Мандор (инструмент) - Википедия - Mandore (instrument)

Мандор
Mandora MET 138001.jpg
Мандора ок. 1700–1799 экспонируется в Метрополитен-музее, Нью-Йорк.
Классификация
Связанные инструменты
Ломбарная мандолина
Ломбардная мандолина с 12 струнами в 6 курсах. Мостик приклеен к деке, как мост гитары
Джованни Вайлати "Слепой мандолинист Кремоны" гастролировал по Европе 1850-х годов с шестиструнным оркестром. Ломбардия мандолина.[1]

В Mandore музыкальный инструмент, маленький член лютня семья, каплевидная, с четырьмя-шестью нитками кишок[2] и настроен в диапазоне высоких частот.[3] Считающийся французским инструментом, многие из сохранившихся музыкальных произведений приходили из Франции, он использовался в «Северной Европе», включая Германию и Шотландию. Хотя он вышел из моды, французский инструмент был возрожден для использования в классической музыке. Родственники, на которых сегодня чаще всего играют на этом инструменте, являются членами мандолина семья и бандуррия.

Мандор прибыл во Францию ​​из Испании и считался новым инструментом во французских музыкальных книгах с 1580-х годов.[4] но его можно рассматривать как развитие мерзавец.[5][6] В Испании мандор назывался вандола.[6][4] Музыковед Джеймс Тайлер сказал, что испанская бандуррия с тремя струнами была mandore, хотя на момент прибытия во Францию ​​у нее было четыре струны.[7] В своей испанской форме бандуррия могла напоминать ребека.[7]

На мандоре широко играли по всей Европе, как и на более раннем гиттерне. Итальянцы назвали его мандолой, и даже когда инструмент устарел в других странах, к середине 17 века они превратили его в «инструмент со своей собственной настройкой, техникой и музыкой».[7] В Милане, Италия, как mandore или Lombardo, он оставался в употреблении до конца 19 века. Этот вариант известен сегодня как Миланская или ломбардская мандолина, и сохраняет настройку мандора. Итальянцы также называли его мандора или мандола. Последнее название до сих пор используется в семействе мандолин для инструментов альтового или тенорового диапазона. Из мандолы было создано мандолино в стиле барокко, которое, в свою очередь, стало современной мандолиной.[8][6][9]

Немцы продолжали использовать Quinterne, их имя для мерзавца. Майкл Преториус записал имена Mandürichen, Bandürichen, Mandoër, Mandurinichen, Mandörgen, и пандурина. Последнее название, пандурина, также применялось в 1700-х годах в Италии к миланской мандолине.[10][11][12][3][8]

История

"Мандорген" из книги Майкла Преториуса Syntagma Musicum II 1619 года. Видеть Тарелка Претория 16. У инструмента есть четыре ряда струн; три одинарные струны и набор двойных струн справа
Образец мандора, изготовленного Буассаром, в коллекциях Музей Виктории и Альберта.[13] Спина и шея представляют собой одно целое, вырезанное из груши, и украшены изображениями Юноны, Минервы и Венеры, участвовавших в конкурсе красоты. Суд Парижа. Голова в виде горгульи внизу - это Медуза.

В Кантигас-де-Санта-Мария показывает инструменты 13 века, похожие на лютни, мандолы, мандолы и гитары, на которых играют европейские и исламские музыканты. Инструменты переместились из Испании на север во Францию.[13][14] и на восток в сторону Италии через Прованс.

Помимо введения маврами лютни в Испанию (Андалусию), еще одним важным моментом переноса лютни из арабской культуры в европейскую была Сицилия, куда его завезли либо византийцы, либо позже мусульманские музыканты.[15] После норманнского завоевания острова мусульманами при дворе Палермо присутствовали певцы-лютнисты, и лютня широко изображена на потолочных росписях королевского дворца Палермо. Cappella Palatina, посвященный нормандским королем Роджер II Сицилии в 1140 г.[15] Его Hohenstaufen внук Фридрих II, император Священной Римской империи (1194 - 1250) продолжал объединять мусульман в свой двор, в том числе мавританских музыкантов.[16] К четырнадцатому веку лютня распространилась по всей Италии и, вероятно, из-за культурного влияния королей и императора Гогенштауфенов, базировавшихся в Палермо, лютня также широко проникла в немецкоязычные земли.

