Британская поп-музыка - British pop music

Не путать с Брит-поп, жанр рок-музыки, происходящий из Соединенного Королевства.
Для британцев популярная музыка в общем, см. Британская популярная музыка.

Британская поп-музыка популярная музыка, коммерчески выпускаемая в объединенное Королевство. Он появился в середине-конце 1950-х годов как более мягкая альтернатива американскому рок-н-ролл. Подобно американской поп-музыке, он ориентирован на коммерческую запись, часто ориентированную на молодежный рынок, а также на рынок Таблица одиночных игр обычно через относительно короткие и простые песни о любви. Хотя эти основные элементы жанра остались довольно постоянными, поп-музыка впитала в себя влияние большинства других форм популярная музыка, в частности, заимствуя развитие рок-музыки и используя ключевые технологические инновации для создания новых вариаций существующих тем. После британского вторжения рок-групп в 1960-е годы во главе с Битлз Британская поп-музыка чередовалась между актами и жанрами, имеющими национальную привлекательность, и теми, которые имели международный успех, которые оказали значительное влияние на развитие более широкого жанра и популярной музыки в целом.

Ранняя британская популярная музыка

Основная статья: Ранняя британская популярная музыка
Джек Хилтон, ок. 1930 г.

Ранняя британская популярная музыка в смысле коммерческой музыки, которой наслаждались люди, возникла в шестнадцатом и семнадцатом веках с приходом баллада, которые продавались дешево и в большом количестве до девятнадцатого века. Дальнейшие технологические, экономические и социальные изменения привели к появлению новых форм музыки в девятнадцатом веке, в том числе салонная музыка и духовой оркестр, который произвел популярную и общественную форму классической музыки. Точно так же мюзик-холл возникла, чтобы обслуживать развлечения новых городских обществ, адаптируя существующие формы музыки для создания популярных песен и выступлений. В 1930-е годы влияние американских джаз и свинг музыка привело к созданию Британские танцевальные группы, создавший социальную и популярную музыку, которая стала доминировать в общественных мероприятиях и в радиоволнах.

Традиционная поп, скиффл и рок-н-ролл 1950–62 гг.

Основные статьи: Традиционный поп, Британский ритм-энд-блюз, и Британский рок-н-ролл

В начале 1950-х годов в популярной британской музыке доминировали продажи американских пластинок. В первый полный год чарта в 1953 году крупные артисты были Перри Комо, Гай Митчелл и Фрэнки Лэйн в основном с оркестрованной сентиментальной баллады, рядом рекорды новизны подобно "(Сколько стоит) песик в окне? "перезаписан британским художником Лита Роза.[1] Некоторые известные британские звезды военного времени, такие как Вера Линн все еще могли попасть в чарты середины 1950-х, но успешные новые британские группы, такие как Джимми Янг у которого было два хита номер один в 1955 году, сделал это с перезаписанными версиями американских песен "Освобожденная мелодия " и "Человек из Ларами " или же Альма Коган с "Лодка мечты ".[1] Многие успешные песни стали продуктом фильмов, в том числе номер один для Дорис Дэй в 1954 г. с "Тайная любовь " из Каламити Джейн и для Фрэнк Синатра с заглавной песней из Три монеты в фонтане Заметным британским музыкальным жанром середины 1950-х гг. скиффл, который был разработан в основном джазовыми музыкантами, копирующими американский фолк и кантри-блюз песни, такие как песни Привести живот в нарочито грубом и живом стиле, имитирующем кувшины. Самый выдающийся экспонент был Лонни Донеган, чья версия "Линия Рок-Айленда "был большим хитом в 1956 году. Успех повального увлечения скиффл и отсутствие необходимости в дорогих инструментах или высоком уровне музыкальности побудили многих британских мужчин из рабочего класса основать свои собственные группы.[2] Было подсчитано, что в конце 1950-х годов в Великобритании насчитывалось 30–50 000 скиффл-групп.[3] Продажи гитар быстро росли, и другие музыканты могли выступать на импровизированной бас-гитаре и перкуссии в таких местах, как церковные залы и кафе, без необходимости стремиться к музыкальному совершенству или виртуозности.[2]

