Исао Томита - Isao Tomita

Исао Томита
冨 田 勲
Исао Томита в 1977 году
Исао Томита в 1977 году
Исходная информация
Родившийся(1932-04-22)22 апреля 1932 г.
Токио, Японская империя
Умер5 мая 2016(2016-05-05) (84 года)
Токио, Япония
ЖанрыОкружающий, классический, электронный, синти-поп, прототранс, космическая музыка
Активные годы1950–2016
ЭтикеткиRCA Victor
Интернет сайтIsaotomita.сеть

Исао Томита (冨 田 勲, Томита Исао, 22 апреля 1932 г. - 5 мая 2016 г.),[1] также известный мононимно в качестве Томита, был японец композитор считается [2] как один из пионеров электронная музыка[3][4][5] и космическая музыка,[6] и как один из самых известных производителей аналоговый синтезатор распоряжения.[7] В дополнение к созданию нота за нотой реализации, Томита широко использовал возможности звукового дизайна своего инструмента, используя синтезаторы для создания новых звуков, чтобы сопровождать и улучшать его электронные реализации акустических инструментов.[7] Он также эффективно использовал аналог музыкальные секвенсоры[3] и Меллотрон, и показал футуристический научно-фантастические темы,[5] закладывая фундамент для синти-поп Музыка[8] и транс -подобные ритмы.[9] Многие из его альбомов представляют собой электронные версии и адаптации известных произведений классической музыки. Он получил четыре награда Грэмми номинации на его альбом 1974 года на музыку Клода Дебюсси, Снежинки танцуют.[5]

биография

1932–1968: Ранние годы и композиторская карьера

Томита родился в Токио и провел свое раннее детство с отцом в Китай. Вернувшись в Японию, он брал частные уроки оркестровки и композиции, пока История искусства студент на Университет Кейо, Токио. Он получил высшее образование в 1955 году и стал штатным композитором для телевидения, кино и театра. Он написал музыкальную тему для олимпийской сборной Японии по гимнастике для 1956 летние Олимпийские игры в Мельбурн, Австралия.

В 1965 году Томита сочинил заглавную песню и музыку для музыкального сопровождения. Осаму Тэдзука мультсериал Джангару Тайтей (Император джунглей), выпущенный в США как Кимба Белый Лев (с другой темой от Берни Баум, Билл Гигант и Флоренс Кэй ). В том же году он записал оригинальную японскую версию Путешествие Гулливера за пределы Луны, но фильм перезаписали Милтон ДеЛугг когда его перевели на английский.

В 1966 году он написал тональная поэма основанный на этой музыке, и в 1991 году была выпущена оригинальная видео-анимация, синхронизированная с этим тональным стихотворением. Вместе с Кунио Мияути он создал музыку для токусацу научная фантастика / шпионаж / боевик телесериал Могучий Джек, который вышел в эфир в 1968 году. В том же году он стал соучредителем Группа ТАС.[10]

1969-1979: Электронная музыка

В конце 1960-х Томита обратился к электронной музыке под влиянием Венди Карлос и Роберт Муг по работе с синтезаторами. Он приобрел Муг III синтезатор и начал строить свою домашнюю студию. В конце концов он понял, что синтезаторы можно использовать для создания совершенно новых звуков в дополнение к имитации других инструментов.[7] Его первый электронный альбом был Электрический самурай: Включен рок, выпущенный в Японии в 1972 году и в Соединенных Штатах в 1974 году. В альбоме представлены электронные версии современных камень и поп песни, используя синтез речи вместо человеческого голоса.

