Музыка Ирана - Music of Iran

Музыка Ирана
Mehmoonifinal2.jpg
Общие темы
Жанры
Особые формы
Этническая музыка
Другие формы
СМИ и производительность
Музыкальные фестивали
Музыкальные медиа
Националистические и патриотические песни
Национальный гимн
Другой
Часть серия на
Культура Ирана
Флаг-карта Ирана (триколор) .svg
Иран Иранский портал

В музыка Ирана охватывает Музыка что производится Иранский художники. Помимо традиционных народ и классический жанры, он также включает поп и всемирно известные стили, такие как джаз, камень, и хип-хоп.

Иранская музыка повлияла на другие культуры в Западной Азии, сформировав большую часть музыкальной терминологии соседних тюркских и арабских культур, и достигла Индии через 16 век. Персидский Империя Великих Моголов, суд которой продвигал новые музыкальные формы, привлекая иранских музыкантов.[1]

История

Самые ранние записи

Музыка в Иране, о чем свидетельствуют «доиранские» археологические записи Элам, древнейшая цивилизация на юго-западе Ирана, насчитывает тысячи лет. Иран - родина самых ранних сложных инструментов, которые датируются третьим тысячелетием до нашей эры.[2] Номер трубы сделанные из серебра, золота и меди были найдены в восточном Иране, которые приписываются Оксус цивилизация и датируются периодом между 2200 и 1750 годами до нашей эры. Использование как вертикальных, так и горизонтальных угловых арфы были зарегистрированы на археологических раскопках Мадакту (650 г. до н.э.) и Кул-е Фара (900–600 до н.э.), с самой большой коллекцией эламских инструментов, зарегистрированной в Кул-е-Фара. Многочисленные изображения горизонтальных арф были также выполнены в Ассирийский дворцы, построенные между 865 и 650 годами до нашей эры.[2]

Классическая древность

Смотрите также: Сасанидская музыка
Карна, древний иранский музыкальный инструмент VI века до нашей эры, хранящийся в музее Персеполя.

Немногое известно о музыкальной сцене классических иранских империй Мидяне, то Ахемениды, а Парфяне, кроме нескольких археологических памятников и некоторых записей из сочинений Греческий историки. В соответствии с Геродот, то маги, которые были священниками в древнем Иране, свои ритуалы жертвоприношения сопровождали пением. Афиней из Naucratis, в его Deipnosophistae, упоминает придворного певца, который спел предупреждение королю Срединной Империи планы из Кир Великий, который позже установил на троне династию Ахеменидов.[2] Афиней также указывает на поимку певиц при дворе последнего царя Ахеменидов. Дарий III (336–330 до н. Э.) македонский Общее Парменион. Ксенофонт с Киропедия также упоминает большое количество певиц при дворе Империя Ахеменидов. Под Парфянская Империя, то гонсан (Парфянский для «менестреля») играл заметную роль в обществе.[3] Они выступали для своих зрителей при королевских дворах.[4] и в публичных театрах.[3] В соответствии с Плутарх с Жизнь Красса (32.3) они восхваляли своих национальных героев и высмеивали римских соперников. Так же, Страбон с Geographica сообщает, что парфянскую молодежь учили песням о «деяниях как богов, так и самых благородных людей».[5] Позднее парфянские песни вошли в иранский национальный эпос. Шахнаме, сочиненный персидским поэтом X века Фирдоуси.[2] Шахнаме сам был основан на Xwadāynāmag, более ранний Среднеперсидский работа, которая сейчас утеряна.[6] Он также упоминается в книге Плутарха. Жизнь Красса (23.7) что парфяне использовали барабаны для подготовки к битве.[2]

Под властью Сасаниды, среднеперсидский термин Хуниягар использовалось для обозначения менестреля.[3] История Сасанидская музыка документирован лучше, чем в более ранние периоды, и особенно ярко проявляется в Авестийский тексты. Чтение сасанидского авестийского текста Vendidād был подключен к трубе Oxus. В Зороастрийский Сам рай был известен как «Дом песни» (Garōdmān в среднеперсидском), «где музыка вызывала вечную радость». Музыкальные инструменты не сопровождались формальным зороастрийским поклонением, но они использовались на фестивалях. Сасанидские музыкальные сцены особенно изображены на серебряных сосудах и некоторых настенных рельефах.[2]

Средний возраст

Чанг игроков, изображенных на шестом веке Сасанидский облегчение в Так-е Бостан.
Танцоры и музыканты, играющие на музыкальных инструментах, изображенные на Сасанидский серебряная чаша V-VII вв. н.э.

