Джон Леннон - John Lennon

Джон Леннон MBE
Леннон в 1969 году
Родившийся	Джон Уинстон Леннон (1940-10-09)9 октября 1940 г. Ливерпуль, Англия
Умер	8 декабря 1980 г.(1980-12-08) (в возрасте 40 лет) Нью-Йорк, НАС
Причина смерти	Огнестрельные ранения
Место отдыха	Прах рассыпается в Центральный парк, Нью-Йорк
Другие имена	Джон Уинстон Оно Леннон
Род занятий	Певица автор песен
Активные годы	1956–1980
Супруг (а)	Синтия Пауэлл ​ ​ (м. 1962; div. 1968)​ Йоко Оно ​ (м. 1969)​
Партнер (ы)	Мэй Панг (1973–1975)
Дети	Юлиан Шон
Родители)	Альфред Леннон, Джулия Стэнли
Музыкальная карьера
Жанры	Камень поп экспериментальный
Инструменты	Вокал гитара клавиатуры
Этикетки	Parlophone Капитолий яблоко Геффен Полидор
Связанные акты	Карьеры Битлз Пластиковый браслет Ono Йоко Оно
Интернет сайт	Джон Леннон.com
Подпись

Джон Уинстон Оно Леннон^{[nb 1]} MBE (родившийся Джон Уинстон Леннон, 9 октября 1940 - 8 декабря 1980) был английским певцом, автором песен и активист мира^[2] который получил мировую известность как основатель, со-вокалист и ритм-гитарист Битлз. Его авторское партнерство с Пол Маккартни остается самым успешным в истории.^[3] В 1969 году он начал Пластиковый браслет Ono со второй женой, Йоко Оно. После Битлз распались В 1970 году Леннон продолжил карьеру как сольный исполнитель и как соавтор Оно.

Рожден в Ливерпуль, Леннон стал участвовать в увлечение скиффлом будучи тинейджером. В 1956 году он сформировал свою первую группу, карьер, которая превратилась в Битлз в 1960 году. Первоначально он был де-факто лидер. Леннон отличался бунтарским характером и едким остроумием в его музыке, письмах, рисунках, в фильмах и в интервью. В середине 1960-х было опубликовано две книги: В его собственном письме и Испанец в творчестве, обе коллекции бессмыслица и штриховые рисунки. Начиная с 1967 года "Все, что тебе нужно - это любовь ", его песни были приняты в качестве гимнов антивоенное движение и больший контркультура.

С 1968 по 1972 год Леннон выпустил более дюжины пластинок с Оно, включая трилогию авангард альбомы, его первый сольный LP Джон Леннон / Plastic Ono Band и 10 лучших синглов мира "Дайте миру шанс ", "Мгновенная карма! ", "Представлять себе " и "Счастливого Рождества (война окончена) ". В 1969 году он провел двухнедельную антивоенную демонстрацию. Bed-Ins для мира. После переезда в Нью-Йорк в 1971 году его критика война во Вьетнаме привело к трехлетней попытке Администрация Никсона депортировать его. В 1975 году Леннон ушел из музыкального бизнеса, чтобы вырастить маленького сына. Шон и в 1980 году вернулся с коллаборацией Оно Двойная фантазия. Он был застрелен в арке его Манхэттен жилой дом фаната Beatles, Марк Дэвид Чепмен, через три недели после выхода альбома.

Как исполнитель, писатель или соавтор, у Леннона было 25 синглов номер один в Рекламный щит Горячий 100 Диаграмма. Двойная фантазияего самый продаваемый альбом в 1981 году выиграл Премия Грэмми за альбом года. В 1982 году Леннон был удостоен награды Британская премия за Выдающийся вклад в музыку. В 2002 году Леннон был признан восьмым по итогам голосования. BBC опрос 100 величайших британцев. Катящийся камень поставил его на пятое место среди величайших певцов и тридцать восьмое место. величайший художник за все время. Он был введен в должность Зал славы авторов песен (в 1997 г.) и Зал славы рок-н-ролла (дважды - в 1988 году в составе Beatles, в 1994 - в качестве сольного исполнителя).

биография

1940–1957: Ранние годы

Дом Леннона на Менлав Авеню, 251

Леннон родился в Родильный дом Ливерпуля к Джулия (урожденная Стэнли) (1914–1958) и Альфред Леннон (1912–1976). Альфред был торговый моряк из Ирландский происхождение, которого не было во время рождения сына.^[4] Его родители назвали его Джон Уинстон Леннон в честь его деда по отцовской линии, Джона «Джека» Леннона, и премьер-министра. Уинстон Черчилль.^[5] Его отец часто бывал вне дома, но регулярно присылал зарплатные чеки в 9 Ньюкасл-роуд, Ливерпуль, где Леннон жил со своей матерью;^[6] чеки прекратились, когда он пошел отсутствует без разрешения в феврале 1944 г.^[7][8] Когда через шесть месяцев он вернулся домой, он предложил присмотреть за семьей, но Джулия, к тому времени беременная ребенком от другого мужчины, отвергла эту идею.^[9] После ее сестры Мими дважды жаловалась в социальную службу Ливерпуля, Джулия передала Леннону под опеку. В июле 1946 года отец Леннона навестил ее и отвел сына в Блэкпул, тайно намереваясь эмигрировать с ним в Новую Зеландию.^[10] Джулия последовала за ними - со своим тогдашним партнером Бобби Дайкинсом - и после горячего спора его отец заставил пятилетнего ребенка выбирать между ними. В одном из рассказов об этом инциденте Леннон дважды выбрал своего отца, но когда его мать ушла, он заплакал и последовал за ней.^[11] По словам автора Марк Льюисон Однако родители Леннона согласились, что Джулия должна забрать его и дать ему дом. Свидетель, который был там в тот день, Билли Холл, сказал, что драматическое изображение молодого Джона Леннона, вынужденного принимать решение между своими родителями, неточно.^[12] Леннон больше 20 лет не контактировал с Альфом.^[13]

Всю оставшуюся часть своего детства и юности Леннон жил в Мендипс, 251 Menlove Avenue, Woolton, с Мими и ее мужем Джордж Тугуд Смит, у которых не было своих детей.^[14] Его тетя купила для него тома рассказов, а его дядя, молочник на семейной ферме, купил ему ротоголовый аппарат и пригласил его решать кроссворд загадки.^[15] Джулия регулярно навещала Мендипса, а Джон часто навещал ее на Бломфилд-роуд, 1, Ливерпуль, где она играла его. Элвис Пресли Records, научил его игре на банджо и показал, как играть "Разве это не позор " к Жиры Домино.^[16] В сентябре 1980 года Леннон так прокомментировал свою семью и свой мятежный характер:

Часть меня хотела бы, чтобы меня приняли все слои общества и нет будь этим громким безумным поэтом / музыкантом. Но я не могу быть тем, кем я не являюсь ... Я был тем, кого родители других мальчиков, включая отца Пола, сказали бы: «Держитесь подальше от него» ... Родители инстинктивно признали, что я смутьян, то есть я не подчинялись, и я влиял на их детей, что я и сделал. Я изо всех сил старался разрушить дом каждого друга ... Отчасти из-за зависти, что у меня нет этого так называемого дома ... но я сделал ... В моей семье было пять женщин. Пять сильный, разумный, красивая женщины, пять сестер. Одна из них оказалась моей матерью. [Она] просто не могла справиться с жизнью. Она была самой младшей, и у нее был муж, который сбежал в море, и шла война, и она не могла со мной справиться, и в итоге я стал жить с ее старшей сестрой. Эти женщины были фантастическими ... И это было мое первое феминистское образование ... Я проникал в умы других мальчиков. Я мог бы сказать: «Родители не боги, потому что я не живу со своими и, следовательно, я знаю».^[17]