В то же время, рок-н-ролл играл в Великобритании после 1955 года.[4] В то время британский продукт обычно считался менее успешным, чем американская версия жанра, и оказал очень мало международного или длительного влияния.[4] Тем не менее, это было важно для становления британской молодежи и популярной музыкальной культуры и было ключевым фактором в последующих разработках, которые привели к Британское вторжение середины 1960-х гг. С 1960-х годов некоторые звезды этого жанра, в первую очередь Клифф Ричард, сумели сохранить очень успешную поп-карьеру, и эта форма музыки периодически возрождается.[4]

Бит и британское вторжение 1963–69

Основные статьи: Британский рок, Ударная музыка, и Британское вторжение
Прибытие из Битлз в США и последующее появление на Шоу Эда Салливана, положила начало британскому вторжению

В конце 1950-х годов начала формироваться процветающая культура групп, часто из-за упадка скиффл сцены в крупных городских центрах Великобритании, таких как Ливерпуль, Манчестер, Бирмингем и Лондон. Это было особенно верно в Ливерпуле, где, по оценкам, было около 350 активных групп, часто играющих в бальных залах, концертных залах и клубах.[5] Бит-группы находились под сильным влиянием американских групп того времени, таких как Бадди Холли и сверчки (из какой группы Битлз получили свое название), а также более ранние британские группы, такие как Тени.[6] После национального успеха Beatles в Великобритании с 1962 года ряд ливерпульских исполнителей смогли последовать за ними в чарты синглов, в том числе Джерри и кардиостимуляторы, Искатели, и Силла Блэк. Среди самых успешных бит-исполнителей из Бирмингема были Группа Спенсера Дэвиса и Муди Блюз. Из Лондона термин Тоттенхэм Саунд был в основном основан на Пятерка Дэйва Кларка, но другие лондонские группы, которые извлекли выгоду из битового бума той эпохи, включали Rolling Stones и Yardbirds. Первый не-Ливерпуль, не-Брайан Эпштейн группа, которой удалось прорваться в Великобританию, были Фредди и мечтатели, которые базировались в Манчестере,[7] как были Отшельники Германа и Холли.[8]

В Британское вторжение Америки во главе с Beatles с момента их прибытия в апреле 1964 года, когда они занимали однозначно первые 5 позиций в рейтинге Рекламный щит Горячий 100 диаграмма одиночных игр одновременно.[9][10] В течение следующих двух лет Питер и Гордон, Животные, Манфред Манн, Петула Кларк, Фредди и мечтатели, Уэйн Фонтана и маги разума, Германовские отшельники, Катящиеся камни, Трогги, и Донован будет иметь один или несколько синглов номер один.[11] Другие действия, которые были частью вторжения, включали: Пятерка Дэйва Кларка, Том Джонс, Кинки и ВОЗ[10] На тот момент большинство групп British Invasion не отделяли свою музыку, основанную на рок-н-ролле или блюзе, от поп-музыки. Однако примерно в 1967 г. блюз-рок акты, возникающие фолк-рок и некоторые бит-группы, в том числе Битлз, повернули к более серьезным формам музыки (с акцентом на значение, виртуозность и ориентированы на рынок альбомов), термин поп-музыка стал применяться к музыке, основанной на рок-н-ролле, с более коммерческой стремится, часто с несущественными текстами, особенно простыми песнями о любви, и ориентируется на чарт синглов, продолжая путь традиционной поп-музыки.[12] Хотя некоторые группы занимали территорию, которая пересекла зарождающийся разрыв между рок и попом, и смогли добиться успеха в обоих лагерях, включая Beatles и Rolling Stones, в британском поп-жанре в конце 60-х годов доминировали отдельные певцы, такие как Сэнди Шоу.[13]

Группа поп, панк и новая волна 1970–78

Основные статьи: Британский ритм-энд-блюз, Британская душа, Глэм-рок, Панк-рок, и Музыка новой волны
Ян Дьюри и болваны на сцене

Начало 1970-х, вероятно, было эпохой, когда британская поп-музыка больше всего зависела от формата группы, с такими поп-исполнителями, как рок-группы, играющими на гитарах и барабанах, с редкими добавками клавишных или оркестровки. Некоторые из этих групп были в некотором смысле «искусственными», но многие из них были компетентными музыкантами, играющими на своих собственных записях и сочиняющими собственный материал. Некоторые из технически более впечатляющих групп, которые стали хитами номер один в Великобритании, были 10cc, Статус-кво и Мунго Джерри. Стремление к большему для подросткового рынка, частично в ответ на Осмонды мы Рубеты и Ролики Бэй-Сити.[14]

