Одеяло - Quilt
А лоскутное одеяло многослойный текстиль, традиционно состоящий из трех слоев волокно: верх тканый, слой ватин или вата, и тканая спинка, объединенные в технике квилтинг, процесс шитье три слоя вместе. Рисунок строчки может быть ключевым декоративным элементом, если верхняя часть стеганого одеяла («одеяло из цельной ткани») используется из одного куска ткани, но во многих случаях верх состоит из лоскутное одеяло из более мелких кусочков ткани; а узор и цвет этих предметов будут важны для дизайна.
Лоскутные одеяла раскрывают ценную историческую информацию о своих создателях, «визуализируя определенные отрезки истории материальными, текстурированными способами».[2] в Двадцать первый век, стеганые одеяла часто выставляются как неутилитарные произведения искусства[3] но исторически одеяла часто использовались как покрывала; и это использование сохраняется и сегодня.
В общем, лоскутные одеяла обычно описываются как «в основном лоскутное одеяло разработанные выкройки с множеством сшитых вместе нашивок для создания старомодного настоящего лоскутного образа, некоторые из них имеют более современный дизайн и узоры. Они легкие и дышащие, с очень небольшим наполнением или без него, что делает их идеальными весной и лето времена года."[4]
(В современном английский слово «лоскутное одеяло» также может быть использовано для обозначения неуклонного одеяло или утешитель.)
Использует
Существует множество традиций использования лоскутных одеял. Лоскутные одеяла могут быть сделаны или подарены, чтобы отметить важные жизненные события, такие как брак, рождение ребенка, уход члена семьи из дома или выпускной. Современные одеяла не всегда предназначены для использования в качестве постельного белья, их можно использовать в качестве настенных ковров, направляющих для стола или скатерти. Приемы квилтинга также часто используются в дизайне одежды. Выставки и соревнования по квилтингу проводятся на местном, региональном и национальном уровнях. Есть и международные соревнования, особенно в Соединенные Штаты, Япония, и Европа.
В следующем списке перечислены большинство причин, по которым человек может решить сделать лоскутное одеяло:
- Постельные принадлежности
- Украшение
- Броня (например, одежда под названием Gambeson )
- Поминовение (например, Одеяло Мемориала СПИДа )
- Образование (например, "Наука "одеяло или"Садоводство "одеяло")
- Агитация
- Документирование событий / социальной истории и т. Д.
- Художественное выражение (например, Художественные Одеяла )
- Подарок
- Сборщик средств
Традиции
Эта секция нужны дополнительные цитаты для проверка.Сентябрь 2017 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) ( |
Традиции стеганого шитья особенно заметны в Соединенных Штатах, где необходимость создания теплых постельных принадлежностей встретила нехватку местных тканей в первые дни существования колоний. Импортная ткань была очень дорогой, а изготовление местной домотканой ткани было трудоемким и, как правило, изнашивалось быстрее, чем коммерческая ткань. Для большинства семей было важно эффективно использовать и сохранять текстильные изделия. Сохранение или утилизация небольших обрывков ткани было частью жизни для всех домашних хозяйств. Маленькие кусочки ткани соединялись вместе в более крупные части, называемые «блоками». Креативность может быть выражена в блочном дизайне или в производстве простых «утилитарных лоскутных одеял» с минимальной декоративной ценностью. Лоскутные одеяла для детских кроваток были необходимы в холодную зиму, но даже первые образцы детских одеял указывают на усилия, которые прилагали женщины, чтобы приветствовать новорожденного.
Лоскутное шитье часто было коллективным занятием, в котором участвовали все женщины и девочки в семье или в большом сообществе. Есть также много исторических примеров того, как мужчины участвовали в этих традициях лоскутного шитья.[5] Топы были подготовлены заранее, и была устроена пчела для квилтинга, во время которой собственно квилтинг выполнялся несколькими людьми. Рамы для квилтинга часто использовались для растягивания слоев квилта и поддержания равномерного натяжения для получения высококачественных стежков для квилтинга и для того, чтобы несколько отдельных квилтов могли работать над одним квилтом одновременно. Лоскутное шитье пчел было важным социальным мероприятием во многих общинах и обычно проводилось в периоды высокого спроса на сельскохозяйственный труд. Лоскутные одеяла часто делали в память о важных жизненных событиях, таких как свадьба.
Существует множество традиций относительно количества стеганых одеял, которые молодая женщина (и ее семья) должна была сделать перед своей свадьбой для создания своего нового дома. Учитывая требования, предъявляемые к новой жене, и кривую обучения в ее новой роли, было благоразумно выделить ей немного свободного времени с уже готовыми одеялами. Специальные свадебные одеяла продолжают изготавливаться и сегодня. Лоскутные одеяла для обручальных колец, которые имеют лоскутный узор из переплетенных колец, производятся с 1930-х годов. Белые одеяла из цельнотканевой ткани с высококачественной, тщательно продуманной прострочкой и часто с украшениями трапунто также являются традиционными для свадеб. Считалось[кем? ] не повезло включить сердечные мотивы в свадебное лоскутное одеяло (сердца пар могли бы разбиться, если бы такой дизайн был включен), поэтому мотивы тюльпанов часто использовались, чтобы символизировать любовь в свадебных лоскутных одеялах.
Лоскутные одеяла часто шили и для других мероприятий, таких как выпускной или когда люди покидали свои дома в другие сообщества. Один из примеров этого - лоскутные одеяла, сделанные в качестве прощального подарка пасторам; некоторые из этих подарков были лоскутными одеялами по подписке. За подписку на лоскутное одеяло члены сообщества платили бы за вышивание своих имен на лоскутном одеяле, а вырученные средства передавались уходящему служителю. Иногда лоскутные одеяла продавались с аукциона, чтобы собрать дополнительные деньги, и победитель мог отдать их обратно министру. Логическое продолжение этой традиции привело к тому, что лоскутные одеяла стали делать для сбора денег на другие общественные проекты, такие как восстановление после наводнения или стихийного бедствия, а затем и для сбора средств на войну. Одеяла по подписке были изготовлены для всех Войны Америки. В соответствии с новой традицией производители лоскутных одеял в Соединенных Штатах производят лоскутные одеяла для раненых ветеранов конфликтов в Афганистане и Ираке.