Правление сасанидского правителя Хосров II считается «золотым веком» иранской музыки. Он изображен среди своих музыкантов на большом рельефе на археологическом памятнике Так-е Бостан, сам держит лук и стрелы и стоит в лодке среди группы арфистов. На рельефе изображены две лодки, которые показаны «в два последовательных момента на одной панели».[2] Двор Хосрова II принимал ряд выдающихся музыкантов, в том числе Азада, Бамшад, Барбад, Нагиса, Рамтин и Саркаш. Среди этих засвидетельствованных имен Барбад упоминается во многих документах и ​​был отмечен как исключительно высококвалифицированный. Он был поэтом-музыкантом, который выступал на государственных банкетах и ​​фестивалях Навруз и Mehrgan.[7] Возможно, он изобрел лютня и музыкальная традиция, которая должна была трансформироваться в формы дастгях и макам. Ему приписывают создание музыкальной системы, состоящей из семи «королевских ладов» (xosrovāni), 30 производных мод (нава),[8] и 360 мелодий (дастан).[2] Эти числа соответствуют количеству дней в неделе, месяце и году в Сасанидский календарь.[9] Теории, на которых основывались эти модальные системы, неизвестны. Однако авторы более поздних периодов оставили список этих ладов и мелодий. Некоторые из них названы в честь эпических фигур, например Кин-и Ирадж ("Месть Ираджа"), Кин-и-Сиаваш («Месть Сиаваша») и Taxt-e Ardašir («Трон Ардашира»), некоторые названы в честь сасанидского королевского двора, например Бат-э Ширин («Сад Ширин»), Бах-э Шахрияр («Сад Государя»), и Хафт Гандж («Семь сокровищ»), а некоторые названы в честь природы, например Ровшан Черань ("Яркий свет").[9]

Академический классическая музыка Ирана, помимо сохранения типы мелодий которые часто приписываются сасанидским музыкантам, основаны на теориях звуковой эстетики, изложенных иранскими музыкальными теоретиками в первые века после Р. Мусульманское завоевание Сасанидской империи, в первую очередь Авиценна, Фараби, Котб-эд-Дин Ширази, и Сафи-эд-Дин Урмави.[1]

Два выдающихся иранских музыканта, жившие во времена правления третий арабский халифат мы Эбрагим Маусели и его сын Эшак Маусели.[1] Заряб из Багдад, ученик Эшака, оказал значительное влияние на Испания с классическая андалузская музыка.[10]

После возрождения иранских культурных влияний благодаря приходу ряда иранских мусульманских династий музыка снова стала «одним из признаков правления».[11] Персидский поэт 9 века Рудаки, жившие под властью Саманиды, также был музыкантом и сочинял песни на свои стихи. В суде Персидский Династия Газневидов, правивший Ираном между 977 и 1186 годами, персидский поэт 10 века Фаррокхи Систани сочинял песни вместе с певцом Андалибом и Танбур игрок Буки. Лютня Игрок Мохаммад Барбати и певица Сетти Заррин-камар также развлекали правителей Газневидов при их дворе.[11]

Современная эра

А Персидская миниатюра с изображением музыкантов и танцоров на банкете. Художник является учеником Камал-ол-молк по имени Ибрагим Джаббар-бейк.
А музыкальный ансамбль с момента Каджар линейка Насер-эд-Дин Шах, изображенный Камал-ол-молк.
Иранское общество национальной музыки было основано Khaleqi в 1949 г.

В постсредневековую эпоху музыкальные представления продолжали наблюдаться и продвигаться через особенно княжеские дворы, суфийские ордена и модернизирующие социальные силы.[1] В период правления 19 века Династия Каджаров, Иранская музыка была обновлена ​​благодаря развитию классической музыки. типы мелодий (радиф ), что является основным репертуаром классической музыки Ирана, и внедрением современных технологий и принципов, которые были привнесены с Запада.[1] Мирза Абдолла видный деготь и сетар мастер и один из самых уважаемых придворных музыкантов позднего периода Каджара, считается одним из основных факторов, оказавших большое влияние на преподавание классической иранской музыки в современных консерваториях и университетах Ирана. Radif репертуар, который он разработал в 19 веке, является старейшей документально подтвержденной версией семи дастгях система, и рассматривается как перестройка старой системы 12 макамов.[12]