Британская душа и дискотека пользовались господствующей популярностью в ту эпоху, с такими артистами, как Пчела Джис, Бидду, Карл Дуглас, Тина Чарльз, и Джимми Джеймс.[15] Хит 1974 года "Кунг-фу борьба "(Карла Дугласа и Бидду), в частности, было продано одиннадцать миллионов пластинок по всему миру.[16][17] В основном вокальные группы включали Новые ищущие, Братство людей, последний из них разработан как британский ответ на ABBA.[18] Вдобавок были возрожденцы рок-н-ролла. Showaddywaddy, Грязь и Элвин Стардаст.[19] В число людей, которые сделали успешную поп-карьеру в этот период, относятся: Гилберт О'Салливан, Дэвид Эссекс, Лео Сайер и Род Стюарт.[1]

Пожалуй, самым необычным развитием британской поп-музыки было гламур или блестящий рок, характеризующийся эпатажной одеждой, макияжем, прическами и ботинками на платформе.[20] Яркие тексты, костюмы и визуальные стили гламурных исполнителей были дерзкий игра с категориями сексуальности в театральной смеси ностальгических отсылок к научной фантастике и старым фильмам под гитару Тяжелый рок звук.[21] Пионеры жанра включены Марк Болан и Т. Рекс, Дэвид Боуи, Рокси Музыка, Мотт Хупл.[21] Эти и многие другие группы преодолели пропасть между поп-музыкой и рок-музыкой, сумев сохранить уровень респектабельности среди рок-аудитории и при этом добиться успеха в чарте синглов, включая Королева и Элтон Джон. Другие исполнители нацелены гораздо более непосредственно на рынок популярной музыки, где они были доминирующими группами своей эпохи, включая и Slade и Милая.[21] Изображение с блестками было доведено до предела благодаря Гэри Глиттер и Блеск Группа. В основном британский глэм-рок достиг своего пика в середине 1970-х, прежде чем исчез из-за панк-рок и новая волна тенденции.[21]

Первоначальное влияние панка на поп-музыку, даже когда его не исключали из чартов, не было ошеломляющим, но к концу десятилетия в британской индустрии поп-музыки стали доминировать пост-панк новая волна действует как Ян Дьюри и тупицы.[22] Включены другие успешные поп-группы новой волны XTC, Сжимать и Ник Лоу, а также авторы песен любят Элвис Костелло, рок-н-ролл оказал влияние на такие группы, как претенденты, и регги повлияло на музыку таких групп, как Полиция.[23] К концу десятилетия многие из этих групп, в первую очередь Police, начали оказывать влияние на американский и мировой рынки.[24]

Новый романтик и второе британское вторжение 1979–85

Основные статьи: Новый Романтик, Синтипоп, 2 тона (музыкальный жанр), Британская душа, и Второе британское вторжение
Дэвид Сильвиан (справа) из Япония на сцене в 1979 году

В британских чартах в начале 1980-х годов доминировала обычная смесь импорта, новинок, странностей (включая возрождения рок-н-ролла и имитатора Элвиса). Шакин Стивенс ) и выжившие вроде Королева и Дэвид Боуи, но были и более традиционные поп-группы, в том числе Бакс Физз, чьи легкие тексты и простой темп дали им три номера после их Конкурс песни Евровидение Победа в 1981 году.[1] Фрэнки едет в Голливуд «S, первоначально спорный, танцевальная поп дала затем три последовательных номера единицы в 1983 и 1984 годах, пока они не исчезли в середине 1980-х годов.[1] Вероятно, самой успешной британской поп-группой того времени был дуэт Бац! с необычным сочетанием дискотека, душа, баллады и даже рэп, у которого было одиннадцать десяти лучших хитов в Великобритании, шесть из которых занимали первое место в период с 1982 по 1986 год.[25]