В Музей южного еврейского опыта в Новом Орлеане хранится образец «сумасшедшего лоскутного одеяла» (без выкройки), который был изготовлен в 1885 году Еврейским женским швейным клубом в Кантоне, штат Миссисипи, в 1885 году и разыгран в лотерею для финансирования строительства там синагога ".[6] (Фотография этого стеганого одеяла сопровождает эту цитату.) Директор музея Кеннет Хоффман говорит, что это стеганое одеяло состоит из «множества маленьких кусочков, которые собираются вместе, чтобы создать нечто большее, чем сумма его частей, это безумие, но оно красиво, оно имеет социальный аспект, когда женщины сидят вместе и шьют, он имеет религиозный аспект ».[6]
Уильям Раш Дантон (1868–1966), психиатр, коллекционер и исследователь американских лоскутных одеял, включил лоскутное шитье как часть своего терапевтического лечения. "Доктор Дантон, основатель Американская ассоциация профессиональной терапии, побуждал своих пациентов заниматься стеганием как лечебной деятельностью / терапевтическим развлечением .... "[5]
Город Падука, Кентукки в Соединенных Штатах проводится ежегодный конкурс и праздник квилтинга, который привлекает художников, знаменитостей, любителей и новичков из мира квилтинга со всего мира. Он был назван QuiltWeek и отмечен короткометражным документальным фильмом. Оливия Лумис Меррион называется Одеяло Лихорадка. Приступая к теме без каких-либо предварительных знаний о квилтинге, Меррион исследует, что такое квилтинг означает для его практиков, а также то, что оно означает для Падуки, получившей прозвище «Город квилтинга, США».[7] Среди множества телевизионных программ, а также YouTube каналы, посвященные квилтингу, Любовь к квилтингу, который берет свое начало в одноименном журнале, выделяется тем, что транслируется на PBS.[8]
Методы
Пэчворк и пирсинг
Одним из основных методов изготовления квилтов является лоскутное одеяло, часто сшивая геометрические части ткани вместе, чтобы сформировать узор или «блок». Этот метод, также называемый присучиванием, может выполняться вручную или с помощью швейная машина.[9]
Аппликация
Аппликация это техника шитья, при которой верхний слой ткани пришивается к грунтовке. Верхняя часть накладной ткани может иметь любую форму и контур. Существует несколько различных техник и стилей аппликации. При аппликации с поворотом иглы необработанные края ткани аппликации заправляются под рисунок, чтобы минимизировать расслоение или повреждение, а небольшие ручные стежки служат для закрепления рисунка. Стежки выполняются кромочным швом, чтобы нить, закрепляющая ткань, была минимально видна с лицевой стороны изделия. Существуют и другие методы закрепления необработанного края аппликации ткани, и некоторые люди используют наметочные стежки, безопасный для ткани клей, бумагу для замораживания, бумажные формы или методы накрахмаливания, чтобы подготовить ткань, которая будет наложена, перед ее пришиванием. Поддерживающую бумагу или другие материалы обычно удаляют после завершения шитья. Основание ткани часто отрезают сзади после завершения шитья, чтобы минимизировать объем ткани в этой области. Особая форма аппликации - это Broderie Perse, который включает аппликацию определенных мотивов, выбранных на набивной ткани. Например, серию цветочных узоров можно вырезать из одной ткани с рисунком лозы, переставить и пришить к новой ткани, чтобы создать образ куста роз.
Обратная аппликация
Обратная аппликация - это техника шитья, при которой отшлифованная ткань разрезается, другой кусок ткани помещается под грунтовую ткань, необработанные края основной ткани заправляются, а вновь сложенный край пришивается к нижней ткани. Стежки делаются максимально незаметными. Техника обратной аппликации часто используется в сочетании с традиционной техникой аппликации для создания разнообразных визуальных эффектов.
Квилтинг
Ключевой компонент, определяющий квилт, - это стежки, удерживающие три слоя вместе - квилтинг. Квилтинг, как правило, непрерывный стежок, может выполняться вручную или на швейной машине. Ручное выстегивание часто было совместным продуктивным занятием, когда стеганые одеяла располагались вокруг большой стегальной рамы. Также можно ручное квилтинг с обручем или другим способом. С развитием швейная машина, некоторые квилтеры начали использовать швейную машину, и в последние десятилетия машинная стежка стала довольно обычным явлением, в том числе с длинное квилтинг машины.[10]
Trapunto
Trapunto это техника шитья, при которой два слоя ткани, окружающие слой ватина, сшиваются вместе, а затем к части рисунка добавляется дополнительный материал для увеличения профиля рельефа по сравнению с остальной работой. Эффект подъема одной части часто усиливается за счет плотной простегивания окружающей области для сжатия слоя ватина в этой части стеганого одеяла, таким образом, еще больше отступая от фона. Также могут быть использованы методы шнуровки, когда канал создается путем квилтинга, а шнур или пряжа протягиваются через слой ватина, вызывая резкое изменение текстуры квилта. Например, несколько карманов можно простегать по образцу цветка, а затем протолкнуть дополнительный ватин через прорезь в ткани основы (которая позже будет зашита). Стебель розы может быть перевязан шнуром, создавая эффект объема. Фон можно было плотно простегать в пунктирный узор, в результате чего пространство вокруг розового куста становится менее заметным. Эти методы обычно выполняются с лоскутными одеялами из цельной ткани, а также с ватином и нитками, соответствующими верхней ткани. Некоторые художники использовали контрастные цветные нити, чтобы создать эффект контура. Цветной ватин за поверхностным слоем может создавать затемненный эффект. Ярко окрашенная пряжа, обвязанная белой тканью, может дать пастель воздействие на поверхность.
Украшение
На поверхность лоскутного одеяла могут быть добавлены дополнительные декоративные элементы для создания объемного или причудливого эффекта. Чаще всего нашиваются бусинки или пуговицы. Декоративная отделка, трубопровод, блестки, найденные предметы или другие предметы также могут быть прикреплены к поверхности. Тема украшение более подробно рассматривается на другой странице.
Скучивание английской бумаги
английский кусочки бумаги это техника ручного шитья, используемая для максимальной точности при соединении сложных углов. А бумага форма вырезается с точными размерами желаемой детали. Затем ткань приметается к бумажной форме. Затем смежные блоки кладутся лицом к лицу, и шов плеть вместе. Когда данный кусок полностью окружен всеми смежными формами, наметка нить обрезается, наметка и бумажная форма удаляются.