Он регулярно навещал своего двоюродного брата Стэнли Паркса, который жил в Fleetwood и водил его в походы в местные кинотеатры.^[18] Во время школьных каникул Паркс часто навещал Леннона с Лейлой Харви, другой двоюродной сестрой, и все втроем часто ездили в Блэкпул два или три раза в неделю, чтобы посмотреть шоу. Они посетят Цирк Блэкпульской башни и увидеть художников, таких как Дики Валентайн, Артур Эски, Макс Бигрейвс и Джо Лосс, причем Паркс напомнил, что Леннон особенно любил Джордж Формби.^[19] После того, как семья Паркса переехала в Шотландию, трое кузенов часто проводили там школьные каникулы. Паркс вспоминал: «Джон, кузина Лейла и я были очень близки. Из Эдинбурга мы подъезжали к семейной ферме в Дернесс, то есть примерно с того времени, когда Джону было девять лет, до 16 лет ".^[20] Дядя Леннона Джордж умер от кровотечения в печень 5 июня 1955 года в возрасте 52 лет.^[21]

Леннон был воспитан Англиканский и присутствовал Начальная школа Давдейл.^[22] После прохождения его одиннадцать с плюсом экзамен, он присутствовал Средняя школа Quarry Bank в Ливерпуле с сентября 1952 по 1957, и был описан Харви в то время как «беспечный, добродушный, спокойный, веселый парень».^[23] Он часто рисовал комические мультфильмы, которые появлялись в его собственном школьном журнале под названием Ежедневный вой.^{[24][nb 2]}

В 1956 году Джулия купила Джону его первую гитару. Инструмент был недорогим Галлотонный Чемпион акустику, на которую она одолжила своему сыну пять фунтов и десять шиллингов при условии, что гитара будет доставлена ​​в ее собственный дом, а не в дом Мими, хорошо зная, что ее сестра не поддерживает музыкальные устремления сына.^[26] Мими скептически относилась к его заявлению о том, что однажды он станет знаменитым, и надеялась, что ему наскучит музыка, часто говоря ему: «С гитарой все в порядке, Джон, но ты никогда не заработаешь на этом жизнь». "^[27]

15 июля 1958 года Джулия Леннон была сбита автомобилем, когда она шла домой после посещения дома Смитов.^[28] Смерть его матери травмировала Леннона-подростка, который в течение следующих двух лет сильно пил и часто дрался, охваченный «слепой яростью».^[29] Позже память Джулии послужит основным источником вдохновения для Леннона, вдохновив такие песни, как песня Beatles 1968 года "Юля ".^[30]

Старшие школьные годы Леннона были отмечены сдвигом в его поведении. Учителя в Средняя школа Quarry Bank описал его так: «У него слишком много неправильных амбиций, и его энергия часто неуместна», и «Его работе всегда не хватает усилий. Он доволен« дрейфом »вместо того, чтобы использовать свои способности».^[31] Плохое поведение Леннона создало разрыв в его отношениях с тетей.

Леннон провалил экзамены на аттестат зрелости и был принят в Ливерпульский колледж искусств после того, как вмешались его тетя и директор.^[32] В колледже он начал носить неженка одежду и ему угрожали высылкой за его поведение.^[33] В описании Синтия Пауэлл, Сокурсник Леннона, а впоследствии и его жена, его «выгнали из колледжа до последнего года обучения».^[34]

1956–1970: The Quarrymen to the Beatles

1956–1966: становление, слава и гастроли

Пол Маккартни, Джордж Харрисон и Леннон, 1964 г.

В 15 лет Леннон сформировал скиффл группа, Карьеры. Группа, названная в честь средней школы Quarry Bank High School, была основана Ленноном в сентябре 1956 года.^[35] К лету 1957 года Quarrymen отыграли «энергичный набор песен», состоящий из полускиффла и полускифла.рок-н-ролл.^[36] Леннон впервые встретился с Полом Маккартни на втором выступлении Quarrymen, которое проходило в Вултоне 6 июля в Церковь Святого Петра садовый праздник. Затем Леннон попросил Маккартни присоединиться к группе.^[37]

Маккартни сказал, что тетя Мими «прекрасно знала, что друзья Джона были из низшего сословия», и часто покровительствовала ему, когда он приезжал навестить Леннона.^[38] По словам брата Маккартни Майк, их отец также не одобрял Леннона, заявляя, что Леннон навлечет на своего сына «проблемы».^[39] Тем не менее, отец Маккартни позволил молодой группе репетировать в гостиной дома в 20 Forthlin Road.^[40][41] В это время Леннон написал свою первую песню "Привет, маленькая девочка ", который вошел в десятку лучших в Великобритании четвертый в 1963 г.^[42]

Маккартни рекомендовал своему другу Джордж Харрисон стать соло-гитаристом.^[43] Леннон думал, что Харрисон, которому тогда было 14 лет, был слишком молод. Маккартни устроил прослушивание на верхней палубе ливерпульского автобуса, где играл Харрисон "Похабный "для Леннона и попросили присоединиться.^[44] Стюарт Сатклифф, Друг Леннона по художественной школе, позже присоединился как басист.^[45] Леннон, Маккартни, Харрисон и Сатклифф стали «Битлз» в начале 1960 года. В августе того же года Битлз были помолвлены на 48 ночей. резиденция в Гамбурге, в Западной Германии, и отчаянно нуждались в барабанщике. Они спросили Пит Бест присоединиться к ним.^[46] Тетя Леннона, пришедшая в ужас, когда он рассказал ей о поездке, умоляла Леннона вместо этого продолжить учебу в искусстве.^[47] После первой резидентуры в Гамбурге группа приняла еще одну в апреле 1961 года, а третью - в апреле 1962 года. Как и другие участники группы, Леннон был представлен Прелюдин находясь в Гамбурге,^[48] и регулярно принимали препарат в качестве стимулятора во время своих долгих ночных выступлений.^[49]

Леннон в 1964 году

Брайан Эпштейн руководил Beatles с 1962 года до своей смерти в 1967 году. У него не было предыдущего опыта управления артистами, но он оказал сильное влияние на дресс-код группы и отношение к ней на сцене.^[50] Леннон сначала сопротивлялся его попыткам поощрить группу к профессиональному выступлению, но в конце концов подчинился, сказав: «Я надену кровавый шар, если кто-то собирается мне заплатить».^[51] Маккартни взял на себя бас-гитару после того, как Сатклифф решил остаться в Гамбурге, а Бест был заменен барабанщиком. Ринго Старр; это завершило состав из четырех человек, который оставался до распада группы в 1970 году. Первый сингл группы "Люби меня делать ", был выпущен в октябре 1962 года и достиг 17 места в британских чартах. Они записали свой дебютный альбом, Пожалуйста, пожалуйста 11 февраля 1963 г. менее чем за 10 часов,^[52] день, когда Леннон страдал от простуды,^[53] что заметно в вокале последней песни, записанной в тот день »,Твист и крик ".^[54] В результате сотрудничества Леннона и Маккартни появилось восемь из четырнадцати треков. За некоторыми исключениями, одним из которых является само название альбома, Леннон еще не проявил свою любовь к игре слов в текстах своих песен, говоря: «Мы просто сочиняли песни. ... поп-песни, о которых и думать нечего, чтобы создать звук. И слова были почти неуместны ».^[52] В интервью 1987 года Маккартни сказал, что другие Битлз боготворили Леннона: «Он был как наш маленький Элвис. ... Мы все смотрели на Джона. Он был старше и во многом был лидером; он был самым остроумным и самым умным ».^[55]