Строительство

Как и у более ранних гиттернов, спина и шея мандора в более ранних формах были вырезаны из куска дерева.[17] Эта «выдолбленная конструкция» действительно существовала в 16 веке, по словам Джеймс Тайлер, но становилось редкостью.[17] Метод был заменен склеиванием изогнутых клепок вместе, чтобы сформировать спину, и добавлением шеи и коробки для колышков.[17]

От Мерсенна: нормальная длина мандора - 112 ноги в длину. Он построен как лютня с «полосками ели или другого дерева» ... «вырезанными и согнутыми в форме дыни», чтобы получилась закругленная спинка.[18] Гриф находится в той же плоскости, что и дека, с перемычкой, приклеенной к деке. Струны закреплены в перфорированной пластине в шее, проходят над грифом и декой и привязываются к плоской перемычке, приклеенной к деке.[19] Инструмент может иметь от четырех до шести струн. Он также может иметь от четырех до шести курсов на двух струнах.[19] Звуковое отверстие было покрыто розой, либо вырезанной прямо на деке, либо приклеенной.[20]

Методы игры

Из Марин Мерсенн, 1635: Музыкант играет на мандоре «пальцем или кончиком пера между большим и указательным пальцами или привязанным к одному из других пальцев».[18] «Те, кто идеально использует мандор, будут перемещать медиатор по струнам так быстро, что они, кажется, образуют ровные аккорды, как если бы они играли одновременно».[21]

Другой автор начала 17 века, Майкл Преториус, согласовано. Он сказал: «Они играют либо гусиным плектром типа цитруса, либо одним пальцем - и это со скоростью, ясностью и точностью, которых мы ожидаем от использования трех или четырех пальцев. Однако есть некоторые игроки, которые начинают пользоваться двумя или более пальцами, когда они знакомы с инструментом ".[22]

Тюнинг

По словам Претория

Мандор современной постройки. У этого есть пять рядов струнных; 4 одинарных струны и один комплект двойных струн

Майкл Преториус подробно описал четыре настройки для Mandore в своей книге. Syntagma Musicum в 1619 году. Он перечислил три строчки (с одной повторной) для настройки мандора. Его настройка иллюстрирует настройку как для 4-струнных, так и для 5-струнных инструментов.[5]

Пятые и четвертые

Перечисленные строчки с использованием квинты и четверти между струнами:[5]

C-G-C-G
C-G-C-G-C
G-D-G-D

Четвертые и пятые

Перечисленные настройки для настройки четвертых и пятых:[5]

C-F-C-F-C

По словам Мерсенна

Мерсенн указывает в своей книге, что было много способов настроить мандор, но преобладали три способа: настройка в унисон, настройка с опущенной струной и настройка третьей.

Настройка в унисон

Для четырехструнного мандора Мерсенн сказал: «Четвертая струна составляет одну пятую от третьей; третья струна находится на четвертой части второй, а вторая - на пятой от тройной струны».[18] Другими словами, mandore использовал комбинацию четвертых и пятых рядов струн, например c-g-c-g.[23]

Настройка с опущенной струной

Мерсенн указал, что это менее распространено, чем настройка в унисон. Чтобы настроить таким образом, «тройная струна понижается на тон, чтобы получилась четвертая с третьей струной».[24] Другими словами, переходя от тюнинга c-g-c-g к c-g-c-f.

Тюнинг на третью

При настройке третьей струны один «понижает верхнюю часть струны на второстепенную треть, так что с третьей получается мажорная треть».[24] Пример идет от c-g-c-g к c-g-c-e.

