Гимн - Hymn

Арвид Лилджелунд [де; фи; св ]с Мужчина поет гимн (1884)

А гимн это тип песня, обычно религиозный, специально написанные с целью обожания или молитва, и обычно адресуется божество или божествам, или известной фигуре, или персонификация. Слово гимн происходит от Греческий ὕμνος (гимны), что означает «песнь хвалы». Автор гимнов известен как гимн. Пение или сочинение гимнов называется гимнодия. Сборники гимнов известны как гимны или сборники гимнов. Гимны могут включать или не включать инструментальное сопровождение.

Хотя наиболее знакомо носителям английского языка в контексте христианство, гимны также являются неотъемлемой частью других мировые религии, особенно на Индийском субконтиненте. Гимны также сохранились от древних времен, особенно из египетской и греческой культур. Одними из самых старых сохранившихся примеров нотной музыки являются гимны с греческими текстами.

Происхождение

Древние гимны включают Египтянин Великий гимн Атону, состоит из фараон Эхнатон; хурритский Гимн Никкалу; то Веды, сборник гимнов в традициях индуизм; и Псалмы, сборник песен из Иудаизм. Западная традиция гимнов начинается с Гомеровские гимны, сборник древнегреческих гимнов, самые старые из которых были написаны в 7 веке до нашей эры, воспевающих божества древнегреческие религии. Сохранившийся с III века до н.э. сборник из шести литературных гимнов (Ὕμνοι) посредством Александрийский поэт Каллимах.

Святоотеческий писатели начали применять термин ὕμνος, или же гимн в латинский, к Христианин песни похвалы, и часто использовали это слово как синоним "псалом ".[1]

Христианская гимнодия

Первоначально по образцу Книга Псалмов и другие поэтические отрывки (обычно называемые "песни ") в Священном Писании христианские гимны, как правило, восхваляют Христианский бог. Многие ссылаются на Иисус Христос прямо или косвенно.

С древнейших времен христиане пели «псалмы, гимны и духовные песни» как в частных молитвах, так и в совместных богослужениях (Матфея 26:30; Марка 14:26; Деяния 16:25; 1 Кор 14:26; К Ефесянам 5:19; Колоссянам 3:16; Иакова 5:13; ср. Откровение 5: 8–10; Откровение 14: 1–5 ).

Небиблейские гимны (то есть не псалмы или песнопения) ранней церкви, которые поют до сих пор, включают:Фос Иларон ', 'Суб туум президиум ', и 'Te Deum '.

Одно из определений гимна: «... лирическое стихотворение, задуманное с благоговением и преданностью, которое предназначено для исполнения и которое выражает отношение поклоняющегося к Богу или Божьим целям в человеческой жизни. Оно должно быть простым и метричным по форме, искренне эмоциональный, поэтический и литературный по стилю, духовный по качеству и по своим идеям настолько прямым и столь очевидным, что при пении их объединяет собрание ".[2]

Христианские гимны часто написаны на особые или сезонные темы, и они используются в святые дни, такие как Рождество, Пасха и праздник Все святые, или в определенные сезоны, такие как Адвент и Пост. Другие используются для поощрения благоговения перед Библия или праздновать христианские обычаи, такие как евхаристия или же крещение. Некоторые гимны восхваляют или обращаются к отдельным людям. святые, особенно Пресвятой Богородицы; такие гимны особенно распространены в католицизм, Восточное православие и в некоторой степени Высокая Церковь Англиканство.

Автор гимнов известен как гимнодист, а практика пения гимнов называется гимнодия; то же слово используется для обозначения совокупности гимнов, принадлежащих к определенной деноминации или периоду (например, «методистский гимн девятнадцатого века» будет означать совокупность гимнов, написанных и / или использовавшихся методистами в 19 веке). Сборник гимнов называется псалтырь или же гимн. Они могут включать или не включать музыку; среди гимнов без нотной записи некоторые включают названия мелодий гимна, предлагаемых для использования с каждым текстом, на случай, если читатели уже знают мелодии или хотели бы найти их где-нибудь в другом месте. Изучающего гимнодию называют гимнолог, а научное изучение гимнов, гимнов и гимнов гимнология. Музыка, под которую можно петь гимн, - это гимн.