Новый Романтик стали доминирующей силой в чартах синглов в начале 1980-х годов. Первоначально часть музыка новой волны движение в лондонских ночных клубах, включая Billy's и The Блиц-клуб ближе к концу 1970-х и под влиянием Дэвид Боуи и Рокси Музыка, он развил моду в стиле глэм-рок, получив свое название от вычурных фоп рубашки раннего Романтизм. Среди коммерчески наиболее успешных действий, связанных с движением, были Адам и муравьи, Клуб Культуры, Балет Шпандау и Duran Duran.[26] Примерно к 1983 году первоначальное движение распалось, и выжившие группы отказались от большинства модных элементов в пользу основной карьеры. Новая романтическая музыка часто широко использовала синтезаторы, сливаясь с синтипоп, который последовал электронный рок пионеры 1970-х любят Крафтверк, Жан Мишель Жарр, и Мандариновая мечта. Tubeway Army, малоизвестная компания из Западного Лондона, сбросила свои панк-рок имидж и возглавил британские чарты в 1979 году с синглом "Друзья электрические? ", побуждая своего певца, Гэри Нуман пойти соло и выпустить альбом, Принцип удовольствия из которых он занял первое место в чартах синглов с "Легковые автомобили ", и что в значительной степени популяризирует звучание синти-попа. Тревор Хорн из Жуки запечатлел меняющуюся сцену в международном хите "Видео убило радиозвезду ". Новые романтические группы, в которых широко использовались синтезаторы: Visage, Ультравокс, Duran Duran и Япония. Были также более откровенные поп-группы, такие как Человеческая лига, депеш Мод, Мягкая ячейка, и Язу. Среди других ключевых художников с начала до середины 1980-х годов: Эвритмика, Говори говори, Стая чаек, Новый заказ, Слезы страха, Зоомагазин мальчики, OMD, Томас Долби, Близнецы Томпсон, Бронски Бит, Небеса 17, Говард Джонс и Бланманже.

Безумие на сцене в 2005 году

Выйдя из пост-панка и регги в Уэст-Мидлендс в 1970-х годах, ска возрождение, связанное с 2-тонными записями, имело замечательный коммерческий успех в начале 1980-х годов. Группы вроде Специальные, Селектор, Бить, Безумие, Плохие манеры и Bodysnatchers все пользовались успехом в чартах, а Madness и The Specials заняли первое место. Особые »Город-призрак "(1981) часто рассматривается как обобщение разочарования тэтчеритов, постиндустриальной городской молодежи.[27] Безумие удалось сохранить карьеру, которая все еще могла появиться во второй половине 1980-х, но движение 2-Tone исчезло в начале десятилетия и будет иметь более долгосрочное влияние на американские группы третьей волны ска.[28] Музыка, основанная на регги UB40 позволил им продолжить свое присутствие в чартах до двадцатого века, занимая четвертое место в Великобритании, последнее из них - в 1994 году.[29]

В 1980-х годах соул оказал большое влияние на британскую поп-музыку, с процветающими соул-сценами в крупных городах, таких как Лондон и Манчестер, со многими черными артистами, которых поддерживали местные и пиратские радиостанции.[30] Этот интерес нашел отражение в серии каверов или песен, вдохновленных соулом для ряда крупных исполнителей, в том числе Фил Коллинз "s"Ты не можешь спешить с любовью "(1982), Клуб Культуры"Церковь Ядовитого Разума " (1983), Совет по стилю "s"Говори как ребенок " (1983), Эвритмика ' "Миссионер "(1986), и Стив Уинвуд "s"Ролл с ним " (1998).[31] Впервые с 1960-х годов были также значительные акты, специализирующиеся на соул-душе. К ним относятся Джордж Майкл, который заново открыл себя как белый соул певец с мультиплатиновым Вера альбом (1987).[31] Также значительными были Sade, Просто красный и ближе к концу десятилетия Лиза Стэнсфилд и Душа II Душа.[31] Soul II Революционные R&B хиты Soul "Продолжай двигаться " и "Вернуться к жизни "в 1989 году были замечены как открытие двери в мейнстрим для чернокожих британских исполнителей соула и R&B.[31]

