Искусство и развлечения в Индии - Arts and entertainment in India

Искусство и развлечения в Индии их курс сформирован синтезом местных и иностранных влияний, которые, следовательно, с древних времен формировали курс искусств остальной Азии. Искусство относится к картины, архитектура, литература, Музыка, танцевать, языки и кинотеатр. В ранней Индии большинство искусств было получено Ведический влияет. После рождения современника индуизм, Джайнизм, буддизм, и Сикхизм искусство процветало под покровительством королей и императоров. Пришествие ислам породил новую эру индийской архитектуры и искусства. Наконец, англичане привнесли свои собственные готические и римские влияния и соединили их с индийским стилем. В их искусстве есть привкус культуры.

Архитектура

В Тадж-Махал в Агра широко считается лучшим примером Индо-исламская архитектура и является одним из самых известных памятников в мире.

Самое раннее производство в Цивилизация долины Инда был характерен городами и домами, в которых религия не играла активной роли. Буддийский период в основном представлен тремя важными типами зданий - залом Чайтья (место поклонения), Вихара (монастырь) и Ступа (полусферический курган для поклонения / памяти) - на примере пещер Аджанта и Эллора и монументальный Санчи Ступа. В Джайна храмы характеризуются высоким уровнем детализации, что можно увидеть в Храмы Дилвара в Mt. Абу. Ранние истоки индуистской храмовой архитектуры восходят к останкам в Aihole и Паттадакал в настоящее время Карнатака, и имеют Ведические алтари и поздневедические храмы, описанные Панини как модели. Позже, когда произошла большая дифференциация, дравидийский / южный стиль и / или индоарийский / северный / нагарский стиль храмовой архитектуры стали доминирующими формами, воплощенными в таких постановках, как Храм Брихадисвара, Танджавур, а Храм Солнца, Конарк.[1][2]

С приходом ислам, новый стиль архитектуры, известный как Индо-исламская архитектура возникло сочетание традиционных индийских и исламских элементов. Самые ранние примеры включают Кутб комплекс, серия памятников, построенных сменяющими друг друга султанами Делийский султанат.[3] В архитектура из Империя Великих Моголов включает Красный форт, Тадж-Махал, Форт Агра, Могила Хумаюна, Джама Масджид и Фатехпур Сикри.[4][5]

С колонизацией началась новая глава. Хотя нидерландский язык, португальский и французы были влиятельными лицами, именно англичане имели длительное влияние. Архитектура колониального периода варьировалась от первых попыток создания власти с помощью классических прототипов до более позднего подхода к созданию якобы более отзывчивого образа с помощью того, что сейчас называется Индо-сарацинский архитектура - смесь индуистских, исламских и западных элементов.[6]

С введением Современная Архитектура в Индию, а затем с независимостью, поиски были больше направлены на прогресс как парадигма, подпитываемая Нерувианский видения. Планирование Чандигарх - город, который ненавидят / любят большинство архитекторов. Ле Корбюзье считалось шагом к этому. Позже, когда модернизм стал менее популярным на Западе и начали искать новые направления, в Индии произошло движение к архитектуре, уходящее корнями в индийский контекст. Это направление называется Критический регионализм воплощен в работах таких архитекторов, как Б. В. Доши, Чарльз Корреа и т. д. Помимо этого, наступление глобализации и экономического развития с 90-х годов привело к появлению ряда современных ИТ-кампусов и небоскребов, а по мере ускорения экономических реформ мегаполисы приобретают футуристические очертания.

Различные образцы индийской архитектуры

Литература

Рабиндранат Тагор выиграл Нобелевская премия для литературы. Это первая Нобелевская премия, полученная Азией.

Индийская литература общепризнана, но не полностью признана самой древней в мире. В Индии 22 официально признанных языки, и за эти годы на этих языках было выпущено огромное количество разнообразной литературы. В индийской литературе устный и письменные формы важны. Индуистский литературные традиции доминируют в значительной части индийской культуры. Отдельно от Веды которые являются сакральной формой знания, есть и другие произведения, такие как индуистские эпосы Рамаяна и Махабхарата, трактаты, такие как Ваасту Шастра в архитектуре и градостроительстве, Арташастра в политологии. Духовная индуистская драма, поэзия и песни охватывают весь субконтинент. Среди наиболее известных - произведения Калидаса (автор знаменитой санскритской пьесы Шакунтала ) и Тулсидас (который написал эпическое стихотворение на хинди на основе Рамаяны, названное Рамчаритманас ).

