Список жанров карибской музыки - List of Caribbean music genres

Гарри Белафонте, ямайско-американская певица поп-калипсо

Жанры карибской музыки разнообразны. Каждый из них представляет собой синтез Африканский, Европейский, Индийский и Местный влияния, в основном созданные потомками африканских рабов (см. Афро-карибская музыка ), а также вклад других сообществ (например, Индо-карибская музыка ). Некоторые из стилей, получивших широкую популярность за пределами Карибского бассейна, включают: бачата, Merenque, пало, мама, денбо, Байтхак Гана, буйон, каденция-липсо, калипсо, чатни, чатни-сока, компас, танцевальный зал, цзин пинг, паранг, пичакари, пунта, рагга, регги, реггетон, сальса, Soca, и зук. Карибский бассейн также связан с Центральная Америка и южноамериканец Музыка.

История карибской музыки берет свое начало в истории самого Карибского моря. Эта история - одна из родных земель, захваченных чужаками; фактор насилия, рабства и даже геноцида.

После высадки Христофора Колумба в 1492 году Испания объявила весь регион своей собственностью. Это не устраивало ни туземцев, ни европейских соседей Испании; через несколько лет на островах Карибского моря бушевали кровавые бои, в которых участвовали Испания, Франция, Англия, Дания и Нидерланды. Все эти битвы (и болезни, принесенные из Европы) уничтожили местные племена и уничтожили целые культуры.

Таким образом, Карибский бассейн был колонизирован как часть различных европейских империй. местная культура подверглась дальнейшему разрушению, когда европейцы импортировали африканских рабов для работы на сахарных и кофейных плантациях в своих островных колониях. во многих случаях коренные культуры - и местная музыка - были заменены привезенными из Африки.

В этот момент всякая общая карибская культура распалась. Каждая из европейских держав создала свою культуру на своих островах. Даже после того, как колониальный период закончился, это Карибский бассейн, который мы имеем сегодня - череда слегка разных культур от острова к острову.

Эта культура, характерная для острова, также является источником музыки Карибского моря. На каждом острове есть свои отличительные музыкальные стили, все они в той или иной степени вдохновлены музыкой, принесенной африканскими рабами. Таким образом, большая часть карибской музыки, какой бы уникальной она ни была для ее островной культуры, включает элементы африканской музыки - интенсивное использование ударных инструментов, сложные ритмические паттерны и вокал, вызывающий и отвечающий. При этом важно распознавать уникальные музыкальные стили. на каждый остров. Во многих случаях разница между одним стилем и другим сводится к ритмам, используемым в каждой музыке; у каждого острова свой ритм.

Сложное глубокое происхождение Карибская музыка понимаются со знанием Западное полушарие колониальные модели иммиграции, модели торговли людьми, как результат - плавильный котел людей каждой из ее наций и территорий, и, следовательно, результирующий приток оригинальных музыкальных влияний. Колониальные предки Карибского бассейна были преимущественно из Западная Африка, Западная Европа, и Индия. В 20 и 21 веках иммигранты также прибыли из Тайвань, Китай, Индонезия /Ява, а Средний Восток. Кроме того, соседние Латиноамериканская и североамериканский Страны (особенно хип-хоп и поп-музыка) естественным образом повлияли на карибскую культуру и наоборот. Нужно понимать эти влияния, чтобы иметь глубокое понимание результирующей карибской музыки, отражающей культуру людей. Хотя у карибских стран и территорий есть музыкальные общие черты, различия в моделях иммиграции и колониальной гегемонии, как правило, параллельны вариациям музыкального влияния. Языковые барьеры (испанский, португальский, английский, Хиндустани, Тамильский, телугу, арабский, Китайский, иврит, идиш, Йоруба, Африканские языки, Индийские языки, Индейские языки, Французский, индонезийский, Яванский, и нидерландский язык ) - одно из самых сильных влияний.

Разделение между музыкальными жанрами Карибского бассейна не всегда четко определено, потому что многие из этих жанров имеют общие отношения и во многом повлияли друг на друга.[1] Например, ямайский менто стиль имеет долгую историю смешения с тринидадским калипсо.[2] Элементы калипсо стали использоваться в менто, и наоборот, в то время как их истоки лежат в афро-карибской культуре, каждая из которых уникально характеризуется влиянием Шанго и Крикуны религии Тринидад и Кумина духовная традиция Ямайки.[3] Музыка из испаноязычных регионов Карибского моря классифицируется как тропическая музыка в индустрии латинской музыки.

