Карл Рагглз - Carl Ruggles

Карл Рагглз
Carlruggles.jpg
Родившийся
Чарльз Спраг Рагглз

(1876-03-11)11 марта 1876 г.
Марион, Массачусетс, СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ
Умер24 октября 1971 г.(1971-10-24) (95 лет)
Беннингтон, Вермонт, СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ
НациональностьАмериканец
Род занятийКомпозитор

Чарльз Спраг "Карл" Рагглз (11 марта 1876 г. - 24 октября 1971 г.) Американец композитор. Его работы использовали "диссонирующий контрапункт ", термин введен Чарльз Сигер для описания музыки Рагглза. Его метод атональный контрапункт был основан на не-серийный техника избегания повторения класс поля до тех пор, пока не вмешается обычно фиксированное число, такое как восемь классов поля. Он писал кропотливо медленно, поэтому объем его работы довольно невелик.

Известный своим колючим характером, Рагглз, тем не менее, дружил с Генри Коуэлл, Эдгар Варез, Чарльз Айвз, Томас Харт Бентон, Рут Кроуфорд Сигер и Чарльз Сигер. Бентон даже нарисовал Раггла на своем портрете "Читатель Солнца"[постоянная мертвая ссылка ]. Среди его учеников Джеймс Тенни и Мертон Браун. Дирижер Майкл Тилсон Томас отстаивал музыку Рагглза, записывая все произведения с Buffalo Philharmonic и иногда выполняя Покоритель Солнца с Симфонический оркестр Сан-Франциско. Особенно в более поздние годы Рагглз также был плодовитым художником, продав сотни картин за свою жизнь.

биография

Карл Рагглз родился в Марион, Массачусетс 11 марта 1876 г.[1] Его мать умерла в раннем возрасте, и его воспитывала в основном бабушка. Отец Рагглза, Натаниэль, по слухам, имел проблема с азартными играми и потерял большую часть унаследованного богатства семьи. Рагглз никогда не был очень близок со своим отцом и не видел его с 29 лет. Он изменил свое имя Чарльз к более тевтонскому Карл в раннем возрасте, частично из-за его большого восхищения Немецкий композиторы, особенно Рихард Вагнер и Рихард Штраус. Хотя юридически он его никогда не менял, он подписал все документы и в своей взрослой жизни работает «Карл Рагглз». Он начал принимать скрипка уроки в возрасте четырех лет с местным учителем музыки. Он продолжал играть и давал выступления на скрипке, которые обычно хорошо принимались. Он был назначен директором YMCA оркестр в 1892 году. Рецензент писал: «В церкви исполнялась музыкальная развлекательная программа, каждый номер которой встречал горячие аплодисменты. Скрипичные партии мастера Чарльза Рагглза были исполнены с большим чувством и деликатностью. Он покорил публику своей мужественной осанкой. , и, очевидно, дома в концертном зале ».

В 1899 году C.W. Thompson & Co. издали первые композиции Рагглза, три песни под названием Как я могу быть Блайтом и радоваться, На море и Дева с твоей пастью из роз. Первая песня - одна из двух сохранившихся композиций его ранних дней; все остальные, как предполагается, были уничтожены самим Рагглзом. В конце концов, Рагглсу пришлось работать, чтобы содержать себя, поскольку финансовое положение его семьи ухудшалось. Он работал на нескольких случайных работах и ​​начал частным образом преподавать скрипку и теорию музыки, хотя обучение не приносило большого дохода или успеха. В 1902 году он начал писать музыкальную критику для Бельмонт Трибьюн и Watertown Tribune. Так продолжалось до июля 1903 года. Рецензии Рагглса обычно дерзкие. Он не постеснялся высказать свое мнение, хвалебное или нет.

В 1906 году он встретил Шарлотту Снелл, контральто. Рагглз начал поиск постоянной работы, чтобы он и Шарлотта могли пожениться. Это привело его к Вайнона, Миннесота, чтобы работать в музыкальной школе Mar D'Mar преподавателем скрипки. Он также стал солистом и в конечном итоге стал руководителем симфонического оркестра Winona. Шарлотта присоединилась к нему в качестве учителя вокала в Мар д'Мар. Рагглз продолжал руководить симфонией после закрытия музыкальной школы. Шарлотта тогда была руководительницей хора в Первой баптистской церкви, а Рагглз был нанят, чтобы дирижировать оркестром YMCA и хоровой клуб. Они также брали частных студентов.