Ринго Старр, Джордж Харрисон, Джон Леннон и Пол Маккартни в 1963 году

The Beatles добились массового успеха в Великобритании в начале 1963 года. Леннон был в турне, когда его первый сын, Юлиан, родился в апреле. Во время их Королевское варьете На выступлении, на котором присутствовали королева-мать и другие члены британской королевской семьи, Леннон подшучивал над публикой: «В нашей следующей песне я хотел бы попросить вас о помощи. Для людей, сидящих на более дешевых местах, хлопайте в ладоши. ... и все остальные, если вы просто побрякуете своими украшениями ".^[56] Через год Битломания в Великобритании, историческое дебютное выступление группы в феврале 1964 года в США на Шоу Эда Салливана отметили их прорыв к международной славе. Последовал двухлетний период постоянных гастролей, съемок фильмов и написания песен, в течение которых Леннон написал две книги: В его собственном письме и Испанец в творчестве.^[57] The Beatles получили признание британского истеблишмента, когда были назначены. Члены Ордена Британской Империи (MBE) в 1965 почестей ко дню рождения королевы.^[58]

Леннон начал беспокоиться о том, что фанаты, которые посещали концерты Beatles, не могли слышать музыку выше криков фанатов, и что в результате музыкальность группы начала ухудшаться.^[59] Леннона "Помощь! "выразил свои чувства в 1965 году:" Я имел ввиду Это ... Это я пел «помогите» ».^[60] Он набрал вес (позже он назовет это периодом «толстого Элвиса»),^[61] и чувствовал, что подсознательно ищет перемен.^[62] В марте того же года он и Харрисон по незнанию познакомились с ЛСД когда дантист, устроивший званый обед, на котором присутствовали два музыканта и их жены, приправил кофе гостей наркотиком.^[63] Когда они хотели уйти, хозяин рассказал, что они приняли, и настоятельно посоветовал им не выходить из дома из-за возможных последствий. Позже, в лифте в ночном клубе, они все думали, что он горит; Леннон вспоминал: «Мы все кричали ... горячо и истерично ".^[64] В марте 1966 г. во время интервью с Вечерний стандарт репортер Морин Клив Леннон заметил: «Христианство уйдет. Оно исчезнет и сократится. ... Сейчас мы более популярны, чем Иисус - я не знаю, что будет первым, рок-н-ролл или христианство ».^[65] Комментарий остался практически незамеченным в Англии, но вызвал большое преступление в США когда его цитирует журнал пять месяцев спустя. Последовавший за этим фурор, в том числе сжигание пластинок Beatles, Ку-клукс-клан активность и угрозы в адрес Леннона способствовали решению группы прекратить гастроли.^[66]

1966–1970: Студийные годы, распад и сольная работа

Леннон в 1967 году

После заключительного концерта группы 29 августа 1966 года Леннон снял антивоенную черную комедию. Как я выиграл войну - его единственное появление в художественном фильме, не связанном с Битлз, - перед тем, как присоединиться к своим товарищам по группе на продолжительный период записи, начиная с ноября.^[67] Леннон увеличил употребление ЛСД^[68] и, по словам автора Ян Макдональд, его постоянное употребление наркотика в 1967 г. приблизило его "к стирая его личность ".^[69] В 1967 году был выпущен фильм "Земляничные поля навсегда ", приветствованный Время журнал за "удивительную изобретательность",^[70] и знаковый альбом группы Сержант Группа Pepper's Lonely Hearts Club, который раскрыл тексты Леннона, которые сильно контрастировали с простыми любовными песнями ранних лет группы.^[71] В конце июня «Битлз» исполнили балет Леннона "Все, что тебе нужно - это любовь "как вклад Великобритании в Наш мир спутниковое вещание, перед которым международная аудитория оценивается до 400 миллионов человек.^[72] Намеренно упрощенный в своем сообщении,^[73] песня формализовала его пацифист позиции и обеспечил гимн для Лето любви.^[74]

Битлз в их телевизионном фильме 1967 года Волшебный таинственный тур

После того, как Битлз были представлены Махариши Махеш Йоги, группа посетила августовские выходные с личным обучением в его Трансцендентальная медитация семинар в Бангоре, Уэльс.^[75] Во время семинара им сообщили о смерти Эпштейна. «Тогда я знал, что у нас проблемы», - сказал позже Леннон. «У меня не было никаких неправильных представлений о нашей способности делать что-либо, кроме как играть музыку. Я был напуган - я подумал:« У нас это чертовски сейчас »».^[76] Маккартни организовал первый пост-Эпштейновский проект группы,^[77] авторский, созданный и снятый телефильм Волшебный таинственный тур, который был выпущен в декабре того же года. Хотя сам фильм оказался их первым критическим провалом, его релиз саундтрека с участием Леннона Льюис Кэрролл -вдохновленный "Я морж ", имел успех.^[78][79]

Руководимые интересом Харрисона и Леннона, The Beatles отправились в гости к Махариши. ашрам в Индии в феврале 1968 г. для дальнейших указаний.^[80] Находясь там, они написали большинство песен для своего двойного альбома. Битлз,^[81] но смешанный опыт участников группы с Трансцендентальной Медитацией сигнализировал о резком расхождении в духе товарищества в группе.^[82] По возвращении в Лондон они стали все активнее заниматься бизнесом с образованием Apple Corps, мультимедийная корпорация, состоящая из Apple Records и несколько других дочерних компаний. Леннон описал это предприятие как попытку достичь «творческой свободы в рамках бизнес-структуры».^[83] Выпущен в период гражданские волнения и протесты, дебютный сингл группы для лейбла Apple включал B-сайд Леннона "Революция ", в котором он призвал к" плану ", а не к обязательству Маоистский революция. Пацифистский посыл песни вызвал насмешки со стороны политических радикалов в Новые левые Нажмите.^[84] Леннон настоял на том, чтобы его новая подруга, японская артистка, усилила напряженность на звукозаписывающих сессиях The Beatles в том году. Йоко Оно рядом с ним, что противоречит политике группы в отношении жен и подруг в студии. Он был особенно доволен своим сочинением песен для двойного альбома и определил его как произведение, превосходящее его. Сержант Перец.^[85] В конце 1968 года Леннон участвовал в Рок-н-ролльный цирк Rolling Stones, телешоу, которое не транслировалось. Леннон выступал с Грязный Mac, а супергруппа в составе Леннона, Эрик Клэптон, Кейт Ричардс и Митч Митчелл. Группа также поддержала вокальное исполнение Оно. Киноверсия вышла в 1996 году.^[86]

Йоко Оно и Леннон в марте 1969 г.