С момента своего создания в 1981 году кабельный музыкальный канал MTV показывал непропорционально большое количество музыкальных клипов британских групп, заботящихся о своем имидже.[32] Осенью 1982 г. "Я сбежал (так далеко) " к Стая чаек вошел в десятку лучших песен Billboard, возможно, это первая успешная песня, которая почти всем обязана видео.[32] За ними последуют группы вроде Duran Duran чьи глянцевые видео станут символом мощи MTV.[32] Ужасные проливы ' "Деньги ни за что "нежно подшучивал над MTV, что помогло им стать международными рок-звездами.[33] В 1983 году 30% продаж пластинок приходилось на британские группы. 18 июля 18 из 40 лучших синглов и 6 из 10 синглов были исполнены британскими исполнителями. Общие рекордные продажи вырастут на 10% с 1982 года.[32][34] Newsweek журнал показал Энни Леннокс и Бой Джордж на обложке одного из выпусков, пока Катящийся камень выпустит Качели Англии проблема.[32] В апреле 1984 года 40 из 100 лучших синглов и, по данным опроса в мае 1985 года, 8 из 10 лучших синглов были британского происхождения.[35]

Музыкальные исполнители и инди-поп 1986–90

Основные статьи: Привет-NRG, Инди-поп, Поп-мечта, и Обувь
Рик Эстли выступая в 2009 году

В конце 1970-х - начале 1980-х гг. Привет-NRG (привет энергия) дискотека стала популярной на гей-сцене американских городов, таких как Нью-Йорк и Сан-Франциско. Божественный, и The Weather Girls.[36] В 1983 году в Великобритании музыкальный журнал Запись Зеркало отстаивал гей-андерграунд и начал публиковать еженедельный чарт Hi-NRG.[37] Hi-NRG также вошел в мейнстрим с хитами в британских поп-чартах, таких как Хейзелл Дин "s"Searchin '(я должен найти мужчину) " и Эвелин Томас "s"Высокая энергия ".[38][39] В середине 1980-х продюсеры Hi-NRG в танцевальных и поп-чартах включали Ян Левин и трио Сток Эйткен Уотерман, у последнего было два самых успешных сингла Hi-NRG за всю историю Мертвый или живой "s"Ты вращаешь меня (как запись) "(Великобритания №1 и США №11 в 1985 году) и Бананарама обложка Шокирующий синий песня "Venus" (№ 1 в США и № 8 в Великобритании в 1986 г.). Художники, в том числе Рик Эстли и австралийская актриса Кайли Миноуг, доминировала в британской поп-музыке и в хит-парадах в конце 1980-х.[40]

Резким контрастом с оптимистичной танцевальной музыкой Hi-NRG был зарождающийся инди-поп, который возник как часть независимых или альтернативных рок-сцен 1980-х годов, следуя примеру независимых групп начала 80-х, таких как Ацтекская камера, Апельсиновый сок и особенно Кузнецы. Первоначально это называлось 'C86 'после 1986 года NME лента, также известная как «милашка», «шаркающие полосы», а позже как «тви-поп».[41][42] Для инди-попа характерны звенящие гитары, любовь к поп-музыке шестидесятых и часто фейковые, невинные тексты.[43] Лейбл Великобритании Сара отчеты и его самая популярная группа Полевые мыши, хотя и более разнообразны, чем указано на этикетке, вероятно, были его наиболее типичными сторонниками. Он также был вдохновлен DIY-сценой панка, и здесь был процветающий фанзин, лейбл, клуб и концерты. Такие жанры как Riot Grrrl и такие разные группы, как Нирвана, Маниакальные уличные проповедники, и Белль и Себастьян все признали его влияние. Дальнейшим развитием стала поп-музыка Dream, которая последовала за такими группами, как Кокто Близнецы, Хамелеоны, Страсти, Диф Джуз, Низкий уровень жизни и A.R. Кейн начал плавиться пост-панк и эфирный эксперименты с горько-сладким поп мелодии в чувственные, амбициозные по звучанию саундскейпы.[44] Более громкий и агрессивный стиль поп-музыки стал известен как шугейзинг; ключевые группы этого стиля были Пышный, Медленное погружение, Мой кровавый Валентин, Дом главы, Изгиб и Левитация. Эти группы сохранили атмосферные качества дрим-попа, но добавили интенсивности пост-панк-группам, таким как Хамелеоны и Sonic Youth.[45]

1991 – настоящее время

Основные статьи: Бойз-бэнды, Женские группы, Британская душа, Брит-поп, Барабан и бас, и ДАП СТЕП
В Spice Girls на сцене в 2008 году

