Джазовый стандарт - Википедия - Jazz standard

Джазовые стандарты находятся музыкальные композиции которые являются важной частью мюзикла репертуар из джаз музыканты, в том смысле, что они широко известны, исполняются и записываются джазовыми музыкантами и широко известны слушателям. Нет окончательного список джазовых стандартов, и список песен, которые считаются стандарты меняется со временем. Песни включены в основные поддельная книга публикации (сборники нот на популярные мелодии) и справочники по джазу предлагают приблизительное руководство по тому, какие песни считаются стандартами.

Не все джазовые стандарты написаны джазовыми композиторами. Многие изначально Аллея жестяных кастрюль популярные песни, Бродвей Показать мелодии или песни из Голливуд мюзиклы - в Великий американский песенник.^[1] В Европе джазовые стандарты и "поддельные книги "может даже включать некоторые традиционные народные песни (например, в Скандинавии) или отрывки этнической музыки (например, цыганские мелодии ), в которые с чувством джаза играли известные джазовые исполнители. Обычно исполняемая песня может считаться джазовым стандартом, только если она широко исполняется среди джаз музыканты. Стандартный репертуар джаза частично пересекается с блюз и поп-стандарты.

Самый записываемый джазовый стандарт был У. К. Хэнди "s"Сент-Луис Блюз "в течение более 20 лет, начиная с 1930-х годов, после чего Хоги Кармайкл "s"Звездная пыль "заменил его.^[2] Сегодня это место занимает "Тело и душа " к Джонни Грин.^[3] Самый записываемый стандарт, составленный джазовым музыкантом, - это Телониус Монах "s"'Круглая полночь ".^[4]

До 1920 г.

В Оригинальный диксиленд джаз-бэнд, с оригинальной рекламной открытки 1918 года, когда группа играла в Кафе Райзенвебера в Нью-Йорк. Показаны (слева направо) Тони Сбарбаро (он же Тони Спарго) на барабанах; Эдвин "Папа" Эдвардс на тромбоне; Д. Джеймс "Ник" ЛаРокка на корнете; Ларри Шилдс на кларнете и Генри Рагас на фортепиано.

С самого начала на рубеже двадцатого века джаз был музыкой, предназначенной для танцев. Это повлияло на выбор материала раннего джаза: Креольский джаз-бэнд короля Оливера, Короли ритма Нового Орлеана и другие включали большое количество Аллея жестяных кастрюль популярные песни в своем репертуаре, и звукозаписывающие компании часто использовали свою власть, чтобы диктовать, какие песни должны быть записаны их артистами. Некоторые песни были выдвинуты руководителями звукозаписи и поэтому быстро стали стандартными; это началось с первых джазовых записей в 1916 году, Эта забавная группа Jas из Диксиленда (1916) к Коллинз и Харлан за Томас А. Эдисон, Inc. на Синий Амберол в декабре 1916 г.^[5]:80 и в 1917 г., когда Оригинальный Dixieland Jass Band записано "Бал Стражей Темного города " и "Индиана ".^[6] Первая запись с "Jass" на лейбле, Оригинальный диксиленд One-Step был выпуск 18255 от Виктор Говорящая Машина Компания в 1917 г.^[7]:7 Первоначально называлась просто «джаз», музыка раннего джазовые группы сегодня часто называют "Диксиленд "или" джаз Нового Орлеана ", чтобы отличить его от более поздних поджанров.^[8]

Истоки джаза уходят в музыкальные традиции начала ХХ века. Жители Нового Орлеана, включая духовой оркестр музыка, блюз, регтайм и духовные,^[9] и некоторые из самых популярных ранних стандартов проистекают из этих влияний. Песни в стиле рэгтайм »Тряпка Двенадцатой улицы " и "Тряпка тигра «стали популярными среди джазовых исполнителей, как и блюзовые мелодии»Сент-Луис Блюз " и "Лазарет Святого Джеймса Авторы песен Tin Pan Alley внесли несколько песен в стандартный джазовый репертуар, в том числе «Индиана» и «После того, как вы ушли ". Другие, например"Некоторые из этих дней "и" Бал Дарктауна Стрэттеров ", были представлены водевиль исполнители. Наиболее часто регистрируемые стандарты этого периода: У. К. Хэнди "Сент-Луис Блюз", Тернер Лейтон и Генри Кример "After You've Gone" и Джеймс Хэнли и Баллард Макдональд "Индиана".^[10]