Во многих евангелических церквях традиционные песни классифицируются как гимны, в то время как более современные песни поклонения не считаются гимнами. Причина этого различия неясна, но, по мнению некоторых, это связано с радикальным изменением стиля и религиозного мышления, которое началось с Движение Иисуса и Музыка Иисуса. В последние годы традиционные христианские гимны имеют видел пробуждение в некоторых церквях, обычно более реформатских или Кальвинистский в природе, как современные авторы гимнов, такие как Кит и Кристин Гетти[3] и Суверенная Милость Музыка заменила старые слова на новые мелодии, изменила старые гимны и переиздала их или просто написала песню в стиле гимнов, например В одном Христе.[4]

Музыка и сопровождение

В древности и средневековье струнные инструменты такой как арфа, лира и лютня использовались с псалмами и гимнами.

Поскольку не хватает нотная запись в ранних произведениях,[5] реальные музыкальные формы в ранней церкви можно только предполагать. В средние века сложился богатый гимн в форме Григорианский напев или обычная песня. Этот тип спелся в унисон, в одном из восьми церковные режимы, а чаще всего монастырскими хорами. Хотя изначально они были написаны на латинский, многие были переведены; знакомый пример - 4 век Отцовского сердца воспетая равнинную песню 11 века Divinum Mysterium.

Западная церковь

Гимны часто сопровождаются орган Музыка

Позже гимнодия в Западная церковь представил четырехчастный вокал гармония в качестве нормы, приняв мажор и минор, и во главе с орган и хор. Он имеет много общего с классическая музыка.

Сегодня, за исключением хоров, более музыкально настроенные собрания и а капелла в собраниях гимны обычно поются в унисон. В некоторых случаях также публикуются дополнительные полные настройки для органа, в других ожидается, что органисты и другие концертмейстеры расшифруют вокальную партитуру из четырех частей для своего инструмента.

Проиллюстрировать Протестантский использование в традиционных службах и литургиях методист церкви, в основе которых Англиканский на практике гимны поются (часто в сопровождении органа) во время шествие к алтарю, во время причастия, во время рецессия, а иногда и в другие моменты во время службы. Эти гимны можно найти в обычной книге, такой как Единый методистский сборник гимнов. В Доксология также поется после того, как десятины и приношения приносятся к жертвеннику.

Современное христианское поклонение, как это часто бывает в Евангелизм и Пятидесятничество, может включать использование современная музыка поклонения играл с электрогитары и ударная установка, разделяя многие элементы с рок музыка.

Другие группы христиан исторически исключали инструментальное сопровождение, ссылаясь на отсутствие инструментов в богослужении в церкви в первые несколько веков ее существования, и придерживались режима без сопровождения. а капелла совместное пение гимнов. Эти группы включают «Братьев» (часто как «открытые», так и «эксклюзивные»), Церкви Христа, Меннониты, несколько анабаптистских конфессий, таких как Апостольская христианская церковь АмерикиПервобытные баптисты, и некоторые реформатские церкви, хотя в течение последнего столетия или около того некоторые из них, такие как Свободная церковь Шотландии отказались от этой позиции.

Восточная церковь

Восточное христианствоВосточно-православный, Восточные православные и Восточно-католический церквей) имеет множество древних гимнографических традиций.

византийский петь почти всегда а капелла, а инструментальное сопровождение встречается редко. Он используется для воспевания всех форм литургического богослужения.

Инструменты распространены в восточных традициях. В Коптский традиция, использующая тарелки и Треугольник (музыкальный инструмент). В Индийский православный (Маланкарская православная сирийская церковь) использование орган. В Церкви Теваэдо использовать барабаны, тарелки и другие инструменты в определенных случаях.

