версии картины, представленной в фильме.[18] После задержек, в том числе из-за того, что у Хичкока начались проблемы с желчным пузырем, Майлз забеременела, и ей пришлось отказаться от роли.[18] Режиссер отказался откладывать съемки и кастинг. Ким Новак как главная женщина. К тому времени, как Новак выполнил предыдущие обязательства по съемкам и обещал отпуск, Columbia Pictures, студия, которая держала ее контракт, Майлз родила и была доступна для фильма. Тем не менее Хичкок продолжил с Новаком. Голова Колумбии Гарри Кон согласился одолжить Новака Головокружение если бы Стюарт согласился сыграть с Новаком в фильме Колокольчик, книга и свеча, производство Columbia, выпущенное в декабре 1958 года.

Экранизация

Первичная основная фотография на месте

Головокружение Снимался с сентября по декабрь 1957 года.[21] Основная съемка началась на месте в Сан-Франциско в сентябре 1957 г. рабочее название Из числа мертвых (дословный перевод D'entre les morts).[18] В фильме использованы обширные локационные съемки Область залива Сан-Франциско с крутыми холмами и высокими арочными мостами. В сценах движения, снятых в городе, машины главных героев почти всегда изображаются в заголовке. вниз улицы города с крутым уклоном.[21] В октябре 1996 г. восстановлен оттиск. Головокружение дебютировал на Театр Кастро в Сан-Франциско с живым представлением Ким Новак на сцене, что дает городу шанс отпраздновать себя.[22] Посещение мест съемок фильмов в Сан-Франциско является чем-то вроде культа, так же как и скромной туристической привлекательностью. Такой тур представлен в подразделе Крис Маркер документальный монтаж Sans Soleil.

Джеймс Стюарт в роли Скотти и Ким Новак в роли Джуди в квартире Скотти с Coit Tower виден через окно

Сцена, в которой Мадлен падает с башни, снималась в Миссия Сан-Хуан-Баутиста, а Испанская миссия в Сан-Хуан-Баутиста, Калифорния. Дочь ассоциированного продюсера Герберта Коулмана Джуди Ланини предложила отправиться в Хичкок в качестве места съемок. Шпиль, добавленный через некоторое время после первоначального строительства и секуляризации миссии, был снесен после пожара, поэтому Хичкок добавил колокольню, используя масштабные модели. матовые картины, и фокус-фотография в студии Paramount в Лос-Анджелесе.[18] Первоначальная башня была намного меньше и менее драматична, чем версия фильма. Позднее лестница башни была смонтирована внутри мастерской.

