Кельтский рок - Celtic rock

Кельтский рок
Стилистическое происхождение
Культурное происхождение1960-е, Кельтские народы
Жанры фьюжн
Другие темы
Кельтский фьюжн

Кельтский рок это жанр фолк-рок, а также форма Кельтский фьюжн который включает кельтская музыка, инструменты и темы в рок музыка контекст. Он был чрезвычайно плодотворным с начала 1970-х годов и может рассматриваться как ключевой фундамент для развития очень успешных основных кельтских групп и популярных музыкальных исполнителей, а также создания важных производных от дальнейшего слияния. Он сыграл важную роль в поддержании и определении региональной и национальной идентичности, а также в создании панкельтский культура. Это также помогло передать эти культуры внешней аудитории.[1]

Определение

Стиль музыки - гибрид традиционного Ирландский, Шотландский гэльский, валлийский и Бретонский музыкальные формы с рок-музыкой.[2] Это было достигнуто за счет исполнения традиционной музыки, в частности баллады, приспособления и катушки с рок-инструментами; добавлением традиционных кельтских инструментов, в том числе Кельтская арфа, оловянный свисток, uilleann трубы (или ирландские волынки), скрипка, Бодхран, аккордеон, концертина, мелодеон, и волынки (хайленд) в традиционные рок-форматы; с помощью слов в Кельтские языки и за счет использования традиционных ритмов и ритмов в обычной рок-музыке.[3] Так же, как обоснованность термина «кельтский» в целом и как музыкального ярлыка оспаривается, термин «кельтский рок» не может означать, что между двумя странами существовала единая кельтская музыкальная культура. Кельтские народы. Тем не менее, этот термин по-прежнему используется как средство описания распространения, адаптации и дальнейшего развития музыкальной формы в различных, но связанных контекстах.

История

Ирландия

Именно в Ирландии кельтский рок впервые стал очевидным, когда музыканты попытались применить традиционную и электрическую музыку к своему культурному контексту. К концу 1960-х годов в Ирландии уже была, пожалуй, самая процветающая традиция народной музыки и растущая блюз- и поп-сцена, которые послужили основой для Ирландский рок. Пожалуй, самым успешным продуктом этой сцены была группа Тонкая Лиззи. Сформированные в 1969 году, их первые два альбома были созданы под влиянием традиционной ирландской музыки и их первого хит-сингла "Виски в банке "в 1972 году была рок-версией традиционной ирландской песни.[4] С этого момента они начали двигаться в сторону хард-рока, который позволил им получить серию хит-синглов и альбомов, но сохранили некоторые случайные элементы кельтского рока на более поздних альбомах, таких как Побег из тюрьмы (1976).

Основанная в 1970 году, Horslips были первой ирландской группой, применившей к ним термин «кельтский рок», производившие работы, включающие традиционную ирландскую / кельтскую музыку и инструменты, кельтские темы и образы, концептуальные альбомы на основе Ирландская мифология таким образом, который вошел в территорию прогрессивного рока, все на базе Тяжелый рок звук.[5] Horslips считаются важными в истории ирландского рока, поскольку они были первой крупной группой, добившейся успеха, не покидая своей родной страны, и их можно рассматривать как образец кельтского рока в Ирландии и других странах.[6] Эти события происходили параллельно с растущим народным возрождением в Ирландии, которое включало такие группы, как Planxty и Bothy Band.[7] Именно из этой традиции Clannad, чей первый альбом был выпущен в 1973 году, заимствовал электрические инструменты и многое другое.новый век 'Звук в начале 80-х.[8] Движущиеся сердца, образованная в 1981 году бывшими участниками Planxty Кристи Мур и Донал Ланни, следовали образцу, заданному Horslips, сочетая традиционную ирландскую музыку с роком, а также добавляли в свое звучание элементы джаза.[9]