Развитие христианских гимнов

Фома Аквинский в предисловии к своему комментарию к псалмам так дал определение христианскому гимну: "Hymnus est laus Dei cum cantico; canticum autem exultatio mentis de aeternis Habita, prorumpens in vocem. »(« Гимн - это хвала Богу с песней; песня - это ликование ума, пребывающего в вечном, разрывающегося в голосе ».)[6]

В Протестантская реформация привело к двум противоречивым отношениям к гимнам. Один подход, регулирующий принцип поклонения, одобренный многими цвинглианцами, кальвинистами и некоторыми радикальными реформаторами, считал все, что не было прямо разрешено Библией, романом и католическим введением в богослужение, которое следовало отвергнуть. Все гимны, не являющиеся прямыми цитатами из Библии, попадали в эту категорию. Такие гимны были запрещены, равно как и любые формы инструментального музыкального сопровождения, а органы изымались из церквей. Вместо гимнов пели библейские псалмы, чаще всего без аккомпанемента, на самые простые мелодии. Это было известно как эксклюзивный псалмодий. Примеры этого все еще можно найти в разных местах, в том числе в некоторых Пресвитерианские церкви западной Шотландии.

Другой подход Реформации, нормативный принцип поклонения, произвела взрыв сочинения гимнов и пения прихожан. Мартин Лютер примечателен не только как реформатор, но и как автор многих гимнов в том числе "Ein feste Burg ist unser Gott" ("Могучая крепость - наш Бог "), которую сегодня поют даже католики, и"Гелобет сейст дю, Иисус Христос "(" Слава Тебе, Иисус Христос ") на Рождество. Лютер и его последователи часто использовали свои гимны или хоралы, чтобы преподавать догматы веры верующим. Первый протестантский гимн был опубликован в Богемии в 1532 году. Unitas Fratrum. Считать Zinzendorf, лютеранский лидер Моравская церковь в 18 веке написал около 2000 гимнов. Ранние английские писатели стремились перефразировать библейские тексты, особенно Псалмы; Исаак Уоттс последовал этой традиции, но также считается автором первого английского гимна, который не был прямым перефразированием Писания.[7]Уоттс (1674–1748), чей отец был старейшиной собрания инакомыслящих, в 16 лет жаловался, что, когда им разрешают петь только псалмы, верующие не могут даже петь о своем Господе, Христе Иисусе. Его отец предложил ему посмотреть, что он может с этим поделать; результатом стал первый гимн Уоттса «Узрите славу Агнца».[8]Сегодня этот гимн встречается в нескольких гимнах, он состоит из восьми строф с общим размером и основан на Откровении 5: 6, 8, 9, 10, 12.[9]

В значительной степени полагаясь на Священное Писание, Уоттс писал отмеренные тексты, основанные на отрывках из Нового Завета, которые внесли христианскую веру в песни церкви. Исаака Уоттса называли «отцом английских гимнов», но Эрик Рутли видит в нем больше «освободителя английских гимнов», потому что его гимны и подобные им гимны побудили верующих выйти за рамки пения только ветхозаветных псалмов, воодушевляя собрания и оживляя поклонение.[10]

Более поздние писатели получили еще больше свободы, некоторые даже включали аллегория и метафора в своих текстах.

Чарльз Уэсли распространяют гимны методистов богословие не только в методизме, но и в большинстве протестантских церквей. Он разработал новый фокус: выражение личных чувств в отношениях с Богом, а также простое поклонение, которое можно увидеть в старых гимнах. Уэсли писал:

С чего начнется моя удивленная душа?
Как мне всем стремиться к небу?
Раб искупленный от смерти и греха,
Клеймо извлеченное из вечного огня,
Как мне равные торжества поднять,
Или воспойте хвалу моему великому избавителю.