Список мест съемки
  • Квартира Скотти (900 Ломбард-стрит ) находится в одном квартале от «самой кривой улицы в мире». Фасад здания оставался практически нетронутым до 2012 года, когда владелец недвижимости возвел стену, ограждающую входную зону с ломбардной стороны здания.[23][22]
  • Погоня на крыше происходила на Тейлор-стрит между 1302 и 1360 годами Тейлор.[24] 1308 Taylor выставили на продажу в 2016 году за 2,2 миллиона долларов.[25]
  • В Миссия Сан-Хуан-Баутиста, где Мадлен падает с башни, это реальное место, но башня должна была быть спутанный в картине с использованием студийных эффектов; Хичкок впервые посетил миссию до того, как башня была снесена из-за сухой гнили, и, как сообщается, был недоволен ее отсутствием, когда вернулся, чтобы снимать свои сцены. Первоначальная башня была намного меньше и менее драматична, чем версия фильма.
  • Надгробие Карлотты Вальдес, изображенное в фильме (созданное отделом реквизита), было оставлено в Миссия Долорес. В конце концов, надгробие было снято, поскольку миссия посчитала неуважительным по отношению к мертвым разместить могилу, привлекающую туристов, для вымышленного человека. Все другие кладбища в Сан-Франциско были изгнаны за пределы города в 1912 году, поэтому у сценаристов не было другого выбора, кроме как найти могилу в Миссии Долорес.
  • Мадлен прыгает в море Форт-Пойнт, под Мост "Золотые ворота.
  • Галерея, где появляется картина Карлотты, - это Калифорнийский дворец Почетного легиона в Сан-Франциско. Портрет Карлотты Вальдес был утерян после удаления из галереи, но многие другие картины на заднем плане портретных сцен все еще можно увидеть.
  • Что претендует быть Национальный памятник Мьюир Вудс в фильме на самом деле Государственный парк Big Basin Redwoods; однако разрез красного дерева, показывающий его возраст, был скопирован с дерева, которое все еще можно найти в Мьюир Вудс.
  • Прибрежный регион, где впервые целуются Скотти и Мадлен, - Сайпресс-Пойнт, расположенный вдоль 17 Mile Drive возле Галечный пляж. Однако одинокое дерево, рядом с которым они целуются, было опорой, привезенной специально на это место.[26]
  • Куполообразное здание, мимо которого проходят Скотти и Джуди, - это Дворец изящных искусств.
  • Coit Tower появляется на многих фоновых снимках. Хичкок однажды сказал, что он включил это в фаллический символ.[27] Также на заднем плане видна башня Здание паромной переправы в Сан-Франциско.
  • Снаружи санаторий, где лечится Скотти, представлял собой настоящий санаторий, больницу Святого Иосифа, расположенную по адресу 355 Buena Vista East, напротив Buena Vista Park. Комплекс был преобразован в кондоминиумы, а здание, построенное в 1928 году, внесено в Национальный регистр исторических мест.
  • Жилой дом Гэвина и Мадлен - "Броклебанк" на Мейсон-стрит, 1000, Ноб Хилл, который выглядит практически так же. Он находится через дорогу от отеля Fairmont, где Хичкок обычно останавливался, когда приезжал, и где многие актеры и съемочная группа останавливались во время съемок. На снимках окрестностей изображены Особняк Потопа и Собор Благодати. Едва заметен отель Марка Хопкинса, упомянутый в одной из первых сцен фильма.
  • "McKittrick Hotel" был частным викторианским особняком 1880-х годов на улицах Гоф и Эдди. Он был снесен в 1959 году и теперь является спортивной площадкой для тренировок. Собор Святого Сердца Подготовительный Школа. Лютеранская церковь Святого Павла напротив особняка была уничтожена во время пожара в 1995 году.[28]
  • Подеста Балдокки это цветочный магазин, который посещает Мадлен, когда за ней следит Скотти. На момент съемок магазин располагался на Грант-авеню, 224. Цветочный магазин Podesta Baldocchi теперь работает по адресу 410 Harriet Street.[29]
  • Empire Hotel - это настоящее место, которое называется York Hotel, а теперь (по состоянию на январь 2009 года) Hotel Vertigo по адресу 940 Sutter Street. Комната Джуди была создана, но зеленый неон на вывеске «Отель Империя» снаружи основан на фактической вывеске отеля (она была заменена при переименовании отеля).[30][31][32][33][34]
  • Эрни (847 Montgomery St.) был настоящим рестораном в Площадь Джексона, одна миля[35] из квартиры Скотти. Он больше не работает.[36][37][38][39][40]
  • Одна короткая сцена показывает Юнион-сквер на рассвете со старомодными "семафорными" светофорами. Книжный магазин Поп Лейбеля, Аргози, был не настоящим местом, а воссозданным на участке Paramount в имитации реального книжного магазина Аргонавта, который до сих пор существует недалеко от Саттера и Джонса.[41][42]
  • Фиктивный Собака офис верфи. Снято в реальном (или смоделировано с помощью матов) Верфь Union Iron Works, к тому времени верфь Bethlehem Steel после Второй мировой войны. В офисе Эльстера есть префикс телефонной станции MIssion (MI или 64), относительно которого Скотти говорит: «Почему, это Skid Row», вероятно потому, что южная городская телефонная станция MIssion обслуживала все южнее (сегодня SoMa) и южное (Mission District) телефонов, и этот район верфи, конечно, соответствовал описанию Skid Row.

Последующая студийная съемка

После 16 дней натурных съемок постановка переехала в студию Paramount в Голливуде на два месяца съемок.[18] Хичкок предпочитал сниматься в студии, так как он мог управлять окружающей средой. После того, как было собрано достаточно места для съемки, в студии были спроектированы и изготовлены декорации.[18]

Хичкок популяризировал Долли зум в этом фильме, приведшем к прозвищу техники, среди нескольких других, " Головокружение эффект ". Этот метод" тележки-отдачи / увеличения "предполагает, что камера физически удаляется от объекта, одновременно увеличивая масштаб[43] (аналогичный эффект может быть достигнут в обратном направлении), чтобы объект сохранил свой размер в кадре, но перспектива фона изменилась.[44][45] Хичкок использовал эффект, чтобы посмотреть вниз на шахту башни, чтобы подчеркнуть ее высоту и дезориентацию Скотти.[46] Из-за трудностей при съемке кадра на полноразмерной площадке была построена модель шахты башни, а тележка с трансфокатором снималась горизонтально.[18] «Особый эпизод» (эпизод кошмара Скотти) был разработан художником Джон Феррен, который также создал картину Карлотты, использованную в фильме.[47][48][49][50]

Вращающиеся узоры в последовательности заголовков были выполнены Джон Уитни, кто использовал механический компьютер называется Пушка М5 директор, AKA в Керрисон Предиктор, который использовался во время Второй мировой войны для наведения зенитных пушек на движущиеся цели. Это позволило создавать анимированные версии фигур (известные как Кривые Лиссажу ) на основе графиков параметрических уравнений математика Жюль Лиссажу.[51]

Дизайн костюма

Хичкок и художник по костюмам Эдит Хед использовал цвет, чтобы усилить эмоции.[18] Серый был выбран для костюма Мадлен, потому что это обычно не цвет блондинки, поэтому он психологически раздражал.[18] Напротив, героиня Новак носила белое пальто, когда она посещала квартиру Скотти, что Хед и Хичкок считали более естественным для блондинки.[18]

Альтернативный финал

Был снят код к фильму, в котором Мидж была в ее квартире, слушая репортаж по радио (озвучивает репортер телевидения Сан-Франциско Дэйв МакЭлхаттон ), описывающий преследование Гэвина Эльстера по всей Европе. Мидж выключает радио, когда Скотти входит в комнату. Затем они выпивают и молча смотрят в окно. Вопреки сообщениям, что эта сцена была снята с целью удовлетворения требований иностранной цензуры,[52] это окончание тега изначально требовалось Джеффри Шерлоком из США. Администрация производственного кода, который отметил: «Конечно, будет очень важно, чтобы указание на то, что Эльстер будет возвращено для суда, было достаточно подчеркнуто».

