Социомузыкология - Sociomusicology

Часть серии по
Социология
Схема социальной сети (сегмент) .svg
  • Социальные науки.svg Общественный портал

Социомузыкология (из латинский: социус, «товарищ»; из Старофранцузский музыка; и суффикс -ология, "исследование", от древнегреческого λόγος, lógos : "дискурс"), также называемый музыкальная социология или социология музыки, относится как к академическим подполе из социология это связано с Музыка (часто в сочетании с другими искусствами), а также подполе музыковедение фокусируется на социальных аспектах музыкального поведения и роли музыки в общество.

Социомузыкологические проблемы

Работа ученых в области социомузыкологии часто похожа на этномузыкология с точки зрения исследования социокультурного контекста музыки; тем не менее, социомузыкология уделяет меньше внимания этнической и национальной идентичности и не ограничивается этнографическими методами. Скорее, социомузыкологи используют широкий спектр методы исследования и проявлять большой интерес к наблюдаемому поведению и музыкальным взаимодействиям в рамках ограничений социальная структура. Социомузыкологи чаще, чем этномузыкологи, используют, например, опросы и экономические данные, и, как правило, сосредотачиваются на музыкальных практиках в современных индустриальных обществах. Например, Ко (2011) выдвинул гипотезу «двуячественности и тримузыкальности» в гонконгской социомузыкологии.

Поскольку в области музыковедение имел тенденцию подчеркивать историографический аналитические / критические, а не социологические подходы к исследование Социомузыкология до сих пор рассматривается как несколько выходящая за рамки мейнстрима музыковедения. Тем не менее, с ростом популярности этномузыкология в последние десятилетия (с которыми эта область имеет много общего), а также развитие и внедрение "Новое музыковедение "(совпадающее с появлением междисциплинарных культурология в академических кругах) социомузыкальная наука становится все более самостоятельной отраслью. Ценности и смыслы, связанные с музыкой, коллективно конструируются как слушателями, так и исполнителями. Слушая произведение, они размышляют о своих ценностях и используют музыку, чтобы установить связь между своим собственным опытом и тем, что произведение воспринимается как сообщение. Социология музыки специально рассматривает эти связи и музыкальные переживания, связанные с человеком и самой музыкой.[1]

Кроме того, создание музыки - это не только социальная деятельность, но и общественное производство. Даже если музыкальный исполнитель является сольным исполнителем, создание самой музыки потребовало определенных социальных усилий. От инструментов, которые были созданы для создания музыки, до конечного продукта, создающего способ слушать музыку, также известного как продукт.[2] Более того, можно утверждать, что даже распространение музыки - это социальный акт. Некоторые учителя пробуют более нетрадиционные способы преподавания материала, используя музыку для общения со своими учениками на тех уровнях, к которым ученик может относиться, а также «для иллюстрации социологической концепции».[3]

Среди наиболее известных классических социологов, исследовавших социальные аспекты и эффекты музыки, были Георг Зиммель (1858–1918), Альфред Шютц (1899–1959), Макс Вебер (1864–1920) и Теодор В. Адорно (1903–1969). Другие включили Альфонс Зильберманн, Чарльз Сигер (1886–1979), Говард С. Беккер, Норберт Элиас, Морис Хальбвакс, Жак Аттали, Джон Мюллер (1895–1965) и Кристофер Смолл. Среди современных социомузыкологов Тиа ДеНора, Джорджина Борн, Дэвид Хеберт, Питер Мартин, Тимоти Дауд, Уильям Рой и Джозеф Шлосс.

Альтернативные определения

В разделе «Социомузыкология» в Международная энциклопедия музыки и культуры SAGE, Дэвид Хеберт утверждает, что недавнее использование этого термина предполагает четыре определения: социология музыки, любые социальные научные исследования музыки (например, экономические, политические и т. Д.), Специализированная форма этномузыкология сфокусирован на отношениях между звуковыми событиями и социальной структурой, а также на предполагаемом замещающем термине этномузыкологии.[4]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Кэтрин Эллис, Введение в музыкальные исследования, Глава 3: «Социология музыки». стр. 55–56
  2. ^ Никогосян, Нунэ. «Музыка и благополучие - социологическая перспектива». Музыкант. Получено 2019-10-30.
  3. ^ Альберс, Бенджамин Д .; Бах, Ребекка (2003). "Rockin 'Soc: Использование популярной музыки для ознакомления с социологическими концепциями". Преподавание социологии. 31 (2): 237–245. Дои:10.2307/3211313. ISSN  0092-055X. JSTOR  3211313.
  4. ^ Эбер 2019, стр. 2004–2006.

