Камисибай - Википедия - Kamishibai
Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка.Январь 2011 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) ( |
Камисибай (Японский: 紙 芝 居, "бумажная игра") это форма японского уличный театр и рассказывание историй это было популярно во время депрессии 1930-х годов и в послевоенный период в Японии до появления телевидения в двадцатом веке. Камисибай сказал камисибайя ("камисибай рассказчик "), которые путешествовали по углам улиц с наборами иллюстрированных досок, которые они помещали в миниатюрное устройство, похожее на сцену, и рассказывали историю, изменяя каждое изображение.[1] Камисибай берет свое начало в Японский Буддийские храмы где буддийские монахи с восьмого века и далее использовали Emakimono («свитки с картинками») как наглядные пособия для рассказа об истории монастырей, раннее сочетание изображения и текста для передачи истории.[2]
История
Происхождение
Точное происхождение камисибай в двадцатом веке неизвестны, появляясь «как ветер на углу улицы» в Шитамати часть Токио около 1930 года.[3] Однако считается, что камисибай имеет глубокие корни в Японии этоки («живописное повествование») история искусства, восходящая к XII веку. эмаки свитки, такие как Чоджу гига («Веселые твари»), приписываемые священнику Тоба Содзё (1053–1140).[4] На свитке изображены антропоморфизированные карикатуры на животных, высмеивающие общество в этот период, но без текста, что делает его иллюстрацией к рассказу.[5] Таким образом, его можно считать прямым предшественником камисибай.
Вовремя Период Эдо (1603–1868 гг.) Был период расцвета изобразительного и исполнительского искусства, особенно благодаря распространению укиё-э («картинки парящего мира»). Etoki снова стал популярным в конце восемнадцатого века, когда рассказчики начали устраиваться на углах улиц с развернутым свитком, свисающим с шеста.[6] в Период Мэйдзи (1868–1912) тачи-э («стоячие картинки»), подобные тем, что были в период Эдо, рассказывали исполнители, которые манипулировали плоскими бумажными вырезками фигур, установленных на деревянных шестах (аналогично теневые куклы Индонезии и Малайзии).[6] Дзен-священник Нисимура также использовал эти картинки во время проповедей для развлечения детей.[6] Другая форма этоки был модифицирован японский стереоскоп привезен из Нидерландов. Намного меньше по размеру, шесть гравюр с пейзажами и повседневными сценами будут размещены одна за другой на верхней части устройства и при необходимости опущены, чтобы зритель, смотрящий на них через объектив, мог испытать иллюзию пространства, создаваемого этим. устройство.[7] Художественные и технологические достижения периодов Эдо и Мэйдзи могут быть связаны с созданием камисибай.
Золотой век
Камисибай, мультфильмы и комиксы стали популярными во время Великая депрессия 1930-х годов и после капитуляции Японии перед союзными войсками в августе 1945 года в конце Вторая мировая война.[8] Этот период известен как «золотой век» камисибай в Японии.[9] Камисибай произведенные и рассказанные в течение этого периода, дают представление о мышлении людей, которые пережили такой бурный период истории. Несмотря на тяготы депрессии, в 1933 г. камисибайя только в Токио, который выступал десять раз в день для аудитории до тридцати детей, что в общей сложности составляет один миллион детей в день.[10] Годы депрессии были самыми успешными и яркими для камисибай: 1,5 миллиона безработных в Токио в 1930 году предоставили огромные возможности трудоустройству для многих людей.[11]
Ранний послевоенный период был особенно тяжелым для граждан Японии, которые хотели перестроить свою жизнь в быстро меняющейся среде. В газетах и журналах стали популярны комиксы, изображающие сцены повседневной жизни, наполненные юмором.[12] Сильная издательская индустрия возникла из-за спроса на комиксы, но за пределами этой отрасли стремление к дешевым развлечениям спровоцировало создание нового комического повествования на открытом воздухе. камисибай.[1] В послевоенный период в Японии ежедневно развлекались пять миллионов детей и взрослых.[3]