Затем Томита начал аранжировать Клод Дебюсси с импрессионист пьес для синтезатора, а в 1974 году выпустил альбом Снежинки танцуют; он приобрел всемирный успех и был ответственен за популяризацию некоторых аспектов программирования синтезаторов. Это был самый продаваемый альбом классической музыки в том году. Содержимое альбома включено атмосфера, реалистичное моделирование струн, ранняя попытка синтезировать звук симфонический оркестр, свистки и аннотация колокольчик звуки, а также ряд эффектов обработки, включая реверберация, фазовый сдвиг, отбортовка, и кольцевая модуляция. Квадрофонический версии альбома предоставили пространственный звуковой эффект используя четыре динамика.[3] Особенно значительным достижением было его полифонический звук, созданный до эпохи полифонические синтезаторы. Томита создал полифонию альбома, как Карлос до него, с использованием многодорожечная запись, записывая каждый голос отрывка по одному на отдельную дорожку ленты, а затем микшируя результат в стерео или четырехъядерный. На создание альбома ушло 14 месяцев.[11]

В своих ранних альбомах Томита также эффективно использовал аналоговый звук. музыкальные секвенсоры, который он использовал для повторяющихся изменений высоты тона, фильтров или эффектов и обрабатывал звуки меллотрона, особенно 8 Voice Choir, создавая потрясающие эфирные эффекты. Модульные звуки человеческого свистка Томиты также будут скопированы в пресеты более поздних электронных инструментов.[12] Его версия "Арабески № 1 "позже использовалась в качестве темы телесериала по астрономии. Джек Хоркхаймер: наблюдатель звезд (первоначально названный Star Hustler) видно на большинстве PBS станции в США; в Японии части его версии "Rêverie" использовались для открытия и закрытия Fuji Television передачи; в Испании "Arabesque No. 1" также использовалась для вступления и завершения детской телепрограммы. Planeta Imaginario (воображаемая планета).[13]

После успеха Снежинки танцуют (1974) Томита выпустил несколько альбомов на "классическую" тематику, в том числе аранжировки: Игорь Стравинский с Жар-птица (1976), Модест Мусоргский с Картинки с выставки (1976), и Густав Холст с Планеты (1976). Холст: Планеты представил научную фантастику "космическая тема ".[5] Этот альбом вызвал споры по поводу его выпуска, так как Имоджен Холст, дочь Густав Холст, отказала в разрешении на такое толкование работы своего отца.[14]

1978-е годы Космос показал его исполнения Артур Онеггер с Тихий океан 231, Чарльз Айвз с Вопрос без ответа и Тема Звездных войн.[15]

Работая над своими альбомами классического синтезатора, Томита также написал множество саундтреков для японского телевидения и фильмов, в том числе Затоiчи телесериал, два Затоiчи художественные фильмы, Оси Самурай (Mute Samurai) телесериал и научно-фантастический фильм-катастрофа Toho, Катастрофа 1999, Пророчества Нострадамуса (Название в США: Последние дни планеты Земля) в 1974 году. Последний сочетает в себе синтезаторные исполнения с поп-роком и оркестровыми инструментами. Эта и несколько других частичных и полных партитур этого периода были выпущены LP и позже CD за годы работы в Японии. Хотя это и не бутлеги, по крайней мере некоторые из этих релизов были выпущены кинокомпаниями и телевизионными производственными компаниями без художественного одобрения Томиты.

1980-2000: Концерты Sound Cloud

В 1984 году Томита выпустил Канон трех звезд, в котором были представлены классические произведения, переименованные в астрономические объекты. Например, заголовок - это его версия Канон Пахельбеля ре мажор. Он считает, что создал "The Plasma Symphony Orchestra" - компьютерный синтезатор, использующий волновые формы электромагнитных излучений различных звезд и созвездий для звуковых текстур этого альбома.