Источники

  • Эбер, Д. Г. (2019). «Социомузыкология». В J. Sturman (ред.). Международная энциклопедия музыки и культуры SAGE.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Ко, Чарльз Ка Шинг (2011). Анализ социомузыкологии, ее проблем; и музыка и общество в Гонконге. Гонконг: Ко Ка Шинг. ISBN  978-9-881-58021-4.CS1 maint: ref = harv (связь)

дальнейшее чтение

  • Адлер, Гвидо (1885). Umfang, Methode und Ziel der Musikwissenschaft. Vierteljahresschrift für Musikwissenschaft, 1, 5–20.
  • Бо, Поль и Альфред Вилленер (1973). Musique et vie повседневная, эссе социологии новой культуры: электроакустика и поп-музыка; импровизация, последовательно, Repères. [S.l.]: Éditions Mame. 272 с. ISBN  2-250-00512-5
  • Беккер, Говард С. (1963). «Культура ... [и] карьеры в ... девиантной группе: танцевальный музыкант», в его Аутсайдеры: исследования социологии девиантов (Нью-Йорк: Free Press, 1966, коп. 1963), стр. [79] –119. N.B .: Это результаты исследования, проведенного в 1948–1949 гг.
  • де Клерк, Джоселин (1970). Профессия музыканта: une enquête, последовательно, Études de sociologie de la musique. Брюссель: Éditions de l'Institut de Sociologie, Université libre de Bruxelles. Заголовок варианта на полтитульном листе: Le Musicien professional: une enquête. 165, [1] с. Без ISBN или SBN
  • Дивайн, Кайл Росс и Шеперд, Джон (ред.) (2015). Читатель Routledge по социологии музыки. Рутледж. ISBN  9781138856363.
  • Хильдегард Фрёлих и Гарет Дилан Смит (2017). Социология для учителей музыки: практическое применение. Рутледж. ISBN  978-1-315-40232-1.
  • Хилл, Дэйв (1986). Мальчики-дизайнеры и девчонки-материалисты: создание [19] поп-мечты 80-х. Пул, англ .: Blandford Press. ISBN  0-7137-1857-9
  • Хонингование, Хенкян (2006). «О возрастающей роли наблюдения, формализации и экспериментального метода в музыковедении». Обзор эмпирического музыковедения, 1/1, 2-5
  • Керман, Джозеф (1985). Музыковедение. Лондон: Фонтана. ISBN  0-00-197170-0.
  • Мартин, Питер Дж. (1995). Звуки и общество: темы в социологии музыки и общества. Издательство Манчестерского университета. ISBN  978-0-7190-3224-0
  • Мартин, Питер Дж. (2006). Музыка и социологический взгляд: миры искусства и культурное производство. Издательство Манчестерского университета. ISBN  978-0-7190-7217-8
  • МакКлари, Сьюзен, и Роберт Вальзер (1988). "Начни понимать! Музыковедение борется с роком" в На записи изд. Фрит и Гудвин (1990), стр. 277–292. ISBN  0-394-56475-8.
  • Миддлтон, Ричард (1990/2002). Изучение популярной музыки. Филадельфия: Издательство Открытого университета. ISBN  0-335-15275-9.
  • Пруэтт, Джеймс В. и Томас П. Слейвенс (1985). Исследовательский справочник по музыковедению. Чикаго: Американская библиотечная ассоциация. ISBN  0-8389-0331-2.
  • Чародей Келлер, Марчелло (1996). Музыка и социология, Милан: Рикорди.
  • Даниэла Стокс: Die Disziplinierung von Musik und Tanz. Die Entwicklung von Musik und Tanz im Verhältnis zu Ordnungsprinzipien christlich-abendländischer Gesellschaft. Леске + Будрич, Опладен 2000, ISBN  3-8100-2565-8.
  • Войер, Пьер (1981). Le Rock et le rôle [sic]. [Монреаль, Кв.]: Лемеак. ISBN  2-7609-9429-5

внешняя ссылка