Успех американских бойз-бэндов вроде Новый выпуск и Новые дети в районе привели к выступлениям в Великобритании, в том числе к Найджелу Мартин-Смиту Возьми это и Восток 17 примерно с 1992, соревнуясь с ирландскими группами Westlife и Boyzone.[46] Вскоре после этого снова стали появляться женские группы, такие как R&B. Вечный, который с 1993 года завоевал ряд международных хитов.[47] Самым успешным и влиятельным актом жанра стали Spice Girls, добавившего меткой гласности и идеологии сила девушки их поп-карьере. У них было девять синглов номер 1 в Великобритании и США, включая "Подражатель ", "2 Стань 1 " и "Приправить свою жизнь "с 1996 г.[47] За ними последовали британские группы вроде Все святые, у которого было пять хитов номер один в Великобритании и два мультиплатиновых альбома.[48] К концу века позиции бойз-бэндов в чартах пошатнулись, но они оказались основой для сольной карьеры. Робби Уильямс, формально Take That, с 1998 по 2012 год занявший семь синглов номер один в Великобритании.[48] Новые женские группы смогли продолжить пользоваться устойчивым успехом, в том числе Sugababes[49] и Девушки вслух, последний из них, самый успешный британский продукт из многих Поп-звезды форматные программы, которые начали оказывать большое влияние на графики с начала 2000-х годов.[50]

Брит-поп возник из британцев независимая музыка сцена начала 1990-х годов и характеризовалась группами под влиянием британской гитарной поп-музыки 1960-х и 1970-х годов.[51] Движение возникло как реакция на различные музыкальные и культурные тенденции в конце 1980-х - начале 1990-х годов, особенно гранж явление из США.[51] Новые британские группы, такие как Замша и Размытие положили начало движению, позиционируя себя как противостоящие музыкальные силы, ссылаясь на британскую гитарную музыку прошлого и писая на уникальные британские темы и проблемы. К этим группам вскоре присоединились другие, в том числе Оазис, Целлюлоза, Supergrass и Эластика.[51] Группы брит-попа вынесли британский альтернативный рок в мейнстрим и сформировали костяк более крупного британского культурного движения под названием Крутая Британия.[52] Хотя его более популярные группы смогли распространить свой коммерческий успех за границей, особенно в США, к концу десятилетия движение в значительной степени распалось.[51] После упадка брит-попа британский инди поддержали "пост-поп" группы, в том числе Radiohead, Питатель, Стереофоника и Трэвис, которые во многом отказались от элементов национальной и ретро-культуры 60-х.[53] Недавно британские инди-группы, известные как в рок, так и в поп-музыке, пережили возрождение, отчасти благодаря международному успеху Штрихи. Как и современный американский инди-рок, многие британские инди-группы, такие как Франц Фердинанд, Вольнодумцы и Блок Партия находятся под влиянием пост-панк-групп, таких как Joy Division, Проволока, и Банда из четырех. Другие известные независимые деятели 2000-х: Редакторы, Фрателлис, Razorlight, Кин, Kaiser Chiefs, Холодная игра и Арктические Обезьяны, последнее из наиболее заметных действий, обязанных своим успехом использованию социальных сетей в Интернете.[54]

После Душа II Душа "Революционные хиты R&B"Продолжай двигаться " и "Вернуться к жизни "в 1989 году действующие группы Black Soul, в том числе Омар и кислотный джаз группы Инкогнито и Совершенно новые пулеметы, теперь могли продолжить карьеру звукозаписи.[31] Особенно заметным было увеличение числа британских чернокожих певиц, в том числе Mica Paris, Кэрон Уиллер, Габриэль и Хизер Смолл.[30] Британская душа в 2000-х также преобладали певицы, в том числе Леона Льюис, Наташа Бедингфилд, Джосс Стоун, Эми Уайнхаус,[55] Лили Аллен, Флоренс Уэлч, Адель и Даффи, все они добились успеха в американских чартах, что привело к разговорам о «женском вторжении», «британском вторжении душ» или, вместе с успешными инди-исполнителями, о «третьем британском вторжении».[56] Среди мужчин R&B, добившихся большого успеха в США, Jay Sean, Тайо Круз и Одно направление. Многие из этих британских исполнителей R&B все чаще включают электропоп звучит в их музыке.[57] Среди других современных британских поп-исполнителей: Шер Ллойд и Рита Ора.