В Гайто камисибайя ("угол улицы камисибай рассказчик ") припарковал свой велосипед на знакомом перекрестке и ударил их хёсиги («хлопать палками») вместе, чтобы объявить о своем присутствии и создать предвкушение шоу. Когда приходила публика, они продавали детям сладости в качестве платы за шоу, которое было их основным источником дохода. Затем они развернут Бутай, миниатюрная деревянная авансцена, на которой находились иллюстрированные доски, которые рассказчик мог изменять, когда он рассказывал (и обеспечивал звуковые эффекты) незаписанный рассказ.[13] Настоящие художники использовали только ручную роспись оригинального искусства, а не массовое производство, которое можно найти в школах или для других целей общения.[14]
Камисибай Касимото (дилеров) разыскивали для заказа и аренды произведений искусства рассказчикам за небольшую плату.[15] Создание этих досок было похоже на создание американской компании по производству комиксов, где каждый человек отдельно раскрашивал панель. Главный иллюстратор делал карандашные наброски, которые затем наносились толстыми кистями тушью. Затем была нанесена акварельная краска, чтобы очертить задний и передний планы, затем сверху была добавлена непрозрачная темперная краска и, наконец, слой лака, чтобы придать ему блеск и защитить его от элементов.[16] Смесь "дрянной поп-культуры" и изящного искусства, камисибай смешал традиционный линейный стиль японской живописи с тяжелым светотень западной живописи, контрастируя свет и темнота, чтобы придать фигурам глубину и динамизм.[17]
Было много популярных историй и тем в камисибай, которые сейчас можно увидеть в современной манге и аниме, включая один из первых иллюстрированных костюмов. супергерои в мире, Эйгонская летучая мышь («Золотая летучая мышь») в 1931 году, супергерои с тайной личностью, такие как Принц Ганма (чьим альтер-эго был уличный мальчишка) и популярным жанром Гекига или «драматические картинки».[10][18] Многие плодовитые манга артисты, как Сигеру Мизуки, были когда-то камисибай художники до того, как среда вышла из моды в 1953 году.[19]
Камисибай также использовался в качестве источника информации для масс, «вечерних новостей» для взрослых во время Второй мировой войны и оккупации союзников (1945–1953). Существуют теории о принятии рисунка как средства общения в азиатских странах в большей степени, чем в западных странах, что может быть связано с различными технологиями печати, используемыми в истории каждого региона. На Западе текст и изображение в конечном итоге разделились из-за Гутенберг метод подвижный тип.[6] В японском языке сложных символов было гораздо проще использовать ксилографию.[6] Такое использование часто было связано с пропаганда.[20]
Отклонить
Популярность камисибай отказались от оккупации союзников и введения телевидения, первоначально известного как Denki Kamishibai («электрический камисибай») в 1953 г.[1] Поскольку телевидение расширяет доступ к разнообразным развлечениям, многие камисибай художники и рассказчики потеряли работу, первые обратились к рисованию Гекига, привнося в этот развивающийся жанр новый талант и повествование.[21] Хотя этот вид японского искусства в значительной степени исчез, его значение и вклад позволили камисибай можно отнести к истокам манги.
Современное использование
В рамках Производственная система Toyota, камисибай доски используются в качестве визуального контроля для проведения аудитов в производственном процессе. Ряд карточек помещается на доску и выбирается случайным образом или по расписанию супервайзерами и менеджерами области. Это гарантирует поддержание безопасности и чистоты на рабочем месте, а также выполнение проверок качества.[22]
Камисибай рассказывание историй в настоящее время[когда? ] проводится в рамках продолжающейся кампании по содействию миру во всем мире. Маки Саджи[23] (а Буддист монахиня) создала камисибай по рассказу одного из многих детей, Садако Сасаки, которая пострадала в результате взрыва атомной бомбы на Хиросиму в 1945 году. В мае 2010 года она была делегатом на встрече Договор о нераспространении ядерного оружия на Объединенные Нации в Нью-Йорке, где она выступала в защиту мира в гармонии и без ядерного оружия.
Смотрите также
Рекомендации
- ^ а б c Шодт, Фредерик Л. (1997). Манга! Манга! Мир японских комиксов. Токио: Kodansha International Ltd. стр. 62.
- ^ Нэш, Эрик П. (2009). Манга Камисибай: Искусство японского бумажного театра. Нью-Йорк: Abrams Comicarts. п. 57.