Али-Наки Вазири, уважаемый игрок на многочисленных иранских и западных инструментах, изучавший западную музыкальную теорию и композицию в Европе, был одним из самых выдающихся и влиятельных музыкантов позднего Каджара и раннего периода. Пехлеви периоды. В 1924 году он основал частную музыкальную школу, где он также создал школьный оркестр, состоящий из своих учеников, состоящий из комбинации тара и некоторых западных инструментов. Затем Вазири основал ассоциацию под названием Музыкальный клуб (Колуб-э Мусики), сформированный рядом прогрессивно мыслящих писателей и ученых, где школьный оркестр давал концерты, которыми руководил он сам. Он был выдающейся фигурой среди иранских музыкантов 20-го века, и его основная цель заключалась в том, чтобы предоставлять музыку обычным гражданам на общественной арене.[13] В Тегеранский симфонический оркестр (Orkestr-e Samfoni-ye Tehrān) была основана Голамхосейном Минбашяном в 1933 году.[14] Он был реформирован Парвиз Махмуд в 1946 году и в настоящее время является старейшим и крупнейшим симфоническим оркестром Ирана.[15] Потом, Рухолла Халеки, ученица Вазири, основал Общество национальной музыки (Анджоман-э Мусики-йе Мелли) в 1949 году.[16] Многочисленные музыкальные композиции были созданы в рамках параметров классических иранских ладов, и многие из них включали западные музыкальные гармонии. Иранские фольклорные песни и стихи как классических, так и современных иранских поэтов были включены для аранжировки оркестровых пьес, которые будут нести новые влияния.[16]

До 1950-х годов в музыкальной индустрии Ирана доминировали исполнители классической музыки.[17] Новые западные влияния были внесены в популярная музыка Ирана к 1950-м годам, с Электрогитара и другие импортированные характеристики, сопровождающие местные инструменты и формы, а также популярная музыка, созданная благодаря вкладам художников, таких как Вигуэн, который был известен как "Султан "иранской поп- и джазовой музыки.[17][18][19] Вигуэн был одним из первых музыкантов Ирана, выступавших с гитарой.[17]

После 1979 революция музыкальная индустрия Ирана находилась под строгим контролем, а поп-музыка была запрещена почти два десятилетия.[20] Женщинам запретили петь в качестве солистов для мужской аудитории. В 1990-х годах новый режим начал производить и продвигать поп-музыку в новых стандартизированных рамках, чтобы конкурировать с зарубежными и несанкционированными источниками иранской музыки.[21] Под председательством Реформист Хатами В результате ослабления культурных ограничений в Иране из страны появился ряд новых поп-исполнителей.[22][20] С момента прихода к власти новой администрации Министерство Эршада приняла другую политику, в основном, чтобы упростить мониторинг отрасли. Недавно принятая политика предусматривала ослабление ограничений для небольшого числа художников и ужесточение ограничений для остальных. Однако количество выпусков альбомов увеличилось.

Появление Иранский хип-хоп в 2000-е годы также привели к большим движениям и влияниям в музыке Ирана.[23][24][25][26]

Жанры

Классическая музыка

Основная статья: Персидская традиционная музыка

Классическая музыка Ирана состоит из типы мелодий развивалась в классические и средневековые эпохи страны.[1] Дастгях, а музыкальный режим Классическая музыка Ирана, несмотря на ее популярность, всегда была уделом элиты. Влияние дастгяха рассматривается как источник аутентичности, из которого другие формы музыкальных жанров черпают вдохновение для мелодии и исполнения.

Народная музыка

Основная статья: Иранская народная музыка

Народные, церемониальные и популярные песни Ирана могут считаться «народными» в том смысле, что они известны и ценятся большей частью общества (в отличие от художественной музыки, которая обслуживает большей частью более элитные социальные классы) .[1] Часто подчеркивалась вариативность народной музыки Ирана в соответствии с культурным разнообразием местных и этнических групп страны.