Антигуа и Барбуда

Бенна

Основная статья: Бенна (жанр)

Бенна - быстрый темп Антигуанская народная песня, также пишется Бенна и известный как ditti. Для него характерны тексты, посвященные скандальным сплетням, исполненные в звонок и ответ стиль. Он также был средством народного общения, распространения новостей и политических комментариев по всему острову.[4] Другие жанры включают:

Багамы

Барбадос

Белиз

Колумбия

Куба

Доминика

Chanté mas

Основная статья: Chanté mas

Шанте мас (маскарадная песня) - традиция из музыка Доминики, основанный на праздновании карнавала и исполняемый группами маскирующихся тусовщиков. Они используют формат звонка и ответа, а тексты песен часто беззаботно оскорбительны и обсуждают местные скандалы и слухи.[5] Другие жанры включают:

Доминиканская Республика

Голландская Вест-Индия

Бари это фестиваль, танец, барабан и песня с голландского острова Антильские острова Бонэйр. Им руководит певец-одиночка, который импровизирует. Тексты песен часто касаются местных деятелей и важных событий.[6]

Quimbe - актуальная песенная форма с голландских Антильских островов. Синт-Мартен. Он традиционно сопровождает ponum танцевать и играть на барабанах, но сейчас часто исполняется без сопровождения. Тексты песен включают сплетни, новости и социальную критику, а также используют умные каламбуры и рифмы. Производительность часто носит соревновательный характер.[7]

Тумба это стиль музыки Кюрасао, имеющий ярко выраженное африканское происхождение, несмотря на то, что название происходит от испанского танца 17 века. Традиционный тумба характеризуется скандальными, сплетнями и обвинительными текстами, но современными тумба часто избегает таких тем. Он хорошо известен за рубежом и датируется началом 19 века. Теперь это часть Carnival Road March.[8]

Другие жанры включают:

Гваделупа

Гайана

Шанто это форма Гайанская музыка, относящиеся как к калипсо, так и к менто,[9] и стал основной частью ранней популярной музыки благодаря ее использованию на гайанском языке. водевиль показывает; песни актуальны и беззаботны, часто сопровождаются гитарой.[10] Другие жанры включают:

Гаити

Основная статья: Музыка Гаити

Компас / компа

Компас, сокращение от compas direct, это современный меренга (меренг в креольский ), который был популяризирован в середине 1950-х годов саксофонистом и гитаристом Немур Жан-Батист. Его меренга вскоре стала популярной во всем мире. Антильские острова, особенно в Мартиника и Гваделупа. Веберт Сико и Немур Жан-Батист стали двумя лидерами в группе. Затем Сико ушел и сформировал новую группу, и возникло ожесточенное соперничество, хотя они остались хорошими друзьями. Чтобы отличаться от Немура, Сико назвал свою современную меренгу Каденция рампа.

В Креольский, это пишется как Konpa Dirèk или просто Конпа. Обычно это пишется так, как произносится как компа.[11]

Méringue

Возникнув на Гаити в середине 1800-х годов, гаитянская меренга (известная как меренг в креольский ) считается самой старой из сохранившихся форм подобного рода, исполняемых сегодня, и является ее национальным символом. По словам Жана Фушара, меренг произошла от слияния жанров рабской музыки (таких как чика и календа) с бальными формами, связанными с франко-гаитянским контредансом (Контраданс в креольский ). Он говорит, что имя Меренга происходит от траур музыка Бара, племени Мадагаскара. Тот факт, что несколько малагасийцев пришли в Америку, ставит под сомнение эту этимологию, но она имеет важное значение, поскольку подчеркивает то, что Фушар (и большинство гаитян) считают африканским происхождением их музыки и национальной идентичности. Меренга потеряла популярность из-за Конпа.

Мизик Расин

Мизик Расин это музыкальное движение, начавшееся в Гаити в 1987 когда музыканты начали сочетать элементы традиционного гаитянского Vodou обрядовая и фольклорная музыка с рок-н-ролл. Этот стиль современной музыки восходит к истокам Vodou традиция стала называться Мизик Расин ("музыка корней") в Гаитянский креольский или же musique racine в Французский. В контексте движение часто называют просто изюм или же расин.

Начиная с конца 1970-х (недовольство растущим богатством Дювалье диктатуры), молодежь из Порт-о-Пренс (и в меньшей степени Кап-Аитьен и другие городские районы) начали экспериментировать с новыми типами жизни. Франсуа Дювалье присвоение изображений Вуду как метод террора, рост сборок в США и крупномасштабное экспортное сельское хозяйство, популярность дискотека, и Жан-Клод Дювалье признательность Конпа французский шансон разочаровал многих молодых людей и любовь.