Вклад Уэсли вместе с Второе великое пробуждение в Америка привело к новому стилю под названием Евангелие, и новый взрыв сочинения духовной музыки с Фанни Кросби, Лина Санделл, Филип Блисс, Ира Д. Санки и другие, которые сочиняли музыку для пробуждения, лагерных собраний и евангелизационных крестовых походов. Стиль или форма мелодии технически обозначается как «евангельские песни» в отличие от гимнов. Евангельские песни обычно включают припев (или припев) и обычно (хотя и не всегда) в более быстром темпе, чем гимны. В качестве примеров различия "Великая благодать "это гимн (без рефрена), но"Насколько велик ты "- песня в стиле госпел. В течение XIX века жанр песни в стиле госпел быстро распространился в протестантизме и в меньшей, но все же определенной степени в католицизме; жанр евангельской песни неизвестен в богослужении. как таковой восточно-православными церквями, которые полагаются исключительно на традиционные песнопения (разновидность гимна).

В Методистское возрождение XVIII века вызвал взрыв написания гимнов в валлийский, который продолжался до первой половины 19 века. Самые известные имена среди уэльских авторов гимнов: Уильям Уильямс Пантиселин и Энн Гриффитс. Вторая половина XIX века засвидетельствовала бурный рост сочинения гимнов и четырехчастного пения в общинах. Уэльс.[11]

Наряду с более классической духовной музыкой композиторов от Шарпантье к Моцарт к Монтеверди, то католическая церковь продолжал выпускать много популярных гимнов, таких как Свинец, добрый свет, Тихая ночь, О Святейшее Таинство, и Вера наших отцов.

Многие церкви сегодня используют современную музыку поклонения, которая включает в себя ряд стилей, на которые часто влияют популярная музыка. Это часто приводит к конфликту между старшими и младшими прихожанами (см. современное поклонение ). Это не ново; христианин поп-музыка Стиль зародился в конце 1960-х и стал очень популярным в 1970-х, когда молодые гимнисты искали способы сделать музыку своей религии актуальной для своего поколения.

Эта давняя традиция привела к появлению большого разнообразия гимнов. Некоторые современные церкви включают в гимнодию традиционный гимн (обычно описывающий Бога), современную музыку поклонения (часто обращенную к Богу) и музыка госпел (выражение личного опыта Бога). Это различие не совсем ясное; а пуристы исключают из классификации гимнов вторые два типа. Это предмет дискуссий, даже иногда в рамках одной общины, часто между возрожденческими и традиционалистскими движениями.

В наше время использование гимна не ограничивается строго религиозной обстановкой, включая светские мероприятия, такие как День памяти, и эта «секуляризация» также включает использование в качестве источников музыкального развлечения или даже средств массовой информации.[12]

Американские разработки

Афро-американцы разработал богатый гимн из духовные во времена рабства современного, живого черного евангельского стиля. Первое влияние афроамериканской культуры на гимны пришло из «Песни рабов» в Соединенных Штатах - сборника рабских гимнов, составленного Уильямом Фрэнсисом Алленом, которому было трудно отнести их к устной традиции, и, хотя ему это удалось, он указывает на внушающий трепет эффект. гимнов, исполненных их создателями.[13]

Написание гимнов, составление, исполнение и публикация христианских гимнов были плодотворными в 19 веке и часто были связаны с аболиционистским движением многими авторами гимнов. Как ни странно, Стивен Фостер написал ряд гимнов, которые использовались во время церковных служб в эту издательскую эпоху.