К концу 1968 года рост употребления наркотиков Ленноном и растущая озабоченность Оно в сочетании с неспособностью Битлз договориться о том, как следует управлять компанией, оставили Apple необходимость в профессиональном менеджменте. Леннон спросил Лорд Бичинг взять на себя роль, но он отказался, посоветовав Леннону вернуться к записи. К Леннону подошел Аллен Кляйн, которому удалось катящиеся камни и другие группы во время Британское вторжение. В начале 1969 года Леннон, Харрисон и Старр назначили Кляйна главным исполнительным директором Apple.^[87] но Маккартни так и не подписал контракт на управление.^[88] Леннон и Оно поженились 20 марта 1969 года и вскоре выпустили серию из 14 фильмов. литографии под названием "Первая сумка", изображающая сцены из их медового месяца,^[89] восемь из них были признаны неприличными, а большинство из них были запрещены и конфискованы.^[90] Творческий фокус Леннона продолжал выходить за рамки Битлз, и в период с 1968 по 1969 год он и Оно вместе записали три альбома экспериментальной музыки: Незаконченная музыка № 1: Две девственницы^[91] (известен больше своей обложкой, чем своей музыкой), Незаконченная музыка № 2: Жизнь со львами и Свадебный альбом. В 1969 году они сформировали Пластиковый браслет Ono, выпуская Живой мир в Торонто, 1969. Между 1969 и 1970 годами Леннон выпустил синглы "Give Peace a Chance", которые получили широкое распространение как анти-война во Вьетнаме гимн,^[92] "Холодная индейка ", в котором задокументированы его симптомы отмены после того, как он стал героиновой зависимостью,^[93] и "Мгновенная карма! ".

	Дайте миру шанс Образец "Дайте миру шанс ", записанная в 1969 году во время второй попытки Леннона и Оно Постель для мира. По описанию биографа Билл Гарри, Леннон хотел "написать гимн мира, который заменил бы песню"Мы преодолеем '- и ему это удалось ... он стал главным анти-Вьетнам песня протеста ".[94]
Проблемы с воспроизведением этого файла? Видеть помощь СМИ.

В знак протеста против причастности Великобритании к "делу Нигерии и Биафры"^[95] (а именно Гражданская война в Нигерии ),^[96] его поддержка Америки во Вьетнамской войне и (возможно, в шутку) против того, чтобы «Холодная Турция» ускользнула в чарты,^[97] Леннон вернул MBE медаль Королеве. Этот жест никак не повлиял на его статус MBE, от которого нельзя было отказаться.^[98] Медаль вместе с письмом Леннона хранится в Центральная канцелярия рыцарских орденов.^[99]

Леннон покинул The Beatles в сентябре 1969 года.^[100] но согласились не сообщать СМИ, пока группа пересматривает контракт на запись. Он был возмущен тем, что Маккартни объявил о своем уходе, выпустив его дебютный сольный альбом в апреле 1970 года. Реакцией Леннона было: «Господи Иисусе! Ему в этом вся заслуга!»^[101] Позже он написал: «Я основал группу. Я распустил ее. Все очень просто».^[102] В интервью в декабре 1970 г. Янн Веннер из Катящийся камень В журнале он выразил свою горечь по отношению к Маккартни, сказав: «Я был глупцом, не сделав того, что сделал Пол, а именно использовал это для продажи записи».^[103] Леннон также говорил о враждебности, которую, по его мнению, другие участники испытывали к Оно, и о том, как ему, Харрисону и Старру «надоело быть сайдменами для Пола ... После смерти Брайана Эпштейна мы потеряли сознание. Пол взял на себя управление и предположительно возглавил нас. Но что нас ведет, когда мы ходим по кругу? "^[104]

1970–1980: Сольная карьера

1970–1972: Первоначальный сольный успех и активность

Реклама для "Представлять себе " из Рекламный щит, 18 сентября 1971 г.

В 1970 году Леннон и Оно пережили первичная терапия с Артур Янов в Лос-Анджелесе, Калифорния. Разработанная для снятия эмоциональной боли с раннего детства, терапия включала два полудня в неделю с Яновым в течение четырех месяцев; он хотел лечить эту пару дольше, но они не чувствовали необходимости продолжать и вернулись в Лондон.^[106] Дебютный сольный альбом Леннона, Джон Леннон / Plastic Ono Band (1970), был встречен многими музыкальными критиками с похвалой, но его очень личные тексты и резкое звучание ограничивали его коммерческое исполнение.^[107] Критик Грейл Маркус заметил: «Иоанн поет в последнем куплете 'Бог 'может быть лучшим во всем роке ".^[108] В альбом вошла песня "Мать ", в которой Леннон столкнулся со своим детским отторжением,^[109] и Диланески "Герой рабочего класса ", яростная атака на буржуазный общественный строй, который из-за лирики" вы все еще гребаные крестьяне "вызвал недовольство вещателей.^[110][111] В январе 1971 г. Тарик Али выразил свои революционные политические взгляды, когда взял интервью у Леннона, который немедленно ответил письменно "Власть людям В своих текстах к песне Леннон полностью изменил неконфронтационный подход, который он придерживался в «Revolution», хотя позже он отрекся от «Power to the People», заявив, что это было вызвано чувством вины и желанием одобрения радикалов. например на али.^[112] Леннон вместе с Али участвовал в акции протеста против преследования Унция журнал о якобы непристойности. Леннон назвал эти слушания «отвратительным фашизмом», и он и Оно (как Elastic Oz Band) выпустили сингл «God Save Us / Do the Oz» и присоединились к маршам в поддержку журнала.^[113]

"Представлять себе" Образец "Представлять себе ", Самая известная песня Леннона после Битлз.[115] Как и "Give Peace a Chance", песня стала антивоенным гимном, но ее тексты оскорбляли религиозные группы. Объяснение Леннона звучало так: «Если вы можете представить мир в мире, без религиозных деноминаций - не без религии, но без этого« мой бог больше вашего бога »- тогда это может быть правдой».[116]

Проблемы с воспроизведением этого файла? Видеть помощь СМИ.

Стремясь добиться крупного коммерческого успеха, Леннон выбрал более доступное звучание для своего следующего альбома. Представлять себе (1971).^[117] Катящийся камень сообщил, что «в нем содержится значительная часть хорошей музыки», но предупредил о возможности того, что «его позы вскоре покажутся не просто скучными, но и неуместными».^[118] Альбом заглавный трек позже стал гимном антивоенных движений,^[119] пока песня "Как спалось? "была музыкальная атака на Маккартни в ответ на тексты песен Баран что чувствовал Леннон, и Маккартни позже подтвердил,^[120] были направлены на него и Оно.^{[121][№ 3]} В "Ревнивый парень ", Леннон обратился к своему унизительному обращению с женщинами, признав, что его поведение в прошлом было результатом долгой незащищенности.^[123] В благодарность за его гитарный вклад в Представлять себе, Леннон первоначально согласился выступить в Harrison's Концерт для Бангладеш благотворительные шоу в Нью-Йорке.^[124] Однако Харрисон отказался позволить Оно участвовать в концертах, в результате чего пара сильно поссорилась, и Леннон отказался от участия.^[125]

Фортепиано Steinway, на котором Леннон сочинил песню «Imagine», выставлено в Галерее художников Музей музыкальных инструментов в Фениксе, Аризона

Леннон и Оно переехали в Нью-Йорк в августе 1971 года и сразу же обнялись с США. радикальная левая политика. Пара выпустила свой "Счастливого Рождества (война окончена) сингл в декабре.^[126] В течение нового года Администрация Никсона принял то, что он назвал «стратегической контрмерой» против антивоенной и антиниксоновской пропаганды Леннона. Администрация приступила к тому, что станет четырехлетняя попытка депортировать его.^[127][128] Леннон был втянут в непрекращающуюся судебную тяжбу с иммиграционными властями, и ему было отказано ПМЖ в США; вопрос не будет решен до 1976 года.^[129]

