Кунг-фу фильм - Kung fu film

Кунг-фу фильм (Китайский : 功夫片; пиньинь : Gōngfu piàn; Jyutping : Gung1фу1штырь3) является поджанром фильмы о боевых искусствах и Гонконгский боевик действие происходит в современный период и изображает реалистичные боевые искусства. В нем отсутствуют элементы фэнтези, видимые в Wuxia, родственный жанр боевых искусств, в котором используются исторические события, основанные на древний Китай.[1] Игра на мечах также менее распространена в фильмах о кунг-фу, чем в Wuxia борьба ведется без оружия.[2]

Фильмы о кунг-фу - важный продукт Гонконгское кино и Запад, куда он экспортировался.[3] Студии в Гонконге производят фильмы как об уся, так и о кунг-фу.

История

Вонг Фейхун

Жанр кунг-фу зародился в Гонконг как ответная реакция на сверхъестественные образы Wuxia.[4] Уся того периода, называемого Shenguai Wuxia, в сочетании Shenguai фэнтези с боевыми искусствами уся. Производители уся зависели от специальных эффектов, чтобы привлечь большую аудиторию, например, от использования анимации в сценах боя. Популярность шэнгуай уся пошла на убыль из-за его дешевых эффектов и фэнтезийных клише, что открыло путь к появлению фильмов о кунг-фу.[5] Новый жанр по-прежнему имеет многие черты уся. Главные герои кунг-фу были образцами рыцарства, сродни древним Юксия, странствующие рыцари китайской беллетристики уся.[6]

Самый старый фильм в жанре, Приключения Фонг Сай Юка (Часть 1: 方世玉 打擂台; Часть 2: 方世玉 二卷 之 胡惠 乾 打 機房), двухсерийный фильм 1938–39 годов о приключениях народного героя. Фонг Сай-юк. Сохранившихся копий фильма не существует.[7] Серия фильмов, инсценировавших жизнь Вонг Фейхун, исторический кантонский мастер боевых искусств, был еще одним пионером этого жанра.[8] Первые два фильма из серии Вонга, снятые Ву Паном в главных ролях. Кван Так-хинг, были выпущены в 1949 году.[9] Основным нововведением фильмов Вонг Фей-Хунга было то, что они фокусировались на реалистичных боях и боях. Чжэнь Гунфу, отход от более ранних фильмов об уся. Бои по-прежнему были поставлены, но были сделаны более правдоподобными.[10] Джет Ли играл Вонга в более позднем возрождении сериала в 1990-х, Цуй Харк с Однажды в Китае, а также Фонг в фильме Фонг Сай-юк.[11]

Возрождение в 1970-е годы

Брюс Ли и Ип Ман

Жанр кунг-фу достиг своего пика в 1970-х годах, что совпало с экономическим бумом Гонконга.[12] По популярности она обогнала новую школу (Синпай) фильмы уся, которые преобладали в Гонконге на протяжении 1950-х и 1960-х годов.[13] Уся оживили в газете сериалы 1950-х годов, а его популярность распространилась на кинотеатры в 1960-х.[14] Он вытеснил драматизацию о кунг-фу Вонг Фей-хуна и вернул сверхъестественные темы традиционного кино уся.[15] Соперничество между Братья Шоу, Золотой урожай, и студии Seasonal Films стимулировали рост фильмов о кунг-фу в киноиндустрии Гонконга.[16] Китайский боксер (1970) режиссер Ван Ю и Месть режиссер Чанг Че в 1970 году вышли первые фильмы возрождающегося жанра кунг-фу.[17][18]

Новая волна фильмов о кунг-фу достигла международной аудитории после финансового успеха Брюс Ли первый полнометражный фильм, Большой босс, в 1971 г.[19][20] Ли провел большую часть своего детства в Гонконге, где он Вин Чун боевые искусства и выступал как ребенок-актер. Он уехал в Соединенные Штаты, где родился, и продолжил обучение боевым искусствам в старшей школе. В Америке он создал Джит Кун До, стиль боевых искусств, вдохновленный Вин Чун, и некоторое время работал в Голливуд как актер кино и телевидения.[21]