Шотландия

Между ирландцами и Шотландская музыка к 1960-м ирландские группы, такие как The Chieftains, гастролировали и продавали больше, чем местных артистов в Шотландии. Принятие фолк-рока произвело группы, в том числе JSD Band и подвиг Спенсера. Из обломков последнего в 1974 году была сформирована, вероятно, самая успешная группа в этом жанре, объединившая ирландский и шотландский коллектив для создания Пятиручная катушка.[10] Две из самых успешных групп 1980-х годов вышли из танцевальная группа трасса в Шотландии. С 1978 года, когда они начали выпускать оригинальные альбомы, Runrig произвел отполированный шотландский фолк-рок, в том числе первый коммерчески успешный альбом со всеми Гэльский Играть на гэльском в 1978 г.[11] С 1980-х гг. Глухарь соединил шотландскую народную музыку, электрические инструменты и преследующий вокал со значительным успехом.[12] Одна из самых коммерчески успешных и запоминающихся рок-групп Шотландии, Большая страна, также включили в свои песни влияние традиционной шотландской музыки. В то время как волынки стали неотъемлемым элементом шотландских фолк-групп, они были гораздо реже в фолк-рок-костюмах, но были успешно интегрированы в их звучание благодаря Волчий камень с 1989 года, который сосредоточился на сочетании музыки гор и рока.[13]

Бретань

Регион Бретань также внес большой вклад в кельтский рок. В Бретонский культурное возрождение 1960-х гг. Алан Стивелл который стал ведущим сторонником бретонской арфы и других инструментов примерно с 1960 года, затем он перенял элементы ирландской, валлийской и шотландской традиционной музыки в попытке создать панкельтский народная музыка, оказавшая значительное влияние в других странах, особенно в Уэльсе и Корнуолле.[14] С 1972 года начал играть фолк-рок с группой гитаристов. Дан Ар Браз и Габриэль Якуб. Якуб продолжал формировать Маликорн в 1974 году одна из самых успешных фолк-рок-групп Франции. После обширной карьеры, которая включала некоторое время, играя в составе Fairport Convention в 1976 году Ар Браз сформировал панкельтскую группу Наследие кельтов, которому удалось добиться массового успеха во Франции в 1990-х годах. Вероятно, самой известной и самой стойкой фолк-рок-группой во Франции были Три Янн образовались в 1971 году и до сих пор записываются и выступают.[15]

Уэльс

К концу 1960-х Уэльс произвел на свет несколько важных личностей и групп, которые стали крупными британскими или международными артистами, в том числе пауэр поп снаряжение Badfinger, психоделический рокеры Резинка и прото-тяжелый металл трио Волнистый попугайчик. Но хотя в начале 1970-х годов сформировались фольклорные группы, в том числе Y Tebot Piws, Ac Eraill и Mynediad am Ddim, только в 1973 году первая значимая валлийская рок-группа Edward H Dafis, изначально представлявшая собой запоздалую рок-н-ролльную группу, стала причиной сенсация от возбуждения и попытки использовать рок-инструменты, сохраняя лирику на валлийском языке.[16] В результате для одного поколения, слушающего рок-музыку на валлийском языке, теперь может стать заявлением о национальной идентичности.[17] Это открыло дверь для новой рок-культуры, но неизбежно большинство уэльских языковых групп не смогли прорваться в музыкальную индустрию, где доминировали англоязычные языки.[18]

Корнуолл и остров Мэн

В то время как у других кельтских народов уже существовали народные музыкальные культуры до конца 1960-х годов, это было не так. Корнуолл и Остров Мэн, которые также были относительно небольшими по численности населения и более интегрированы в английскую культуру и (в случае Корнуолла) в британское государство. В результате первая волна народной электрификации 1970-х годов оказала относительно небольшое влияние. Однако панкельтский движение, с его музыкальными и культурными фестивалями, способствовало некоторым размышлениям в Корнуолле, где несколько групп с 1980-х годов использовали традиции корнуоллской музыки с роком, в том числе Moondragon и его преемник Lordryk. Совсем недавно группы Sacred Turf, Skwardya и Krena выступали в Корнуоллский язык.[19]