Некоторое время в Нью-Йорке был записан в сотрудничестве с Ono и выпущен в 1972 году при поддержке группы из Нью-Йорка. Память слона. Двойная пластинка содержала песни о правах женщин, межрасовых отношениях, роли Великобритании в Северной Ирландии и трудностях Леннона в получении грин-карты.^[130] Альбом оказался коммерческим провалом и подвергся критике со стороны критиков, которые сочли его политический лозунг жестким и безжалостным.^[131] В NME'обзор принял форму Открой письмо в котором Тони Тайлер высмеивал Леннона как «жалкого стареющего революционера».^[132] В США, "Женщина - негр мира "был выпущен как сингл с альбома и транслировался по телевидению 11 мая, Шоу Дика Каветта. Многие радиостанции отказались транслировать песню из-за слова "негр ".^[133] Леннон и Оно дали два благотворительных концерта с Elephant's Memory и гостями в Нью-Йорке в помощь пациентам в больнице. Государственная школа Уиллоубрук умственные способности.^[134] Постановлено в Madison Square Garden 30 августа 1972 года это был его последний полнометражный концерт.^[135] После Джордж Макговерн проиграли президентские выборы 1972 года Ричарду Никсону, Леннон и Оно присутствовали на поминках после выборов в доме активистов в Нью-Йорке. Джерри Рубин.^[127] Леннон был в депрессии и опьянен; он оставил Оно смущенным после того, как занялся сексом с гостьей. Песня Оно "Смерть Саманты "был вдохновлен инцидентом.^[136]

1973–1975: «Потерянные выходные»

Рекламное фото Леннона и ведущего Том Снайдер из телепрограммы Завтра. Это было последнее телеинтервью, которое Леннон дал перед смертью в 1980 году.

Пока Леннон записывал Игры разума в 1973 году он и Оно решили расстаться. Последующий 18-месячный период, который он позже назвал своим "потерянные выходные ",^[137] провел в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке в компании Мэй Панг. Игры разума, зачисленный на "Plastic U.F.Ono Band", был выпущен в ноябре 1973 года. Леннон также внес свой вклад "Я величайший "в альбом Старра Ринго (1973), выпущенный в том же месяце. Когда Харрисон присоединился к Старру и Леннону во время записи песни, это стало единственным случаем, когда трое бывших битлов записались вместе в период между распадом группы и смертью Леннона.^{[138][№ 4]}

В начале 1974 года Леннон много пил, и его подпитанные алкоголем выходки с Гарри Нильссон сделал заголовки. В марте произошли два получивших широкую огласку инцидента в Трубадур клуб. В первом случае Леннон приставил неиспользованную менструальную прокладку ко лбу и возился с официанткой. Второй инцидент произошел две недели спустя, когда Леннон и Нильссон были изгнаны из одной и той же клюшки после того, как перебились. Smothers Brothers.^[140] Леннон решил продюсировать альбом Нильссона Киски Кошки, и Панг арендовал домик на пляже в Лос-Анджелесе для всех музыкантов.^[141] После месяца дальнейшего разврата записи были в хаосе, и Леннон вернулся в Нью-Йорк с Пэнгом, чтобы закончить работу над альбомом. В апреле Леннон выпустил Мик Джаггер песня "Too Many Cooks (Spoil the Soup)", которая по договорным причинам не выпускалась более 30 лет. Панг предоставил запись для ее последующего включения в Самое лучшее из Мика Джаггера (2007).^[142]

Леннон поселился еще в Нью-Йорке, когда записывал альбом. Стены и мосты. Выпущенный в октябре 1974 г., он включал "Что бы ни случилось с тобой в ночи ", в котором Элтон Джон на бэк-вокале и фортепиано, и стал единственным синглом Леннона в качестве сольного исполнителя, занявшим первое место в США. Рекламный щит Горячий 100 график при его жизни.^{[143][№ 5]} Второй сингл с альбома "# 9 Мечта ", последовавший до конца года. Старра Спокойной ночи вена (1974) снова получил помощь от Леннона, который написал заглавную композицию и играл на фортепиано.^[145] 28 ноября Леннон неожиданно появился в качестве гостя на концерте Элтона Джона в честь Дня Благодарения в Мэдисон-Сквер-Гарден, во исполнение своего обещания присоединиться к певцу в живом шоу, если "Whatever Gets You Thru the Night", песня, коммерческий потенциал которой у Леннона был сомневался, достиг номер один. Леннон исполнил песню вместе с "Люси в небесах с алмазами " и "Я видел ее стоящую здесь ", которую он представил как" песня моего бывшего жениха по имени Пол ".^[146]

Леннон был соавтором "слава ", Дэвид Боуи первый номер один в США, и он обеспечил гитару и бэк-вокал для записи в январе 1975 года.^[147] В том же месяце Элтон Джон возглавил чарты со своим кавером на "Lucy in the Sky with Diamonds" с участием Леннона на гитаре и бэк-вокале; Леннон упоминается в сингле под псевдонимом «Доктор Уинстон О'Буги». Вскоре после этого он и Оно воссоединились. Леннон освобожден Рок-н-ролл (1975), альбом кавер-версий, в феврале. "Останься со мной ", взятый из альбома, ставшего хитом США и Великобритании, стал его последним синглом за пять лет.^[148] Он сделал то, что должно было стать его последним появлением на сцене в Квадроцикл специальный Приветствие Lew Grade, записанный 18 апреля и переданный по телевидению в июне.^[149] Играя на акустической гитаре в сопровождении группы из восьми человек, Леннон исполнил две песни из Рок-н-ролл ("Stand by Me", который не транслировался, и "Slippin 'and Slidin'"), затем "Imagine".^[149] Группа, известная как Etc., носила маски за головами - раскопка Леннона, который считал Грейд двуличным.^[150]

1975–1980: Хиатус и возвращение

Леннона зеленая карта, что позволило ему жить и работать в США.

Шон был единственным ребенком Леннона от Оно. Шон родился 9 октября 1975 года (тридцать пять лет со дня рождения Леннона), и Джон взял на себя роль домохозяина. Леннон начал пятилетний перерыв в музыкальной индустрии, в течение которого, как он позже сказал, он «пек хлеб» и «заботился о ребенке».^[151] Он посвятил себя Шону, поднявшись в 6 лет. я каждый день планирую и готовлю его еду и провожу с ним время.^[152] Он написал "Cookin '(На кухне любви)" для Starr's Ротогравюра Ринго (1976), выступивший на треке в июне во время его последней записи до 1980 года.^[153] Он официально объявил о своем перерыве в музыке в Токио в 1977 году, заявив: «Мы в основном решили, без какого-либо серьезного решения, быть с нашим ребенком столько, сколько сможем, пока мы не почувствуем, что можем взять отпуск, чтобы побаловать себя созданием вещей на улице семьи."^[154] Во время перерыва в карьере он создал несколько серий рисунков и подготовил книгу, содержащую смесь автобиографических материалов и того, что он назвал «безумными вещами».^[155] все это будет опубликовано посмертно.