Чтобы подвергнуть сомнению представление диктатуры о «гаитянской нации» (и, следовательно, самой диктатуре), несколько человек начали пробовать новый образ жизни, воплощенный в движении Санба. Они опирались на мировые тенденции черной власти, Боб Марли, "Хиппи" -дом, а также заметно из сельской жизни Гаити. Они были одеты в традиционный синий деним (кароко). крестьяне, отказались от коммерциализированной и переработанной жизни, предлагаемой глобальным капитализмом, и превозносили ценности общинной жизни. Позже они приняли спутанные волосы, которые напоминали дреды, но определили стиль как нечто существующее на Гаити с помощью термина cheve simbi, относящегося к водным духам.

В 1990-х коммерческий успех пришел к музыкальному жанру, который стал известен как Мизик Расин, или "музыка корней". Музыкантам нравятся Букман Эксперянс, и Букан Гинен, и в меньшей степени баран, включены регги, камень и фанк ритмы в традиционные формы и инструменты, в том числе рара, музыка из Канавал, или традиционная духовная музыка из сельских деревушек, называемых лакусами, таких как Lakou Souvnans, Lakou Badjo, Lakou Soukri или Lakou Dereyal.

Twoubadou

Twoubadou это еще одна форма народной музыки, которую играют перипатетические трубадуры, играющие некоторую комбинацию акустический, гитара, битбокс и аккордеон инструменты пение баллады гаитян, Французский или же Карибский бассейн источник.[12] В некотором роде это похоже на Сын Кубано из Куба в результате гаитянских рабочих-мигрантов, которые уехали работать на Кубу сахарные плантации на рубеже веков[требуется разъяснение ].[13] Музыканты выступают в Международный аэропорт Порт-о-Пренс а также в барах и ресторанах в Pétion-Ville.

Другой

Гондурас

В музыка Гондураса разнообразен. Пунта является основным «ритмо» Гондураса, с другими звуками, такими как карибская сальса, меренге, регги и реггетон, которые широко слышны, особенно на севере, до мексиканских ранчеров, слышимых во внутренней сельской части страны. Столица Гондураса Тегусигальпа является важным центром современной гондурасской музыки, здесь находится Колледж изящных искусств.

Народная музыка играет с гитара, маримба и другие инструменты. Популярные народные песни включают La ceiba и Candú.

Другие жанры включают:

Ямайка

Регги - музыкальный жанр, впервые возникший на Ямайке в конце 1960-х годов. Термин «регги», который иногда используется в более широком смысле для обозначения большинства типов ямайской музыки, более правильно обозначает конкретный музыкальный стиль, возникший после развития ска и Rock Steady.[14]

Ска - музыкальный жанр, зародившийся на Ямайке в конце 1950-х годов и ставший предшественником рокстеди и регги. Ска объединил элементы Карибского моря менто и калипсо с американским джазом и ритм-энд-блюзом. Для него характерна ходячая басовая линия с акцентом на ритмы на оптимальной доле.[14]

Mento это форма Ямайская народная музыка в котором используются тематические тексты с юмористическим уклоном, комментируя бедность и другие социальные проблемы. Также распространены сексуальные намеки.[15][16] Mento находился под сильным влиянием калипсо, музыкальных традиций Кумина религия и Кубинская музыка.[3] В середине 20 века менто ассоциировалось с калипсо, а менто часто упоминалось как калипсо, Калипсо и менто калипсо; певцы менто часто использовали песни и техники калипсо.[2]

Другие жанры включают:

Мартиника

Пуэрто-Рико

Сент-Китс и Невис

Сент-Люсия

Jwé это разновидность сельской музыки из Сент-Люсии, которую неофициально исполняют на поминках, пляжных вечеринках, собраниях в полнолуние и других мероприятиях, в том числе дебют танцы. Хве использует непристойные тексты и намёки, чтобы продемонстрировать словесные навыки и выразить политические и комедийные комментарии о текущих событиях и известных личностях. Одна хорошо известная техника, вошедшая в культуру Люциса, - это lang dévivé, когда певец говорит противоположное своему истинному значению.[17] Другие жанры включают:

Святой Винсент и Гренадины

Большой барабан стиль найден в Святой Винсент и Гренадины и в других местах в Наветренные острова, особенно Карриаку. Он сопровождается барабанами, которые традиционно делали из стволов деревьев, хотя сейчас более распространены бочонки с ромом. Сатирические и политические тексты широко распространены, их исполняет певица по имени Chantwell и в сопровождении красочно одетых танцоров. Большой барабан исполняется на таких торжествах, как свадьбы и спуск на воду новых лодок.[18] Чатни-сока это другой жанр.

