Полуночный ковбой - Midnight Cowboy
Полуночный ковбой | |
---|---|
Афиша театрального релиза | |
Режиссер | Джон Шлезингер |
Произведено | Джером Хеллман |
Сценарий от | Уолдо Солт |
На основе | Полуночный ковбой от Джеймс Лео Херлихи |
В главной роли | |
Музыка от | Джон Барри |
Кинематография | Адам Холендер |
Отредактировано | Хью А. Робертсон |
Производство Компания | Джером Хеллман Продакшнс Mist Entertainment |
Распространяется | Объединенные художники |
Дата выхода |
|
Продолжительность | 113 минут |
Страна | Соединенные Штаты |
Язык | английский |
Бюджет | 3,2 миллиона долларов[1] |
Театральная касса | 44,8 млн. Долл. США[2] |
Полуночный ковбой американец 1969 года приятель драматический фильм, на основе 1965 г. роман с таким же названием от Джеймс Лео Херлихи. Автор фильма Уолдо Солт, режиссер Джон Шлезингер, и звезды Джон Войт и Дастин Хоффман, с заметными меньшими ролями, выполняемыми Сильвия Майлз, Джон МакГивер, Бренда Ваккаро, Боб Балабан, Дженнифер Солт, и Барнард Хьюз. Установить в Нью-Йорк, Полуночный ковбой изображает маловероятную дружбу между двумя дельцами: наивная девушка легкого поведения Джо Бак (Войт) и больной мошенник "Ратсо" Риццо (Хоффман).
На 42-я награда Академии, фильм получил три награды: Лучшая картина, Лучший режиссер и Лучший адаптированный сценарий. Полуночный ковбой единственный X-рейтинг фильм когда-либо выигрывал лучший фильм.[3][4] С тех пор он занял 36-е место в рейтинге Американский институт кино с список 100 величайших американских фильмов всех времен и 43-е место в обновленной версии 2007 года.
В 1994 г. Полуночный ковбой был признан «культурно, исторически или эстетически значимым» Библиотека Конгресса и отобран для сохранения в США. Национальный реестр фильмов.[5]
участок
Джо Бак, молодой техасец, работающий посудомойкой, бросает работу и направляется в Нью-Йорк стать мужчиной девушка легкого поведения. Первоначально неудачно, ему удается переспать с женщиной средних лет, Касс, в ее шикарном платье. Парк-авеню квартира. Встреча заканчивается плохо, поскольку он дает ее деньги после того, как ее оскорбляют, и устраивает истерику, когда он требует оплаты.
Джо встречает Энрико Сальваторе «Ратсо» Риццо, мошенник с хромым, который берет у него 20 долларов, якобы представив его сутенер. Обнаружив, что этот мужчина на самом деле неуравновешенный гомосексуалист религиозный фанатик, Джо убегает в погоню за Ратсо, но не может его найти. Джо целыми днями бродит по городу и сидит в своем гостиничном номере. Вскоре он сломался, его заперли в гостиничном номере, а его вещи конфисковали.
Джо пытается заработать, получая оральный секс от молодого человека в кинотеатре, но после акта узнает, что у молодого человека нет денег. Джо угрожает ему и просит его часы, но в конце концов отпускает его целым и невредимым. На следующий день Джо замечает Ратсо и сердито трясет его. Ратсо предлагает разделить квартиру в заброшенном доме, где он находится. на корточках. Джо неохотно принимает его предложение, и они начинают «деловые отношения» в качестве дельцов. По мере того, как они развивают связь, здоровье Ратсо неуклонно ухудшается.
В воспоминание, Бабушка Джо воспитывает его после того, как мать бросила его. У него также трагические отношения с Энни, психически неуравновешенной девушкой. В фильме есть несколько ретроспективных кадров, в которых он и Энни были атакованы обнаженными в припаркованной машине и изнасилованы бандой ковбоев. По мере накопления воспоминаний зритель получает больше информации об опыте.
Ратсо рассказывает Джо, что его отец был неграмотным итальянским иммигрантом чистильщик обуви чья работа привела к плохой спине и повреждению легких в результате длительного воздействия крем для обуви. Ратсо научился чистке обуви у своего отца, но считает это унизительным и обычно отказывается это делать, хотя он и чистит ковбойские сапоги Джо, чтобы привлечь клиентов. Ратсо надеется переехать в Майами, показанный в грезах, в которых он и Джо беззаботно резвятся на пляже в окружении десятков обожающих женщин среднего возраста.