Томита провел ряд концертов под открытым небом "Sound Cloud", на которых выступающие окружали публику "облаком звука". Он дал большой концерт в 1984 году на ежегодном конкурсе современной музыки. Ars Electronica фестиваль в Линц, Австрия называется Разум Вселенной, микширование треков вживую в стакане пирамида приостановлено над аудиторией в 80 000 человек. Два года спустя он дал еще один концерт в Нью-Йорке, чтобы отпраздновать Статуя Свободы столетие (Вернуться на Землю), а также один в Сиднее в 1988 году к двухсотлетию Австралии. Австралийское представление было частью подарка Японии Новому Южному Уэльсу в размере 7 миллионов австралийских долларов, который включал в себя крупнейший на то время фейерверк: шесть фиксированных звуковых и световых систем - одна из них на пришвартованной барже в центре залива. другой прилетел на вертолете «Чинук» - для соответствующих частей шоу. Флот барж с японскими культурными представлениями, в том числе кабуки огненный барабан, проходивший в разное время. Его последнее мероприятие Sound Cloud было в Нагое, Япония, в 1997 году, на нем выступили приглашенные музыканты. Трансфер на Манхэттен, Рэй Чарльз, Дионн Уорвик, и Рик Уэйкман.

В конце 1990-х сочинил симфоническую фантазию для оркестра и синтезатора под названием Сказка о Гэндзи, вдохновленный одноименным старинным японским рассказом. Его исполняли симфонические оркестры Токио, Лос-Анджелеса и Лондона. В 1999 году была выпущена версия компакт-диска с живым концертом, а в 2000 году - студийная версия.

2001–2016: более поздние годы

В 2001 году Томита сотрудничал с Компания Уолта Диснея сочинить фоновую атмосферную музыку для входа в АкваСферу на Tokyo DisneySea тематический парк за пределами Токио. Затем Томита выпустил синтезаторную партитуру с участием акустических солистов для фильма 2002 года. Сумеречный самурай (た そ が れ 清 兵衛, Tasogare Seibei), получивший в 2003 году премию Японской киноакадемии за выдающиеся музыкальные достижения.

Появление DVD-аудио формат позволил Томите продолжить свои интересы в области многоканального звука с переработанными выпусками Сказка о симфонической фантазии Гэндзи и Планеты Томита 2003. Он также исполнил версию Клод Дебюсси "s"Clair de Lune "для саундтрека 13 друзей Оушена в 2007.

В 2012 году Томита исполнил «Симфонию Ихатов» в Токио, руководя сопровождающим хором Японской филармонией и выступая с участием кибер-знаменитостей /дива, Мику Хацунэ, цифровой аватар, созданный японской компанией Crypton Future Media.[16]

В 2015 году ряд треков от Снежинки танцуют были включены в саундтрек к Небеса знают, что, американский фильм режиссера Братья сафди. В том же году, в знак признания его долгой карьеры и глобального влияния на электронную музыку, Томита выиграл Премия Японского фонда, награда, учрежденная «в честь лиц или организаций, которые внесли значительный вклад в развитие взаимопонимания и дружбы между Японией и остальным миром посредством академических, художественных и других культурных мероприятий».[17]

Смерть

Томита, долгие годы страдавший от сердечного заболевания, умер от сердечной недостаточности в Токио 5 мая 2016 года.

Дискография

Студийные альбомы

  • Включен рок (1972) (в качестве Электрический Самурай)
  • Снежинки танцуют (1974) США # 57 Банка # 57
  • Картинки с выставки (1975) США № 49 Банка # 55
  • Жар-птица (1976) США № 71 Банка # 88
  • Холст: Планеты (1976) США № 67
  • Бермудский треугольник (1978) США # 152
  • Космос (1978) США # 115
  • Дафнис и Хлоя, также известный как Болеро и Альбом Равеля (1979) [18] США № 174
  • Большой Каньон (1982)
  • Рассвет Хор (1984)
  • Туманный козленок ветра (1989)
  • Буря с востока (1992)
  • Шин Нихон Кико (1994)
  • Наска Фэнтези (1994) (поддержка Кодо )
  • Бах Фантазия (1996)
  • 21 seiki e no densetsushi Сигео Нагасима (2000)
  • Планеты 2003 (2003)
  • Планета Зеро (2011)
  • Симфония Ихатова (2013)
  • Космическая фантазия (2015)

Концертные альбомы

  • Разум Вселенной - Живите в Линце (1985)
  • Назад на Землю - Живите в Нью-Йорке (1988)
  • Гензель и Гретель (1993)
  • Сказка о Гэндзи (1999)