Согласно рукописи Скина

Мелодии в Skene Manuscript предназначены для мандора, настроенного в четвертых и пятых частях. Дауни указывает в своем редактировании Рукопись Скина что табулатура написана странно, что, хотя для четырехструнного инструмента это табулатура, она помечена под нижней строкой, что указывает на пятиструнный инструмент:[25]

А-Д-А-Д-А

а также более старый строй лютни в четвертых (за исключением между F и A, который является третьим):[25]

C-F-A-D-G

Связь с другими инструментами

Сравнение с лютней

Мандола, мандолино, мандолина
Fltr: 1. Генуэзец мандола, c. 1750 г. Мандолино средства малая мандола; это был более крупный (более широкий) инструмент .; 2. Катлер-Челлен Хоровое Мандолино сделано в Кремона, Италия к Антонио Страдивари, c. 1680 год, хранящийся в Национальном музыкальном музее в Вермиллионе, Южная Дакота, созданный через сто лет после того, как мандор был назван «новым» во Франции; 3. Мандолина на металлических струнах, созданная в период с 1767 по 1784 год Виченцо Виначча, выставлена ​​на выставке Museu de la Música de Barcelona.

Марин Мерсенн заканчивает свой раздел о мандоре в своей книге Harmonie Universelle, говоря: «Это не что иное, как сокращенная лютня».[21] Он сказал это в контексте того, что можно посмотреть его раздел о лютне для получения соответствующей информации. Лютни были больше мандор, которые Мерсенн описал как миниатюрные. Лютни имели большее количество струнных рядов и не ограничивались диапазоном высоких частот, но могли играть в диапазоне низких частот.

Ранее в этом разделе он сравнивал лютню с мандорой. «Хотя на мандоре всего четыре струны, тем не менее на ней играют больше всего, чем на лютне, чей припев она покрывает из-за живости и резкости ее тона, который проникает в ухо и так захватывает его, что у лютни возникают проблемы. быть услышанным ".[26] Он сказал, что хорошие исполнители на мандоре склонны к быстрой игре, смешивая ноты вместе в порыве скорости.[21]

Сравнение с тройной лютней

Мандоры и тройные лютни были настроены по-разному: тройные лютни 16 и начала 17 веков имели шесть или более рядов струн, настроенных на «4-ю, 4-ю, мажорную третью, 4-ю и четвертую».[27]

Хотя и принадлежал к семейству лютневых, было сказано, что мандор не был тройная лютня, у которого было шесть или более курсов и настроено так же, как и обычные лютни[28]

Сравнение с мандолой и мандолино

Для непрофессионала изображения мандолы и мандора не показывают очевидных различий при сравнении двух инструментов, относящихся к одному и тому же периоду времени. Одно видимое различие заключалось в том, что мандола и мандолино обычно использовали двойные ряды струн, тогда как иллюстрации мандора обычно показывают одиночные струны.[2] Менее заметная разница была в настройке: итальянская мандола и меньшая мандолино были настроены полностью на четверти, мандола с использованием e'-a'-d "-g" (или при использовании инструмента с 5 или 6 курсами gb-e'- a'-d "-g"); французский мандор использовал комбинации четвертых и пятых, такие как c-g-c-g или c-f-c-f. .[2][28] По мере развития инструментов они становились менее похожими физически. К 17 веку такие производители, как Антонио Страдивари имел два стиля паттернов инструментов: у мандолы струны почти вдвое длиннее мандолино.[29]

В музеи вошли два стиля мандол: плоские и плоские. Мандолы с плоской спинкой напоминают citterns. Мандолы с чашечками напоминают мандоры. Один из сохранившихся примеров мандолы с чашей - это сделанная Виченти ди Верона в 1696 году, хранящаяся в Венгерском национальном музее, Будапешт, Венгрия. По одному лишь внешнему виду отличить мандолу с чашей от мандора может быть непросто.

Сравнение с неаполитанской мандолиной

Мандора с бумагой или резным деревом поднималась над звуковым отверстием.

На фотографиях и иллюстрациях мандора показан инструмент, который при небрежном взгляде очень похож на лютни и более поздние мандолины. Мандор отличается от неаполитанской мандолины тем, что не имеет приподнятого грифа и имеет плоскую деку.[2] Также он был натянут струнами, прикрепленными к мосту, который приклеен к деке.[30] (как у современной гитары). Играли кончиками пальцев.