Леннон вышел из своего пятилетнего перерыва в записи музыки в октябре 1980 года, когда выпустил сингл "(Точно так же) Начиная с начала ". В следующем месяце был выпущен Двойная фантазия, в который вошли песни, написанные летом 1980 г., проведенные в Бермуды. Леннон плыл на 43-футовой парусной лодке со своим младшим сыном в июне 1980 года, путешествуя в британскую колонию, где они недолго жили в Кнаптон-Хилл, прежде чем местный бизнесмен Рольф Оскар Лути покинул его. Undercliff, его дом в Fairylands, чтобы позволить Леннонам временно поселиться.^{[156][157][158][159]}

Музыка отразила удовлетворение Леннона его вновь обретенной стабильной семейной жизнью.^[160] Было записано достаточно дополнительного материала для запланированного следующего альбома. Молоко и мед, который был выпущен посмертно в 1984 году.^[161] Двойная фантазия был совместно освобожден Ленноном и Оно незадолго до его смерти; альбом не был хорошо принят и вызвал такие комментарии, как Создатель мелодий 's "снисходительное бесплодие ... ужасный зевок ".^[162]

8 декабря 1980 г .: убийство

Зима на Strawberry Fields в Центральный парк с Дакотой на заднем плане

Примерно в 17:00. 8 декабря 1980 года Леннон поставил автограф на копии Двойная фантазия для фаната Марк Дэвид Чепмен перед уходом Дакота с Оно для записи сеанса в Рекордный завод.^[163] После сеанса Леннон и Оно вернулись в свою квартиру на Манхэттене на лимузине около 10:50. вечера. СТАНДАРТНОЕ ВОСТОЧНОЕ ВРЕМЯ. Они вышли из машины и прошли через арку здания, когда Чепмен дважды выстрелил Леннону в спину и дважды в плечо.^[164] вблизи. Леннона срочно доставили на полицейском крейсере в отделение неотложной помощи. Больница Рузвельта, где он был объявлен мертвым по прибытии в 11:00 вечера. (СТАНДАРТНОЕ ВОСТОЧНОЕ ВРЕМЯ).^[165]

Леннон ставит автограф на копии Двойная фантазия для Чепмена, за шесть часов до его смерти.

На следующий день Оно выступило с заявлением, в котором говорилось: «Для Джона похорон нет», и закончило его словами: «Джон любил человечество и молился за него. Пожалуйста, сделайте то же самое для него».^[166] Его останки были кремированы в Кладбище Фернклифф в Хартсдейл, Нью-Йорк. Оно развесил свой прах в Нью-Йорке. Центральный парк, где Мемориал Земляничные поля позже был создан.^[167] Чепмен избежал суда, когда проигнорировал совет своего адвоката, признал себя виновным в убийстве второй степени и был приговорен к 20 годам пожизненного заключения.^{[168][№ 6]}

В течение нескольких недель после убийства "(Точно) начинается заново" и Двойная фантазия возглавил чарты Великобритании и США.^[170] In a further example of the public outpouring of grief, "Imagine" hit number one in the UK in January 1981 and "Happy Xmas" peaked at number two.^[171] Позже в том же году Рокси Музыка кавер-версия "Ревнивый парень ", recorded as a tribute to Lennon, was also a UK number-one.^[22]

Личные отношения

Синтия Леннон

Синтия Леннон at the unveiling of the Памятник Мира Джону Леннону in Liverpool in October 2010

Lennon met Синтия Пауэлл (1939–2015) in 1957, when they were fellow students at the Ливерпульский колледж искусств.^[172] Although Powell was intimidated by Lennon's attitude and appearance, she heard that he was obsessed with the French actress Брижит Бардо, so she dyed her hair blonde. Lennon asked her out, but when she said that she was engaged, he shouted, "I didn't ask you to fuckin' marry me, did I?"^[173] She often accompanied him to Quarrymen gigs and travelled to Hamburg with McCartney's girlfriend to visit him.^[174] Lennon was jealous by nature and eventually grew possessive, often terrifying Powell with his anger and physical violence.^[175] Lennon later said that until he met Ono, he had never questioned his chauvinistic attitude towards women. He said that the Beatles song "Становиться лучше " told his own story, "I used to be cruel to my woman, and physically – any woman. I was a hitter. I couldn't express myself and I hit. I fought men and I hit women. That is why I am always on about peace."^[176]

Recalling his July 1962 reaction when he learned that Cynthia was pregnant, Lennon said, "There's only one thing for it Cyn. We'll have to get married."^[177] The couple wed on 23 August at the Mount Pleasant ЗАГС in Liverpool, with Brian Epstein serving as best man. His marriage began just as Битломания was taking off across the UK. He performed on the evening of his wedding day and would continue to do so almost daily from then on.^[178] Epstein feared that fans would be alienated by the idea of a married Beatle, and he asked the Lennons to keep their marriage secret. Julian was born on 8 April 1963; Lennon was on tour at the time and did not see his infant son until three days later.^[179]

Cynthia attributed the start of the marriage breakdown to Lennon's use of ЛСД, and she felt that he slowly lost interest in her as a result of his use of the drug.^[180] When the group travelled by train to Бангор, Wales in 1967 for the Maharishi Yogi 's Transcendental Meditation seminar, a policeman did not recognise her and stopped her from boarding. She later recalled how the incident seemed to symbolise the end of their marriage.^[181] After Cynthia arrived home at Kenwood, she found Lennon with Ono and left the house to stay with friends. Alexis Mardas later claimed to have had sex with her that night, and a few weeks later he informed her that Lennon was seeking a divorce and custody of Julian on the grounds of her adultery with him. After negotiations, Lennon capitulated and agreed to let her divorce him on the same grounds. The case was settled out of court in November 1968, with Lennon giving her £100,000 ($240,000 in US dollars at the time), a small annual payment and custody of Julian.^[182]

Брайан Эпштейн

Brian Epstein in 1965

The Beatles were performing at Liverpool's Пещерный клуб in November 1961 when they were introduced to Брайан Эпштейн after a midday concert. Epstein was homosexual, and according to biographer Филип Норман, one of Epstein's reasons for wanting to manage the group was that he was attracted to Lennon. Almost as soon as Julian was born, Lennon went on holiday to Spain with Epstein, which led to speculation about their relationship. When he was later questioned about it, Lennon said, "Well, it was almost a love affair, but not quite. It was never consummated. But it was a pretty intense relationship. It was my first experience with a homosexual that I was conscious was homosexual. We used to sit in a café in Торремолинос looking at all the boys and I'd say, 'Do you like that one? Do you like this one?' I was rather enjoying the experience, thinking like a writer all the time: I am experiencing this."^[183] Soon after their return from Spain, at McCartney's twenty-first birthday party in June 1963, Lennon physically attacked Cavern Club master of ceremonies Bob Wooler for saying "How was your honeymoon, John?" The MC, known for his wordplay and affectionate but cutting remarks, was making a joke,^[184] but ten months had passed since Lennon's marriage, and the deferred honeymoon was still two months in the future.^[185] Lennon was drunk at the time and the matter was simple: "He called me a странный so I battered his bloody ribs in."^[186]

Lennon delighted in mocking Epstein for his homosexuality and for the fact that he was Jewish.^[187] When Epstein invited suggestions for the title of his autobiography, Lennon offered Queer Jew; on learning of the eventual title, Подвал шума, he parodied, "More like A Cellarful of Boys".^[188] He demanded of a visitor to Epstein's flat, "Have you come to blackmail him? If not, you're the only bugger in London who hasn't."^[187] During the recording of "Детка, ты богатый человек ", he sang altered choruses of "Baby, you're a rich fag Jew".^[189][190]