Молчаливый артистичный кинорежиссер / фотограф (Гензель Макалбертсон), похожий на Уорхола, и общительная страстная художница (Гретель Макалбертсон) подходят к Джо в закусочной и принимают его Polaroid сфотографировать и вручить ему листовку с приглашением на В духе Уорхола событие / вечеринка, которая на мгновение включает в себя некоторые из Уорхол Суперзвезды, в том числе Да здравствует, Изабель Коллин Дюфрен (он же Ультрафиолетовый), Тейлор Мид, Джо Даллесандро и режиссер, связанный с Уорхолом Пол Моррисси.[6] Джо и Ратсо присутствуют, но плохое здоровье и гигиена Ратсо привлекают нежелательное внимание со стороны некоторых гостей. Джо ошибается совместный за сигарету и после нескольких долгих затяжек у него появляются галлюцинации, вместе с некоторыми «верхом» ему предлагают. Он уходит с вечеринки с Ширли, светская львица который соглашается заплатить ему 20 долларов за ночевку, но Джо не может заниматься сексом. Они играют Скриббидж вместе и в результате каламбур заставляет Ширли предположить, что Джо может быть геем; внезапно он может выступать. На следующее утро она назначает своего друга следующим клиентом Джо, и, похоже, его карьера наконец-то набирает обороты.
Когда Джо возвращается домой, Ратсо прикован к постели и лихорадит. Он отказывается от медицинской помощи и умоляет Джо посадить его на автобус до Флорида. В отчаянии Джо подбирает мужчину в игровой галерее и грабит его во время ожесточенной встречи в номере отеля, где Джо жестоко избивает человека (подразумевается, что Джо мог убить этого человека). Джо покупает билеты на автобус на деньги, чтобы они с Ратсо могли сесть на автобус до Флориды. Во время поездки здоровье Ратсо еще больше ухудшается, поскольку он становится недержание мочи и залитый потом.
На остановке отдыха Джо покупает новую одежду для себя и Ратсо и сбрасывает свой ковбойский наряд. В автобусе Джо размышляет о том, что должны быть более простые способы заработать на жизнь, чем суетиться, и говорит Ратсо, что планирует найти постоянную работу во Флориде. Когда Ратсо не отвечает, Джо понимает, что умер. Водитель говорит Джо, что ему нечего делать, кроме как ехать в Майами, и просит Джо закрыть глаза Ратсо. Джо, со слезами на глазах, сидит, обняв мертвого друга, один.
В ролях
- Джон Войт в роли Джо Бака
- Дастин Хоффман в роли Энрико Сальваторе "Ратсо" Риццо
- Сильвия Майлз как Cass
- Джон МакГивер как г-н О'Дэниел
- Бренда Ваккаро как Ширли
- Барнард Хьюз как Towny
- Рут Уайт в роли Салли Бак
- Дженнифер Солт как Энни
- Гилман Рэнкин в роли Вудси Найлза
- Георганн Джонсон как богатая леди
- Энтони Холланд как TV Bishop
- Боб Балабан как молодой студент
- Да здравствует как Гретель Макалбертсон, Уорхол -любить Фабрика вечеринка / вечеринка
- Пол Россилли (он же Гастон Россилли) в роли Гензеля МакАлбертсона, создателя вечеринки / хэппенинга The Factory
- Крейг Кэррингтон, как Чарли Дилер
Производство
Первые сцены были сняты в Биг-Спринг, Техас. Обочина рекламный щит, заявив: "ЕСЛИ У ВАС НЕТ МАСЛА ... ПОЛУЧИТЕ ЕГО!" было показано, как автобус Джо Бака, направлявшийся в Нью-Йорк, проезжал через Техас.[7] Такая реклама, распространенная на юго-западе США в конце 1960-х и в течение 1970-х годов, продвигала Эдди Чили с Западная компания Северной Америки.[8] В фильме Джо остается в Отель Кларидж, в юго-восточном углу Бродвей и Западная 44-я улица в Мидтаун Манхэттен. Его комната выходила на северную половину Таймс Сквер.[9] Здание, спроектированное Д. Х. Бернхэм и компания и открыт в 1911 году, был снесен в 1972 году.[10] Мотив, который трижды появлялся в сценах Нью-Йорка, был вывеской на верхней части фасада здания. Mutual of New York (MONY) Здание на Бродвее 1740 г.[7] Он был расширен в Скриббидж сцена с Ширли, светской львицей, когда Джо неправильно написание слова «деньги» совпало с написанием на вывеске.[11]
Несмотря на то, что он изображает Джо Бака, персонажа, безнадежно не подходящего для Нью-Йорка, Джон Войт - коренной житель Нью-Йорка, родом из Йонкерс.[12] Дастин Хоффман, сыгравший седого ветерана улиц Нью-Йорка, родом из Лос-Анджелес.[13][14] Войту платили "по шкале", или Гильдия киноактеров минимальная заработная плата за его изображение Джо Бака, уступка, на которую он охотно пошел, чтобы получить роль.[15]