Иранские народные песни подразделяются на различные темы, в том числе исторические, социальные, религиозные и ностальгические. Есть также народные песни, относящиеся к особым случаям, таким как свадьба и сбор урожая, а также колыбельные, детские песни и загадки.[27]

В Иране есть несколько традиционных специалистов по народной музыке. Профессиональные народные инструменталисты и вокалисты выступают на официальных мероприятиях, например, на свадьбах. Рассказчики (Наккал; гонсан) читал эпические стихи, такие как Шахнаме, используя традиционные мелодические формы, перемежаясь с речевыми комментариями, что также встречается в Среднеазиатский и Балкан традиции. В бакшы (Baxši), странствующих менестрелей, играющих на дотар развлекают публику на общественных мероприятиях романтическими балладами о воинах и полководцах. Это также сетовать певцы (Rowze-xān), которые читают стихи в память о мученической смерти религиозных деятелей.[1]

Иранские исполнители классической и народной музыки могут импровизировать слова и мелодию в надлежащем музыкальном стиле.[28] Многие иранские народные песни могут быть адаптированы к основным или второстепенным тонам, и поэтому ряд иранских народных песен были аранжированы для оркестрового сопровождения.[16]

Многие старые фольклорные песни Ирана были оживлены благодаря проекту, разработанному Институт интеллектуального развития детей и подростков, культурно-просветительский институт, основанный под патронатом бывшей императрицы Ирана. Фарах Пехлеви в 1965 году. Они были произведены в виде коллекции качественных записей, выполненных профессиональными вокалистами, такими как Пари Зангане, Монир Вакили, и Мину Джаван, и оказали большое влияние на иранскую народную и поп-музыку.[29]

Симфоническая музыка

Основная статья: Симфоническая музыка в Иране
Али Рахбари проведение Jeunesse Musicale de Tehéran, в 1974 г.

Иран симфонический музыка, как это наблюдается в наше время, была развита в периоды позднего Каджара и раннего пехлеви. Помимо инструментальных композиций, некоторые из симфонических произведений Ирана основаны на народных песнях страны, а некоторые - на поэзии как классических, так и современных иранских поэтов.[16]

Symphonische Dichtungen aus Persien («Симфонические стихи из Персии»), сборник персидских симфонических произведений, был исполнен немецкой Нюрнбергский симфонический оркестр и дирижирует иранский дирижер Али Рахбари в 1980 г.[30]

Лорис Тьекнаворян, признанный Иранский армянский композитор и дирижер, сочинял Ростам и Сохраб, опера с Персидский либретто это основано на трагедии Ростам и Сохраб из длинной эпической поэмы Ирана Шахнаме, более чем за два десятилетия. Впервые он был исполнен Тегеранским симфоническим оркестром в Тегеран с Рудаки Холл в декабре 2003 г.[31]

В 2005 г. Оркестр Персеполис (Оркестр Мелала) исполнил пьесу, возраст которой насчитывает 3000 лет. Записи этого предмета, которые были обнаружены среди некоторых древних надписей, были расшифрованы археологами и, как полагают, принадлежали Шумеры и древние греки. Известный иранский музыкант Пейман Солтани дирижировал оркестром.[нужна цитата ]

Поп-музыка

Основная статья: Иранская поп-музыка
Haydeh и Ануширван на иранском национальном телевидении в 1975 году.

После появления радио, во времена правления династии Каджаров, форма популярная музыка сформировалась и начала развиваться в Иране.[32] Позже появление новых западных влияний, таких как использование гитары и других западных инструментов, ознаменовало поворотный момент в популярной музыке Ирана к 1950-м годам.[17] Иранская поп-музыка обычно исполняется вокалистами в сопровождении сложных ансамблей, часто использующих сочетание как коренных иранских, так и европейских инструментов.[1]

Поп-музыка Ирана в значительной степени продвигается через средства массовой информации, но после революции 1979 года она пережила запрет на десятилетие. Публичные выступления также были запрещены, но иногда они разрешались с 1990 года. Поп-музыка Иранские диаспоры также было значительным.[1][20]

Джаз и блюз

Основная статья: Иранский джаз
Вигуэн, Иран "Султан "эстрадной и джазовой музыки.[19][18][17]

Джаз музыка была введена в популярную музыку Ирана благодаря появлению таких артистов, как Вигуэн, который был известен как иранский "Султан джаза ". Первая песня Вигуэна, Лунный свет, вышедший в 1954 году, сразу стал хитом на радио и считается очень влиятельным.[19][18][17]

Коренные иранские элементы, такие как классические музыкальные формы и поэзия, также были включены в иранский джаз.[33] Рана Фархан, иранский джаз и блюз певец, живущий в Нью-Йорке,[34] сочетает классическую персидскую поэзию с современным джазом и блюзом.[35] Ее самая известная работа, Пьяный с любовью, основан на стихотворении выдающегося персидского поэта XIII века. Руми.[34] Популярны также исполнители джаза и блюза, работающие в послереволюционном Иране.[36][37][38]