Он вернулся в Гонконг и исполнил свою революционную роль в Большой босс, а затем еще пять фильмов. Фильмы о Брюсе Ли положили начало тенденции к использованию настоящих практиков боевых искусств в качестве актеров в фильмах о боевых искусствах.[22] Фильмы о кунг-фу пользовались международным успехом и популярностью на Западе, где прижилась мода кунг-фу.[23] Антиимпериалистические темы его фильмов имели широкую привлекательность для групп, которые чувствовали себя маргинализированными, и способствовали его популярности в Юго-Восточной Азии и афроамериканских и азиатско-американских сообществах городской Америки.[24][25] Зрители сочувствовали роли Ли как представителя меньшинства, который борется с предрассудками, социальным неравенством и расовой дискриминацией и преодолевает их.[26]

Кунг-фу комедии

Джеки Чан

Жанр пришел в упадок после внезапной смерти Брюса Ли в 1973 году. В том же году крах фондового рынка привел Гонконг в рецессию.[27] Во время экономического спада публика в Гонконге переключилась на комедии и сатиры.[28] В конце 1970-х годов комедия кунг-фу появилась как новый жанр, объединив боевые искусства фильмов о кунг-фу с комедиями кантонских сатиров.[29] Фильмы Лау Кар-леунг, Юэнь Ву-пин, и Саммо Хунг следовал этой тенденции.[30] Юэня Пьяный мастер в 1978 году был финансовый успех, который изменил Джеки Чан, его ведущий актер, превратился в главную кинозвезду Гонконга.[31]

Смешение фарса с боевыми искусствами оживило жанр кунг-фу. Джеки Чан был первым значительным боевик и исполнитель боевых искусств, появившийся из Гонконга после смерти Брюса Ли.[32] В фильмах Джеки Чана и Саммо Хунга интегрированы техники из Пекинская опера, которые оба прошли обучение до того, как начали работать каскадерами и статистами в гонконгской студийной системе.[33][34] Они были студентами Китайской драматической академии, Пекинская оперная школа управляется Ю Джим-Юэн, которая привнесла элементы боя и танца из Пекина в Кантонская опера.[35] Боевые искусства комедий о кунг-фу под влиянием Пекинской оперы были более плавными и акробатическими, чем традиционные фильмы о кунг-фу.[36] В 1980-х Джеки Чан и Саммо Хунг перешли на фильмы о кунг-фу, действие которых происходит в городских условиях.[37]

Современные фильмы о кунг-фу

Реализм жанра кунг-фу был размыт из-за широкого использования компьютерные изображения (CGI) в отрасли. Технологии позволили актерам, не имеющим навыков боевых искусств, сниматься в фильмах о кунг-фу.[38] Фильмы Уся пережили возрождение в последние годы с фильмами Анг Ли и Чжан Имоу.[39] Комедии о кунг-фу остаются популярными в Гонконге, а фильмы о кунг-фу Стивен Чоу были кассовыми хитами. Его фильм 2001 года Убойный футбол комбинированное кунг-фу, модифицированное с помощью компьютерной графики, со спортивными жанрами и комедиями.[40] Фильм Чоу 2004 года Кунг-фу суета в постановке режиссеров боевых искусств Саммо Хунга и Юэна Ву-пина представлял собой похожую смесь кунг-фу и комедии, добившуюся международного успеха.[41] Донни Йен, который появился в начале 1990-х годов в фильме Джета Ли. Однажды в Китае II В настоящее время является самым высокооплачиваемым актером Гонконга, снявшись в нескольких фильмах, которые помогли ему добиться международного признания, таких как Ип Ман трилогия и Легенда о кулаке: Возвращение Чэнь Чжэня.