В отличие от этого, дека неаполитанской мандолины изогнута.[31] В нем используются металлические струны, прикрепленные к концу инструмента, пересекающие мост, который проталкивается вниз в изогнутую деку.[31]

Различия в дизайне отражают прогресс в технологическом стремлении к созданию более громких инструментов.[32] Если натянуть струны мандора слишком сильно, они сломаются, но металлические струны могут оторвать фиксированный мост от деки или повредить деку. Изгиб неаполитанской деки (новая технология в то время) позволил деке выдерживать давление металлических струн, вбивая мост в деку.[32] В результате получился более громкий инструмент с менее хрупкими струнами. На металлических струнах играют с помощью плектра, создавая еще больший объем.[33] Мандолины настроены на квинты, обычно г-д-а-э для четырехструнной мандолины.

Сравнение с бандолой

Еще одна группа инструментов, связанных с мандором, - это вандола или бандола, то бандуррия и бандолим, испанского происхождения, также играл в Португалии и Южной Америке.

В 1761 году Жанна Карлес Амат сказала о вандоле в своем Guitarra espanola, y vandola, «здесь описана вандола с шестью курсами, потому что это более совершенная форма инструмента, более известная и более широко используемая в настоящее время, чем четырех или пятиступенчатая».

Сравнение с шотландской мандорой

Основной источник музыки для шотландского варианта инструмента можно найти в Древние мелодии Шотландии пользователя William Dauney. Эта книга представляет собой историю шотландской музыки и содержит некоторую информацию о мандоре. Дауни поясняет, что мандора (которую он также называет мандуром), для которой написаны мелодии в рукописи Скина, является тем же инструментом, который Мерсенн называл Mandore.[25]

Как и описанная выше мандора, она выполнена в форме «лютни», но представляет собой теноровый инструмент пяти парных направлений. Длина струны варьируется, как и у всего семейства лютневых, но обычно находится в диапазоне от 32 до 36 см. Шаблоны настройки уникальны, интервалы между курсами чередуются с четвертями и квинтами, например dg-d'-g'-d ", как строчка Преториуса Syntagma Musicum mandore (1619 г.). Существует сборник мелодий во французской табулатуре примерно 1620 г. называется Книга Скине Мандора, доступный на микрофильме в качестве займа членам Общества лютни Америки или как часть Древние мелодии Шотландии, доступный в Google Книгах.

Основной источник музыки для шотландского варианта инструмента можно найти в Древние мелодии Шотландии пользователя William Dauney. Эта книга представляет собой историю шотландской музыки и содержит некоторую информацию о мандоре. Дауни поясняет, что мандора, для которой написаны мелодии Skene Manuscript, - это тот же самый инструмент, который Мерсенн называл «mandore».[34][35]

Противоречие имени

Хотя мандора и мандора считались эквивалентными названиями одного и того же инструмента с высокими частотами, мандора также нашла употребление в качестве названия для басовой лютни, галлихона.[3][36]

Инструмент также ошибочно называют Mandöraen вместо Mandörgen современными читателями книги Претория. Однако «раен» в этом слове на самом деле означает «рген». Ошибка связана с литографическим дефектом при воспроизведении пластины 16; эта ошибка усекла g до a.[37] Ошибка видна при сравнении две разные версии тарелки (сравните две версии в истории файлов).