Хичкоку наконец удалось отразить большинство требований Шерлока (которые включали смягчение эротических намеков), и альтернативный финал был отброшен.[14] Кадры были обнаружены в Лос-Анджелесе в мае 1993 года и добавлены в качестве альтернативной концовки к фильму LaserDisc релиз, а позже DVD и Блю рей выпускает.[53]

Музыка

Партитура написана Бернард Херрманн. Его провел Мьюир Мэтисон и записан в Европе, потому что в США была забастовка музыкантов.[54]

В специальном выпуске 2004 г. Британский институт кино (BFI) журнал Зрение и звук, директор Мартин Скорсезе описал качества знаменитой партитуры Херманна:

Фильм Хичкока об одержимости, что означает, что он о возвращении к одному и тому же моменту снова и снова ... И музыка также построена вокруг спиралей и кругов, удовлетворения и отчаяния. Херрманн действительно понимал, к чему стремился Хичкок - он хотел проникнуть в самую суть одержимости.[54]

Графический дизайн

Графический дизайнер Сол Басс использовал спираль мотивы как в заголовке, так и в афише фильма, подчеркивая то, что документальный фильм Одержимый головокружением звонки "Головокружение'психологический вихрь ».[18]

Релиз

Головокружение Премьера состоялась в Сан-Франциско 9 мая 1958 года в театре Stage Door Theater в Мейсон и Гири (ныне ночной клуб August Hall).[55] Пока Головокружение действительно окупился после первоначального выпуска,[56][57] заработал 3,2 миллиона долларов на аренде дистрибьюторов в Северной Америке[58] при его стоимости в 2 479 000 долларов он заработал значительно меньше, чем другие постановки Хичкока.[55]

Кинематографическая реставрация

Джеймс Стюарт как Джонни «Скотти» Фергюсон в квартире Мидж, стоящий на стремянке, пытаясь преодолеть свою акрофобию

В октябре 1983 г. Заднее окно и Головокружение были первые два фильма переиздан к Универсальные картинки после того, как студия приобрела права на имущество Хичкока.[59] Эти два фильма и три других - Человек, который слишком много знал (1956), Проблема с Гарри (1955), и Веревка (1948) - не распространялся Хичкоком с 1968 года. Очистка и восстановление производились на каждой пленке, когда были выпущены новые 35-миллиметровые отпечатки.

В 1996 году фильм подвергся длительной и неоднозначной реставрации. Роберт А. Харрис и Джеймс К. Кац и переиздан в кинотеатры. На новом принте были восстановлены цвета и недавно создан звук с использованием современных звуковых эффектов, смешанных с DTS цифровой объемный звук. В октябре 1996 г. Головокружение Премьера в Театр Кастро в Сан-Франциско с Ким Новак и Патрисия Хичкок лично. На этом показе фильм впервые экспонировался в форматах DTS и 70мм, формат с размером кадра, аналогичным VistaVision система, в которой он был первоначально снят.

При восстановлении звука Харрис и Кац хотели максимально приблизиться к оригиналу и имели доступ к оригинальным музыкальным записям, хранившимся в хранилищах Paramount. Однако, поскольку проект требовал нового 6-канальный стереозвук в формате DTS, необходимо было перезаписать некоторые звуковые эффекты с помощью Фоли процесс.[18] Ремикс на саундтрек был сделан в Театре Альфреда Хичкока на универсальные студии. Зная, что у фильма есть много поклонников, реставрационная группа знала, что они испытывали особое давление, чтобы восстановить фильм как можно точнее. Для этого они использовали оригинальные дублирующие записи Хичкока, чтобы понять, как режиссер хотел, чтобы фильм звучал в 1958 году.[18] Харрис и Кац иногда добавляли дополнительные звуковые эффекты, чтобы замаскировать дефекты в старом саундтреке («шипение, треск и хлопок»); в частности, они добавили к сцене дополнительные крики чаек и гудок. Cypress Point.[60] Новый микс также был обвинен в том, что слишком много внимания уделяется партитуре за счет звуковых эффектов.[61]

Домашние СМИ

В 1996 году режиссер Харрисон Энгл снял документальный фильм о создании классического произведения Хичкока. Одержимый головокружением. Передал Родди МакДауэлл, фильм играл на Классика американского кино, и с тех пор был включен в DVD-версии Головокружение. Участвовали выжившие члены съемочной группы, а также Мартин Скорсезе и Патрисия Хичкок.[18] Энгл впервые посетил Головокружение места съемок летом 1958 года, всего через несколько месяцев после завершения фильма.

