Тайваньское искусство - Taiwanese art

Художественное наследие Тайвань чрезвычайно разнообразен с множеством основных влияний и периодов. Сегодня Тайвань - один из самых значительных мировых арт-рынков.

История

В Нефритовая капуста который был доставлен на Тайвань отступающими националистами
Tehching Hsieh Выставка Годовой перформанс 1978–1979 гг. в МоМА, 2009
Лю Юн Заходящее солнце светит в горной деревне (2019)

Камнерезы из культуры Чанбинь начали заниматься искусством на Тайване не менее 30 000 лет назад. Около 5000 лет назад начали появляться изделия из нефрита и фаянса. Впервые искусство было институционализировано на Тайване в период Японский колониальный период с созданием государственных школ изобразительного искусства. Японцы представили Тайваню картины маслом и акварелью, а тайваньские художники находились под сильным влиянием их японских коллег. Как было типично для полковников-правителей, японцы не открывали высших учебных заведений для художественного образования на Тайване, все студенты, желающие получить ученую степень в области искусства, должны были поехать в Японию, чтобы сделать это.[1]

Когда националисты сбежал на Тайвань в 1949 г. они привезли с собой многих самых престижных художников Китая и большую часть бывшей коллекции произведений искусства императорской империи Цин. Художники Хуан Чун-пи, Пу Ру, и Чанг Дай-цзянь Все, кто прибыл на Тайвань в этот период, вместе известны как «три хозяина через пролив». Националисты также основали первые художественные колледжи и университеты на Тайване. Наряду с китайским влиянием националисты также позволили Соединенным Штатам создать серию военных баз на Тайване, в Америке. популярная культура и художественные идеи, такие как абстрактный экспрессионизм были завезены на Тайвань американцами. Такие школы, как May Art Association, революционная художественная группа, и Eastern Art Association, авангард группа процветала в это время.[1] Группа Ton-Fan, основанная в Тайбэе в 1956 году восемью художниками, принесла абстракцию на Тайвань. Группа Тон-Фан отреагировала на неодобрение правительства авангардным искусством, поддержав его.[2]

Следующее серьезное влияние пришло, когда Китайская республика покинула Организацию Объединенных Наций в 1971 году, это отстранение от якоря со стороны международного сообщества заставило художников искать идентичность и самоощущение, и этот поиск продолжается и по сей день.[3] Художники этой эпохи, такие как Ли Ши-чи и Ший Де-джинн [ж ] заимствовал тайваньские народные мотивы и другие элементы из традиционной культуры Тайваня, однако тайваньское искусство все еще испытывало раздражение во время военной диктатуры Гоминьдана.[1]

Демократизация в конце 1980-х и отмена военного положения предоставили тайваньским артистам Свобода выражения впервые в истории. Экономический бум 80-х и 90-х годов также привел к значительному увеличению финансовых ресурсов тайваньских музеев и посетителей. По мере того как искусство Тайваня становилось все более зрелым, экспоненты стали специализироваться на выставочных площадях с открытием специализированных музеев для таких вещей, как фотография и керамика. В XXI веке художественное сообщество Тайваня приняло новые технологии и новые средства массовой информации.[1] Многие современные тайваньские художники борются с проблемами глобализация в своей работе.[4] ЛГБТ-художники на современном Тайване пользуются степенью свободы, которой отказывают в других азиатских странах. Это сделало Тайвань раем и центром как для местных, так и для международных ЛГБТ-художников.[5]

Арт-рынок

Четыре скульптуры обезьян в Тайбэе

Коллекционирование произведений искусства имеет давнюю традицию на Тайване, однако самые важные и богатые тайваньские коллекционеры предпочитают скрывать глаза. Тайваньские коллекционеры являются крупными покупателями китайского современного искусства, а также древностей.[6] Обе Сотбис и Christie’s регулярно совершают поездки по самым ярким событиям весенних и осенних продаж в стиле импрессионистов, модерна и послевоенного времени в Тайбэе.[7] Тайваньские коллекционеры широко представлены как дома, так и за рубежом, тайваньский коллекционер-миллиардер Пьер Чен является гарантом аукционного дома Sotheby’s по дорогим ценам.[8] Тайваньско-немецкий коллекционер Мария Чен-Ту - один из крупнейших коллекционеров Немецкое искусство а также работает на Тайване. В 2019 году пропали работы на сумму более трехсот миллионов долларов, которые она предоставила для выставки в Китае.[9]