Линия «Я иду сюда!», Которая дошла до № 27 на 100 лет AFI ... 100 цитат из фильмов, как часто говорят, были импровизированы, но продюсер Джером Хеллман оспаривает этот аккаунт на 2-дисковом DVD Полуночный ковбой. Хотя сцена, в которой Ратсо изначально изображала, что его сбило такси, чтобы симулировать травму, вписана в первый набросок оригинального сценария,[16] Версия Хоффмана объясняет это по-разному в части Браво с Внутри Актерской студии. Он заявил, что было много попыток попасть на светофор как раз, чтобы им не пришлось останавливаться во время ходьбы. В этом дубле время было идеальным, но их чуть не сбило такси. Хоффман хотел сказать: «Мы снимаем здесь фильм!», Но остался в образе, позволяя использовать дубль.[17]
После первоначального рассмотрения Киноассоциация Америки, Полуночный ковбой получил оценку «с ограничениями» («R»). Однако после консультации с психологом руководители компании Объединенные художники им сказали принять рейтинг «Х» из-за «гомосексуальной системы взглядов» и ее «возможного влияния на молодежь». Фильм вышел с рейтингом X.[1] Позднее MPAA расширило требования к рейтингу «R», чтобы разрешить больше контента, и повысило возрастное ограничение с шестнадцати до семнадцати. Позже фильм получил рейтинг "R" при переиздании в 1971 году. Фильм сохраняет рейтинг R.[1][18]
Прием
Критические отзывы о фильме были в основном положительными; Джин Сискель из Чикаго Трибьюн сказал о фильме: «Я не могу припомнить более чудесной пары актерских игр в каком-либо одном фильме».[19] В ретроспективе, посвященной 25-летию, в 1994 г. Оуэн Глейберман из Entertainment Weekly написал: "Пип-шоу Полуночного Ковбоя на Манхэттене низкий уровень жизни Возможно, это уже не шокирует, но что шокирует в 1994 году, так это то, что крупный студийный фильм с любовью задерживается на персонажах, которым нечего предложить зрителям, кроме своих потерянных душ ».[20]
Полуночный ковбой в настоящее время имеет рейтинг одобрения 89% на агрегаторе онлайн-обзоров Гнилые помидоры, со средней оценкой 8.41 из 10 на основе 73 отзывов. Критический консенсус веб-сайта гласит: «Суровый, безжалостно мрачный взгляд Джона Шлезингера на захудалую изнанку городской жизни Америки, несомненно, тревожит, но выступления Дастина Хоффмана и Джона Войта мешают отвернуться».[21]
Театральная касса
Фильм открылся в Театре Коронет в Нью-Йорке и за первую неделю собрал рекордные 61 503 доллара.[22] На десятой неделе проката фильм стал номером один в Соединенных Штатах с еженедельным сбором в 550 237 долларов.[23] и стал самым кассовым фильмом в сентябре 1969 года.[24] Фильм заработал 11 миллионов долларов на прокате в США и Канаде в 1969 году.[25] и добавил еще 5,3 миллиона долларов в следующем году, когда был номинирован и получил премию Оскар за лучший фильм.[26] В конечном итоге он заработал на аренде 20,5 миллиона долларов.[27]
Похвалы
Саундтрек
Джон Барри составил счет, выиграв Грэмми за лучшую инструментальную тему, хотя он не получил кредит на экране.[28] Фред Нил песня "Все говорят " Выиграл Премия Грэмми за лучшее современное вокальное исполнение, мужское для Гарри Нильссон. Шлезингер выбрал песню своей темой, и песня подчеркивает первый акт. Среди других песен, рассмотренных на эту тему, была собственная песня Нильссона "Я думаю, что Господь должен быть в Нью-Йорке " и Рэнди Ньюман "Ковбой". Боб Дилан написал "Lay Lady Lay "в качестве музыкальной темы, но не закончил ее вовремя.[29] Основная тема фильма - «Полуночный ковбой» с гармоникой Тутс Тилеманс, но в его альбомной версии его играл Томми Рейли. В альбом саундтреков был выпущен United Artists Records в 1969 г.[30] Заглавная музыка из Полуночный ковбой и некоторые случайные подсказки были включены в документальный фильм ToryBoy Фильм в 2011.[нужна цитата ]
Музыкальная тема
- Версия Джона Барри, использованная в саундтреке, заняла 116 место в 1969 году.