Головокружение был впервые выпущен на DVD в марте 1998 года. 4 октября 2011 года фильм был переиздан на DVD компанией Universal Pictures Домашние развлечения как часть Альфред Хичкок: Коллекция Essentials.[62] Впоследствии фильм вышел на экраны. Блю рей 25 сентября 2012 г. в рамках Альфред Хичкок: Коллекция шедевров.[63] В мае 2014 года фильм был переиздан как отдельное издание на Blu-ray.[64] Некоторые выпуски домашнего видео также содержат оригинальную монофоническую звуковую дорожку.

2005 год Коллекция шедевров Хичкока DVD содержит исходную монофоническую дорожку в качестве опции. Из-за выцветания оригинала потребовалась значительная цветокоррекция. Разноцветный негативы. В некоторых случаях новый негатив создавался из мастеров разделения серебра, но во многих случаях это было невозможно из-за дифференциальной усадки разделения, а также из-за того, что разделения 1958 года были выполнены плохо. Для разделения использовали три отдельных пленки: по одной для каждого из основных цветов. В случае Головокружение, они уменьшились в разных и неустойчивых пропорциях, что сделало невозможным повторное выравнивание.[18]

Таким образом, было необходимо значительное количество компьютерной окраски. Хотя результаты незаметны при просмотре фильма, некоторые элементы были на целых восемь поколений от оригинального негатива, в частности, весь эпизод «Квартира Джуди», который, возможно, является самым ключевым эпизодом во всем фильме. Когда возникает необходимость в воссоздании таких больших частей, возникает опасность художественной лицензии реставраторов, и реставраторы подвергаются некоторой критике за воссоздание цветов, которые якобы не соответствовали намерениям режиссера и кинематографиста. Команда реставраторов утверждала, что они исследовали цвета, использованные в оригинальных местах, автомобилях, гардеробе и оттенках кожи. Настал момент прорыва, когда Ford Motor Company предоставила образец хорошо сохранившейся зеленой краски для автомобиля, использованного в фильме. Поскольку использование зеленого цвета в фильме имеет художественное значение, подбор оттенка зеленого был удачей для реставрации и обеспечил эталонный оттенок.[65]

В октябре 2014 г. 4K восстановление был представлен на Театр Кастро в Сан-Франциско. Эта версия отдает должное Харрису и Кацу в конце фильма и благодарит их за предоставление ранее неизвестных стереофонических саундтреков. Эта версия, однако, удаляет часть "чрезмерного" звука Фолея, который был добавлен при реставрации 1996 года.

Прием

Одновременный прием

Первоначальный прием, выраженный в обзорах фильмов для Головокружение был смешанным. Разнообразие написал, что фильм показал «мастерство» Хичкока, но чувствовал, что фильм был «слишком длинным и медленным» для «того, что в основном является лишь психологической тайной убийства».[66] Точно так же Филип К. Шойер из Лос-Анджелес Таймс восхищался пейзажем, но обнаружил, что сюжет «разворачивается слишком долго», и почувствовал, что он «увяз в лабиринте деталей».[67] Ученый Дэн Ауилер говорит, что этот обзор «озвучил тот тон, который наиболее популярные критики возьмут с фильмом».[68] Тем не менее Los Angeles Examiner любил это, восхищаясь «азартом, боевиком, романтикой, гламуром и безумной, оригинальной любовной историей».[69] Нью-Йорк Таймс Кинокритик Босли Кроутер также дал Головокружение положительный отзыв, объясняя, что «[] секрет [фильма] настолько умен, даже если он дьявольски надуман».[70] Ричард Л. Коу из Вашингтон Пост оценил фильм как «чудесный чудак», написав, что «Хичкок веселится даже больше, чем обычно, с хитрыми ракурсами, снимками с пола и ярким использованием цвета. Не раз он дает нам важные сцены в длинных кадрах, определяя, как он собирается уйти с парой сюжетных уловок ".[71] Джон МакКартен из Житель Нью-Йорка Как писал Хичкок, «никогда раньше не предавался такой надуманной чепухе».[72]

Современная реакция в Англии была резюмирована Чарльзом Барром в его монографии о Головокружение заявляет: "В Англии прием был, пожалуй, менее дружелюбным. Из 28 газетных и журнальных обзоров, которые я просмотрел, шесть, с оговорками, положительные, девять - очень смешанные, а 13 - почти полностью отрицательные. из этих обзоров - отсутствие сочувствия к основной структуре и движению картины. Даже самые дружелюбные выделяют элементы похвалы, которые с сегодняшней точки зрения кажутся второстепенными достоинствами и случайными удовольствиями - "живучесть" второстепенных представлений. (Дилис Пауэлл в Санди Таймс), гладкость, с которой составлены последовательности автомобилей (Изобель Куибли в Зритель)".[73]

Дополнительными причинами неоднозначной реакции вначале было то, что поклонники Хичкока были недовольны его уходом с территории романтических триллеров, которые были в предыдущих фильмах, и что тайна была разгадана, оставив одну треть фильма.[74] Орсон Уэллс фильм не понравился, рассказал своему другу, режиссеру Генри Яглом, что фильм "хуже", чем Заднее окно, еще один фильм, который не понравился Уэллсу.[75] В интервью с Франсуа Трюффо, Хичкок заявил, что Головокружение был одним из его любимых фильмов, с некоторыми оговорками.[76] Хичкок обвинил в провале фильма 49-летнюю Стюарт, которая выглядела слишком старой, чтобы убедительно сыграть любовный интерес для 24-летней Ким Новак.[77]