Томас Симмс[требуется разъяснение ] распространил по церквям новую идею о том, как петь гимны, в которой каждый мог петь гимн так, как ему казалось, что это ведет; этой идее возражали взгляды коллег Симмса.[ВОЗ? ] кто чувствовал, что это было «как будто пятьсот разных мелодий прогремели одновременно».[нужна цитата ] Уильям Биллингс, а школа пения учитель создал первую сборник мелодий только с произведениями американского происхождения. В своих книгах Биллингс не уделял так много внимания "общая мера "[требуется разъяснение ] это был типичный способ пения гимнов, но он попытался «иметь достаточность в каждой мере»[требуется разъяснение ]. Бостон Общество Генделя и Гайдна направленных на повышение уровня церковной музыки в Америке, издавая «Сборник церковной музыки».[когда? ] В конце 19 века Ира Д. Санки и Дуайт Л. Муди разработала относительно новую подкатегорию евангельские гимны.[14]

Ранее в 19 веке использование нотной записи, особенно форма заметок, в Америке произошел взрыв, и профессиональные мастера пения ходили из города в город, обучая население тому, как петь с глаз долой, вместо более распространенного выравнивание которые использовались до этого. За это время были изданы сотни сборников мелодий, в том числе Б.Ф. Уайта Священная арфа, а ранее работает как Миссури Хармони, Кентукки Хармони, Гесперианская арфа, D.H. Mansfield's Американский вокалист, Социальная арфа, то Южная Гармония, Уильям Уокер с Христианская гармония, Джеремайя Ингаллс ' Христианская гармония, и буквально многие десятки других. Ноты формы сыграли важную роль в распространении (тогда) более современных стилей пения с теноровой четырехчастной гармонией (основанной на более древнем английском языке). Музыка West Gallery ), бегство разделы, гимны и другие более сложные функции. В этот период гимны были невероятно популярны в Соединенных Штатах, и один или несколько из вышеупомянутых сборников мелодий можно было найти почти в каждом доме. Нередко можно услышать рассказы о молодых людях и подростках, собирающихся вместе, чтобы провести послеобеденное пение гимнов из сборников мелодий, что считалось большим развлечением, и есть сохранившиеся отчеты о Абрахам Линкольн и его возлюбленная поют вместе из Миссури Хармони в молодости.

К 1860-м годам музыкальные реформаторы вроде Лоуэлл Мейсон (так называемые «лучшие музыкальные мальчики») активно выступали за внедрение более «изысканных» и современных стилей пения, и в конечном итоге эти американские сборники мелодий были заменены во многих церквях, начиная с северо-востока и городских районов, и затем распространившись по всему миру. в сельскую местность, поскольку люди переняли более мягкие, успокаивающие тона Викторианский гимноди, и даже принят посвященный, обученный хоры петь в своей церкви, а не участвовать всей общине. Но во многих сельских районах старые традиции жили не в церквях, а на еженедельных, ежемесячных или ежегодных собраниях, на которых люди собирались, чтобы петь из своих любимых мелодий. Самой популярной и единственной, которая до сих пор сохранилась в печати, была Священная арфа, который можно было найти в типичном сельском южном доме вплоть до тех пор, пока живая традиция не была "заново открыта" Алан Ломакс в 1960-х годах (хотя это было хорошо задокументировано музыковед Джордж Пуллен Джексон перед этим). Действительно, «самая распространенная книга о. С тех пор« пение священной арфы »переживает ренессанс, и ежегодные конгрессы появляются в все 50 штатов и в последнее время в ряде европейских стран, включая Великобритания, Германия, Ирландия и Польша, а также в Австралия.[15][16][17][1] Сегодня «Пение на священной арфе» - это яркая и живая традиция, которую собирают тысячи восторженных участников со всего мира, которых привлекают демократические принципы традиции и экзотическое, красивое звучание музыки. Хотя тексты песен, как правило, носят очень религиозный характер, традиция в основном светская, и участие открыто для всех, кто хочет присутствовать.[18]

Гимн метров

Счетчик показывает количество слогов для строк в каждой строфа гимна. Это дает возможность сочетать текст гимна с соответствующим гимн для пения. На практике многие гимны соответствуют одному из относительно небольшого количества метров (количество слогов и ударение). Однако необходимо следить за тем, чтобы совпадали не только размер слов и мелодия, но и ударения в словах в каждой строке. Технически говоря, ямбическая мелодия, например, не может быть использована со словами, скажем, хорея.