- Джонни Мэтис Исполнение песни, единственное, содержащее лирику, достигло 20-й строчки в чарте U.S. Adult Contemporary осенью 1969 года.
- Ферранте и Тейхер версия, безусловно, самая успешная, достигла 10-го места в США. Рекламный щит Горячий 100, # 2 Легко слушать диаграмма.[31] За пределами США он занял 11-е место в Канаде.[32] и # 91 в Австралии[33] в 1970 г.
- Больше не верю выпустили свою версию в качестве финального трека на своем альбоме 1992 года. Ангельская пыль.
Диаграммы
Диаграмма (1970) | Должность |
---|---|
Австралия (Kent Music Report )[33] | 22 |
Сертификаты
Область, край | Сертификация | Сертифицированные агрегаты /продажи |
---|---|---|
Соединенные Штаты (RIAA )[34] | Золото | 500,000^ |
^цифры отгрузки основаны только на сертификации |
Смотрите также
- Список американских фильмов 1969 года
- Список записей премии Оскар
- Список фильмов с участием галлюциногенов
использованная литература
- ^ а б c Балио, Тино (1987). United Artists: компания, которая изменила киноиндустрию. Мэдисон: Университет Висконсина Press. п.292. ISBN 9780299114404.
- ^ "Полуночный ковбой". Box Office Mojo. В архиве с оригинала 30 января 2012 г.. Получено 26 февраля, 2012.
- ^ Митчелл, Дэвид (2014). «Гей прошлое и будущее (а) инвалидности - напряженное». Журнал литературных и культурных исследований инвалидности. 8 (1): 1–16. Дои:10.3828 / jlcds.2014.1. S2CID 145241198.
- ^ Дитмор, Мелисса Хоуп (2006). «Полуночный ковбой». Энциклопедия проституции и секс-работы. 1. Вестпорт: Издательская группа "Гринвуд". С. 307–308. ISBN 9780313329685.
- ^ "Полный список национального реестра фильмов". Национальный реестр фильмов. Библиотека Конгресса. В архиве с оригинала 31 октября 2016 г.. Получено 24 января, 2017.
- ^ Блейк Гопник, Уорхол: Жизнь как искусство Лондон: Аллен Лейн. 5 марта 2020 г. ISBN 978-0-241-00338-1 п. 629
- ^ а б Крис (5 октября 2006 г.). "Полуночный ковбой локации ". Изысканно скучно в Nacogdoches. В архиве с оригинала от 6 января 2015 г.. Получено 14 февраля, 2015.
- ^ Попик, Барри (22 августа 2007 г.). «Большое Яблоко:« Если у вас нет нефтяной скважины, купите ее! »(Эдди Чайлс из Western Company)». Большое яблоко. В архиве с оригинала 19 марта 2015 г.. Получено 14 февраля, 2015.
- ^ "Места съемок полуночных ковбоев". На съемках Нью-Йорка. В архиве с оригинала 7 января 2015 г.. Получено 14 февраля, 2015.
- ^ «Отель Кларидж, Нью-Йорк». Страница небоскреба. Небоскреб Source Media. В архиве с оригинала 26 марта 2015 г.. Получено 14 февраля, 2015.
- ^ "Полуночный ковбой (1969)". AMC Filmsite. AMC Network Entertainment. В архиве из оригинала 14 февраля 2015 г.. Получено 14 февраля, 2015.
- ^ Вотруба, Мартин. "Джон Войт". Программа словацких исследований. Питтсбургский университет. В архиве с оригинала 19 февраля 2015 г.. Получено 14 февраля, 2015.