1920-е годы

Период, известный как "Эпоха джаза "зародился в Соединенных Штатах в 1920-х годах. Джаз стал популярной музыкой в ​​стране, хотя старшие поколения считали эту музыку аморальной и угрожающей старым культурным ценностям.^[11] Такие танцы, как Чарльстон и Черный низ были очень популярны в то время, и в джазовые банды обычно входило от семи до двенадцати музыкантов. Важными оркестрами Нью-Йорка руководили Флетчер Хендерсон, Пол Уайтман и Duke Ellington. Многие джазмены Нового Орлеана переехали в Чикаго в конце 1910-х в поисках работы; среди прочего, Короли ритма Нового Орлеана, Креольский джаз-бэнд короля Оливера и Джелли Ролл Мортон записано в городе. Однако значение Чикаго как центра джазовой музыки начало уменьшаться к концу 1920-х годов в пользу Нью-Йорка.^[12]

В первые годы джаза звукозаписывающие компании часто стремились решить, какие песни будут записывать их исполнители. Популярные номера в 20-е годы были такими популярными хитами, как "Сладкая Джорджия Браун ", "Дина " и "Пока-пока, Блэкберд ". Первым джазовым исполнителем, получившим некоторую свободу выбора материала, был Луи Армстронг, чья группа способствовала популяризации многих ранних стандартов в 1920-х и 1930-х годах.^[6]

Некоторые композиции, написанные джазовыми артистами, давно стали стандартами, в том числе Фэтс Уоллер "s"Жимолость Роза " и "Не плохое поведение ". Самым известным стандартом 1920-х годов является Хоги Кармайкл и Митчелл Пэриш "s"Звездная пыль ".^[13] Несколько песен написаны Бродвей композиторы в 1920-х стали стандартами, например Джордж и Ира Гершвин "s"Мужчина которого я люблю " (1924), Ирвинг Берлин "s"Голубые небеса "(1927 г.) и Коул Портер "s"Что это называется любовью? "(1929). Однако только в 1930-х музыканты привыкли к гармонической и мелодической изысканности бродвейских мелодий и начали регулярно включать их в свой репертуар.^[12]

1930-е годы

Бродвейский театр внесли некоторые из самых популярных стандартов 1930-х годов, в том числе Джордж и Ира Гершвин "s"Лето " (1935), Ричард Роджерс и Лоренц Харт "s"Мой смешной Валентин "(1937 г.) и Джером Керн и Оскар Хаммерштейн II "s"Все, что вы есть "(1939). Эти песни до сих пор входят в число самых записываемых стандартов всех времен.^[13] Самый популярный стандарт 1930-х годов, Джонни Грин "s"Тело и душа ", был представлен на Бродвее и стал хитом после Коулман Хокинс Запись 1939 года.^[3]

1930-е годы ознаменовались подъемом свинг джаз как доминирующая форма в американской музыке. Duke Ellington и участники его группы составили множество эпоха свинга хиты, ставшие впоследствии стандартами: "Это ничего не значит (если это не качели) " (1932), "Утонченная леди «(1933) и»Караван "(1936) и др. Другими влиятельными лидерами групп того периода были Бенни Гудман и Граф Бэйси.