Суринам

Касеко музыкальный жанр, зародившийся в Суринаме. Период, термин Касеко вероятно происходит от французского выражения casser le corps (сломать тело), который использовался во времена рабства для обозначения очень быстрого танца. Это сплав множества популярных и народных стилей. Он ритмически сложный, с ударными инструментами, включая скратжи (очень большой басовый барабан). Песни обычно вызов и ответ.

Другие жанры включают:

Тринидад и Тобаго

Калипсо

Основная статья: Калипсо музыка

Калипсо - это Тринидадский музыка, которая традиционно использует медленный темп для сопровождения вокалистов-композиторов, или калипсонианцы. Песни часто импровизированы и юмористичны, с сексуальными намеками, политическими и социальными комментариями и пиконг, стиль лиризма, который беззаботно дразнит людей. Калипсо проводится на соревнованиях в палатки калипсо в Карнавал.[16] Calypso использует ритмы, заимствованные из Западной Африки, с сокращенным временем, и делает танец важным компонентом.[19] Корни Калипсо часто приписывали Багамы, Ямайка, Бермуды или Виргинские острова. История Калипсо восходит к 1859 году, когда один из орнитологов на Тринидаде приписал происхождение Калипсо в британских балладах.[1] В то время как калипсо имеет разнообразное наследие, калипсо стал отдельным жанром, когда он развился в Тринидаде.[15] Слово Калисо относится к актуальные песни на диалекте Сент-Люсии и может иметь лингвистическое родство со словом калипсо.[1][20]

Каризо

Основная статья: Каризо

Каризо - это разновидность тринидадской народной музыки и важный предок Калипсо музыка. Он лирически актуален и часто саркастичен или насмешлив. пиконг традиции, и поется в основном в Французский креольский певцы называют пение. Каризо может прийти из Carieto, а Карибский значение слова веселая песня, а также может использоваться как синоним Careso.[21]

Чатни

Чатни это форма, характерная для южных Карибский бассейн, популярный в Гайана, Тринидад, Ямайка и Суринам. Он заимствует элементы традиционной индийской музыки и популярных Тринидадский Сока музыка.

Soca

Soca стиль карибской музыки, возникший в Тринидад и Тобаго.

Soca изначально объединил мелодичный ритмичный звук калипсо с настойчивым каденция перкуссия (которая часто является электронной в современной музыке) и индийские музыкальные инструменты - особенно дхолак, табла и дхантал - как показано в классических композициях Шорти «"ndrani» и «Shanti Om». В 80-е годы влияние зук как популяризируется Французский антильский группа Кассав 'оказал большое влияние на развитие современной соци-музыки.

Другой

Венесуэла

Виргинские острова

Careso

  • Careso - это песенная форма жителей Виргинских островов, которая теперь полностью исполняется фольклорными ансамблями для особых праздников, знакомств или образовательных мероприятий. Это похоже на Quelbe в некотором смысле, но имеет более устойчивые слоги, более африканский мелодический стиль и полностью женский формат вызова и ответа с текстами, которые функционируют как средство коммуникации новостей и сплетен, а также ознаменование и празднование исторических событий.[22]

Другой

Quelbe

Основная статья: Quelbe

Quelbe - это форма народной музыки жителей Виргинских островов, возникшая в Санта-Крус, в настоящее время чаще всего выполняется группами, называемыми скретч-ленты. Однако традиционно квельбе неофициально исполняли сольные певцы на фестивалях и других торжествах. Скрытые смыслы и сексуальные намеки были обычным явлением, а тексты песен были сосредоточены на политических событиях, таких как бойкоты.[22]

Юкатан, Мексика

[23]

