Ню-джаз - Nu jazz

Nu Jazz
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеНачало 1990-х, США, Великобритания, Япония, Франция, Германия, Норвегия, Мексика и Бразилия.
Другие темы

Ню-джаз, также известный как джазтроника,[1] это жанр джаз и электронная музыка. Этот термин был придуман в конце 1990-х годов для обозначения музыки, в которой джаз элементы с другими музыкальными стилями, такими как фанк, душа, электронная музыка, и свободная импровизация.[2]

Обзор

По мнению критика Тони Брюэр,

«Nu Jazz для (традиционного) джаза - это то же самое, что панк или гранж для рока, конечно. [...] В центре внимания песни, а не индивидуальное мастерство музыкантов. Инструменты Nu Jazz варьируются от традиционных до экспериментальных, мелодии свежие, а ритмы новые и живые. Это снова делает джаз веселым ».

Ню-джаз варьируется от сочетания живых инструментов с ритмами жилой дом, на примере Сен-Жермен, Джазанова и Фила Бразиллия, к большему количеству оркестрового импровизированного джаза с электронными элементами, например Кинематографический оркестр, Кобол, и стиль "джаз будущего", пионером которого Бугге Вессельтофт, Джага Джазист, Нильс Петтер Мольвер, и другие.

Ню-джаз обычно выходит на электронную территорию дальше, чем его близкий родственник, кислотный джаз, который обычно ближе к более земному фанк, душа, и ритм и блюз, хотя релизы от известных исполнителей грува и плавного джаза, таких как Groove Collective и Памела Уильямс стирают различия между стилями. Ню-джаз может быть очень экспериментальным по своей природе и может сильно различаться по звучанию и концепции. Звук, в отличие от эйсид-джаза, отходит от своих блюзовых корней и вместо этого исследует электронные звуки и чувственность неземного джаза. Ню-джаз «это сама музыка, а не индивидуальная ловкость музыкантов».[3]

Развитие в 21 веке

Сцена Лос-Анджелеса

Лос-Анджелес основанный художник Летающий лотос и артисты под его независимым лейблом, Brainfeeder, спровоцировали значительное стилистическое развитие и коммерческое распространение ню-джаза.[4] Хотя ню-джаз не является основным направлением работы Brainfeeder, многие из штатных исполнителей, такие как Громовой кот, Тейлор Макферрин, Daedelus, и предохранитель Flying Lotus джаз элементы с экспериментальным электронным звуком. Космограмма от Flying Lotus, выпущенного 20 апреля 2010 года, с участием джазового саксофониста Рави Колтрейн в "Arkestry" и "Germain Haircut", которые представляют авангардный джаз, подкрепленный плотными футуристическими битами и фактурой.[5] Более поздняя работа Flying Lotus, Вы умерли! вышел в 2014 году 20 октября, пригласил выступление саксофониста Камаси Вашингтон и джазовый титан Херби Хэнкок который поделился своим мастерством клавишника и соавтора.[6] Оба альбома Flying Lotus были отмечены премией "Лучшая новая музыка" Вилы. 27 ноября 2015 года Деделус и Грэмми номинированная джаз-фьюжн-группа, Колено, выпустила совместный альбом под названием Kneedelus.[7]

Джазовые исполнители приходят в ню-джаз

Известные джазовые исполнители становятся все более активными лидерами ню-джаза 21 века. Джазовый трубач Дэйв Дуглас и его трио с участием Марк Гилиана и Джонатон Марон работал с электронным музыкантом Сигето, который установил музыкальную тему группы с его эмбиентным синтезаторным басом и текстурой.[8] Полученная амальгама под названием Высокий риск, напоминает экспериментальный звук Майлз Дэвис с Суки варят с психоделическим и холодным оттенком. Барабанщик группы, Марк Гилиана также выпустил ню-джазовые произведения под своим именем. Показано явное влияние Джоджо Майер & Nerve, многие из таких альбомов, как Бит Музыка в 2012 году и Моя жизнь начинается сейчас в 2014 году включает синтезированные мелодии, бас и гармонию в сопровождении акустической игры на ударных, удачно воспроизводящих нюансы электронных битов.[9][10] Хотя ни одной студийной записи не было выпущено, Марк Гилиана исполнил дуэтные сеты с Заком Данцигером, который построил мелодии, используя сэмплы, и, как только тема была определена и зациклена, присоединился к Гилиане на барабанах, чтобы создать интенсивный ритмичный электронный джаз.[11] На более тонком уровне Брэд Мелдау альбом Ларго в 2002 году он представил современные линии Мелдау с акустическими битами в стиле хип-хоп / хаус из перкуссии и случайными электронными наложениями на такие треки, как "Sabbath" и "Free Willy".[12]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Николсон, Стюарт (март 2003). "Jazztronica: Краткая история будущего джаза". JazzTimes. Получено 16 января 2016.
  2. ^ Определение Сергея Чернова, 7 июня 2002 г., The St. Petersburg Times [1] В архиве 2009-09-18 на Wayback Machine
  3. ^ [2] В архиве 26 декабря 2007 г. Wayback Machine
  4. ^ Бартон, Крис. «Грув, где встречаются джаз и танцевальная музыка». Лос-Анджелес Таймс. Лос-Анджелес Таймс. Получено 3 декабря 2015.
  5. ^ Колли, Джо. «Космограмма». Вилы. Вилы. Получено 10 декабря 2015.
  6. ^ Патрин, Нейт. "Вы умерли". Вилы. Вилы. Получено 10 декабря 2015.
  7. ^ Харт, Рон. "Kneebody and Daedalus: Kneedelus". Вилы. Вилы.
  8. ^ Тернер, Марк. «Дэйв Дуглас: Высокий риск (2015)». ВсеО Джазе. Получено 2 декабря 2015.
  9. ^ Харрис, Энтони. "Марк Гилиана -" Музыка битов: Импровизации Лос-Анджелеса "'". NextBop. NextBop. Получено 3 декабря 2015.
  10. ^ Билавский, Дан. "Марк Гилиана: победите поэта другого сорта". Все о джазе. Все о джазе. Получено 10 декабря 2015.
  11. ^ Майкл, Дэн. «Эксклюзивное интервью: Марк Гилиана -« Музыка битов: Импровизации Лос-Анджелеса »+« Моя жизнь начинается сейчас », часть I». Возродить. Возродить. Получено 10 декабря 2015.
  12. ^ Дёрщук, Роберт. "Брэд Мелдау - Ларго". Вся музыка. Вся музыка. Получено 10 декабря 2015.

Источники