Сборка фундамента
Сборка фундамента это техника шитья, которая обеспечивает максимальную стабильность работы при создании присучки, сводя к минимуму искажающий эффект при работе с тонкими деталями или деталями с косой обрезкой. В самой простой форме сборки фундамента кусок бумаги вырезается по размеру желаемого блока. Для стеганых одеял используйте лист газета было использовано. В современной сборке фундамента существует множество коммерчески доступных фундаментных бумаг. Полоску ткани или лоскут ткани машинкой пришивается к основанию. Ткань переворачивается и прижимается. Следующий кусок ткани прошивается через исходный кусок и его основу. Последующие части добавляются последовательно. Блок можно обрезать заподлицо с краем фундамента. После того, как блоки сшиты вместе, бумага удаляется, если только основа не является бескислотным материалом, который не повредит лоскутное одеяло со временем.
Стили квилтинга
Северная Америка
Амишей
Амишей одеяла - это отражение образа жизни амишей. В рамках своей религиозной приверженности амиши предпочли отказаться от «мирских» элементов в своей одежде и образе жизни, и их одеяла исторически отражали это, хотя сегодня амиши производят и используют одеяла самых разных стилей.[11] Традиционно амиши используют только однотонные цвета в своей одежде и одеяла, которые они собираются использовать для себя, в одобренных сообществом цветах и стилях. В Ланкастер, Пенсильвания стеганые одеяла ранних амишей, как правило, делались из однотонной легкой шерстяной ткани из тех же кусков ткани, которые использовались для семейной одежды, в то время как во многих общинах Среднего Запада преобладал хлопок. Классические стеганые одеяла амишей часто имеют стеганые рисунки, контрастирующие с однотонным фоном. Старинные одеяла амишей являются одними из самых ценных среди коллекционеров и любителей стеганого шитья. Цветовые комбинации, используемые в одеяле, могут помочь экспертам определить сообщество, в котором оно было произведено. С 1970-х годов амиши производят лоскутные одеяла для потребительского рынка, при этом в поселениях амишей по всей Северной Америке появляются предприятия по производству стеганых одеял и магазины розничной торговли.[11]
Балтиморский альбом
Лоскутные одеяла Baltimore возникла в регионе вокруг Балтимор, Мэриленд, в 1840-х годах, когда непродолжительное время процветал уникальный и высокоразвитый стиль аппликационного квилтинга. Альбомные лоскутные одеяла Baltimore - это вариации альбомных стеганых одеял, которые представляют собой коллекции аппликационных блоков, каждый из которых имеет свой дизайн. Эти рисунки часто содержат цветочные узоры, но также используются многие другие мотивы. Корзины с цветами, венки, здания, книги и птицы - распространенные мотивы. Дизайн часто очень детализирован и демонстрирует мастерство лоскутного мастера. В этот период стали доступны новые методы окрашивания, позволяющие создавать новые смелые цвета, которые с энтузиазмом использовали квилтеры. Новые методы печати на тканях также позволили затемнить участки ткани, что усиливает трехмерный эффект дизайна. Фоновая ткань обычно бывает белого или кремового цвета, что позволяет максимально контрастировать с нежным узором. Тушь разрешены рукописные акценты, а также разрешено подписывать блоки. Некоторые из этих лоскутных одеял были созданы профессиональными лоскутчиками, и посетители могли заказать лоскутные одеяла из новых блоков или выбрать блоки, которые уже были доступны для продажи. Возрождение лоскутного шитья в балтиморском стиле: многие современные лоскутные одеяла экспериментируют с изменением некоторых старых правил.
Сумасшедшие одеяла
Сумасшедшие одеяла названы так потому, что их части не являются правильными, и они разбросаны по верху лоскутного одеяла, как «безумная» (потрескавшаяся или потрескавшаяся) керамика. остекление. Изначально это были очень изысканные предметы роскоши. Геометрические элементы из дорогих тканей сшивались вместе, добавлялась высокодекоративная вышивка. Такие стеганые одеяла часто были образцами стежков и техник вышивки, демонстрируя развитие навыков иглы у тех, кто жил в зажиточных домах конца XIX века. Это были экспонаты, используемые не для тепла, а для демонстрации. Используемые роскошные ткани исключали частую стирку. На их выполнение часто уходили годы. Используемые ткани включали шелк, шерсть, бархат, лен и хлопок. Сочетание текстур ткани, таких как гладкий шелк рядом с фактурной парчой или бархатом, было принято. На поверхность были нанесены узоры, и другие элементы, такие как ленты, кружево и декоративная тесьма, были широко использованы. Имена и даты часто были частью дизайна, добавлялись в ознаменование важных событий или ассоциаций создателя. В некоторые из них была включена политика, включая носовые платки с печатным рисунком и другие готовые текстильные изделия (например, рекламные шелка), чтобы заявить о настроениях производителя.