Молодой Мартин Скорсезе просмотрел фильм со своими друзьями во время его первоначального показа в Нью-Йорке, а затем вспомнил, что «хотя фильм не был хорошо принят в то время ... мы очень сильно отреагировали на фильм. [Мы] не знали, почему ... но мы действительно согласились с картиной ".[78]

Хичкок и Стюарт получили награды на Международный кинофестиваль в Сан-Себастьяне, в том числе Серебряная ракушка за лучшую режиссуру (вместе с Марио Моничелли за Большая сделка на улице Мадонны (он же Неизвестные лица)) и за лучшую мужскую роль (также вничью, с Кирк Дуглас в Викинги ). Фильм был номинирован на две Оскар, в технических категориях[79] Лучшее художественное направление - черно-белое или цветное (Хал Перейра, Генри Бамстед, Сэмюэл М. Комер, Фрэнк МакКелви ) и Лучший звук (Джордж Даттон ).[80]

Повторная оценка

Со временем фильм был переоценен кинокритиками и стал более высоко оцененным по мнению большинства критиков. Каждые десять лет с 1952 г. Британский институт кино киножурнал, Зрение и звук, попросил ведущих мировых кинокритиков составить список из 10 величайшие фильмы всех времен. В 2002 г. Зрение и звук опрос международных критиков Головокружение занял второе место сразу после Гражданин Кейн (1941) as the best film ever made.[81] Ten years later, the 2012 edition of the same poll resulted in Головокружение being voted into first place by critics as the best film ever made, displacing Орсон Уэллс ' Citizen Kane from the position it had occupied since 1962.[4][82][83][84] In the 1962 and 1972 polls, Головокружение was not among the top 10 films in voting. Only in 1982 did Головокружение enter the list, and then in 7th place.[85] By 1992 it had advanced to 4th place,[86] by 2002 to 2nd, and in 2012 to 1st place in both the crime genre, and overall, ahead of Citizen Kane in 2nd place.

Commenting upon the 2012 results, the magazine's editor Nick James said that Головокружение was "the ultimate critics' film. It is a dream-like film about people who are not sure who they are but who are busy reconstructing themselves and each other to fit a kind of cinema ideal of the ideal soul-mate."[4] In recent years, critics have noted that the casting of Джеймс Стюарт as a character who becomes disturbed and obsessive ultimately enhances the film's unconventionality and effectiveness as suspense, since Stewart had previously been known as an actor of warmhearted roles.[87]

Already in the 1960s, the French Cahiers du cinéma critics began re-evaluating Hitchcock as a serious artist, rather than just a populist showman. However, even François Truffaut 's important 1962 book of interviews with Hitchcock (not published in English until 1967) devotes only a few pages to Головокружение. Dan Auiler has suggested that the real beginning of Головокружение's rise in adulation was the British-Canadian scholar Robin Wood с Hitchcock's Films (1968), which calls the film "Hitchcock's masterpiece to date and one of the four or five most profound and beautiful films the cinema has yet given us".[88]

Adding to its mystique was the fact that Головокружение was one of five Hitchcock-owned films removed from circulation in 1973. When Головокружение was re-released in theaters in October 1983, and then on home video in October 1984, it achieved an impressive commercial success and laudatory reviews.[89] Similarly adulatory reviews were written for the October 1996 showing of a restored print in 70mm и DTS sound at the Castro Theater in San Francisco.[90]

A small minority of critics have expressed dissenting opinions. In his 2004 book Блокбастер, British film critic Tom Shone suggested that Головокружение's critical re-evaluation has led to excessive praise, and argued for a more measured response. Faulting Sight & Sound for "perennially" putting the film on the list of best-ever films, he wrote, "Hitchcock is a director who delights in getting his plot mechanisms buffed up to a nice humming shine, and so the Sight and Sound team praise the one film of his in which this is not the case – it's all loose ends and lopsided angles, its plumbing out on display for the critic to pick over at his leisure."[91] In 2007, poet and critic Dan Schneider criticized the ending of Головокружение в качестве melodramatic and argued that a close examination of the film's plot reveals numerous implausibilities, such as Elster allowing someone who knew his murder plot to remain living and thus possibly reveal the plan, or the police officers at the crime scene not inspecting the tower for evidence.[92]

In 1989, Головокружение was recognized as a "culturally, historically and aesthetically significant" film by the United States Библиотека Конгресса and selected for preservation in the National Film Registry in the first year of the registry's voting.[93]

В 2005 году, Головокружение came in second (to Goodfellas ) in British magazine Total Filmс книга 100 Greatest Movies of All Time.[94] In 2008, an Империя poll of readers, actors, and critics named it the 40th greatest movie ever made.[95]

The most recent edition of the Американский институт кино 's top 100 films of all-time, released in 2007, placed Vertigo at #9 up 52 positions from its placement at #61 in the original 1998 listing.