Композиторов

Библиография

  • Д. Гилл: «Мандор и Калахон», FoMRHI Ежеквартально, нет. 19 (1980), стр. 61–63
  • Д. Гилл: «Мандоры и колахоны», Журнал Общества Галпина, п. xxxiv (1981), стр. 130–41
  • Д. Гилл: "Альтернативные лютни: идентичность мандоров и галлихонов XVIII века", Лютня, xxvi (1986), стр. 51–62
  • Д. Гилл: "Рукопись Скина Мандора", Лютня, xxviii (1988), 19–33
  • Д. Гилл: "Интабуляция для мандора: некоторые заметки из учебного пособия 17 века", Лютня, XXXIV (1994), стр. 28–36
  • К. Хант: «История мандолины»; Новости мира мандолины Том 4, № 3, 1981 г.
  • А. Коцирц: "Zur Geschichte der Mandorlaute"; Die Gitarre 2 (1920/21), стр. 21–36
  • Марин Мерсенн: Harminie Universelle: Книги по инструментам, Роджер Э. Чепмен пер. (Гаага, 1957 г.)
  • Э. Польманн: Лаут, Теорбе, Хитарроне; Бремен, 1968 (1982)
  • М. Принн: "Рукопись Джеймса Талбота, IV: Сорванные струны - семейство лютни", Журнал Общества Галпина, xiv (1961), стр. 52–68
  • Джеймс Тайлер и Пол Спаркс: Ранняя мандолина: мандолино и неаполитанская мандолина, Oxford Early Music Series, Clarendon Press 1992, ISBN  978-0198163022
  • Джеймс Тайлер: Ранняя гитара: история и справочник Oxford Early Music Series, Oxford University Press, 1980, ISBN  978-0193231825