Тамильский литература существует более 2500 лет. Толкаппиям считается его старейшей работой, в то время как точное происхождение Тируккурал неизвестно. Золотой век тамильской литературы пришелся на Сангамский период, примерно 1800 лет назад. Классические произведения этого периода - Cilappatikaram, Manimekalai, и Шивакасинтамани. Тамильская литература известна своими светскими традициями, хотя ее авторы имели сильные религиозные убеждения. Тируккурал считается величайшим из тамильских произведений. Каннада литература, вероятно, третья по возрасту в индийской литературе после Санскритская литература и Тамильская литература. Самое раннее известное произведение в литературе каннада относится к пятому веку. Первая доступная литература на каннаде - это Кавираджамарга, написанная в восьмом веке Амогхаварша Нрпатунга. Литература на хинди началась как религиозная и философская поэзия в средневековые периоды на таких диалектах, как Авадхи и Brij. Самые известные деятели этого периода: Кабир и Тулсидас. В наше время Khadi диалект стал более заметным, и на санскрит.

Самый известный бенгальский писатель - лауреат Нобелевской премии. Рабиндранат Тагор, получивший Нобелевская премия по литературе. В прошлом веке несколько индийских писателей отличились не только традиционными традициями. Индийские языки но и на английском. Единственным уроженцем Индии, лауреатом Нобелевской премии по литературе, был Бенгальский писатель Рабиндранат Тагор, но В.С. Найпол, индийский романист из диаспоры, родившийся на Тринидаде, также получил Нобелевскую премию в 2001 году. Другие крупные писатели индийского или индийского происхождения, черпающие вдохновение в индийской тематике, Р. К. Нараян, Викрам Сет, Салман Рушди, Арундати Рой, Раджа Рао, Амитав Гош, Викрам Чандра, Мукул Кесаван, Шаши Тхарур, Наянтара Сегал, Анита Десаи, Ашок Банкир, Шаши Дешпанде, Джумпа Лахири, и Бхарати Мукерджи.

Музыка

Индийская музыка включает в себя множество разновидностей народ, популярный, поп, и классическая музыка. Традиции классической музыки Индии, в том числе Carnatic и Хиндустанская музыка, имеет тысячелетнюю историю и развивалась в течение нескольких эпох, остается основой жизни индийцев сегодня как источник религиозного вдохновения, культурного самовыражения и чистого развлечения. Индия состоит из нескольких десятков этнические группы, говоря на собственном языки и диалекты. Наряду отчетливо субконтинентальный формы, на которые сильно повлияли Персидский, Араб и Британская музыка. Индийские жанры, такие как Filmi и бхангра стали популярными в Соединенном Королевстве, юг и Восточная Азия, и по всему миру.

Индийские звезды сейчас продают пластинки во многих странах, а этническая музыка Поклонники слушают коренную музыку самых разных народов Индии. Американец душа, камень и хип-хоп музыка также оказали большое влияние, в первую очередь на индийскую поп-музыку и кино. Другие очень популярные формы: газель, каввали, thumri, дхрупад, дадра, бхаджан, киртан, шабад, и Гурбани.Filmi часто говорят, что музыка началась в 1931 году, когда вышел альбом Ардешира М. Ирани. Алам Ара и его популярный саундтрек. В первые годы существования индийского кинематографа съемка была в основном индийской (классической и народной) по вдохновению с некоторыми западными элементами. С годами количество западных элементов увеличилось, но без полного уничтожения индийского колорита. Большинство индийских фильмов - это мюзиклы с детально проработанными песенными и танцевальными номерами. Композиторы поп-музыки или музыкальные директора, если использовать индийский термин, постоянно работают. Саундтреки к фильмам выпускаются в виде кассет и компакт-дисков, иногда даже до выхода фильма.