Рекомендации

  1. ^ а б c d е П. Гамбаччини, Т. Райс и Дж. Райс, Британские хит-синглы (6-е изд., 1985), стр. 331–2.
  2. ^ а б М. Брокен, Британское народное возрождение, 1944–2002 гг. (Олдершот: Ашгейт, 2003 г.), стр. 69–80.
  3. ^ Р. Д. Коэн, Народная музыка: основы (CRC Press, 2006), стр. 98.
  4. ^ а б c Р. Унтербергер, "Британский рок-н-ролл до Битлз", Все музыкальные гиды, https://www.allmusic.com/explore/essay/ получено 24 июня 2009 года.
  5. ^ Mersey Beat - история основателей.
  6. ^ У. Эверетт, The Beatles как музыканты: The Quarry Men через Rubber Soul (Oxford: Oxford University Press, 2001), стр. 37–8.
  7. ^ Daily Telegraph «Звезда« Мечтателей »Фредди Гаррити умирает», 20 мая 2006 г., доступ осуществлен в августе 2007 г.
  8. ^ В. Богданов, К. Вудстра, С. Т. Эрлевин, Весь музыкальный гид по року: подробное руководство по року, поп-музыке и соул (Backbeat Books, 2002), стр. 532.
  9. ^ Британские группы исчезают из чартов США BBC 23 апреля 2002 г.
  10. ^ а б Когда «Битлз» поразили Америку, CNN, 10 февраля 2004 г..
  11. ^ Британская энциклопедия Статья
  12. ^ Т. Уорнер, Поп-музыка: технологии и творчество: Тревор Хорн и цифровая революция (Олдершот: Ашгейт, 2003 г.), стр. 3–4.
  13. ^ "Ранняя поп / рок", Все музыкальные гиды https://www.allmusic.com/explore/style/d283 получено 24 июня 2009 года.
  14. ^ Б. Лонгхерст, Популярная музыка и общество (Wiley-Blackwell, 1995), стр. 245.
  15. ^ "Бидду: футуристическое путешествие и восточный человек". Даттон Вокалион. Архивировано из оригинал 28 сентября 2011 г.. Получено 8 июля 2011.
  16. ^ Джеймс Эллис. «Бидду». метро. Получено 17 апреля 2011.
  17. ^ Малика Браун (20 августа 2004 г.). «Это большой шаг от дискотеки к санскритским песнопениям, но Бидду сделал это». Санди Таймс. Лондон. Получено 30 мая 2011.
  18. ^ Э. Винчентелли, ABBA Gold (Continuum, 2004), стр. 50.
  19. ^ С. Браун, Маркетинг: ретро-революция (SAGE, 2001), стр. 131.
  20. ^ "Глэм-рок". Encarta. Архивировано из оригинал 28 августа 2009 г.. Получено 21 декабря 2008.
  21. ^ а б c d "Глэм-рок", Все музыкальные гиды, https://www.allmusic.com/explore/style/d388 получено 26 июня 2009 г.
  22. ^ П. Гамбаччини, Т. Райс и Дж. Райс, Британские хит-синглы (6-е изд., 1985), стр. 335–7.
  23. ^ "Новая волна", Все музыкальные гиды, https://www.allmusic.com/explore/style/d381 получено 26 июня 2009 г.
  24. ^ П. Бакли, Грубый путеводитель по року (Лондон: Rough Guides, 3-е изд., 2003 г.), стр. 801.
  25. ^ П. Гамбаччини, Т. Райс и Дж. Райс, Британские хит-синглы (6-е изд., 1985), стр. 338–9.
  26. ^ Риммер, Дэйв. Новые романтики: взгляд (2003), Омнибус Пресс, ISBN  0-7119-9396-3.
  27. ^ Н. Зубери, Звучит по-английски: транснациональная популярная музыка (University of Illinois Press, 2001), стр. 188.
  28. ^ Д. В. Московит, Карибская популярная музыка: энциклопедия регги, менто, ска, рок-стейдж и дэнсхолл (Greenwood Publishing Group, 2006), стр. 270.
  29. ^ Д. В. Московит, Карибская популярная музыка: энциклопедия регги, менто, ска, рок-стейдж и дэнсхолл (Greenwood Publishing Group, 2006), стр. 306.
  30. ^ а б А. Доннелл, изд., Соучастник современной черной британской культуры (Лондон: Тейлор и Фрэнсис, 2002), стр. 285–6.