Поджанры

Кельтский панк

Основная статья: Кельтский панк

Ирландия оказалась особенно плодородной почвой для панк-групп в середине 1970-х, включая Жесткие мизинцы, Оттенки, Радиаторы из космоса, Крысы Бумтауна и Девственные черносливы. Шотландия также произвела свою долю с такими артистами, как Салазки и Резилло. Как и в случае с фолк-роком в Англии, появление панка и других музыкальных направлений подорвало фолк-элемент кельтского рока, но в начале 1980-х годов ирландская группа из Лондона. Погу создал поджанр Кельтский панк за счет сочетания структурных элементов народной музыки с панк-духом и поставкой. Стиль панк-ирландской музыки Pogues породил и повлиял на ряд кельтских панк-групп, включая лондонско-ирландскую группу. Шеи, Nyah Fearties из Шотландии, Австралия с Ревущий Джек и Норвегия с Гренландские китобойцы.

Диаспора кельтский панк

Одним из побочных продуктов кельтской диаспоры было существование крупных сообществ по всему миру, которые искали свои культурные корни и самобытность в кельтских народах. Хотя кажется, что молодые музыканты из этих сообществ обычно выбирают между своей народной культурой и основными формами музыки, такими как рок или поп, после появления кельтского панка начало появляться относительно большое количество групп, которые стилизовали себя под кельтский рок. Это особенно заметно в США и Канаде, где есть большие сообщества, происходящие от ирландских и шотландских иммигрантов. Из США это ирландские группы. Порка молли, Тоссеры, Дропкик Мерфис, Молодые дублинцы, Леперханц, Черный 47, Killdares, Погонщики и Галка, и для шотландских групп Prydein, Семь Наций и Плоскостопие 56. Из Канады такие группы, как Махоны, Войдите в Хаггис, Большое большое море, Настоящие Маккензи и Дух Запада. Эти группы находились под естественным влиянием американских музыкальных форм, некоторые из которых состояли из участников без кельтского происхождения и обычно поют на английском. Группа в Англии Кодекс Библии по воскресеньям,.[20] Во Франции, Братья-алкоголики играет кельтский панк-рок с 1999 года.

Кельтский металл

Основная статья: Кельтский металл

Как и кельтский рок 1970-х годов, кельтский металл возник в результате развития английской музыки, когда в 1990-х годах трэш-метал группа Skyclad добавили скрипки, а вместе с ними джиг и фолк в свою музыку на альбоме Своенравные Сыны Матери Земли (1990). Это вдохновило Дублин основанная группа Cruachan смешивать традиционную ирландскую музыку с черный металл и создать поджанр кельтского металла. Вскоре за ними последовали такие группы, как Изначальный и Waylander. Как и кельтский панк, кельтский металл воспроизводит сплав кельтских народных традиций с современными формами музыки.

Оказать влияние

В то время как в Англии фолк-рок после первоначального признания в мейнстриме утратил статус субкультурного саундтрека, во многих кельтских общинах и нациях он остался в авангарде музыкального производства. Первоначальная волна кельтского рока в Ирландии, хотя в конечном итоге подпитывала англо-американский прогрессив-рок и хард-рок, стала основой для ирландских групп, которые добились международного успеха, в том числе Pogues и U2: один использует традицию кельтской музыки в новом контексте, а другой избегает ее ради отличительного, но мейнстримного звучания. Подобные обстоятельства можно наблюдать в Шотландии, хотя и с задержкой во времени, пока развивалась кельтская рок-культура, до того, как группы вроде Runrig смог добиться международного признания. Брайан МакКомб (родился в Глазго, Шотландия, Великобритания) из Брайана МакКомба, панкельтской группы, базирующейся в Бретани, широко известен как один из выдающихся вокалистов кельтского рока.[нужна цитата ]

В других кельтских сообществах, и особенно там, где кельтские спикеры или их потомки составляют меньшинство, функция кельтского рока заключалась не столько в создании массового успеха, сколько в поддержании культурной самобытности. Следствием этого стало усиление панкельтской культуры и особой национальной или региональной идентичности между людьми, имеющими общее наследие, но широко рассредоточенными. Однако, пожалуй, самым значительным последствием кельтского рока стало просто общее стимулирование огромного музыкального и культурного творчества.