Рекомендации

  1. ^ а б c Дэниел Дж. Кроули (1959). «К определению Калипсо (Часть I)». Этномузыкология. Этномузыкология, Vol. 3, №2. 3 (2 (май 1959)): 57–66. Дои:10.2307/924286. JSTOR  924286. и Дэниел Дж. Кроули (1959). «К определению Калипсо (Часть II)». Этномузыкология. Этномузыкология, Vol. 3, № 3. 3 (3 (сентябрь 1959 г.)): 117–124. Дои:10.2307/924610. JSTOR  924610.
  2. ^ а б Гарнис, Майкл. "Что такое Mento?". Mento Music. Получено 13 октября, 2006.
  3. ^ а б Най, Стивен. "Примечания к вкладышу Trojan Calypso Box Set". Дикая челюсть. Получено 13 октября, 2006.
  4. ^ Макдэниел, Лорна (1999). "Антигуа и Барбуда". Гарланд Энциклопедия мировой музыки. Том 2. Рутледж. стр.798–800. ISBN  0-8153-1865-0.
  5. ^ Гильбо, Джоселин (1999). "Доминика". Гарланд Энциклопедия мировой музыки, Том второй: Южная Америка, Мексика, Центральная Америка и Карибский бассейн. Рутледж. стр.840–844. ISBN  0-8153-1865-0.
  6. ^ «Культура: богатое и разнообразное наследие». Geographica: Бонэйр. Получено 3 декабря, 2005.
  7. ^ Сэди, Стэнли, изд. (1995). «Голландские Антильские острова». Словарь музыки и музыкантов New Grove. Лондон: Macmillan Publishers. п. 777. ISBN  1-56159-174-2.
  8. ^ Де Ледесма, Чарльз; Джин Скарамуццо (2000). "Дэнс-фанк креольский стиль". В Бротоне, Саймон; Эллингем, Марк; МакКонначи, Джеймс; Дуэйн, Орла (ред.). Мировая музыка, Vol. 2: Латинская и Северная Америка, Карибский бассейн, Индия, Азиатско-Тихоокеанский регион.. Грубые направляющие. С. 289–303. ISBN  1-85828-636-0.
  9. ^ "Африканские традиции народной музыки из Гайаны: дискурс и перформанс" (PDF). Серия коллоквиумов по коричневым сумкам 2003–2004 гг.. Архивировано из оригинал (PDF) 28 августа 2006 г.. Получено 1 октября, 2006.
  10. ^ Уплотнения, Рэй. "Создание популярной гайанской музыки". Получено 1 октября, 2006.
  11. ^ Мудрый, Брайан. "Haitian Fusion группы предлагает товарищам-иммигрантам музыкальную связь с домом". Нью-Йорк Таймс. Получено 24 января 2015.
  12. ^ Ева Хейс де Калаф. «HSG - HSG». HSG.
  13. ^ Мануэль, Питер с Кеннетом Билби, Майклом Ларджи (2006). Карибские течения: карибская музыка от румбы до регги. п. 156. ISBN  9781592134649. Получено 29 января 2014.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
  14. ^ а б "История ямайской музыки 1959-1973 гг.". GlobalVillageIdiot.net. 31 октября 2000 г.. Получено 16 августа 2012.
  15. ^ а б Рао, Шиву (май 2002 г.). "Веселые парни и Менто". Идеальный звук навсегда. Получено 13 октября, 2006.
  16. ^ а б Мануэль, Питер (2006). Карибские течения: карибская музыка от румбы до регги (2-е изд.). Филадельфия: издательство Temple University Press. ISBN  1-59213-463-7.
  17. ^ Гильбо, Джоселин (1999). "Сент-Люсия". Гарланд Энциклопедия мировой музыки, Том второй: Южная Америка, Мексика, Центральная Америка и Карибский бассейн. Рутледж. ISBN  0-8153-1865-0.
  18. ^ «Искусство и литература». Культурные профили проекта. Архивировано из оригинал 1 октября 2006 г.. Получено 27 сентября, 2005.
  19. ^ Ливерпуль, Холлис Урбан (осень 1994). "Исследование музыки Steelband и Calypso в Карибском бассейне Британии и на Виргинских островах США". Журнал исследований черной музыки. Журнал исследований черной музыки, Vol. 14, №2. 14 (2): 179–201. Дои:10.2307/779483. JSTOR  779483.
  20. ^ "Калипсо - Эволюция Калипсо". Calypso Music в Тринидаде и Тобаго. Библиотека национального наследия. Архивировано из оригинал 14 октября 2006 г.. Получено 1 октября, 2006.
  21. ^ Сэмюэл, Эллисон (2004). «Потомки остроязычной диалектики: Калипсо и Чантвелл». Proudflesh: новый африканский журнал культуры, политики и сознания (3). ISSN  1543-0855. Архивировано из оригинал 14 мая 2006 г.. Получено 9 декабря, 2006.
  22. ^ а б Шихи, Дэниел Э. (1999). «Виргинские острова». Гарланд Энциклопедия мировой музыки, Том второй: Южная Америка, Мексика, Центральная Америка и Карибский бассейн. Рутледж. С. 968–974. ISBN  0-8153-1865-0.
  23. ^ Музыка Cumbia по странам # Мексика

внешняя ссылка

  • Коллекция кубинской и латиноамериканской популярной музыки Диаса Айяла http://latinpop.fiu.edu/
  • Брилл, Марк. Музыка Латинской Америки и Карибского бассейна, 2-е издание, 2018 г. Тейлор и Фрэнсис ISBN  1138053562