Джулиан Леннон

Джулиан Леннон at the unveiling of the John Lennon Peace Monument

During his marriage to Cynthia, Lennon's first son Юлиан was born at the same time that his commitments with the Beatles were intensifying at the height of Битломания. Lennon was touring with the Beatles when Julian was born on 8 April 1963. Julian's birth, like his mother Cynthia's marriage to Lennon, was kept secret because Epstein was convinced that public knowledge of such things would threaten the Beatles' commercial success. Julian recalled that as a small child in Weybridge some four years later, "I was trundled home from school and came walking up with one of my watercolour paintings. It was just a bunch of stars and this blonde girl I knew at school. And Dad said, 'What's this?' I said, 'It's Lucy in the sky with diamonds.'"^[191] Lennon used it as the title of a Beatles song, and though it was later reported to have been derived from the initials ЛСД, Lennon insisted, "It's not an acid song."^[192] Lennon was distant from Julian, who felt closer to McCartney than to his father. During a car journey to visit Cynthia and Julian during Lennon's divorce, McCartney composed a song, "Hey Jules", to comfort him. It would evolve into the Beatles song "Привет, Джуд ". Lennon later said, "That's his best song. It started off as a song about my son Julian  ... he turned it into 'Hey Jude'. I always thought it was about me and Yoko but he said it wasn't."^[193]

Lennon's relationship with Julian was already strained, and after Lennon and Ono moved to New York in 1971, Julian did not see his father again until 1973.^[194] With Pang's encouragement, arrangements were made for Julian and his mother to visit Lennon in Los Angeles, where they went to Диснейленд.^[195] Julian started to see his father regularly, and Lennon gave him a drumming part on a Стены и мосты отслеживать.^[196] He bought Julian a Гибсон Лес Пол guitar and other instruments, and encouraged his interest in music by demonstrating guitar chord techniques.^[196] Julian recalls that he and his father "got on a great deal better" during the time he spent in New York: "We had a lot of fun, laughed a lot and had a great time in general."^[197]

В Плейбой interview with David Sheff shortly before his death, Lennon said, "Sean is a planned child, and therein lies the difference. I don't love Julian any less as a child. He's still my son, whether he came from a bottle of whiskey or because they didn't have pills in those days. He's here, he belongs to me, and he always will."^[198] He said he was trying to reestablish a connection with the then 17-year-old, and confidently predicted, "Julian and I will have a relationship in the future."^[198] After his death it was revealed that he had left Julian very little in his will.^[199]

Йоко Оно

Lennon and Ono in 1980

Lennon first met Yoko Ono on 9 November 1966 at the Галерея Indica in London, where Ono was preparing her conceptual art exhibit. They were introduced by gallery owner Джон Данбар.^[200] Lennon was intrigued by Ono's "Hammer A Nail": patrons hammered a nail into a wooden board, creating the art piece. Although the exhibition had not yet begun, Lennon wanted to hammer a nail into the clean board, but Ono stopped him. Dunbar asked her, "Don't you know who this is? He's a millionaire! He might buy it." According to Lennon's recollection in 1980, Ono had not heard of the Beatles, but she relented on condition that Lennon pay her five шиллинги, to which Lennon said he replied, "I'll give you an imaginary five shillings and hammer an imaginary nail in."^[201] Ono subsequently related that Lennon had taken a bite out of the apple on display in her work яблоко, much to her fury.^{[202][№ 7]}

Ono began to telephone and visit Lennon at his home. When Cynthia asked him for an explanation, Lennon explained that Ono was only trying to obtain money for her "avant-garde bullshit".^[205] While his wife was on holiday in Greece in May 1968, Lennon invited Ono to visit. They spent the night recording what would become the Two Virgins album, after which, he said, they "made love at dawn".^[206] When Lennon's wife returned home she found Ono wearing her bathrobe and drinking tea with Lennon who simply said, "Oh, hi."^[207] Ono became pregnant in 1968 and miscarried a male child on 21 November 1968,^[167] a few weeks after Lennon's divorce from Cynthia was granted.^[208]

Two years before the Beatles disbanded, Lennon and Ono began public protests against the война во Вьетнаме. Они поженились в Гибралтар on 20 March 1969,^[209] and spent their honeymoon at the Hilton Amsterdam, campaigning with a week-long Bed-In for Peace. They planned another Bed-In in the United States, but were denied entry,^[210] so held one instead at the Отель Queen Elizabeth in Montreal, where they recorded "Дайте миру шанс ".^[211] They often combined advocacy with performance art, as in their "Багизм ", first introduced during a Vienna press conference. Lennon detailed this period in the Beatles song "Баллада о Джоне и Йоко ".^[212] Lennon changed his name by одностороннее обязательство on 22 April 1969, adding "Ono" as a middle name. The brief ceremony took place on the roof of the Apple Corps building, where the Beatles had performed their rooftop concert тремя месяцами ранее. Although he used the name John Ono Lennon thereafter, official documents referred to him as John Winston Ono Lennon, since he was not permitted to revoke a name given at birth.^[1] Пара поселилась в Tittenhurst Park в Sunninghill в Беркшир.^[213] After Ono was injured in a car accident, Lennon arranged for a king-size bed to be brought to the recording studio as he worked on the Beatles' last album, Abbey Road.^[214]

Ono and Lennon moved to New York, to a flat on Bank Street, Деревня Гринвич. Looking for somewhere with better security, they relocated in 1973 to the more secure Дакота с видом Центральный парк в 1 Запад 72-я улица.^[215]

Мэй Панг

Мэй Панг в 2002

ABKCO Industries was formed in 1968 by Аллен Кляйн as an umbrella company to ABKCO Records. Klein hired Мэй Панг as a receptionist in 1969. Through involvement in a project with ABKCO, Lennon and Ono met her the following year. She became their personal assistant. In 1973, after she had been working with the couple for three years, Ono confided that she and Lennon were becoming estranged. She went on to suggest that Pang should begin a physical relationship with Lennon, telling her, "He likes you a lot." Astounded by Ono's proposition, Pang nevertheless agreed to become Lennon's companion. The pair soon left for Los Angeles, beginning an 18-month period he later called his "lost weekend ".^[137] In Los Angeles, Pang encouraged Lennon to develop regular contact with Julian, whom he had not seen for two years. He also rekindled friendships with Starr, McCartney, Beatles roadie Мал Эванс, и Гарри Нильссон. While Lennon was drinking with Nilsson, he misunderstood something that Pang had said and attempted to strangle her. Lennon relented only after he was physically restrained by Nilsson.^[216]

In June, Lennon and Pang returned to Manhattan in their newly rented penthouse apartment where they prepared a spare room for Julian when he visited them.^[216] Lennon, who had been inhibited by Ono in this regard, began to reestablish contact with other relatives and friends. By December, he and Pang were considering a house purchase, and he refused to accept Ono's telephone calls. In January 1975, he agreed to meet Ono, who claimed to have found a cure for smoking. После встречи он не смог ни вернуться домой, ни позвонить Пангу. Когда Панг позвонил на следующий день, Оно сказал ей, что Леннон недоступен, потому что он был истощен после сеанса гипнотерапии. Два дня спустя Леннон снова появился на совместном стоматологическом приеме; он был ошеломлен и сбит с толку до такой степени, что Панг решил, что ему промыли мозги. Lennon told Pang that his separation from Ono was now over, although Ono would allow him to continue seeing her as his госпожа.^[217]

Шон Леннон

Sean Lennon at a Свободный Тибет event in 1998

Ono had previously suffered three выкидыши in her attempt to have a child with Lennon. When Ono and Lennon were reunited, she became pregnant again. She initially said that she wanted to have an abortion but changed her mind and agreed to allow the pregnancy to continue on the condition that Lennon adopt the role of домохозяин, which he agreed to do.^[218]