Метр часто обозначается рядом цифр помимо названия мелодии, например, «87.87.87», которые сообщают читателю, что каждый стих состоит из шести строк, и что первая строка состоит из восьми слогов, а вторая - из семи. , третья строка восемь и т. д. Счетчик также можно описать инициалами; L.M. означает длинный метр, равный 88,88 (четыре строки по восемь слогов в каждой); С.М. короткий метр (66,86); СМ. - обычный счетчик (86,86), а D.L.M., D.S.M. и D.C.M. («D» означает двойной) похожи на их соответствующие одиночные метры, за исключением того, что у них восемь строк в стихе вместо четырех.[19]

Кроме того, если количество слогов в одном стихе отличается от другого стиха в том же гимне (например, в гимне «Я пою песнь святых Бога»), счетчик называется Нерегулярным.

Сикхский гимн

В Сикх священная книга Гуру Грант Сахиб Джи (Пенджаби: ਗੁਰੂ ਗ੍ਰੰਥ ਸਾਹਿਬ Панджаби произношение:[ɡʊɾu ɡɾəntʰ sɑhɪb]), представляет собой сборник гимнов (Шабад ) или же Гурбани описание качеств Бога[20] и почему нужно размышлять об имени Бога. В Гуру Грант Сахиб разделены по музыкальному окружению на разные раги[21] на четырнадцатьсот тридцать страниц, известных как Angs (конечности) в сикхской традиции. Гуру Гобинд Сингх (1666–1708), десятый гуру, после добавления Гуру Тег Бахадур с бань к Ади Грант[22][23] подтвердил священный текст как своего преемника, возведя его в Гуру Грант Сахиб.[24] Текст остается священным писанием сикхов, считающимся учением Десяти Гуру.[25] Роль Гуру Грант Сахиба как источника или проводника молитв,[26] имеет решающее значение в Сикх поклонение.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Вход на ὕμνος, Лидделл и Скотт, Греко-английский лексикон (Oxford: Clarendon Press, 8-е издание 1897 г., печать 1985 г.), стр. 1849; запись о гимне, Льюис и Шорт, Латинский словарь (Oxford: Clarendon Press 1879, печать 1987 г.), стр. 872.
  2. ^ Эскью; МакЭлрат (1980). Пойте с пониманием, Введение в христианскую гимнологию. ISBN  0-8054-6809-9.
  3. ^ «Во славу гимнов». Получено 2017-05-18.
  4. ^ Песни веры, получено 2017-05-18
  5. ^ Запись на тему «Гимн: 4. Источники и передача гимнов», Уоррен Андерсон и др. Grove Music Online (2007–2009) (требуется подписка).
  6. ^ Аквинский, Фома. «Введение Св. Фомы к его экспозиции псалмов Давида». Получено 2008-02-08.
  7. ^ Уилсон-Диксон, Эндрю (1992). История христианской музыки. Оксфорд: Лев, SPCK. С. 110–111. ISBN  0-281-04626-3.
  8. ^ Рутли, Эрик (1980). Христианские гимны, введение в их историю (аудиокнига). Princeton: Prestige Publications, Inc., стр. Часть 7, «Исаак Уоттс, освободитель английских гимнов».
  9. ^ Рутли и Ричардсон (1979). Панорама христианских гимнов. Чикаго: G.I.A. Publications, Inc., стр. 40–41. ISBN  1-57999-352-4.
  10. ^ Христианские гимны, введение в их историю (аудиокнига) op. cit. п. Часть 7, «Исаак Уоттс, освободитель английских гимнов».
  11. ^ Э. Вин Джеймс, «Эволюция валлийского гимна», в Особая похвала, изд. И. Риверс и Д. Л. Уайкс (издательство Оксфордского университета, 2011); Э. Вин Джеймс, «Популярная поэзия, методизм и господство гимна», в Кембриджская история валлийской литературы, изд. Герайнт Эванс и Хелен Фултон (Cambridge University Press, 2019); Э. Вин Джеймс, «Немецкие хоралы и американские песни и соло: контрастирующие главы в валлийском конгрегационном пении гимнов», Бюллетень Общества гимнов Великобритании и Ирландии, № 295, Т. 22: 2 (весна 2018 г.), 43–53.
  12. ^ Адей, Лайонел (1986). Гимны и христианский миф. UBC Press. п. Икс. ISBN  978-0-7748-0257-4.
  13. ^ Музыка, Дэвид. Гимнология Сборник источников. 1. 1. Lanham MD: Scarecrow Press, Inc., 1996. 179 / 185–186 / 192/199/206. Распечатать.
  14. ^ Музыка, Дэвид. Гимнология Сборник источников.. 1. 1. Лэнхэм, доктор медицины: Scarecrow Press, Inc., 1996.
  15. ^ "Священная арфа Бремена". www.sacredharpbremen.org. Получено 2018-01-04.
  16. ^ Макадам, Эдвин и Шейла. "Добро пожаловать". www.ukshapenote.org.uk. Получено 2018-01-04.
  17. ^ "Священная арфа в Польше | Веб-сайт сообщества Польской священной арфы". sacredharp86.org (по польски). Получено 2018-01-04.
  18. ^ "fasola.org - Пение священной арфы и фигурных нот". www.fasola.org. Получено 2018-01-04.
  19. ^ Детская Британника. Том 9 (переработанное 3-е изд.). 1981. С. 166–167.
  20. ^ Пенни, Сью (1995). Сикхизм. Heinemann. п. 14. ISBN  0-435-30470-4.
  21. ^ Браун, Керри (1999). Сикхское искусство и литература. Рутледж. п. 200. ISBN  0-415-20288-4.
  22. ^ Ганери, Анита (2003). Гуру Грант Сахиб и сикхизм. Книги Черного Кролика. п. 13.
  23. ^ Капур, Сухбир (2005). Гуру Грант Сахиб предварительное исследование. Hemkunt Press. п. 139.
  24. ^ Партридж, Кристофер Хью (2005). Введение в мировые религии. п. 223.
  25. ^ Кашмир, Сингх. Шри Гуру Грант Сахиб - Юрист. Глобальные сикхские исследования. Получено 2008-04-01.
  26. ^ Сингх, Кушвант (2005). История сикхов. Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-567308-5.