  31. ^ а б c d е Дж. Вальд, "Возрождение души: белая душа, ностальгия и культурно сконструированное прошлое", М. Гиллори и Р. К. Грин, Душа: черная сила, политика и удовольствие (New York University Press, 1997), стр. 139–58.
  32. ^ а б c d е С. Рейнольдс, Разорви и начни заново Постпанк 1978–1984, pp. 340 и 342-3.
  33. ^ М. Хейг, Роялти: как процветают и выживают 100 лучших мировых брендов (Издательство Коган Пейдж, 2006), стр. 54.
  34. ^ OUP, получено 5 ноября 2007 г. В архиве 8 марта 2012 г. Wayback Machine
  35. ^ «Британские группы исчезают из чартов США», Новости BBC, получено 01.07.09.
  36. ^ М. Силкотт, Rave America: танцевальные пейзажи новой школы (ECW Press, 1999), стр. 47.
  37. ^ "80-е Radiomusic.com - Зеркальные чарты Hi-NRG". Архивировано из оригинал 12 февраля 2009 г.. Получено 17 июля 2009.
  38. ^ Компания Official Charts - Hazell Dean "Searchin '"
  39. ^ Официальные графики компании - Эвелин Томас "High Energy"
  40. ^ Allmusic.com - Фондовый Aitken Waterman
  41. ^ Ницух Абебе, "Твик как ебать: История инди-попа", Pitchfork Media, 24 октября 2005 г., http://pitchfork.com/features/articles/6176-twee-as-fuck/
  42. ^ Тви; Путеводитель Пола Морли по музыкальным жанрам, BBC Radio 2, 10 июня 2008 г., http://www.bbc.co.uk/programmes/b00bz94n
  43. ^ "Инди-поп", Все музыкальные гиды, https://www.allmusic.com/explore/style/d4557 получено 15 июля 2009 года.
  44. ^ "Мечта поп", Все музыкальные гиды, https://www.allmusic.com/explore/style/d2908 получено 15 июля 2009 года.
  45. ^ "Shoegaze", Все музыкальные гиды, https://www.allmusic.com/explore/style/d2680 получено 15 июля 2009 года.
  46. ^ П. Шапиро, Поверните бит: тайная история диско (Бейзингсток: Macmillan, 2006), стр. 288–9.
  47. ^ а б Д. Синклер, Подражатель: как Spice Girls заново изобрели популярность поп-музыки (Омнибус Пресс, 2004 г.), стр. 71–2.
  48. ^ а б Н. Уорвик, Т. Браун, Дж. Катнер, Полная книга британских чартов: синглы и альбомы (Омнибус Пресс, 3-е изд., 2004 г.), стр. 21–4.
  49. ^ «BBC - Sugababes - больше хитов, чем любой женский коллектив». Новости BBC. 16 октября 2006 г.. Получено 16 октября 2006.
  50. ^ Г. Тернер, Понимание знаменитостей(SAGE, 2004), стр. 57.
  51. ^ а б c d В. Богданов, К. Вудстра, С. Т. Эрлевин, All Music Guide to Rock: Полное руководство по рок, поп-музыке и соулу (Backbeat Books, 3-е изд., 2002 г.), стр. 1346–7.
  52. ^ В. Осгерби, Молодежные СМИ (Лондон: Рутледж, 2004), стр. 92–6.
  53. ^ Дж. Харрис, Брит-поп!: Крутая Британия и впечатляющий упадок английского рока. (Da Capo Press, 2004) стр. 369–70.
  54. ^ "Британцы идут", Рекламный щит, 9 апреля 2005 г., т. 117 (13).
  55. ^ Н. Маккормик, «Цветок британской души становится сжимающимся фиолетовым» Daily Telegraph, 29 января 2004 г., https://www.telegraph.co.uk/culture/music/rockandjazzmusic/3611114/Flower-of-Brit-soul-turns-shrinking-violet.html, получено 07.02.09.
  56. ^ "Певица и автор песен Адель привносит самоанализ в британскую соул сцену", Сиэтл Таймс 26 января 2009 г., «Архивная копия». Архивировано из оригинал 27 апреля 2012 г.. Получено 2012-05-24.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь), получено 07.02.09.
  57. ^ Маккормик, Нил (24 марта 2010 г.). "Джей Шон и Тайо Круз восхищают Америку". Ежедневные новости. Нью-Йорк. Получено 12 сентября 2011.

Смотрите также