В 1912 году Рагглз переехал в Нью-Йорк и начал писать опера по немецкой пьесе Затонувший колокол к Герхарт Хауптманн. Из-за его вялого темпа сочинения и антинемецкие настроения в результате Первая Мировая Война, он так и не закончил оперу, хотя отправил версию в Метрополитен-опера. Он уничтожил то, что написал, после того, как решил, что ему не хватает инстинкта, необходимого для сцены.[1] Рагглз продолжал сочинять, пополняя свой доход, давая уроки композиции. К четвертому дню рождения сына в 1919 году он написал: Игрушки для сопрано и фортепиано, его первое сочинение в его атональный, контрапункт стиль. Он продолжал жить и сочинять в Нью-Йорке до 1938 года, когда он начал преподавать композицию в Университет Майами, где он оставался до 1943 года. Затем он переехал в переоборудованный однокомнатная школа в Вермонт где он проводил время, редактируя композиции и живопись. Он также написал сотни картин в течение своей жизни, и ему была предложена возможность устроить персональные выставки.

Он был избран в члены Национальный институт искусств и литературы в 1963 г.[1]

По словам Донала Хенахана, Рагглс «говорил приземленно, что шокировало многих. Он курил сигары и рассказывал грязные истории. Он нападал на своих коллег-композиторов, насмехаясь почти над всеми, кроме Айвса. Он отказался играть роль благородного художника».[1] Известный своей ненормативной лексикой, Рагглз также был антисемитский. Например, он написал Генри Коуэлл о "этой грязной кучке джульярдских евреев ... дешево, без достоинства и с небольшим талантом или без него", особенно Артур Бергер.[2] Его друг Лу Харрисон отделился от Ruggles после выступления в 1949 г. Ангелы из-за более старшего композитора расизм, особо отмечая обед в Пенсильванский вокзал в Нью-Йорке, где Рагглз кричал против черных и антисемитский оскорбления.[3]

Жена Рагглза умерла в 1957 году. У них родился сын Мика. Ruggles умер в Беннингтон, Вермонт 24 октября 1971 г., после продолжительной болезни.[1]

Музыка

Композиционный стиль Рагглза был «методом проб и ошибок. Он сидел за пианино и двигал пальцами, внимательно прислушиваясь к звукам ... выкрикивая некоторые строки».[4] По словам самого Рагглза, он так и не научился теория музыки и никогда не анализировал произведения других композиторов. Большинство его ранних работ (до Игрушки) были уничтожены, оставив их композиционный стиль предметом размышлений. Обзоры предполагают сходство с концом 19 века романтизм.

Его диссонирующий, контрапункт стиль похож на Арнольд Шенберг 's, хотя он не использовал тот же двенадцатитонная система. Он использовал метод, похожий и, возможно, находящийся под влиянием Чарльз Сигер диссонирующий контрапункт, и обычно избегал повторения класс поля в пределах восьми нот. Он также никогда не использовал sprechstimme в любых вокальных произведениях, хотя он восхищался Шенбергом Пьеро Лунайр. Он закончил всего десять пьес из-за его длительного процесса сочинения и редактирования.

Покоритель Солнца, его самая известная работа, отмечена большим оркестр. Он был вдохновлен стихотворением «Полина» Роберт Браунинг, в частности, строчку «Покоритель солнца, свет и жизнь тебе во веки!». Наиболее распространенные интервалы в произведении: второстепенные секунды, идеальные четверти и дополненные четверти. Одна группа интервалов, которые он использует, - это четвертые по порядку, где соответствующие ноты разнесены на 13 или 11 полутонов;[требуется разъяснение ] другой - три ноты, которые связаны хроматически, хотя часто разделены октавой. Еще одна отличительная черта Покоритель Солнца наличие «волн», как в динамике, так и по высоте звука. Питчи начнутся с низкого уровня, затем поднимутся до кульминации, а затем снова снизятся. Внутри подъема (и спуска) есть небольшие спуски (и подъемы), ведущие к самоподобному (фрактал ) общая структура. Покоритель Солнца Премьера состоялась в Париже 25 февраля 1932 года. Жан Мартинон провел Бостонский симфонический оркестр на его премьере в США в Портленде, штат Мэн, 24 января 1966 г., в рамках Bowdoin College дань уважения к 90-летию Ruggles.[5]

Рагглз - один из композиторов, известных под общим названием Американская пятерка наряду с другими американскими модернист композиторы Чарльз Айвз (1874–1954), Джон Дж. Беккер (1886–1961), Уоллингфорд Риггер (1885–1961) и Генри Коуэлл (1897–1965).[6][7]

Музыка Ruggles издается Теодор Прессер Компания.