Рок музыка

Основная статья: Иранский рок

Рок музыка был введен в популярную музыку Ирана к 1960-м годам вместе с появлением других западноевропейских и американских музыкальных жанров.[1] Вскоре он стал популярным среди молодого поколения, особенно в ночных клубах Тегерана.[39] В постреволюционном Иране многие исполнители рок-музыки официально не санкционированы и вынуждены полагаться на Интернет и андеграундные сцены.[40]

В 2008, пауэр-метал группа Ангбанд подписано с немецким лейбл Чистая сталь отчеты[41] как первая иранская металлическая группа, выпустившая международный релиз на европейском лейбле. У них было сотрудничество с известным продюсером Ахимом Кёлером.[42][43]

Хип-хоп

Основная статья: Иранский хип-хоп

Иранский хип-хоп возник к 2000-м годам из столицы страны, Тегеран.[44] Все началось с того, что андеграундные артисты записывали микстейпы под влиянием американских хип-хоп культура, а позже была объединена с элементами коренных иранских музыкальных форм.[45][46]

Международное признание иранской музыки

Ниже приводится ряд известных иранских музыкальных произведений, получивших международные награды.

2013

2008

2007

2006

  • Премия Грэмми (номинация), альбом Faryad, Мастера персидской музыки.
  • Премия Грэмми, Али Ширазиния, Шахрам Тайеби и Глубокая тарелка.
  • Премия Грэмми за лучшее оркестровое исполнение (номинация), Персидская трилогия автора Бехзад Ранджбаран.
  • "Лучшая ближневосточная песня" и "Лучший ближневосточный альбом", 2006 JPF Awards: Энди Мададиан.
  • "Лучший международный армянский альбом 2006 года", 2006 Армянская музыкальная премия: Город ангелов. Энди Мададиан.
  • 3 группа загара. J.F.K Awards 2006 за лучшую восточную рок-песню "A Drop Of Alcohol".

2005

  • Премия «Золотая львица» за лучшие вокальные способности в классической музыке, Всемирная академия искусств, литературы и средств массовой информации: Акбар Голпа
  • Премия «Золотая львица» в жанре классической аранжировки и поп-музыки Всемирной академии искусств, литературы и средств массовой информации: Хасан Саттар
  • Премия «Золотая львица» лучшему инструменталисту Всемирной академии искусств, литературы и средств массовой информации: Мухаммад Хейдари
  • Премия "Золотая львица" за классическую поп-музыку, Всемирная академия искусств, литературы и СМИ: Махасти
  • Премия «Золотая львица» за классическое исполнение, Всемирная академия искусств, литературы и средств массовой информации: Хушманд Агили
  • Премия «Золотая львица» за классическое исполнение, Всемирная академия искусств, литературы и средств массовой информации: Шакила.
  • Музыкальная премия ЮНЕСКО (премия Пикассо), номинант: Мохаммад Реза Дарвиши.
  • "Лучший неподписанный хип-хоп исполнитель Великобритании, Riddla:

2003

2001

  • Лучший альбом современной мировой музыки NAV: Аксиома выбора (группа).
  • Лучший рекомбинантный ансамбль мировой музыки 2001 года по версии LA Weekly Music Awards. (номинация): Группа «Аксиома выбора».

2000

1999

1977

  • Престижная золотая медаль Международного конкурса дирижеров в Безансоне, Али Рахбари.
  • Серебряная медаль Женевского международного конкурса дирижеров Али Рахбари.

Другие

  • Премия Рудольфа Ниссима, Бехзад Ранджбаран.
  • Гран-при конкурса гитаристов Музыкального фестиваля в Аспене, Лили Афшар.
  • Главный приз конкурса Guitar Foundation of America, Лили Афшар.
  • Лорис Тьекнаворян, Орден Хомаюна и медаль за композицию "Son et Lumiere Persepolis 2500"