Рекомендации

  1. ^ Доссена, Луиджи (7 сентября 2014 г.). "Historia et imago Cremae. La vita di Giovanni Vailati, il Paganini del mandolino: dai caffè cremaschi ai teatri d'Europa [перевод: Historia et imago Cremae. Жизнь Джованни Вайлати, Паганини мандолины: от кафе кремаски до театры Европы] ". cremonaonline.it. Получено 11 июн 2018. ... 2 декабря 1852 года в Парме в театре Реджио он исполнил однострунную музыку со своей мандолины на мандолине ломбардного типа, вдохновленной инструментами шестнадцатого века, все еще несформированными и грубыми. Это была лютня сопрано, очень маленькая, имевшая вид пузатого полуяйца, которое он позже заменил мандолиной, вдохновленной латиноамериканскими моделями типа Бандуррии ...
  2. ^ а б c d Макдональд 2008, стр. 7–8
  3. ^ а б c "Мандор [Мандорре]". Словарь музыкальных инструментов Groves. Получено 2015-03-21.
  4. ^ а б Макдональд 2008, п. 7
  5. ^ а б c d Тайлер 1981, pp. 22–31 «... маленький, похожий на лютню инструмент средневековья, который до недавнего времени назывался современными писателями« мандора », первоначально назывался« gittern »... обычно использовался для малых, четырехгранная гитара эпохи Возрождения, но она все еще иногда использовалась (вплоть до 17 века) для инструмента, который в 16 веке стал известен как «мандор».
  6. ^ а б c Рэндел, Дон Майкл (2003). Гарвардский музыкальный словарь. Справочная библиотека издательства Гарвардского университета. 16. Издательство Гарвардского университета. п.484. ISBN  978-0-674-01163-2. Мандора, мандор, мандола [Пт. мандор; Ger. Мандоэр, Мандюрихен, Мандурлаутен; Это. Мандола; Sp. вандола]. (1) Лютеподобный инструмент, созданный на основе средневекового * гиттерна. ... (2) Австрийско-немецкий гибрид из восьми блюд 18-го века, сочетающий корпус лютни и колышек с грифом гитары. Играли и настраивали как гитару: C D E A d g b e '. ...
  7. ^ а б c Тайлер 1981, pp. 22–23 [1–2] «... мы должны обратиться к испанцу Хуану Бермудо ... в его Декларация инструментов (1555), Бермудские острова говорят о бандуррии ... ранняя бандуррия, небольшой инструмент, похожий на лютню или ребека с 4-й и 5-й строчками, был мандор ... бандуррия... был мандор ... "
  8. ^ а б Николова, Конеманн (2000). Иллюстрированная энциклопедия музыкальных инструментов всех эпох и регионов мира. Болгария: Издательство «Кибеа». п.164. ISBN  3-8290-6079-3.
  9. ^ Уитни, Уильям Дуайт (1906). Словарь и циклопедия века. Нью-Йорк: Компания века. п. 3606. мандола, мандора (ман-до'ла, -ра), сущ. [Это.:см. мандолину.] Более старая и большая разновидность мандолины. Сравнивать пандура. Также мандор.
  10. ^ Тайлер 1981, п. 23 [2].
  11. ^ Тайлер, Джеймс (2001). «Мандор». In Root, Дин Л. (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove. Издательство Оксфордского университета.
  12. ^ Ламберт, Джеффри С. Франсуа Шанси Tablature de Mandore (PDF) (Основной документ). Получено 2013-06-23.
  13. ^ а б "Мандор Буассар". Музей Виктории и Альберта. Архивировано из оригинал на 2011-01-09. Получено 2010-11-14.
  14. ^ Дидье Ле Ру и Жан-Поль Базен. "История мандолины: французское барокко: мандор". ensemble-gabriele-leone.org. Получено 2010-11-06.[мертвая ссылка ]
  15. ^ а б Лоусон, Колин; Стоуэлл, Робин (16 февраля 2012 г.). Кембриджская история музыкального исполнительства. Издательство Кембриджского университета. ISBN  9781316184424 - через Google Книги.
  16. ^ Боуз, Роджер (2 марта 1977 г.). Происхождение и значение куртуазной любви: критическое исследование европейской науки. Издательство Манчестерского университета. ISBN  9780719006562 - через Google Книги.
  17. ^ а б c Тайлер и Спаркс 1992, стр. 6–7
  18. ^ а б c Мерсенн и Чепмен 1957 г., п. 130
  19. ^ а б "Мандор [Мандорре]". Получено 2010-11-14.
  20. ^ Макдональд 2008, стр. 9–10
  21. ^ а б c Мерсенн и Чепмен 1957 г., п. 134
  22. ^ Преторий, Михаил; Крукс, Дэвид З. (1986) [1614]. Syntagma Musicum. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-816260-5.
  23. ^ Макдональд 2008, стр. 8–10
  24. ^ а б Мерсенн и Чепмен 1957 г., п. 131
  25. ^ а б c Дауни, Уильям (1838). "Рукопись Скина". Древние шотландские мелодии из рукописи времен правления короля Якова VI. с вводным опросом, иллюстрирующим историю музыки Шотландии. Эдинбург: Эдинбургская полиграфическая и издательская компания.Рукопись Скина)
  26. ^ Мерсенн и Чепмен 1957 г., п. 133
  27. ^ Тайлер и Спаркс 1992, п. 5
  28. ^ а б «Мандолина [мандола, мандолина, мандолино]». Словарь музыкальных инструментов Groves. Получено 2015-03-22.
  29. ^ Макдональд 2008, п. 10
  30. ^ Макдональд 2008, п. 8
  31. ^ а б Макдональд 2008, п. 11
  32. ^ а б Макдональд 2008, п. 14
  33. ^ Макдональд 2008, стр.11, 14
  34. ^ Мерсенн и Чепмен 1957 г. С. 130–134.
  35. ^ Дауни, Уильям (1838). Древние мелодии Шотландии. Эдинбург, Шотландия: Эдинбургская полиграфическая компания. С. 111–112.
  36. ^ Альбургер, Марк. "Джорджо Мианерио (1535–1582) - Старое и новое". История музыки, четверг, 13 января 8535 г.. Получено 2010-11-11.
  37. ^ "Мандор [Мандорре]". musicviva.com. Получено 2010-11-20.
  • Макдональд, Грэм (2008). Проект Мандолина. Джеймисон, Австралия: Струнные инструменты Грэма Макдональда. ISBN  978-0-9804762-0-0.
  • Мерсенн, Марин; Чепмен, Роджер Э (1957) [1635]. Harmonie Universelle. Гаага, Нидерланды: Мартинус Нийхофф.
  • Тайлер, Джеймс (1981). «Мандор в 16-17 веках» (PDF). Старинная музыка (опубликовано в январе 1981 г.). 9 (1): 22–31. Дои:10.1093 / earlyj / 9.1.22. JSTOR  3126587.
  • Тайлер, Джеймс; Спаркс, Пол (1992). Ранняя мандолина. Оксфорд: Clarendon Press. ISBN  0-19-816302-9.

внешняя ссылка

Научные статьи и книги

веб-страница

Примеры музеев