Танец

Индийский классический танец исполняется в разных стилях. Его теория восходит к Натья Шастра из Бхарата Муни, мудрец из Тамил Наду (400 г. до н.э.). Натья Шастра - самый важный древний трактат по классический индийский танец. Его еще называют пятым Веда в отношении основы индуистской религии и философии, из которых произошли связанные южно-индийские музыкальные традиции Карнатическая музыка. Его различные текущие формы включают Бхаратанатьям, Одисси, Манипури, Катхакали, Кучипуди, Mohiniaattam, Катхак и Саттрия.

Бхаратанатьям это классический танцевать форма, происходящая из Тамил Наду. Считается, что его создал Бхарата Муни. В древние времена Бхаратанатьям исполняли Mandir (Индуистский храм) Девадаси. Многие из древних скульптур в индуистских храмах основаны на танцевальных позах Бхаратанатьям. Караны.

Одисси - одна из старейших сохранившихся форм танца, с изображениями танцев Одисси, датируемыми I веком до нашей эры. Как и другие формы индийского классического танца, стиль одисси уходит своими корнями в глубину древности. Танцовщицы изображены на барельефах на холмах Удайгири (около Бхубанешвар ), относящиеся к I веку до нашей эры. В Натья Шастра говорит о танце из этого региона и называет его Одра-Магадхи.

Катхакали (катха за история, Кали за спектакль или же играть в ) - это форма танца-драма. Он возник в Южноиндийский состояние Керала более 500 лет назад. Это впечатляющее сочетание драмы, танца, музыки и ритуала. Персонажи с ярко раскрашенными лицами и замысловатыми костюмами воспроизводят истории из Индуистский былины Махабхарата и Рамаяна.

Кучипуди это классическая форма танца от Андхра-Прадеш, Телангана, состояние Южная Индия. Кучипуди - это название небольшой деревни в Диви Талук. Кришна район что граничит с Бенгальский залив и с резидентом Брамины практикуя эту традиционную форму танца, он получил настоящее название.Mohiniaattam это традиционный танец южноиндийского штата Керала. Мохини является Апсары в индуистской мифологии и аттам в Малаялам означает танец. Итак, Мохиньяаттам по сути означает «танец чародейки». Тема Мохиниаттам - любовь и преданность Богу. Костюмы танцоров, как правило, белого цвета касаву. сари с золотой каймой.

В Катхак форма танца возникла из Вайшнав преданные танцуют под эпизоды из Кришна жизнь. Первоначально храмовый танец Северной Индии был преобразован в придворный танец в Эпоха Великих Моголов. Новое мусульманское влияние внесло определенные изменения в форму танца: то, что раньше было религиозной практикой, теперь превратилось в придворное развлечение.

В Саттрия танец считается творением великих Вайшнавиты (бхакти ) гуру Шриманта Санкардева считается ведущим архитектором Ассама литература и культура. Он создал этот великолепный танец саттрии, чтобы сопровождать Анкия Наат (форма ассамской одноактной пьесы, еще одно творение Санкардевы), которая обычно исполнялась в Сатры (Ассамские монастыри). Поскольку танец развивался и рос в Сатры, он назван в честь этих религиозных учреждений.

Народные танцы исполняются для всевозможных поводов, в честь прихода времен года, рождения ребенка, свадьбы и праздников. Танцы очень сосредоточены на жестах, позах и выражениях. Танцы полны энергии и бодрости. Некоторые танцы мужчины и женщины исполняют исключительно, в то время как в некоторых представлениях мужчины и женщины танцуют вместе. В большинстве случаев артисты поют основные тексты в сопровождении инструментов. У каждой формы танца есть свой костюм. Большинство костюмов украшены огромными драгоценностями.

Бхангра это форма музыки и танца, возникшая в Пенджаб регион Индия. Бхангра танец начался как народный танец под управлением Пенджаби фермеров, чтобы отпраздновать приход Вайсакхи, а сикх фестиваль. Конкретные шаги отражают то, как сельские жители обрабатывали свою землю. Это музыкальное искусство далее синтезировалось после раздела Индии, когда беженцы из разных частей Пенджаба делили свои народные танцы с людьми, проживающими в регионах, в которых они поселились. Этот гибридный танец стал бхангрой. Танец начался с одного движения и развился позже. Его популяризировали пенджабские художники из Сикх сообщества, с которыми он теперь обычно ассоциируется. [1] Сегодня, Бхангра танец существует в различных формах и стилях по всему миру, включая поп-музыку, саундтреки к фильмам, студенческие конкурсы и даже шоу талантов.