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k "ИРАН xi. МУЗЫКА". Энциклопедия Iranica. XIII. 30 марта 2012 г. С. 474–480.
  2. ^ а б c d е ж грамм час Лоергрен, Бо (2016). «МУЗЫКАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ». Энциклопедия Iranica (онлайн-изд.).
  3. ^ а б c "GŌSĀN". Энциклопедия Iranica. Си. 17 февраля 2012 г. С. 167–170.
  4. ^ "DSTĀN-SARĀʾĪ". Энциклопедия Iranica. VII. 18 ноября 2011 г. С. 102–103.
  5. ^ Страбон (1983). География. 7. Лондон: Издательство Гарвардского университета. п. 179. ISBN  9780674992665.
  6. ^ Бойл, Джон Эндрю. "Фирдоуси". Британская энциклопедия. Получено 18 июля, 2017.
  7. ^ "BRBAD". Энциклопедия Iranica. III. 15 декабря 1988 г. С. 757–758.
  8. ^ "ЧАКОВАК". Энциклопедия Iranica. IV. 15 декабря 1990 г. С. 649–650. (Чел. нава, Ар. лан, Nama, так далее.)
  9. ^ а б Фархат, Хормоз (2004). Концепция Дастгях в персидской музыке. Издательство Кембриджского университета. ISBN  0-521-54206-5.
  10. ^ Глассе, Сирил; Смит, Хьюстон (2003). «Зирьяб». Новая энциклопедия ислама. Роуман Альтамира. п. 492. ISBN  9780759101906.
  11. ^ а б "МУЗЫКАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ II. ПРИБЛИЗИТЕЛЬНО С 650 ДО 1370 ГОДА". Энциклопедия Iranica. 20 февраля 2009 г.
  12. ^ "ABDALLĀH, MĪRZĀ". Энциклопедия Iranica (онлайн-изд.). 21 января 2014.
  13. ^ "ВАЗИРИ, АЛИ-НАКИ". Энциклопедия Iranica (онлайн-изд.). 20 июля 2003 г.
  14. ^ Бителл, Кэролайн; Хилл, можжевельник (2014). Оксфордский справочник по возрождению музыки. Издательство Оксфордского университета. п. 278. ISBN  9780199765034.
  15. ^ «Великолепная производительность TSO». Financial Tribune. 29 мая 2016 года.
  16. ^ а б c d "LEQI, RUḤ-ALLĀH". Энциклопедия Iranica. XV. 19 апреля 2012 г. С. 377–380.
  17. ^ а б c d е ж Саба, Садек (26 ноября 2003 г.). "Некролог: Виген Дердериан". Хранитель. Лондон.
  18. ^ а б c Саба, Садек (27 октября 2003 г.). «Легенда иранской поп-музыки умерла в 74 года». Новости BBC. Новости BBC.
  19. ^ а б c Армбраст, Уолтер (2000). Массовые медиации: новые подходы к массовой культуре на Ближнем Востоке и за его пределами. Калифорнийский университет Press. п. 70. ISBN  9780520219267.
  20. ^ а б c «Рок-ролл снова в Иране, поскольку жесткие приверженцы возрождения поп-музыки». Журнал "Уолл Стрит. 2 июня 2000 г.. Получено 9 апреля, 2010.
  21. ^ "هفته‌نامهٔ ایرانشهر" [Еженедельный журнал Ираншахр]. 18. Ketab Corp. 2016: 10. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  22. ^ «Перевернись, Хомейни! Иран культивирует местную рок-сцену в определенных пределах». Вашингтон Пост. 23 августа 2001 г.
  23. ^ «Иранская андеграундная танцевальная сцена хип-хопа». The FRANCE 24 Observers. 29 августа 2013 года.
  24. ^ "'اسکورپیو 'در آپارات ". BBC Персидский (на персидском языке). 17 сентября 2015 года.
  25. ^ «В Иране правят бунтари рэпа». SFGate. Получено 26 октября, 2015.
  26. ^ Анудж Чопра в Тегеране (28 января 2008 г.). «Иранские« нелегальные »рэперы хотят культурной революции». Независимый.
  27. ^ "НАРОДНАЯ ПОЭЗИЯ". Энциклопедия Iranica. Икс. 31 января 2012 г. С. 66–71.
  28. ^ BADHA-SARĀʾĪ. III. 22 августа 2011 г. С. 379–380.
  29. ^ "KĀNUN-E PARVAREŠ-E FEKRI-E KUDAKĀN VA NOWJAVĀNĀN vi. Музыка и звуковое сопровождение". Энциклопедия Iranica. XV. 20 апреля 2012 г. С. 512–515.
  30. ^ Symphonische Dichtungen aus Persien. WorldCat. OCLC  8632375.
  31. ^ «Снова один, естественно: женщины поют в Иране». Хранитель. 29 августа 2014 года.
  32. ^ «Поп-музыка в Иране». Иранское камерное общество. 2003.
  33. ^ "اولین کنسرت جز ایرانیزه شده با سبک تلفیقی بعد از انقلاب در ایران" [Первый иранизованный джазовый концерт в стиле фьюжн после революции в Иране]. Musicema (на персидском языке). 8 ноября 2010 г.
  34. ^ а б Куриэль, Джонатан (24 сентября 2013 г.). "Рана Фархан поет персидский блюз'". KQED Arts. Получено 7 марта, 2015.
  35. ^ Смит, Эмили Исфахани (30 августа 2011 г.). "Персидская поэзия получает блюз". Журнал "Уолл Стрит. Получено 5 апреля, 2018.
  36. ^ «Иранские блюзовые и джазовые группы находят поклонников в Тегеране». Рейтер. 13 ноября 2014 г.
  37. ^ "Бесконечная концовка релизов Pallett'". Financial Tribune. 1 марта 2017 г.
  38. ^ «Иранцы любят свой клезмер». Международное общественное радио. 26 февраля 2016 г.
  39. ^ "'اسکورپیو 'در آپارات " ["Эскорпио на Апарате »]. BBC Персидский (на персидском языке). 27 февраля 2013 года.
  40. ^ «Иранские рок-звезды и их андеграундная сцена». Хранитель. 4 июня 2014 г.
  41. ^ «Иранская металлическая группа ANGBAND подписывает контракт с немецкими рекордами PURE STEEL». Blabbermouth. Архивировано из оригинал 12 июня 2008 г.. Получено 8 июня, 2008.
  42. ^ "ANGBAND: дата выхода нового альбома, опубликован трек-лист". Blabbermouth. Получено 16 сентября, 2010.
  43. ^ "ANGBAND - Три новые песни в прямом эфире". BW&BK. Получено 10 сентября, 2012.
  44. ^ «Иранская андеграундная танцевальная сцена хип-хопа». Франция 24. 29 августа 2013 г.. Получено 24 февраля, 2014.
  45. ^ "ت دیوار کیه؟ رپ ایرانی؟". Хамшахри (на персидском языке). Архивировано 17 июля 2011 года.CS1 maint: неподходящий URL (связь)
  46. ^ "روزنامه اعتماد ملی 85/6/28 - رپ ایرانی ، صدای اعتراض نیست". Magiran.com. Получено 17 июня, 2015.
  47. ^ «Французская музыкальная награда достается иранскому артисту». Архивировано из оригинал на 04.02.2016.
  48. ^ Маэстро Шаджарян награжден медалью Моцарта (2007).