1940-е годы

Эпоха свинга длилась до середины 1940-х годов, когда были созданы популярные мелодии, такие как Duke Ellington "s"Хлопковый хвост "(1940) и Билли Стрейхорн "s"Сядьте на поезд "А" "(1941). Большие группы изо всех сил пытаются продолжать Вторая Мировая Война В джазе произошел сдвиг в пользу небольших групп. Некоторые музыканты эпохи свинга, такие как Луи Джордан, позже обрела популярность в новом виде музыки под названием "ритм и блюз ", это превратится в рок-н-ролл в 1950-е гг.^[14]

Бибоп возникла в начале 1940-х годов, когда Чарли Паркер, Диззи Гиллеспи и Телониус Монах впереди. Он понравился более специализированной аудитории, чем ранние формы джаза, с утонченными гармонии, быстрый темп и часто виртуоз музыкальность. Музыканты бибопа часто использовали стандарты 1930-х годов, особенно из Бродвей мюзиклы, как часть их репертуара.^[14] Среди стандартов, написанных бибоп-музыкантами, можно выделить "Gillespie's"Соль арахис «(1941) и»Ночь в Тунисе "(1942), Паркер"Антропология " (1946), "Люкс Yardbird «(1946) и»Scrapple от Apple "(1947), и Монка"'Круглая полночь "(1944), который в настоящее время является наиболее записываемым джазовым стандартом, сочиненным джазовыми музыкантами.^[4]

1950-е годы и позже

Модальный джаз записи, такие как Майлз Дэвис с Вид синего, стал популярным в конце 1950-х годов. Популярные модальные стандарты включают "Дэвис"Весь блюз " и "Ну и что "(оба 1959 г.), Джон Колтрейн "s"Впечатления "(1963 г.) и Херби Хэнкок "s"Первый рейс »(1965). Позже« второй великий квинтет »Дэвиса, в состав которого входил саксофонист Уэйн Шортер и пианист Херби Хэнкок, записал серию высоко оцененных альбомов в середине-конце 1960-х годов. Стандарты этих занятий включают "Шортера"Следы «(1966) и»Свобода джазовый танец " к Эдди Харрис (1966).^{[нужна цитата ]}

В Бразилия, новый стиль музыки под названием босса-нова возникла в конце 1950-х гг. На основе бразильского самба а также джаз, босса-нова была защищена Жоао Жилберту, Антонио Карлос Жобим и Луис Бонфа. Жилберто и Стэн Гетц начали повальное увлечение босановой в Соединенных Штатах со своим альбомом 1963 года Getz / Gilberto. Среди песен этого жанра, которые сейчас считаются эталоном, - "Bonfá"Манья де Карнавал " (1959), Маркос Валле "s"Летняя самба "(1966), и многочисленные песни Жобима, в том числе"Desafinado " (1959), "Девушка из Ипанемы "(1962) и"Корковадо »(1962). Позже такие композиторы, как Эду Лобо и Эгберто Гисмонти внесла большой вклад в бразильский джазовый репертуар, включая песни "Casa Forte", "Frevo Расгадо »и« Лоро ».^{[нужна цитата ]}

В джазовый фьюжн движение объединило джаз с другими музыкальными стилями, наиболее известное из которых фанк и камень. Его золотой век пришелся на конец 1960-х - середину 1970-х годов. Лучшие исполнители фьюжн, такие как Прогноз погоды, Чик Кориа и Вернуться к навсегда, Херби Хэнкок и Охотники за головами, Трансфер на Манхэттен, а Оркестр Махавишну, достигла перекрестной популярности, хотя общественный интерес к жанру угас на рубеже 1980-х. Лучшие хиты Fusion, Corea's "Испания "(1971), Хэнкока"Хамелеон "(1973) и Джо Завинул "s"Birdland "(1977), с тех пор неоднократно исполнялись и считаются стандартами современного джаза.^{[нужна цитата ]}

Ряд песен, написанных исполнителями поп- и рок-музыки, стали стандартами, например "Где-то там " к Линда Ронштадт & Джеймс Ингрэм, "Вчерашний день " к Битлз, "Одному Богу известно " к Пляжные мальчики, и "Лунный танец " к Ван Моррисон.^{[нужна цитата ]}

Смотрите также

• Список джазовых стандартов

Рекомендации

Примечания

дальнейшее чтение

• Харди, Дэниел (2002). Изучение раннего джаза: истоки и эволюция стиля Нового Орлеана. iUniverse. ISBN  0-595-21876-8.
• Кернфельд, Барри Дин (1995). Руководство Блэквелла по записанному джазу. Вили-Блэквелл. ISBN  0-631-19552-1.