Тираяттам это ритуальный танцевальный танец южно-малабарского региона (кожикоде и малапурам Dt :) в Керала государственный. В Малаялам На языке слово «Тираяттам» означает «красочный танец». Это яркая форма этнического искусства, сочетающая танец, инструментальную музыку, драму, макияж лица и тела, боевые искусства и ритуальные функции. Тираяттам разыгрывается во дворах священных рощ и деревенских святынь во время фестиваля Тираяттам.[7]

Скульптура

Первые скульптуры в Индии относятся к Цивилизация долины Инда, где обнаружена резьба по камню и бронзе. Это один из самых ранних экземпляров скульптуры в мире. Позже, как индуизм, буддизм и Джайнизм В дальнейшем в Индии производили одни из самых замысловатых изделий из бронзы в мире, а также храмовую резьбу без обработки. Некоторые огромные святыни, например, в Эллора на самом деле не были построены из блоков, а были вырезаны из твердой породы, что делало их, возможно, самыми большими и сложными скульптурами в мире.

В течение II - I веков до нашей эры на крайнем севере Индии, на территории современной южной Афганистан и в северном Пакистане скульптуры стали более явными, представляя эпизоды жизни и учений Будды. Хотя в Индии были давние скульптурные традиции и мастерство богатой иконографии, до этого времени Будда никогда не был представлен в человеческом обличье, а только через некоторые из его символов. Это может быть потому, что Гандаран Буддийская скульптура в современном Афганистане Греческий и Персидский художественное влияние. Говорят, что с художественной точки зрения школа скульптуры Гандхара внесла свой вклад в волнистые волосы, драпировку, покрывающую плечи, обувь и сандалии, украшения из листьев аканта и т. Д.

Скульптуры из розового песчаника Матхуры развивались в период Гупта (с 4 по 6 века), чтобы достичь очень высокой точности исполнения и деликатности моделирования. Новые скульптуры в Афганистан, выполненные из лепнины, сланца или глины, демонстрируют очень сильное смешение индийской постгуптской маньеризма и классического влияния, эллинистического или, возможно, даже греко-римского. Между тем, повсюду в Индии развились менее анатомически точные стили изображения человека, что привело к классическому искусству, с которым теперь знаком мир, и внесло свой вклад в буддийскую и индуистскую скульптуру по всей Азии. Если вам нужна дополнительная информация по этой теме, пожалуйста, позвольте нам порекомендовать.

Подборка индийских скульптур разных эпох и стилей.

Картина

Самые ранние индийские картины были наскальными рисунками доисторический раз, петроглифы как можно найти в таких местах, как Скальные приюты Бхимбетки, а некоторые из них старше 5500 г. до н.э. Такие работы продолжались, и спустя несколько тысячелетий, в 7 веке, были вырезаны столбы Эллора, Махараштра государственный Представьте пример индийской живописи, а цвета, в основном различные оттенки красного и оранжевого, были получены из минералов. После этого фрески Аджанта и появились пещеры Эллора. Индии Буддийский Литература изобилует примерами текстов, в которых описывается, что дворцы королей и аристократического сословия были украшены картинами, но они не сохранились. Но считается, что в то время практиковалась художественная роспись.

Индийское искусство получило новую жизнь благодаря Британский в начале 19 века, когда новый правительство требовалось, чтобы художники задокументировали жизнь и времена Индии. Картины английской школы, как называли это новое искусство, стали свидетелями появления величайших художников Индии всех времен. Раджа Рави Верма. Другие важные художники колониального периода включают Джамини Рой, Амрита Шергил, Рамкинкер Байдж и Рабиндранат Тагор. После обретения независимости индийское искусство стало более разнообразным, и художники любили Макбул Фида Хуссейн, Фрэнсис Ньютон Соуза, Субодх Гупта, Деваджьоти Рэй, Судип Рой,[8] Пареш Маити и Босе Кришнамачари получил международное признание.