Глобальное влияние

Конкурирующие студии Shaw Brothers и Golden Harvest вышли на западные рынки в 1970-х, выпустив дублированные фильмы о кунг-фу в США и Европе. Фильмы вроде Большой босс (Кулаки ярости) и Король боксер (Пять пальцев смерти) были кассовыми успехами на Западе.[42] К 1980-м и 1990-м годам американское кино впитало в себя влияние гонконгских боевых искусств.[43] Матрица, режиссер Вачовски хореография была поставлена ​​директором боевых искусств Юэнь Ву-Пином. Звезды боевых искусств, такие как Джеки Чан и Джет Ли, уезжали из Гонконга, чтобы сниматься в американских фильмах, но иногда возвращались в Гонконг.[44]

Примечания и ссылки

Цитаты

  1. ^ Тео 2009, стр. 6
  2. ^ Тео 2009, стр. 5
  3. ^ Тео 2009, стр. 5
  4. ^ Тео 2010, стр. 104
  5. ^ Тео 2009, стр. 58
  6. ^ Тео 2009, стр. 59
  7. ^ Тео 2009, стр. 59
  8. ^ Тео 2009, стр. 58
  9. ^ Тео 2009, стр. 60
  10. ^ Тео 2009, стр. 70
  11. ^ Тео 2009, стр. 60
  12. ^ Ли 1996, стр. 708
  13. ^ Тео 2009, стр. 70
  14. ^ Тео 2009, стр. 87
  15. ^ Тео 2009, стр. 86
  16. ^ Szeto 2011, стр. 26
  17. ^ Тео 2009, стр. 78
  18. ^ Szeto 2011, стр. 25
  19. ^ Szeto 2011, стр. 25
  20. ^ Ли 1996, стр. 708
  21. ^ Тео 2009, стр. 75
  22. ^ Ли 1996, стр. 708
  23. ^ Szeto 2011, стр. 26
  24. ^ Тео 2009, стр. 77
  25. ^ Szeto 2011, стр. 27
  26. ^ Szeto 2011, стр. 28
  27. ^ Ли 1996, стр. 708
  28. ^ Ли 1996, стр. 708–709.
  29. ^ Ли 1996, стр. 709
  30. ^ Ли 1996, стр. 709
  31. ^ Ли 1996, стр. 709
  32. ^ Szeto 2011, стр. 28
  33. ^ Szeto 2011, стр. 29
  34. ^ Ли 1996, стр. 709
  35. ^ Szeto 2011, стр. 29
  36. ^ Szeto 2011, стр. 29–30
  37. ^ Ли 1996, стр. 710–711
  38. ^ Тео 2010, стр. 104
  39. ^ Тео 2010, стр. 109
  40. ^ Кляйн 2010, стр. 193
  41. ^ Кляйн 2010, стр. 193–194
  42. ^ Тео 2009, стр. 77
  43. ^ Szeto 2011, стр. 25
  44. ^ Тео 2009, стр. 159

Список используемой литературы

  • Ли, Чеук-То (1996). Оксфордская история мирового кино. Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-811257-0.
  • Кляйн, Кристина (2008). «Kung Fu Hustle: транснациональное производство и мировой фильм на китайском языке». Журнал китайских кинотеатров. 1 (3): 189–208. Дои:10.1386 / jcc.1.3.189_1.
  • Сзето, Кин-Ян (2011). Кино боевых искусств китайской диаспоры: Энг Ли, Джон Ву и Джеки Чан в Голливуде. Издательство Южного Иллинойского университета. ISBN  978-0-8093-8620-8.
  • Тео, Стивен (2010). Искусство, политика и коммерция в китайском кино. Издательство Гонконгского университета. ISBN  978-962-209-176-4.
  • Тео, Стивен (2009). Кино китайских боевых искусств: традиция Уся. Издательство Эдинбургского университета. ISBN  978-0-7486-3286-2.

внешние ссылки