Сборники альбомов

  • Звуковое Существо (1977)
  • Величайшие хиты (1979)
  • Путешествие по его лучшим хитам, Vol. 2 (1981) [19]
  • Лучшее из Томиты (1984)
  • Космическая прогулка - Впечатления от космонавта (1984) RCA Records, США
  • Томита на NHK (2003)
  • Tomita Different Dimensions (1997)

Саундтреки

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Кикучи, Дайсуке (8 мая 2016 г.). "Исао Томита, японский пионер синтезаторной музыки, умер в возрасте 84 лет". The Japan Times. Получено 8 мая 2016.
  2. ^ Кэй, Бен (9 мая 2016 г.). «R.I.P. Isao Tomita, пионер электронной музыки в Японии, умер в возрасте 84 лет». Последствия звука. Получено 13 января 2019.
  3. ^ а б c Дженкинс, Марк (2007). Аналоговые синтезаторы: от наследия Moog к программному синтезу. Эльзевир. С. 133–134. ISBN  0-240-52072-6. Получено 27 мая 2011.
  4. ^ Вишневецкий, Игнатий (9 мая 2016 г.). "R.I.P. Isao Tomita, пионер электронной музыки". А.В. Клуб. Получено 13 января 2019.
  5. ^ а б c d "Исао Томита". Рекламный щит. Архивировано из оригинал 13 августа 2016 г.. Получено 7 апреля 2016.
  6. ^ Холмс, Том (2008). «Живая электронная музыка и эмбиентная музыка». Электронная и экспериментальная музыка: технологии, музыка и культура (3-е изд.). Тейлор и Фрэнсис. п. 403. ISBN  0-415-95781-8. Получено 12 июн 2011.
  7. ^ а б c Томита в Вся музыка
  8. ^ «Снежинки танцуют». Рекламный щит. Получено 28 мая 2011.
  9. ^ Холмс, Том (2008). Электронная и экспериментальная музыка: технологии, музыка и культура (3-е изд.). Тейлор и Фрэнсис. п. 214. ISBN  0-415-95781-8. Получено 28 мая 2011.
  10. ^ Клементс, Джонатан; Маккарти, Хелен (2006). Энциклопедия аниме, переработанное и расширенное издание: руководство по японской анимации с 1917 года. Беркли, Калифорния: Stone Bridge Press. п. 253. ISBN  978-1-933330-10-5.
  11. ^ "Томита". Музыкант, игрок и слушатель. № 8. Амордиан Пресс. 1977. с. 40. Получено 28 мая 2011.
  12. ^ Дженкинс, Марк (2007). Аналоговые синтезаторы: от наследия Moog к программному синтезу. Эльзевир. п. 192. ISBN  0-240-52072-6. Получено 27 мая 2011.
  13. ^ "Вступление к Planeta Imaginario". YouTube. 16 февраля 2015.
  14. ^ "In Memoriam: Tomita - пионер электронной музыки". Организация музыкального бизнеса Колорадо. 12 мая 2016. Получено 25 мая 2018.
  15. ^ "Томита: Космос". isaotomita.net. Получено 13 января 2019.
  16. ^ Фокс, Маргалит (11 мая 2016 г.). "Исао Томита умер в возрасте 84 лет; сочетание электронной и классической музыки". Нью-Йорк Таймс. Получено 31 мая 2018.
  17. ^ Кикучи, Дайсуке (10 января 2016 г.). «Путешествие Исао Томиты от снежинок к голограммам». The Japan Times. Получено 1 февраля 2016.
  18. ^ "Томита - Альбом Равеля (Винил, LP, Альбом)". Discogs.com. Получено 5 июн 2016.
  19. ^ Томита, Исао (1981). "Путешествие по его лучшим хитам, том 2". Интернет-архив. Получено 10 января 2019.
  20. ^ "田 勲 手塚治虫 作子 音 楽 選集". Nippon Columbia (на японском языке). Получено 13 января 2019.

внешняя ссылка