Смотрите также

Заметки

  1. ^ Дж. С. Сойерс, Кельтская музыка: полное руководство (Da Capo Press, 2001), стр. 1-12.
  2. ^ Н. Маклафлин и Мартин Маклоун, «Гибридность и национальная музыка: пример ирландской рок-музыки» Популярная музыка, 9, (апрель 2000 г.), стр. 181-99.
  3. ^ Джонстон, Томас Ф. «Социальный контекст ирландских народных инструментов», Международное обозрение эстетики и социологии музыки, 26 (1) (1995), стр. 35-59.
  4. ^ А. Бирн, Тонкая Лиззи (SAF Publishing Ltd, 2006).
  5. ^ Дж. Клири, Возмутительная удача: столица и культура современной Ирландии(Публикации Дня поля, 2007), стр. 272-3.
  6. ^ Дж. С. Сойерс, Кельтская музыка: полное руководство (Da Capo Press, 2001), стр. 267.
  7. ^ Т. Браун, Ирландия: социальная и культурная история, 1922-79,(Фонтана, 1981), стр. 276.
  8. ^ М. Сканлан, Культура и обычаи Ирландии (Гринвуд, 2006), стр. 169-170.
  9. ^ Дж. Клири, Возмутительная удача: столица и культура современной Ирландии (Публикации Дня поля, 2007), стр. 265.
  10. ^ К. Ларкин, Энциклопедия популярной музыки Гиннеса (Гиннесс, 1992), стр. 869.
  11. ^ Дж. С. Сойерс, Кельтская музыка: полное руководство (Da Capo Press, 2001), стр. 366.
  12. ^ Б. Сверс, Электро-фолк: меняющееся лицо английской традиционной музыки (Oxford University Press, 2005), стр. 259.
  13. ^ Хейвуд, Пит (май – июнь 2001 г.). «Вольфстоун - честное дело». Живая традиция. № 43.
  14. ^ М. Макдональд, «Мы не французы!»: Язык, культура и идентичность в Бретани »(Routledge, 1989), стр. 145.
  15. ^ Дж. Т. Кох, «Кельтская культура: историческая энциклопедия» (ABC-CLIO, 2006), стр. 280.
  16. ^ С. Хилл, «Blerwytirhwng ?: Место валлийской поп-музыки» (Ashgate: Aldershot, 2007), стр. 72.
  17. ^ Р. Уоллис и К. Мальм, «Большие звуки малых народов: музыкальная индустрия в малых странах» (Лондон, Констебль, 1984), стр. 139-53
  18. ^ С. Хилл, «Blerwytirhwng ?: Место валлийской поп-музыки» (Ashgate: Aldershot, 2007), стр. 78.
  19. ^ Д. Харви, Кельтские географии: старая культура, новые времена (Routledge, 2002), стр. 223-4.
  20. ^ Дж. Герман, Британский фолк-рок; Кельтский рок », Журнал американского фольклора, 107, (425), (1994), стр. 54-8.

дальнейшее чтение

  • Колин Харпер. Ирландский фолк, традиция и блюз: тайная история (2005) охватывает Horslips, The Pogues, Planxty и другие.
  • Тони Клейтон-Ли. Ирландский рок: откуда он взялся - где он - куда идет (1992)
  • Ларри Кирван. Зеленые замшевые туфли (2005)
  • Джерри Смит. Шумный остров: краткая история ирландской популярной музыки
  • Шон Кэмпбелл и Джерри Смит. Прекрасный день: 40 лет ирландскому року (2005)

внешние ссылки