- ^ Смит, Грэди (10 августа 2012 г.). «Монитор: 10 августа 2012 года». Entertainment Weekly. Время. п. 27. Отсутствует или пусто
| url =
(Помогите) - ^ "Рождение Дастина Хоффмана". Записи о рождении в Калифорнии с 1905 по 1995 год. В архиве с оригинала 29 ноября 2014 г.. Получено 14 февраля, 2015.
- ^ «Войт работал над масштабным исполнением роли« Полуночного ковбоя »». The Denver Post. Первые цифровые медиа. Ассошиэйтед Пресс. 29 августа 2013 г.. Получено 29 августа, 2013.
- ^ "Полуночный ковбой Уолдо Солта; по роману Джеймса Лео Херлихи; черновик: 02.02.68". В архиве из оригинала 2018-11-30. Получено 2018-11-21.
- ^ Онда, Дэвид. «Величайшие моменты кино без сценария». Xfinity. Архивировано из оригинал 17 августа 2012 г.. Получено 20 сентября, 2012.
- ^ Монако, Поль (2001). История американского кино: 1960–1969 гг.. Шестидесятые. 8. Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера. п. 166. ISBN 9780520238046.
- ^ Сискель, Джин (15 октября 1999 г.). "Обзоры фильмов". Чикаго Трибьюн. В архиве из оригинала 1 июля 2014 г.. Получено 16 июля, 2018.
- ^ Глейберман, Оуэн (4 марта 1994 г.). "Полуночный ковбой". Entertainment Weekly. Время. В архиве с оригинала 15 июня 2018 г.. Получено 16 июля, 2018.
- ^ "Полуночный ковбой (1969)". Гнилые помидоры. Фанданго Медиа. В архиве с оригинала 20 сентября 2019 г.. Получено 12 марта, 2020.
- ^ "'Men 'Meek $ 17 219 на Slow B'way; Но "Cowboy" Tall $ 54 460 2 пенса, "West" Fast $ 54 324 в 2 сайтах, "Che" 52G ". Разнообразие. 11 июня 1969 г. с. 8.
- ^ «50 самых кассовых фильмов». Разнообразие. 13 августа 1969 г. с. 11.
- ^ Унос, Майк (8 октября 1969 г.). «Сентябрьские итоги взлетают к высокому плато;« Ковбой »,« Настоящая выдержка »,« Беспечный ездок »,« Папочка »,« Оливер »,« Любопытные лидеры ». Разнообразие. п. 7.
- ^ «Большой прокат фильмов 1969 года». Разнообразие. 7 января 1970 г. с. 15. Получено 16 июля, 2018.
- ^ Фредрик, Роберт Б. (6 января 1971 г.). «10 лучших фильмов приносят 40% проката». Разнообразие. п. 11.
- ^ Кон, Лоуренс (15 октября 1990 г.). «Чемпионы мира по прокату фильмов». Разнообразие. п. M172.
- ^ "Полуночный ковбой (1969)". IMDb. В архиве из оригинала 16 марта 2014 г.. Получено 14 марта, 2014.
- ^ Хейлин, Клинтон (1991). Дилан: За оттенками: биография. Нью-Йорк: Книги викингов. п. 193. ISBN 978-0-6708-36024.
- ^ "Полуночный ковбой - Джон Барри". Музыкальные файлы. В архиве с оригинала 16 августа 2016 г.. Получено 18 июля, 2016.
- ^ Уитберн, Джоэл (2002). Лучшая современная музыка для взрослых: 1961-2001. Рекордные исследования. п. 91.
- ^ "100 лучших синглов RPM - 17 января 1970 г." (PDF). В архиве (PDF) с оригинала 12 июня 2012 г.. Получено 19 февраля, 2019.
- ^ а б Кент, Дэвид (1993). Австралийская книга карт 1970–1992 гг. (иллюстрированный ред.). St Ives, N.S.W .: Австралийский картографический справочник. п. 110. ISBN 0-646-11917-6. Ошибка цитирования: указанная ссылка "aus" была определена несколько раз с разным содержанием (см. страница помощи).
- ^ «Американские сертификаты альбомов - Джон Барри - Midnight Cowboy». Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки. При необходимости нажмите Продвинутый, затем щелкните Формат, затем выберите Альбом, затем щелкните ПОИСК.