Афроамериканец
К тому времени, когда так рано Афроамериканец квилтинг сам по себе стал традицией, это уже было сочетание текстильных традиций четырех цивилизаций Центральная и Западная Африка: the Народы, говорящие на манде, то Йоруба и Фон народов, Народы эджагхама, а Народы конго. Поскольку текстильные изделия активно продавались в странах Карибского бассейна, Центральной Америки и Южные Соединенные Штаты, традиции каждого отдельного региона смешались. Первоначально большую часть текстиля делали мужчины. Но когда порабощенные африканцы были привезены в Соединенные Штаты, их работа была разделена в соответствии с западными патриархальными стандартами, и женщины переняли традицию. Однако эта сильная традиция ткачества оставила заметный след в афроамериканском квилтинге. При стегании ткани используются полосы, напоминающие полосы тростника и ткани, используемые в традиционном мужском ткачестве. Разрыв в узоре символизировал возрождение исконной силы создателя или владельца. Это также помогало отгонять злых духов; Считается, что зло движется по прямым линиям, и разрыв в узоре или линии сбивает с толку духов и замедляет их. Эта традиция очень узнаваема в афроамериканских импровизациях на европейско-американские образцы. Традиции импровизации и множественного узора также защищают лоскутное одеяло от любого копирования его лоскутного одеяла. Эти традиции создают сильное чувство собственности и творчества.[12]
В 1980-х годах, одновременно с бумом художественного лоскутного шитья в Америке, новое внимание было привлечено к афроамериканским традициям и инновациям. Это внимание исходило от двух противоположных точек зрения: одна подтверждала практику сельских лоскутных одеял южных афроамериканцев, а другая утверждала, что у белых лоскутных одеял не было единого стиля, а была такая же индивидуализация.[13] Джон Влах на выставке 1976 года и Мод Уолман, соорганизатор выставки 1979 года, назвали использование полосок, высококонтрастных цветов, крупных элементов дизайна и множества узоров характерными и сравнили их с ритмами в черной музыке.[14] Основываясь на взаимосвязи между квилтингом и музыкальным исполнением, афро-американский квилтер Гвендолин Энн Мэги создал выставку из двенадцати произведений, основанную на лирике Джеймс Велдон Джонсон "s"Поднимите каждый голос и пой, "широко известный как" негритянский национальный гимн ".[15] Куэста Бенберри, историк лоскутного шитья, особенно интересующийся афроамериканскими работами, опубликовала Всегда там: афроамериканское присутствие в американских одеялах в 1992 году и организовал выставку, показывающую вклад черных лоскутных одеял в мейнстрим американского квилтинга.[16] Эли Леон, коллекционер афроамериканских лоскутных одеял, организовал передвижную выставку в 1987 году, на которой были представлены как исторические, так и современные лоскутные одеяла, некоторые из которых свободно следовали шаблонам, а другие импровизировали, например Рози Ли Томпкинс. Он аргументировал творчество нестандартного лоскутного одеяла, говоря, что эти лоскутные мастера рассматривали лоскутное одеяло как «приглашение к вариациям» и считали, что измерение «забирает сердце».[17] В то же время Музей искусств колледжа Уильямс циркулировал Сшивание воспоминаний: афро-американские лоскутные одеяла, выставка, демонстрирующая другой подход к лоскутным одеялам, в том числе, в первую очередь, лоскутные одеяла Вера Рингголд. Однако только в 2002 г. Музей изящных искусств, Хьюстон, организованный Лоскутные одеяла Gee's Bend, выставка, которая была представлена в крупнейших музеях страны, в том числе в Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке искусствоведы неосознанно приняли утверждения Леона.[18]
Одеяла с рисунками
Лоскутные одеяла с рисунками часто содержат уникальные узоры и изображения. Вместо того, чтобы объединять ткань в абстрактном или узорчатом дизайне, они используют кусочки ткани для создания предметов на одеяле, в результате чего получается одеяло на основе рисунка. Часто они проводились совместно в целях сбора средств. Тем не менее, некоторые графические лоскутные одеяла были созданы индивидуально и рассказывают повествование через изображения на одеяле. Некоторые графические лоскутные одеяла состоят из множества квадратов, иногда сделанных несколькими людьми, в то время как другие имеют изображения, которые используют все лоскутное одеяло. Лоскутные одеяла с рисунками были созданы в США, а также в Англии и Ирландии, начиная с 1795 года.[19][20]
Живописное лоскутное одеяло, 1795 г. Лен, разноцветные нити. Бруклинский музей
Американец. Живописное одеяло, ок. 1840. Хлопок, хлопковая нить. Бруклинский музей
Гавайский
Гавайские одеяла представляют собой лоскутные одеяла (не состоящие из кусочков) с крупномасштабными симметричными аппликациями в однотонных тонах на однотонной (обычно белой) фоновой ткани. Традиционно квилтер складывал квадратный кусок ткани на четверти или восьмые, а затем вырезал бордюрный узор, а затем центральный. Затем вырезы накладывались на ткань контрастного фона. Дизайн центра и границ обычно был вдохновлен местной флорой и часто имел богатые личные ассоциации с создателем, с глубоким культурным резонансом. Наиболее распространенным цветом для дизайна аппликаций был красный из-за широкой доступности Индейка-красный ткань.[21] Некоторые из этих тканей фактически не были стегаными, а использовались в качестве декоративных покрытий без более тяжелого ватина, который не требовался в тропическом климате. По мере развития традиции со временем добавлялось несколько цветов. Эхо-квилтинг, когда стеганый контур рисунка аппликации повторяется, как рябь, до края стеганого одеяла, является наиболее распространенным стеганым рисунком, используемым для квилтов в гавайском стиле. Прекрасные образцы хранятся в коллекции Бернис Пауахи. Епископ музей, Гонолулу, Гавайи.
Группа людей из Niʻihau с их лоскутным одеялом, 1885 г.
Куу Хэ Алоха (Мой любимый флаг)из Ваймеа до 1918 г., Художественный музей Гонолулу
Капа Куики
Одеяла со звездами коренных американцев
Одеяла со звездами площадь Коренной американец форма квилтинга, которая возникла среди местных женщин в конце 19 века, когда общины приспособились к трудностям жизни в резервациях и культурным потрясениям. Их делают многие племена, но они стали особенно ассоциироваться с племенами Равнин, включая Лакота. Хотя звездные узоры существовали в более ранних европейско-американских формах квилтинга, они приобрели особое значение для многих местных мастеров.[22] Звездные одеяла - это больше, чем форма искусства - они выражают важные культурные и духовные ценности местных женщин, которые их делают и продолжают использовать в церемониях, а также отмечать важные моменты в жизни человека, включая лечение или Ювипи церемонии и мемориалы. Антропологи (такие как Bea Medicine ) задокументировали важные социальные и культурные связи между квилтингом и более ранними важными ремесленными традициями до бронирования, такими как женские общества пингвинов[23] и другие ремесла, которые было трудно поддерживать после охоты и поездок за пределы резервации, были ограничены правительством США. Звездные одеяла также стали источником дохода для многих коренных американок, сохраняя при этом духовное и культурное значение для своих создателей.
Семинол
Созданный коренными американцами южной Флориды, сборка полос семинолов основана на простой форме декоративного лоскутного шитья. Присучивание полос семинолов находит применение в производстве лоскутных одеял, гобеленов и традиционной одежды. Пэчворк семинолов создается путем соединения ряда горизонтальных полос для создания повторяющихся геометрических рисунков.
Европа
В история квилтинга в Европе восходит к средневековью. Лоскутное шитье использовалось не только для традиционных постельных принадлежностей, но и для теплой одежды. Одежда, прошитая причудливыми тканями и нитками, часто была признаком благородства.
Британские одеяла
Генрих VIII Англии с инвентарь домашнего хозяйства записал десятки «quyltes» и «coverpointes» среди постельного белья, включая зеленый шелк для своей первой свадьбы Екатерина Арагонская, простеганный металлическими нитками, на льняной основе и обработанный розы и гранаты.[24]
Иначе известный как Дарем лоскутные одеяла, лоскутные одеяла Северной страны имеют долгую историю на северо-востоке Англии, начиная с Индустриальная революция и дальше. Лоскутные одеяла North Country часто представляют собой лоскутные одеяла из цельной ткани с плотной стежкой. Некоторые из них изготовлены из сатина, что еще больше усиливает эффект простегивания.