Американский институт кино признание

The San Francisco locations have become celebrated amongst the film's fans, with organised tours across the area.[97] In March 1997, the cultural French magazine Les Inrockuptibles published a special issue about Vertigo's locations in San Francisco, Dans le décor, which lists and describes all actual locations.[98] In October 1996, the restored print of Головокружение debuted at the Castro Theatre in San Francisco with a live on-stage introduction by Kim Novak, providing the city a chance to celebrate itself.[22]

Директор Мартин Скорсезе has listed Головокружение as one of his favorite films of all time.[99]

Along with the renewed public appreciation of the movie, academic work has picked up. The Annual International Vertigo conference has become something of a venue for recent scholarship. The 2018 conference was held at Trinity College Dublin.[100]

Critical works on Головокружение

  • Разнообразие review from 1958[101]
  • Robin Wood's chapter on "Головокружение" в Hitchcock's Films[102]
  • Molly Haskell's essay, "With Paintbrush and Mirror: 'Vertigo' & 'As You Desire Me'" in Деревенский голос[103]
  • Laura Mulvey's Visual Pleasure and Narrative Cinema, popularizing the concept of the male gaze[104]
  • Roger Ebert's 1996 Review[105]

Derivative works

Смотрите также

Примечания

  1. ^ After the film's release, Paramount transferred the distribution rights to Hitchcock's estate, where they were acquired by Универсальные картинки в 1983 г.[1][2]