Список сочинений

  • Ich fühle deinen Odem (1901), песня для сопрано и фортепиано (под редакцией Джон Киркпатрик )
  • Настроение (1918), для скрипки и фортепиано (неполный, под редакцией Джона Киркпатрика)
  • Игрушки (1919), песня для сопрано и фортепиано
  • Ангелы (1921), для приглушенной латуни (первоначально для шести труб; переделана для труб и тромбонов, 1940; транскрибируется для фортепиано, 1946)
  • Мужчины и ангелы (1921), для оркестра
  • Ветреные ночи (1921), песня для сопрано и фортепиано (под редакцией Джона Киркпатрика)
  • Vox Clamans в пустыне (1923), для сопрано и камерного оркестра
  • Мужчины и горы (1924), для оркестра
  • Молитва (1924), песня для сопрано и фортепиано (под редакцией Джона Киркпатрика)
  • Порталы (1925), для струнного оркестра
  • Покоритель Солнца (1926–31), для большого оркестра - 16 минут, самое длинное и самое известное произведение Рагглза
  • Вызывания (1934–43), набор из четырех пьес, существующих в двух версиях: для фортепиано соло (пересматривается до 1956 г.) и для оркестра.
  • Видения (1935–50), для фортепиано
  • марш (1943–50), для фортепиано (под редакцией Джона Киркпатрика)
  • Вальс Ленте (1945–50), для фортепиано
  • Parvum Organum (1945–47), для фортепиано (под редакцией Джона Киркпатрика)
  • Органум (1946), одна версия для двух фортепиано, другая для оркестра
  • Экзальтация (1958), его последняя завершенная работа, гимн, посвященный памяти жены.

Источники

  • Миллер, Лета Э. и Либерман, Фредерик (1998). Лу Харрисон: Создание мира. Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-511022-6
  • Слоттоу, Стивен П. (2008). «Безграничная простота: музыка Карла Рагглза». Pendragon Press.
  • Зиффрин, Мэрилин Дж. (1994). «Карл Рагглз: композитор, художник и сказочник». Урбана, Университет Иллинойс Press. ISBN  0-252-02042-1

Рекомендации

  1. ^ а б c d е Хенахан, Донал (26 октября 1971 г.). «Карл Рагглс, композитор, умер в возрасте 95 лет» (PDF). Нью-Йорк Таймс. Получено 13 июня, 2013.
  2. ^ Роберт Морс Крюнден, Тело и душа: создание американского модернизма (2000), 42–3. ISBN  978-0-465-01484-2
  3. ^ Лета Миллер и Фредерик Либерман. Создание мира: Паршивый Харрисон, музыкальный странник (Oxford University Press, 1998), стр. 42–44.
  4. ^ Мэрилин Дж. Зиффрин. Карл Рагглз: композитор, художник и рассказчик Музыка в американской жизни. (Урбана, штат Иллинойс: University of Illinois Press, 1994), стр. 83. ISBN  0-252-02042-1
  5. ^ Стронгин, Теодор (25 января 1966 г.). "'Sun-Treader "Карла Рагглз впервые выступил в США" (PDF). Нью-Йорк Таймс. Получено 13 июня, 2013.
  6. ^ Чейз, Гилберт. «Американская музыка: от паломников до наших дней». Музыка и письма, Vol. 69, No. 4 (октябрь 1988 г.), стр. 542-545.
  7. ^ Антоколец, Эллиотт (2014). История музыки ХХ века в теоретико-аналитическом контексте, с.166. Рутледж. ISBN  9781135037307. «[Риггер и Беккер] были сгруппированы с Айвсом, Рагглзом и Коуэллом как« американская пятерка »».

внешняя ссылка