С конца 18 до начала 20 века Ланкашир хлопчатобумажная промышленность производила квилты с использованием механизированной техники ткачества. двойная ткань с вложенным тяжелым шнуром утка, имитирующим шнур Лоскутные одеяла сделано в Марсель.[25]
Итальянские одеяла
Квилтинг был особенно распространен в Италии во времена эпоха Возрождения. Одним из наиболее известных сохранившихся экземпляров, который теперь состоит из двух частей, является модель 1360-1400 гг. Тристан Одеяло, а Сицилийский -стеганный льняной текстиль, изображающий сцены из истории Тристан и Изольда и размещен в Музей Виктории и Альберта и в Барджелло во Флоренции.[26]
Лоскутные одеяла
Лоскутные одеяла, теперь часто называемый "бутти" ( Провансальский слово, означающее «набивка») - это лоскутные одеяла из цельной ткани, традиционно производимые в юг Франции с 17 века. Два слоя ткани простеганы вместе с набивкой, зажатой между частями рисунка, создавая эффект рельефности.[27] Три основных формы провансальского лоскутного одеяла: матлассаж (двухслойное одеяло из цельной ткани с ватином, зажатым между ними), стеганое одеяло на шнурке или Piqûre de Marseille (также известный как марсельская работа или марсельское пике), и Бути.[27] Эти термины часто обсуждают и путают, но все они связаны с определенным регионом.[27]
Азия
Китай
По всему Китаю используется простой метод производства лоскутных одеял. Это предполагает создание временного сайта. На участке собирается каркас, внутри которого выполняется решетчатая работа из хлопковой нити. Хлопковый ватин, новый или полученный из выброшенных лоскутных одеял, готовится в мобильной чесальной машине. Механизм чесальной машины приводится в действие небольшим бензиновым двигателем. Затем ватин слой за слоем добавляется к области в кадре. Между соседними слоями создается новая сетка из ниток с помощью деревянного диска, который утрамбовывает слой. (Увидеть: Серия изображений, показывающая метод производства )
Япония: Сашико
Сашико (刺 し 子, буквально «маленькие уколы») - это японская традиция, которая со временем эволюционировала из простой техники усиления ткани, предназначенной для интенсивного использования в рыбацких деревнях. Это форма декоративной строчки без перекрытия двух стежков. Пирог не является частью традиции; Вместо этого основное внимание уделяется работе с толстыми хлопковыми нитками с большими ровными стежками на основной ткани. Ткань, окрашенная в темно-синий цвет индиго, с белыми строчками - самая традиционная форма, но также наблюдается обратная работа с синим цветом на белом. Чаще всего встречаются традиционные медальоны, мозаика и геометрические узоры.
Бангладешские одеяла
Бангладешские одеяла, известные как Kantha, не собраны вместе. Скорее, они состоят из двух-трех кусков ткани, сшитых вместе декоративными стежками для вышивки. Их делают из поношенной одежды (сари) и в основном используют в качестве постельного белья, хотя их можно использовать и в качестве украшения. Их делают женщины в основном в Муссон сезон перед зимой.
Одеяла Sindhi Ralli
Женщины в регионе Инд на Индийском субконтиненте делают красивые одеяла ярких цветов и ярких узоров. Одеяла называются «Ралли »(Или rilli, rilly, rallee или rehli) происходит от местного слова« ralanna », означающего смешивать или соединять. Ралли производятся в южных провинциях Пакистан в том числе Синд, Белуджистан, а в Пустыня Холистан на южной границе Пенджаб, а также в прилегающих государствах Гуджарат и Раджастхан в Индия. Мусульманские и индуистские женщины из различных племен и каст в городах, деревнях, а также кочевые районы проводят ралли. Изготовление лоскутных одеял - старая традиция в этом регионе, возможно, восходящая к четвертому тысячелетию до нашей эры, судя по аналогичным узорам, найденным на древней керамике. Джайпури Разай (лоскутное одеяло) - одна из самых известных вещей в Джайпуре из-за традиционного искусства и процесса его изготовления. Джайпури Разай печатается методом трафаретной печати или блочной печати, которые являются процессами ручной работы, выполняемыми местными мастерами из Джайпура, Санганера и Багру. Одеяла Джайпури созданы, чтобы согреться зимой, не раздражая кожу. Включая элементы традиционного искусства в свои современные жилые помещения, вы можете сохранить сущность индийской культуры, где бы вы ни жили.
Ралли обычно используются в качестве покрытия для деревянных кроваток, в качестве напольного покрытия, сумки для хранения или набивки для рабочих или животных. В деревнях лоскутные одеяла являются важной частью приданого девушки. Наличие большого количества стеганых одеял - это показатель богатства. Родители дарят дочерям ралли в качестве приданого в день свадьбы.
Ралли изготавливают из лоскутков хлопчатобумажной ткани, окрашенных в желаемый цвет. Наиболее распространенные цвета - белый, черный, красный и желтый или оранжевый с зеленым, темно-синим или пурпурным. Для низа ралли женщины используют старые куски связующий краситель, Аджрак, или другой платок. Лоскутные одеяла Ralli состоят из нескольких слоев потертой ткани или хлопковых волокон между верхним и нижним слоями. Слои скреплены толстой цветной нитью, прошитой прямыми линиями. Женщины сидят на земле и не используют пяльцы для квилтинга. Другой вид лоскутного одеяла - это сами ралли, используемый саамы и бегуны. Этот тип стеганого одеяла популярно из-за множества цветов и обширной ручной вышивки, использованной при его создании.
Количество узоров, используемых на одеялах ралли, кажется почти бесконечным, поскольку традиционные узоры имеют много индивидуального выражения и спонтанности в цвете. Три основных стиля ралли: 1) лоскутное одеяло лоскутные одеяла из кусков ткани, разорванных на квадраты и треугольники, а затем сшитых вместе, 2) аппликация лоскутные одеяла, сделанные из замысловатых выкроек различных форм, и3) вышитый квилты, на которых стежки вышивки образуют узор на однотонной ткани.