Индийское искусство, древнее и средневековое

Кинотеатр

Индия - крупный региональный центр кинотеатр. Индийская киноиндустрия - вторая по величине в мире (в 2002 году было выпущено 1200 фильмов). Каждый из крупных джродов поддерживает свою собственную киноиндустрию: хинди, Бенгальский, Каннада, Тамильский, телугу, Малаялам, Одиа. Киноиндустрия хинди / урду, базирующаяся в Мумбаи, ранее Бомбей, называется Болливуд (слияние Голливуд и Бомбей). Подобные неологизмы были придуманы для киноиндустрии каннада (штат Карнатака) (Сандаловое дерево ), основанный на том, что штат Карнатака известен производством сандалового дерева, тамильской киноиндустрии (Колливуд, из района Кодамбаккам г. Ченнаи ) и киноиндустрия телугу (Толливуд ). Tollygunge - это метоним для бенгальской киноиндустрии, долгое время находившейся в районе Толлигунге Калькутта. Индустрия бенгальского языка примечательна тем, что включает в себя директора Сатьяджит Рэй, международный кинорежиссер и обладатель множества наград, среди которых Bharat Ratna (высшая гражданская награда Индии), Légion d'honneur (Франция) и пожизненное достижение Академическая награда. Киноиндустрия Одиа известна как Ollywood и его история создания фильмов с 1936 года. Болливудская индустрия обычно является крупнейшей с точки зрения произведенных фильмов и кассовых сборов, точно так же, как носителей урду / хинди в Индии больше, чем носителей других индийских языков.

Радио

До недавнего времени радиовещание было государственной монополией и находилось в ведении Главного управления Всеиндийское радио - Основанная в 1936 году и с 1957 года известная также как Акашвани - государственное полукоммерческое предприятие Министерства информации и радиовещания. К середине 1990-х годов сеть Всеиндийского радио выросла всего с шести станций до 146 станций AM, а также национального канала, интегрированной северо-восточной службы (нацеленной на племенные группы на северо-востоке Индии) и внешней службы. . Есть пять региональных штаб-квартир Всеиндийского радио: Северная зона в Нью-Дели; Северо-Восточная зона в Гувахати, Ассам; Восточная зона в Калькутте; Западная зона в Бомбее; и Южная зона в Мадрасе. Всеиндийское радио охватывает 99,37% населения Индии.

Государственная сеть предлагает как национальные, так и местные программы на хинди, английском и шестнадцати региональных языках. Коммерческие услуги, которые были открыты в 1957 году, предоставляются Вивидх Бхарати Сервис, штаб-квартира в г. Мумбаи.[9] Вивидх Бхарати, который принимает рекламу, транслируемую 31 станцией AM и FM в середине 1990-х годов.

В Индии имеется разветвленная сеть средневолновых и коротковолновых станций. В 1994 году было восемьдесят пять FM-станций и семьдесят три коротковолновых станции, которые покрывали всю страну. Вещательное оборудование в основном производится в Индии и предназначено для специальной аудитории, например, фермеров, которым нужна информация по агроклиматическим вопросам, защите растений и другая информация, имеющая отношение к сельскому хозяйству. Количество радиоприемников увеличилось почти в пять раз в период с 1970 по 1994 год, с примерно 14 миллионов до почти 65 миллионов. Большинство радиоприемников также производится в Индии.

Служба зарубежного вещания является функцией Отдела внешних служб Всеиндийского радио. В 1994 году семьдесят часов новостей, художественных и развлекательных программ транслировались ежедневно на двадцати пяти языках с использованием тридцати двух коротковолновых передатчиков. Основная целевая аудитория - слушатели из соседних стран и большая заграничная индийская община.

Спутниковое радио было представлено на индийском рынке в 2000 году компанией WorldSpace, компания из Вашингтона. В настоящее время WorldSpace транслирует 30 каналов, включающих музыку, новости и региональные каналы, платит подписчик в Индии. 1200 в год. Кроме того, некоторые премиум-каналы доступны за дополнительную плату. Для этой услуги требуются специальные приемники, которые часто субсидируются мировым пространством.