дальнейшее чтение

  • Азадефар Мохаммад Реза Азадехфар, М. Р. 2011. Ритмическая структура в иранской музыке, Тегеран: Университет искусств, ISBN  964621892X.
  • Во время, Жан и Мирабдолбаги, Зия, «Искусство персидской музыки», Mage Pub; 1-е издание (книга и компакт-диск) 1 июня 1991 г. ISBN  978-0-934211-22-2
  • Нелли Карон и Дариуш Сафват, Иран: Музыкальные традиции (Париж, 1966).
  • Нушин, Лаудан. «Искусство орнамента». 2000. В Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), Мировая музыка, Vol. 1. Африка, Европа и Ближний ВостокС. 355–362. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN  1-85828-636-0.
  • Неттл, Бруно (1989). Музыкальная мысль Черноногих: сравнительные перспективы. Огайо: Издательство Кентского государственного университета. ISBN  0-87338-370-2.
  • Шелтон, Трейси; Хамас, Зена (23 августа 2020 г.). «Иранские артисты игнорируют правительственные ограничения на пение и танцы женщин». ABC News. Австралийская радиовещательная корпорация.
  • Юсефзаде, Амене. «Региональные музыкальные традиции Ирана в двадцатом веке: исторический обзор». Иранские исследования, том 38, номер 3, сентябрь 2005 г. Metapress.com[постоянная мертвая ссылка ].
  • DVD ТОМБАК / Маджид Халадж - Копродукция: Салон музыки и Школа Томбака | Язык: французский, английский, испанский | 172 минуты | Буклет на 80 страниц (французский / английский) | EDV 937 CV. CD Infinite Breath / Маджид Халадж, NAFAS / Bâ Music Records.

внешняя ссылка