Рекомендации

  1. ^ McGilligan, Patrick (2003). Alfred Hitchcock: A Life in Darkness and Light. Wiley. п. 653.
  2. ^ Rossen, Jake (February 5, 2016). "When Hitchcock Banned Audiences From Seeing His Movies". Ментальная нить. Получено 9 сентября, 2020.
  3. ^ "Vertigo (1958)". Box Office Mojo. Получено 2 сентября, 2016.
  4. ^ а б c "Vertigo is named 'greatest film of all time'". Новости BBC. August 2, 2012. Получено 18 августа, 2012.
  5. ^ "AFI's 10 Top 10". Американский институт кино. Получено 21 февраля, 2012.
  6. ^ "ENTERTAINMENT: Film Registry Picks First 25 Movies". Лос-Анджелес Таймс. Вашингтон, округ Колумбия. September 19, 1989. Получено 22 апреля, 2020.
  7. ^ "Complete National Film Registry Listing | Film Registry | National Film Preservation Board | Programs at the Library of Congress | Library of Congress". Library of Congress, Washington, D.C. 20540 USA. Получено 14 мая, 2020.
  8. ^ Charles Barr. Головокружение. British Film Institute. 2002. Page 12.
  9. ^ White, Susan (1999). "Головокружение and Problems of Knowledge in Feminist Film Theory". In Allen, Richard; Ishii-Gonzales, Sam (eds.). Alfred Hitchcock: Centenary Essays. London: BFI. п. 279. ISBN  978-0-85170-735-8. цитируется в Barr, Charles (2002). Головокружение. London: BFI. п. 19. ISBN  978-0-85170-918-5.
  10. ^ "Is Hitchcock's "Vertigo" just the fever dream of a dying man?". Салон. September 8, 2018.
  11. ^ "Thomas Narcejac, 89, Author of Crime Novels". Нью-Йорк Таймс. July 5, 1998. Получено 1 декабря, 2007.
  12. ^ Truffaut 1985
  13. ^ Jones 2002
  14. ^ а б c Auiler 1999, п. 30
  15. ^ McGilligan 2003, pp. 547–548
  16. ^ McGilligan 2003, pp. 563–564
  17. ^ Charles Barr. Головокружение. British Film Institute. 2002. Page 26.
  18. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п "Obsessed with Головокружение", directed by Harrison Engle, documentary included on many DVD releases
  19. ^ Auiler 1999, п. 51
  20. ^ Auiler 1999, pp. 61–2
  21. ^ а б Auiler 2000, п. 185
  22. ^ а б c Kraft & Leventhal 2002
  23. ^ "Vertigo – Scottie's House". Reel SF. Получено 8 марта, 2016.
  24. ^ "Vertigo Filming Locations". Reel SF. Получено 28 июня, 2020.
  25. ^ "Double Dare: 2 Units in San Francisco Home Featured in 'Vertigo' for Sale". realtor.com Новости. Получено 28 июня, 2020.
  26. ^ Auiler 1999, п. 90
  27. ^ Kraft & Leventhal 2002, п. 122
  28. ^ "From The Flames Of St. Paulus The Free Farm Blooms at SocketSite™". Socketsite.com. Получено 4 февраля, 2014.
  29. ^ Podesta Baldocchi, World's Oldest Family Owned Florist – Since 1871.
  30. ^ "Vertigo - Empire Hotel". Reel SF.
  31. ^ Anderson, Lamar (October 7, 2014). "A Carefully Plotted, Totally Stalky Map of Hitchcock's 'Vertigo'". Curbed SF.
  32. ^ "Sutter Street, San Francisco, California - The Alfred Hitchcock Wiki". the.hitchcock.zone.
  33. ^ "hotelvertigosf". Haiyi Hotels.
  34. ^ http://www.movie-locations.com/movies/v/vertigo_3.html
  35. ^ "900 Lombard St to 847 Montgomery St". 900 Lombard St to 847 Montgomery St.
  36. ^ "SF Public Library -- Historical Photographs".
  37. ^ "Ernie's Restaurant - The Bacchus Cellar". CardCow.com.
  38. ^ February 11, T. J. Jacobberger on; AM, 2011 at 11:58 (February 11, 2011). "The story behind Ernie's restaurant and Vertigo". Inside Scoop SF.
  39. ^ Cunningham, Douglas A (2012). The San Francisco of Alfred Hitchcock's Vertigo: Place, Pilgrimage, and Commemoration. ISBN  978-0-8108-8122-8.
  40. ^ Nolte, Carl (November 13, 2014). "Victor Gotti, restaurateur who owned fabled Ernie's, dies at 92". SFGate.
  41. ^ Guthmann, Edward (April 10, 2012). "Antiquarian bookstore was favorite Hitchcock haunt". Получено 4 сентября, 2014.
  42. ^ "Argonaut Book Shop". Получено 4 сентября, 2014.
  43. ^ Some sources say that Головокружение uses dolly-in/zoom-out. В Obsessed with Vertigo DVD documentary says that the shot was achieved by "zooming forward and tracking backward simultaneously".
  44. ^ Klein 2005, pp. 33–5
  45. ^ Mamer 2008, п. 25
  46. ^ Sipos 2010, pp. 120–1
  47. ^ Cunningham, Douglas A. (2012). The San Francisco of Alfred Hitchcock's Vertigo: Place, Pilgrimage, and Commemoration. Scarecrow Press. ISBN  978-0-8108-8122-8.
  48. ^ "New Book Focuses on Artworks in Movies – artnet News". artnet News. April 7, 2014. Получено April 25, 2018.
  49. ^ Auiler, Dan (November 21, 2013). Vertigo: The Making of a Hitchcock Classic: Special Edition. Dan Auiler. ISBN  978-1-311-53317-3.
  50. ^ "Alfred Hitchcock and San Francisco" (PDF).
  51. ^ "Rhizome". Получено 8 марта, 2016.
  52. ^ Головокружение 2-Disc Special Edition DVD, Universal Studios Home Entertainment, 2008.
  53. ^ Brooks, Richard, "Arts: Final reel of a long suspense story – Our reporter sees two Hitchcock propaganda films from World War II, which made the Foreign Office too nervous to release them for 50 years". Наблюдатель, June 20, 1993
  54. ^ а б Scorsese, Martin (September 2004). "The Best Music in Film: Martin Scorsese". Sight & Sound. Архивировано из оригинал on July 11, 2010.
  55. ^ а б Auiler 2000, п. 174
  56. ^ Monaco 2010, п. 153
  57. ^ Lev 2006, pp. 203–4
  58. ^ "Top Grossers of 1958". Разнообразие. January 7, 1959. p. 48. Получено 30 сентября, 2020 - через Интернет-архив.
  59. ^ Wells, Jeffrey (May 9, 1993). "The Plot to Restore 'Vertigo'". Лос-Анджелес Таймс. Получено 9 сентября, 2020.