Отличительной чертой рисунка ралли в лоскутном шитье и одеялах с аппликациями является диагональное расположение одинаковых блоков, а также множество украшений, включая зеркала, кисточки, ракушки и вышивку.[28]
Африка, Океания и Южная Америка
Острова Кука: одеяла Tivaevae
Тиваева одеяла сделаны Остров Кука женщины для торжественных случаев. Считается, что лоскутное одеяло было привезено на острова миссионерами. Лоскутные одеяла высоко ценятся и дарятся вместе с другими тонко выполненными работами по важным случаям, таким как свадьбы и крестины.
Египетская хаямия
Khayamiya это форма подвесного украшения палатки или переносного текстильного экрана, используемого в Северной Африке и на Ближнем Востоке. Это искусство, характерное для Египта, где они до сих пор шьют вручную на Улице мастеров шатров (Шариат Хайямия) в Каире. Хотя Khayamiya напоминают лоскутные одеяла, они обычно имеют толстый задний слой и тонкий верхний слой аппликации без центрального изоляционного слоя.
Куна: текстиль Mola
Текстиль мола - это особая традиция, созданная народом куна в Панаме и Колумбии. Они известны своими яркими цветами и техникой обратной аппликации, которые создают дизайн, имеющий большое культурное и духовное значение в культуре коренных народов. Показаны формы животных, людей или мифологических фигур с четкими геометрическими узорами в пустотах вокруг основного изображения. Эти ткани традиционно не используются в качестве постельного белья, а используют методы, общие для более широкой международной традиции стеганого шитья. Молас очень повлиял на современный дизайн квилтинга.
Блочные конструкции
Было названо много традиционных блочных конструкций и техник.Бревенчатый домик Лоскутные одеяла состоят из блоков, сделанных из полос ткани, обычно окружающих небольшой квадрат по центру (традиционно красный квадрат, символизирующий домашний очаг), со светлыми полосами, образующими половину квадрата, и темными полосами - вторую половину. Эффект драматического контраста со светлыми и темными тканями создается за счет различных раскладок блоков, соединенных в лоскутное одеяло. Эти различные варианты компоновки часто называются; некоторые макеты включают Sunshine and Shadow, Straight Furrows, Streak of Lightning и Barn Raising.Девять-патч блоки часто являются первыми кубиками, которые учат делать ребенка. Блок состоит из трех рядов по три квадрата. Чаще всего используется эффект шахматной доски с чередованием темных и светлых квадратов. Двойное обручальное кольцо модель впервые стала известна во время Великая депрессия. Дизайн состоит из переплетенных кругов, соединенных небольшими дугами ткани. Готовые лоскутные одеяла часто дарят на свадьбу.
Окна Собора это тип блока, который имеет обратную аппликацию с использованием большого количества сложенного муслина и состоит из модульных блоков переплетенной круглой формы, обрамляющих небольшие квадраты или ромбы из яркого легкого хлопка. Объем ткани высокий, а голенища тяжелые. Из-за веса и изоляционных свойств основной ткани эти топы часто собираются без ватина (и, следовательно, не требуют стежков для квилтинга), а иногда и без подкладки. Такое лоскутное одеяло можно назвать «покрывалом» и может служить в основном как декоративное покрывало.
Машины
Есть много разных видов стегальных машин. Конечно, у вас есть швейная машинка. Для этого вы должны протолкнуть ткань через машину, чтобы игла и нить прошли сквозь ткань. Еще одна известная машина называется «Длинная рука». Эта машина используется для сшивания верха квилта, ватина и основы в готовое квилт. Эта машина также позволяет существенно украсить лоскутное одеяло. Вы можете поместить в него петли, цветы, слова или любой рисунок. Если вы внимательно посмотрите на некоторые одеяла, вы увидите, что на многих из них есть рисунки с использованием техники длинной руки.
Одеяла с автографом
Есть два различных типа одеял с автографами. Лоскутные одеяла с одним узором часто называют «одеялами дружбы», в то время как более формальные лоскутные одеяла, сделанные из разных блоков, называются «лоскутными одеялами из альбома образцов».
Хотя оба вида стеганых одеял являются частью одной и той же традиции подписанных памятных вещей, они различаются по способу создания. Лоскутные одеяла из альбомов-сэмплеров состояли из нескольких уникальных, замысловатых частей или аппликаций. Одеяло дружбы обычно шили из нескольких блоков по одному и тому же рисунку. Эти блоки можно было сделать быстро (каждый друг, участвующий в проекте) из обрезков ткани, имеющихся у нее дома.
В ее информационном бюллетене «Подсказки в рукоделии» Барбара Брэкман писал: «Многие блоки в ранних альбомных лоскутных одеяниях, изготовленных между 1840 и 1860 годами, имели тщательно продуманные подписи чернилами, а также небольшие рисунки и стихи. Ко времени гражданской войны надписи на лоскутных одеялах альбомов стали короче и, скорее всего, включали только блок имя производителя и, возможно, его или ее родной город или дату ".
Большинство подписей 19 века было написано несмываемыми чернилами, а в 20 веке их часто вышивали. Иногда все подписи ставил один человек, выбранный из-за ее красивого почерка. Некоторые региональные фирменные лоскутные одеяла были вписаны в фрактур каллиграфия использовалась немцами Пенсильвании для документирования важных событий.
Quillow
Лоскутное одеяло - это лоскутное одеяло с прикрепленным карманом, в который можно сложить все одеяло, образуя подушку. Сложенный в карман, его можно использовать как подушку днем и свернуть в одеяло на ночь.
Одеяло футболки
Одеяло футболки делается из футболок. Часто воспринимаемые как сувенир и сделанные из запоминающихся футболок, свитшотов или другой одежды, они являются популярным подарком на выпускной. Существует шесть различных типов одеял для футболок.