К 1990 году тайваньцы арт-рынок был самым большим в Азии и служил региональным центром.[10] К 2000 г. Гонконг сопоставимые доли рынка принадлежали Тайваню.[6] В 21 веке, когда рынок искусства Тайваня уже не является крупнейшим в Азии (его превзошел Китай), вкусы тайваньских коллекционеров созрели, и Тайвань остается самым передовым рынком искусства в Азии.[11]

Тайваньское искусство, особенно современное тайваньское искусство, считается предметом коллекционирования, и оно пользуется значительным международным спросом. Правительство Тайваня работает над поддержкой отечественных артистов на международной арене.[12]

Исполнительское искусство

Основные статьи: Тайваньская драма, Музыка Тайваня, и Тайваньская опера

Правительство Тайваня считает, что «уровень демократии в стране отражается на развитии ее исполнительского искусства».[13]

Завершено в 2018 г. Национальный центр искусств Гаосюн является крупнейшим центром исполнительских искусств в мире.[14][15]

Перчаточный кукольный театр

Перчаточный кукольный театр имеет долгую историю на Тайване и считается одним из традиционных искусств страны.[16]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d Чанг, Оскар (январь 2020 г.). «Красота в разнообразии». taiwantoday.tw. Тайвань сегодня. Получено 27 января 2020.
  2. ^ Яо, Джон. «В ногу с тайваньским искусством». hyperallergic.com. Гипераллергический. Получено 24 апреля 2020.
  3. ^ «Место / смещение: три поколения тайваньского искусства». pacificasiamuseum.usc.edu. Музей Тихоокеанской Азии USC. Получено 28 января 2020.
  4. ^ Брукс, Кэтрин. «14 причин, по которым Тайвань - растущая держава в мире искусства». www.huffpost.com. Huffington Post. Получено 27 января 2020.
  5. ^ Голландия, Оскар. «Почему дружественный к геям Тайвань - это рай для творчества ЛГБТК-искусства». www.cnn.com. CNN. Получено 1 июля 2020.
  6. ^ а б Адам, Джорджина (11 января 2019). «Тайваньский арт-рынок: дело вкуса». www.ft.com. Financial Times. Получено 28 января 2020.
  7. ^ Кинселла, Эйлин (17.01.2019). «Познакомьтесь с 8 влиятельными коллекционерами, стоящими за растущим искусством Тайваня». news.artnet.com. Art Net. Получено 28 января 2020.
  8. ^ Шахтер, Кенни (19.06.2019). «После того, как мир узнал о« Сальватор Мунди », Кенни Шахтер нашел еще кое-что, чтобы рассказать о Леонардо, а также о крупнейших сделках Art Basel». news.artnet.com. Art Net. Получено 28 января 2020.
  9. ^ Браун, Кейт (20.11.2019). «Работа Ансельма Кифера и других немецких художников на 300 миллионов долларов загадочно пропала в Китае». news.artnet.com. Получено 28 января 2020.
  10. ^ Чоу, Вивьен (24 января 2020). «30 лет назад Тайбэй был крупнейшим центром рынка Азии. Может ли группа инсайдеров из мира искусства вернуть ему былую славу?». news.artnet.com. Artnet. Получено 27 января 2020.
  11. ^ Гольдштейн, Эндрю (2019-01-28). «Куда движется азиатский арт-рынок? Тайваньская ярмарка Дангдай в Нью-Тайбэе показывает регион, находящийся на грани серьезных изменений». news.artnet.com. Artnet. Получено 27 января 2020.
  12. ^ Инграм Аллен, Джейн. «5 тайваньских художников выходят на мировой уровень». artradarjournal.com. Арт Радар. Получено 28 января 2020.
  13. ^ Писатель, Персонал. «Исполнительское искусство означает демократию, - говорит чиновник». www.taipeitimes.com. Тайбэй Таймс. Получено 12 июля 2020.
  14. ^ Лаварс, Ник. «На Тайване открывается крупнейший в мире центр исполнительских искусств». newatlas.com. Новый Атлас. Получено 12 июля 2020.
  15. ^ Тревиньо, Джулисса. «Тайвань теперь является домом для крупнейшего в мире центра исполнительских искусств». www.smithsonianmag.com. Смитсоновский журнал. Получено 12 июля 2020.
  16. ^ «Литература и искусство». eng.taiwan.net.tw. Taiwan.net. Получено 12 июля 2020.