  60. ^ Katz, cited in Auiler 2000, п. 198
  61. ^ "Vertigo". Universal Pictures International.
  62. ^ Universal Pictures Home Entertainment (July 28, 2011). "From Universal Studios Home Entertainment: Alfred Hitchcock: The Essentials Collection Limited Edition" (Пресс-релиз). PR Newswire. Получено 30 сентября, 2020.
  63. ^ Universal Pictures Home Entertainment (June 21, 2012). "From Universal Studios Home Entertainment: Alfred Hitchcock: The Masterpiece Collection" (Пресс-релиз). PR Newswire. Получено 30 сентября, 2020.
  64. ^ "Vertigo Blu-ray". Blu-ray.com. 18 марта 2014 г.. Получено 30 сентября, 2020.
  65. ^ Auiler 2000, pp. 190–193
  66. ^ "Film Reviews: Vertigo". Разнообразие. June 14, 1958. p. 6. Получено 30 сентября, 2020 - через Интернет-архив.
  67. ^ Scheuer, Philip K (May 29, 1958). "'Vertigo' Induces Same in Watcher ". Лос-Анджелес Таймс. Part I, p. 21. Retrieved September 30, 2020 – via Newspapers.com. открытый доступ
  68. ^ Auiler 2000, pp. 170–1
  69. ^ Auiler 2000, п. 172
  70. ^ Кроутер, Босли (May 29, 1958). "'Vertigo,' Hitchcock's Latest; Melodrama Arrives at the Capitol". Нью-Йорк Таймс. Получено 30 сентября, 2020.
  71. ^ Coe, Richard L. (May 31, 1958). "Deftly Dizzy and Different". Вашингтон Пост. п. C10.
  72. ^ McCarten, John (June 7, 1958). "The Current Cinema". The New Yorker. п. 65.
  73. ^ Barr, Charles. Головокружение. British Film Institute. 2002. Page 13.
  74. ^ Sterritt, David (June 13, 2008). "At 50, Hitchcock's Timeless 'Vertigo' Still Offers a Dizzying Array of Gifts". Хроника высшего образования.
  75. ^ Jaglom, Henry (2013). Biskind, Peter (ed.). My Lunches with Orson: Conversations between Henry Jaglom and Orson Welles. Metropolitan Books.
  76. ^ Truffaut 1985, п. 187
  77. ^ Eliot 2006, п. 322
  78. ^ BFI (August 2, 2012). Martin Scorsese on Vertigo. YouTube. Google LLC. Получено 3 октября, 2020.
  79. ^ "NY Times: Vertigo". Нью-Йорк Таймс. Получено 23 декабря, 2008.
  80. ^ "The 31st Academy Awards (1959) Nominees and Winners". oscars.org. Получено 21 августа, 2011.
  81. ^ "BFI's Sight & Sound Critics' poll 2002". BFI. Архивировано из оригинал on June 15, 2012. Получено 4 августа, 2012.
  82. ^ "BFI's Sight & Sound Critics' poll 2012". BFI. Получено 4 августа, 2012.
  83. ^ Samadder, Rhik (August 10, 2012). "My favourite Hitchcock: Vertigo". Хранитель. ISSN  0261-3077. Получено 24 августа, 2017.
  84. ^ "Hitchcock's America Lifelong Learning Institute-Fall 2001: Hitchcock Filming Sites and Points of Interest in the US". FilmFrog. Sonoma State University. Архивировано из оригинал on June 15, 2002. Получено 18 октября, 2017.
  85. ^ "BFI's Sight & Sound Critics' poll 1982". BFI. Архивировано из оригинал on June 17, 2012. Получено 4 августа, 2012.
  86. ^ "BFI's Sight & Sound Critics' poll 1992". BFI. Архивировано из оригинал on June 18, 2012. Получено 4 августа, 2012.
  87. ^ Robey, Tim (August 2, 2012). "Is Alfred Hitchcock's thriller Vertigo really the best film ever made?". Телеграф. Получено 2 марта, 2016. "Audiences didn't like seeing Jimmy Stewart in such a strange and often unsympathetic role, craving the same sense of being on his side that Rear Window (1954) и The Man Who Knew Too Much (1956) had given them."
  88. ^ Auiler 2000, п. 177
  89. ^ Auiler 2000, pp. 190–1
  90. ^ Auiler 2000, п. 191
  91. ^ Shone 2004
  92. ^ Schneider, Dan (January 13, 2007). "DVD Review Of Головокружение". Cosmoetica. Получено July 4, 2017.
  93. ^ "Complete National Film Registry Listing". Библиотека Конгресса. January 13, 1989. Получено 4 сентября, 2017.
  94. ^ "Who is the greatest?". Total Film. October 24, 2005. Archived from оригинал on January 23, 2014. Получено 4 августа, 2010.
  95. ^ "Empire's 500 Greatest Movies of All Time". Empire Magazine. 1 января 2014 г.. Получено 1 января, 2014.
  96. ^ "AFI's 10 Top 10". Американский институт кино. June 17, 2008. Получено 18 июня, 2008.
  97. ^ Such a tour is featured in a subsection of Chris Marker 's documentary montage Sans Soleil.
  98. ^ Various (March 1997). "Vertigo's". Les Inrockuptibles.
  99. ^ "Scorsese's 12 favorite films". Miramax.com. Архивировано из оригинал on December 26, 2013. Получено 25 декабря, 2013.
  100. ^ "2018 Annual International Vertigo conference".,
  101. ^ "Головокружение". Разнообразие. May 14, 1958. Получено 6 августа, 2018.
  102. ^ Wood, Robin (1965). Hitchcock's Films. A. Zwemmer Limited.
  103. ^ Haskell, Molly. "With Paintbrush and Mirror: 'Vertigo' & 'As You Desire Me'". Деревенский голос. June 10, 1971. pp. 69-71, 73. Retrieved May 10, 2019.
  104. ^ Mulvey, Laura (1975). "Visual Pleasure and Narrative Cinema" (PDF). Экран: 65.
  105. ^ Ebert, Roger (October 13, 1996). "Головокружение". RogerEbert.com. Получено 6 августа, 2018.
  106. ^ "The Illustrated Weekly of India". October 9, 1987 – via Google Books.
  107. ^ Shipka 2011, п. 107.
  108. ^ Parish 2008, п. 221
  109. ^ "markertext.com : Chris Marker : Sans Soleil". markertext.com. Получено 8 марта, 2016.
  110. ^ "Harvey Danger: Where Have All The Merrymakers Gone?". Sputnik Music. July 8, 2009. Получено 6 декабря, 2013.
  111. ^ Faith No More (1997). "Last Cup of Sorrow". Получено February 15, 2018.
  112. ^ Thomson, David (June 10, 2012). "Haunted by Hitchcock's 'Vertigo'". Хроники Сан-Франциско. Получено 15 сентября, 2014.

Библиография

внешняя ссылка