- Лоскутные одеяла для футболок в стиле «пазл» или в вариативном стиле - все блоки имеют разные размеры. Блоки обрезаны, чтобы соответствовать дизайну или рисунку на футболке. Блоки сложены вместе, так что нет ни столбцов, ни строк.[29]
- Одеяло футболки в стиле «Витраж в стиле пазл» - все блоки разного размера. Блоки обрезаны, чтобы соответствовать дизайну или рисунку на футболке. Блоки сложены вместе, так что нет ни столбцов, ни строк. В этом стиле лоскутное одеяло использовало тонкие полоски ткани между всеми блоками, называемыми ведущими. Эта полоска имеет ширину менее 1/2 дюйма и имитирует вид свинцовой проволоки, которая используется в окрашенном классе.[29]
- Традиционный блочный стиль с створками - все блоки имеют одинаковый размер. Блоки выложены столбцами и рядами, разделенными хлопчатобумажной тканью. Для облегчения работы с тканью на заднюю часть блока футболки можно наносить или не накладывать прокладку. Этот стиль не учитывает, что модели футболок бывают разных размеров. Если дизайн больше стандартного размера блоков, который использует квилтер, область за пределами блока будет обрезана. Если дизайн намного меньше стандартного размера блоков, вокруг него будет много пустого пространства.[29]
- Блочный стиль без створок - этот стиль аналогичен традиционному блочному стилю, но в нем отсутствует створка (ткань, разделяющая строки и столбцы).[29]
- Неравные строки или столбцы - квилтер использует блоки двух или трех разной ширины. Футболки скроены с блоком, который лучше всего подходит по ширине изображения. Высота блока определяется графиком. Блоки сшиваются столбцами одинаковой ширины. Итак, есть широкий столбец, затем узкий столбец, затем широкий столбец и так далее. Этот стиль также может быть выполнен в виде строк, а не столбцов. Это не традиционный блочный стиль, но лоскутное одеяло по-прежнему состоит из столбцов или строк. Если рисунок на футболке по-прежнему шире, чем ширина самого большого блока, рисунок все равно будет обрезан.[29]
- Безумное одеяло - все рисунки на футболках вырезаны случайным образом. После того, как блоки вырезаны, их приклеивают к одному куску ткани или простыни. Затем блоки перемещаются зигзагом вниз. Возможные проблемы: часть изображения может быть закрыта другим перекрывающимся изображением, и если они сделаны неправильно, они могут выглядеть очень беспорядочно.[29][30]
Техника квилтинга
Одеяла на выставке
Одно из самых известных одеял в истории - это Одеяло Мемориала СПИДа, который был начат в Сан-Франциско в 1987 году, и о нем заботятся Фонд проекта NAMES. Его части периодически отображаются в различных местах. Панно сделаны, чтобы увековечить память человека, погибшего ВИЧ, и каждый блок составляет 3 фута на 6 футов. Многие блоки сделаны не традиционными мастерами лоскутного шитья, а создателям-любителям может не хватать технических навыков, но их блоки прямо говорят о любви и потерях, которые они пережили. На самом деле блоки не простеганы, так как нет стежков, скрепляющих ватин и подкладочный слой. Пышный дизайн с использованием личных предметов соседствует со сдержанным и элегантным дизайном. Каждый блок очень личный, и они образуют глубоко трогательное зрелище, когда их объединяют десятки и сотни. Лоскутное одеяло в целом все еще находится в стадии разработки, хотя все лоскутное одеяло теперь настолько велико, что его невозможно собрать полностью в каком-либо одном месте.
Начиная с Музей американского искусства Уитни выставка 1971 г., Абстрактный дизайн в американских квилтах, лоскутные одеяла часто появлялись на стенах музеев и галерей. На стенах галереи экспонировались лоскутные одеяла, похожие на картины, что с тех пор стало стандартным способом выставления лоскутных одеял. Выставка Уитни помогла изменить восприятие лоскутных одеял с исключительно домашнего ремесла на предметы искусства, повысив интерес к ним в мире искусства.[31]
В Музей Общества американских квилтеров (также известный как Национальный музей квилтов) расположен в Падука, Кентукки. В музее хранится большая коллекция лоскутных одеял, большинство из которых являются победителями ежегодного конкурса. Американское общество квилтеров Фестиваль и конкурс лоскутных одеял в апреле. В музее также представлены другие экспонаты коллекций лоскутных одеял, как исторических, так и современных.
В 2010 году всемирно известный Музей Виктории и Альберта выставили всесторонний показ лоскутных одеял с 1700 по 2010 год,[32] в то время как в 2009 г. Американский музей народного искусства в Нью-Йорке устроили выставку работ калейдоскопа лоскутного мастера Паула Надельстерн, что стало первым случаем, когда музей предложил современному художнику по лоскутному шитью персональную выставку.[33]
Многие исторические одеяла можно увидеть в Баня на Американский музей в Великобритании, и Музей Бимиш сохраняет примеры Северо-Восточная Англия традиция изготовления квилтинга.
Самая большая известная публичная коллекция одеял находится в Международный центр изучения квилтинга и музей на Университет Небраски – Линкольн в Линкольн, Небраска.
Примеры Тиваева[34] и другие лоскутные одеяла можно найти в коллекции Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева.
В Музей квилтов и текстиля Сан-Хосе в Калифорнии также представлены традиционные и современные одеяла. Вход в музей бесплатный в первую пятницу каждого месяца в рамках пешеходной прогулки по Сан-Хосе.
В Музей квилтинга Новой Англии находится в Лоуэлл, Массачусетс.
Музей лоскутного одеяла Роки-Маунтин находится в Голден, Колорадо.
Многочисленные одеяла в гавайском стиле можно увидеть на Епископ музей, в Гонолулу, Гавайи.
В литературе
- Исмат Чухтай написал Урду -языковой рассказ под названием «Лихаф» («Одеяло», 1941 ), что привело к скандалу и безуспешной попытке судебного преследования автора, поскольку речь шла о лесбийские отношения.
- Ученик квилтера и многие другие Дженнифер Чиаверини
- Дар лоскутного мастера и Путешествие лоскутного мастера Джеффа Брамбо, иллюстрация Гейл де Маркен
- Псевдоним Грейс от Маргарет Этвуд
- Дикий гусь погоня от Терри Тайер
- Загадка старой девы Терри Тайер
- Как сделать американское лоскутное одеяло от Уитни Отто
- Прекрасный баланс Автор: Рохинтон Мистри
- Повседневное использование Элис Уокер
- Хранящее одеяло от Патрисия Полакко
- Последний побег от Трейси Шевалье
Периодические издания
- Журнал Quilters Newsletter
- Пэчворк- и Quiltjournal[35]
- Европейское Лоскутное Искусство[36]
- Fons & Porter's Любовь к квилтингу
Смотрите также
использованная литература
- ^ «Одеяла как наглядная история: введение». Клио.
- ^ «Одеяла как наглядная история»: Разошлите старое одеяло"". Клио Визуализация истории.
- ^ Международный центр и музей лоскутного шитья. «Лоскутные одеяла как искусство». World Quilts: Американская история. Получено 2 ноября 2015.