дальнейшее чтение

  • Брэдли, Ян. Пребывай со мной: мир викторианских гимнов. Лондон: S.C.M. Press, 1997. ISBN  0-334-02703-9
  • Хьюз, Чарльз, Альберт Крист Джанер и Карлтон Спрэг Смит, ред. Американские гимны, старые и новые. Нью-Йорк: Издательство Колумбийского университета, 1989. 2 тома. N.B.: Vol. l, [гармонизированная со словами музыка избранных гимнов различных христианских конфессий, сект и культов]; т. 2, Заметки о гимнах и биографиях авторов и композиторов. ISBN  0-231-05148-4 набор, включающий оба тома.
  • Веддл, Франклин С. Как пользоваться сборником гимнов. Независимость, Мо .: Геральд Хаус, 1956.
  • Рен, Брайан. «Двойная молитва: музыка и слова церковной песни». Луисвилл: Вестминстер Джон Нокс Пресс, 2000. ISBN  0-664-25670-8
  • Х. А. Ходжес (редактор Э. Вин Джеймс), Пламя в горах: Уильямс Пантиселин, Энн Гриффитс и валлийский гимн (Tal-y-bont: Y Lolfa, 2017), 320 с. ISBN  978-1-78461-454-6.

внешняя ссылка

Ссылки ниже ограничены либо историческими материалами, либо ресурсами, не относящимися к какой-либо конфессии или межконфессиональной. Ресурсы, относящиеся к конкретным деноминациям, упоминаются в соответствующих статьях, посвященных конкретным деноминациям.