Недавно Министерство космоса (DoS) указало, что изучает возможность создания мультимедийной спутниковой платформы, которая будет включать спутниковое радио, видео и каналы данных.

Телевидение

Телевидение доступно по всей стране. Doordarshan - государственная телекомпания, основанная в 1959 году и до 1976 года входившая в Всеиндийское радио. Она управляет одной национальной сетью и семью региональными сетями. В 1992 году насчитывалось шестьдесят три мощных телевизионных передатчика, 369 передатчиков средней мощности, семьдесят шесть передатчиков малой мощности и двадцать три транспозитора. Регулярные спутниковые передачи начались в 1982 году (в тот же год началась цветная передача). К 1994 году около 6 миллионов человек принимали телевизионные передачи через спутник, и ожидается, что их число будет быстро расти в течение оставшейся части десятилетия. Кабельное телевидение было еще более продуктивным: по оценкам, в 1994 году его подписали от 12 до 15 миллионов человек. Помимо Дурдаршана, Zee TV - независимая радиостанция, вещающая из Мумбаи с 1992 года - использует спутниковую передачу. Фактически, поскольку Дурдаршан - единственная сеть, которой разрешено транслировать телевизионные сигналы внутри страны, Zee TV и другие предприниматели транслируют свои видеозаписи индийского производства через иностранные передатчики. Другие сети присоединяются к драке: Кабельная Новостная Сеть (1990); Азиатская телевизионная сеть (1991); В Гонконге Star TV (1991); Jain TV, недалеко от Бомбея (1994); EL TV, дочерняя компания Zee TV в Бомбее (1994); HTV, филиал Hindustan Times в Нью-Дели (1994); и Sun TV, а Тамильский язык служба в Ченнаи (1994). Сделав прорыв в области коммуникаций в июле 1995 года, Дурдаршан согласился за 1,5 миллиона долларов в год и 50 процентов доходов от рекламы, когда они превышают 1,5 миллиона долларов, разрешить CNN вещать круглосуточно через индийский спутник. региональные и местные службы. Количество телевизоров увеличилось примерно с 500 000 в 1976 году до 9 миллионов в начале 1987 года и примерно до 47 миллионов в 1994 году; ожидается, что рост будет продолжаться примерно на 6 миллионов комплектов в год. В 1992 году более 75 процентов телевизоров были черно-белыми моделями, но доля цветных телевизоров ежегодно увеличивается. Большинство телевизоров производится в Индии.

Главные события

Профессиональные мероприятия

Любительские мероприятия

  • Culfests в Индии

Рекомендации

  1. ^ Центр Всемирного наследия ЮНЕСКО. «Группа памятников Кхаджурахо». whc.unesco.org. Получено 2018-11-16.
  2. ^ Центр Всемирного наследия ЮНЕСКО. "Храм Солнца, Конарак". whc.unesco.org. Получено 2018-11-16.
  3. ^ Центр Всемирного наследия ЮНЕСКО. «Кутб-Минар и его памятники, Дели». whc.unesco.org. Получено 2018-11-16.
  4. ^ Центр Всемирного наследия ЮНЕСКО. «Могила Хумаюна, Дели». whc.unesco.org. Получено 2018-11-16.
  5. ^ Центр Всемирного наследия ЮНЕСКО. «Тадж-Махал». whc.unesco.org. Получено 2018-11-16.
  6. ^ Центр Всемирного наследия ЮНЕСКО. "Терминал Чхатрапати Шиваджи (бывший вокзал Виктория)". whc.unesco.org. Получено 2018-11-16.
  7. ^ «Тираяттам» (фольклорный текст - малаялам, Moorkkanad peethambaran), Государственный институт языка, Керала. ISBN  978-81-200-4294-0
  8. ^ "Флорентийская биеннале: Судип Рой получает награду за Христа, Ганди, Терезу-трилогию". Таймс оф Индия. 27 декабря 2011 г.
  9. ^ "Идите гага в золотой год Вивидха Бхарати". CNN-IBN. 3 октября 2007 г.

внешняя ссылка