- ^ «Покрывала и одеяла против покрывал и одеял - чем они отличаются?». Коллекция постельного белья DaDa. Коллекция постельного белья DaDa. Получено 27 сентября 2019.
- ^ а б Беркс, Жан; Каннингем, Джо (2012). Лоскутные одеяла, сделанные человеком: от гражданской войны до наших дней. Shelburne Museum Inc., стр. 1–26. ISBN 978-0-939384-37-2.
- ^ а б Грисар, П.Дж. (14 февраля 2020 г.). «Осенью 2020 года откроется музей, посвященный южной еврейской культуре». Вперед. Получено 16 февраля 2020.
- ^ Рустан, Селин (21 марта 2020 г.). «Лоскутное одеяло». SXSW шорты. Получено 5 мая 2020.
- ^ "Любовь Fons & Porter к квилтингу". Квилтинг ежедневно. 2020. Получено 15 мая 2020.
- ^ Международный центр и музей лоскутного шитья (2013). «Пэчворк». World Quilts: Американская история. Получено Двадцать первое марта, 2017.
- ^ Международный центр и музей лоскутного шитья (2013). «Квилтинг». World Quilts: Американская история. Получено Двадцать первое марта, 2017.
- ^ а б Смакер, Яннекен (2013). Одеяла амишей: создание американской иконы. Балтимор: Издательство Университета Джона Хопкинса. ISBN 9781421410531.
- ^ Мод Саутвелл Уолман. "Знаки и символы: африканские изображения в афро-американских одеялах" Пингвин: 1993 ISBN 978-0525936886
- ^ Международный центр изучения лоскутного шитья и музей. "Раса". World Quilts: Американская история. Получено 17 июня, 2014.
- ^ Джанет Кэтрин Берло и Патрисия Кокс Крюс, Wild by Design: 200 Years of Innovation and Artistry in American Quilts, Линкольн, Небраска, Международный центр изучения лоскутного одеяла при Университете Небраски совместно с University of Washington Press, 2003, стр. 28
- ^ Мой, Дороти. «Поднимите каждый голос и пой: Одеяла Гвендолин Энн Мэги», Southern Spaces, 11 сентября 2014 г. «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2014-11-15. Получено 2014-11-19.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт)
- ^ Деннис Хевеси, «Куэста Бенберри, 83 года, историк квилтинга», Нью-Йорк Таймс, 10 сентября 2007 г.
- ^ Эли Леон, Кто бы это подумал: импровизация в афроамериканском шитье лоскутного шитья, Сан-Франциско: Музей ремесел и народного искусства Сан-Франциско, 1987, стр. 25, 30.
- ^ Майкл Киммельман, «Джазовая геометрия, крутые квилтеры», Нью-Йорк Таймс, 29 ноября 2002 г., и Ричард Калина, "Gee's Bend Modern", Искусство в Америке, Октябрь 2003 г.
- ^ «Коллекции: Обзор предметов: Лоскутное одеяло с рисунками». Бруклинский музей. Получено 20 мая 2014.
- ^ «Бруклинский музей: Магазин». Бруклинский музей. Архивировано из оригинал 23 мая 2014 г.. Получено 20 мая 2014.
- ^ 1990: Сюзанна Пфеффер. Книжная компания "Quilt Masterpieces", Inc. ISBN 0-517-03297-X
- ^ «САМАЯ СТЕГАНАЯ ЗВЕЗДА». Джуди Энн Бренеман. Получено 20 мая 2014.
- ^ Lakota Star Quilts: Товары, церемонии и экономическое развитие; Bea Medicine; Чести и утешению; Музей прессы Нью-Мексико, 1997; Подробнее: История лоскутного одеяла коренных американцев
- ^ Эванс, Лиза, История квилтинга средневековья и эпохи Возрождения, получено 2010-06-02
- ^ Лоскутное шитье - see, trapunto, Лоскутное шитье в северной стране, Рукоделие сквозь века, получено 2010-05-02
- ^ Одеяло Тристана в собраниях Музея Виктории и Альберта в Лондоне. Дата обращения 2 мая 2010 г.
- ^ а б c Этьен-Бюньо, Изабель, Квилтинг во Франции: французские традиции, получено 2010-05-02
- ^ «История лоскутного одеяла Ралли». Получено 2 июля 2017.
- ^ а б c d е ж LLC, Футболка Too Cool Quilts International. «5 видов одеял на футболках». Получено 2 июля 2017.
- ^ Линденфельд-холл, Сара (5 февраля 2012 г.). «Quilter собирает истории из жизни людей». WRAL.
- ^ Международный центр изучения лоскутного шитья и музей. «Абстрактный дизайн в американских одеялах». World Quilts: Американская история. Получено 17 июня, 2014.
- ^ "Музей Виктории и Альберта Величайший в мире музей искусства и дизайна". Получено 20 мая 2014.
- ^ Хикман, Пэт; Хови, Гейл (31 мая 2009 г.). "Калейдоскопические одеяла: Паула Надельстерн". Американский совет ремесел.
- ^ «Музей Новой Зеландии». Получено 20 мая 2014.
- ^ "Пэчворк- унд Quiltjournal". Получено 2 июля 2017.
- ^ «Европейское лоскутное искусство». Получено 2 июля 2017.
дальнейшее чтение
- Дженнифер Ридер, «Отправьте старое лоскутное одеяло»: лоскутные одеяла как домотканые военные мемориалы, «Лоскутные одеяла как визуальная история», «Клио, визуализирующая историю».
- Селия Эдди, Quilted Planet: сборник лоскутных одеял со всего мира ISBN 1-4000-5457-5
- Кэролайн Дьюси, «Хронология истории лоскутного шитья, предыстория - 1800», Международный центр изучения квилтинга и музей, Университет Небраски – Линкольн.
- Патрисия Стоддард, Лоскутные одеяла Ralli: традиционный текстиль из Пакистана и Индии
- Макдауэлл, Марша, Мэри Уорролл, Линн Суонсон и Бет Дональдсон. 2016 г. Одеяла и права человека. Линкольн: Университет Небраски Press. 232 страницы. ISBN 978-0-8032-4985-1 (мягкое покрытие). Онлайн-рецензия на книгу
- Мой, Дороти, "Поднимите каждый голос и пойте: Одеяла Гвендолин Энн Маги"
- Международный центр и музей лоскутного шитья, World Quilts.