- ^ а б Нэш, Эрик П. (2009). Манга Камисибай: Искусство японского бумажного театра. Нью-Йорк: Abrams Comicarts. п. 15.
- ^ Нэш, Эрик П. (2009). Манга Камисибай: Искусство японского бумажного театра. Нью-Йорк: Abrams Comicarts. п. 55.
- ^ Кояма-Ричард, Бриджит (2007). Тысяча лет манги. Париж: Фламмарион. п. 14.
- ^ а б c d е Нэш, Эрик П. (2009). Манга Камисибай: Искусство японского бумажного театра. Нью-Йорк: Abrams Comicarts. п. 61.
- ^ Кояма-Ричард, Бриджит (2007). Тысяча лет манги. Париж: Фламмарион. п. 75.
- ^ Шодт, Фредерик Л. (1997). Манга! Манга! Мир японских комиксов. Токио: Kodansha International Ltd. стр. 60.
- ^ Нэш, Эрик П. (2009). Манга Камисибай: Искусство японского бумажного театра. Нью-Йорк: Abrams Comicarts. С. 15 и 18.
- ^ а б Нэш, Эрик П. (2009). Манга Камисибай: Искусство японского бумажного театра. Нью-Йорк: Abrams Comicarts. п. 18.
- ^ Нэш, Эрик П. (2009). Манга Камисибай: Искусство японского бумажного театра. Нью-Йорк: Abrams Comicarts. п. 77.
- ^ Шодт, Фредерик Л. (1997). Манга! Манга! Мир японских комиксов. Токио: Kodansha International Ltd. стр. 61.
- ^ Нэш, Эрик П. (2009). Манга Камисибай: Искусство японского бумажного театра. Нью-Йорк: Abrams Comicarts. п. 17.
- ^ Нэш, Эрик П. (2009). Манга Камисибай: Искусство японского бумажного театра. Нью-Йорк: Abrams Comicarts. п. 6.
- ^ Нэш, Эрик П. (2009). Манга Камисибай: Искусство японского бумажного театра. Нью-Йорк: Abrams Comicarts. п. 79.
- ^ Нэш, Эрик П. (2009). Манга Камисибай: Искусство японского бумажного театра. Нью-Йорк: Abrams Comicarts. С. 77–78.
- ^ Нэш, Эрик П. (2009). Манга Камисибай: Искусство японского бумажного театра. Нью-Йорк: Abrams Comicarts. С. 78–79.
- ^ Шодт, Фредерик Л. (1997). Манга! Манга! Мир японских комиксов. Токио: Kodansha International Ltd. стр. 66.
- ^ Шодт, Фредерик Л. (1996). Страна грез Япония: сочинения о современной манге. Беркли: Stone Bridge Press. п. 179.
- ^ Хорнер, Эмили (2005). ""Камисибай «как пропаганда в Японии военного времени». Рассказ, Я, Общество. 2 (1): 21–31. ISSN 1550-5340. JSTOR 41948951.
- ^ Шодт, Фредерик Л. (1997). Манга! Манга! Мир японских комиксов. Токио: Kodansha International Ltd. стр. 67.
- ^ Миллер, Джон (6 июля 2009 г.). "Одноразовый урок: Камисибай". Гемба Панта Рей. Архивировано из оригинал 17 мая 2013 г.. Получено 2013-10-07.
- ^ «ホ ー ム Home».佐治 妙 心 (佐治 麻 希) Мёшин Саджи (Маки). Архивировано из оригинал 31 марта 2012 г.. Получено 2013-10-07.
внешняя ссылка
- Сообщество художников Atelier Kamishibai
- Официальные форумы художников Камисибая
- ЗИРКУСОФИЯ Cuentos y Talleres de Kamishibai.
- Досин-ша каммисибай книги (на японском языке)
- Международная ассоциация камисибай Японии (IKAJA) (по-английски)
- Камисибай для детей (по-английски)
- Storycard Theater
- Сайт и магазин Креашибай (на немецком)
- Обзор манги Kamishibai: The Art of Japanese Paper Theater на PopMatters.com
- Вход в Энциклопедия научной фантастики
- История манги начинается с камисибая