Following Sean's birth, Lennon's subsequent hiatus from the music industry would span five years. He had a photographer take pictures of Sean every day of his first year and created numerous drawings for him, which were posthumously published as Real Love: The Drawings for Sean. Lennon later proudly declared, "He didn't come out of my belly but, by God, I made his bones, because I've attended to every meal, and to how he sleeps, and to the fact that he swims like a fish."^[219]

Former Beatles

Lennon (left) and the rest of the Beatles arriving in New York City in 1964

While Lennon and Starr remained consistently friendly during the years that followed the Beatles' break-up in 1970, his relationships with McCartney and Harrison varied. He was initially close to Harrison, but the two drifted apart after Lennon moved to the US in 1971. When Harrison was in New York for his December 1974 Темная лошадка tour, Lennon agreed to join him on stage but failed to appear after an argument over Lennon's refusal to sign an agreement that would finally dissolve the Beatles' legal partnership.^{[220][№ 8]} Harrison later said that when he visited Lennon during his five years away from music, he sensed that Lennon was trying to communicate, but his bond with Ono prevented him.^[221] Harrison offended Lennon in 1980 when he published an autobiography that made little mention of him.^[222] Леннон сказал Плейбой, "I was hurt by it. By glaring omission ... my influence on his life is absolutely zilch ... he remembers every two-bit sax player or guitarist he met in subsequent years. I'm not in the book."^[223]

Lennon's most intense feelings were reserved for McCartney. In addition to attacking him with the lyrics of "Как спалось? ", Lennon argued with him through the press for three years after the group split. The two later began to reestablish something of the close friendship they had once known, and in 1974, they even played music together again before eventually growing apart once more. During McCartney's final visit in April 1976, Lennon said that they watched the episode of Субботняя ночная жизнь в котором Лорн Майклс made a $3,000 offer to get the Beatles to reunite on the show.^[224] According to Lennon, the pair considered going to the studio to make a joke appearance, attempting to claim their share of the money, but they were too tired.^[225] Lennon summarised his feelings towards McCartney in an interview three days before his death: "Throughout my career, I've selected to work with ... only two people: Paul McCartney and Yoko Ono ... That ain't bad picking."^[226]

Along with his estrangement from McCartney, Lennon always felt a musical competitiveness with him and kept an ear on his music. During his career break from 1975 until shortly before his death, according to Fred Seaman, Lennon and Ono's assistant at the time, Lennon was content to sit back as long as McCartney was producing what Lennon saw as mediocre material.^[227] Lennon took notice when McCartney released "Скоро " in 1980, which was the year Lennon returned to the studio. "It's driving me crackers!" he jokingly complained, because he could not get the tune out of his head.^[227] That same year, Lennon was asked whether the group were dreaded enemies or the best of friends, and he replied that they were neither, and that he had not seen any of them in a long time. But he also said, "I still love those guys. The Beatles are over, but John, Paul, George and Ringo go on."^[228]

Политическая активность

Recording "Give Peace a Chance" during the Bed-In for Peace на Отель Queen Elizabeth, Монреаль

Lennon and Ono used their Медовый месяц как Bed-In for Peace на Амстердам Хилтон Отель; the March 1969 event attracted worldwide media ridicule.^[229][230] During a second Bed-In three months later at the Queen Elizabeth Hotel in Montreal,^[231] Lennon wrote and recorded "Give Peace a Chance". Released as a single, the song was quickly interpreted as an anti-war anthem and sung by a quarter of a million demonstrators against the война во Вьетнаме in Washington, DC, on 15 November, the second Vietnam Moratorium Day.^[92][232] In December, they paid for billboards in 10 cities around the world which declared, in the national language, "War Is Over! If You Want It".^[233]

During the year, Lennon and Ono began to support efforts by the family of Джеймс Хэнратти to prove his innocence.^[234] Hanratty had been hanged in 1962. According to Lennon, those who had condemned Hanratty were "the same people who are running guns to South Africa and killing blacks in the streets ... The same bastards are in control, the same people are running everything, it's the whole bullshit bourgeois scene."^[235] In London, Lennon and Ono staged a "Britain Murdered Hanratty" banner march and a "Silent Protest For James Hanratty",^[236] and produced a 40-minute documentary on the case. Загар appeal hearing more than thirty years later, Hanratty's conviction was upheld after Доказательства ДНК was found to match.^[237]

Lennon and Ono performing at the Ралли свободы Джона Синклера in December 1971

Lennon and Ono showed their solidarity with the Clydeside UCS workers' work-in of 1971 by sending a bouquet of red roses and a cheque for £5,000.^[238] On moving to New York City in August that year, they befriended two of the Чикаго Семь, Yippie активисты мира Джерри Рубин и Эбби Хоффман.^[239] Another political activist, Джон Синклер, poet and co-founder of the Вечеринка Белой Пантеры, was serving ten years in prison for selling two суставы of marijuana after previous convictions for possession of the drug.^[240] In December 1971 at Анн-Арбор, Мичиган, 15,000 people attended the "Ралли свободы Джона Синклера ", a protest and benefit concert with contributions from Lennon, Стиви Уандер, Боб Седжер, Бобби Сил из Вечеринка Черной Пантеры, и другие.^[241] Lennon and Ono, backed by Дэвид Пил and Jerry Rubin, performed an acoustic set of four songs from their forthcoming Некоторое время в Нью-Йорке album including "John Sinclair", whose lyrics called for his release. The day before the rally, the Сенат Мичигана passed a bill that significantly reduced the penalties for possession of marijuana and four days later Sinclair was released on an appeal bond.^[242] The performance was recorded and two of the tracks later appeared on Антология Джона Леннона (1998).^[243]

После Кровавое воскресенье инцидент в Северная Ирландия in 1972, in which fourteen unarmed civil rights protesters were shot dead by the British Army, Lennon said that given the choice between the army and the ИРА (who were not involved in the incident) he would side with the latter. Lennon and Ono wrote two songs protesting British presence and actions in Ireland for their Некоторое время в Нью-Йорке album: "Удача ирландцев " и "воскресенье Кровавое воскресенье ". In 2000, Дэвид Шейлер, a former member of Britain's domestic security service MI5, suggested that Lennon had given money to the IRA, though this was swiftly denied by Ono.^[244] Biographer Bill Harry records that following Bloody Sunday, Lennon and Ono financially supported the production of the film The Irish Tapes, a political documentary with an Ирландский республиканец наклонный.^[245]

According to FBI surveillance reports, and confirmed by Тарик Али in 2006, Lennon was sympathetic to the Международная марксистская группа, а Троцкист group formed in Britain in 1968.^[247] However, the FBI considered Lennon to have limited effectiveness as a revolutionary, as he was "constantly under the influence of narcotics".^[248]

In 1973, Lennon contributed a limerick called "Why Make It Sad to Be Gay?" to Len Richmond's The Gay Liberation Book.^[249] Lennon's last act of political activism was a statement in support of the striking minority sanitation workers in San Francisco on 5 December 1980. He and Ono planned to join the workers' protest on 14 December.^[250]

Deportation attempt

Following the impact of "Give Peace a Chance" and "Счастливого Рождества (война окончена) " on the anti-war movement, the Nixon administration heard rumours of Lennon's involvement in a concert to be held in San Diego at the same time as the Республиканский национальный съезд и^[251] tried to have him deported. Nixon believed that Lennon's anti-war activities could cost him his reelection;^[252] Сенатор-республиканец Стром Турмонд suggested in a February 1972 memo that "deportation would be a strategic counter-measure" against Lennon.^[253] The next month the United States Служба иммиграции и натурализации (INS) began deportation proceedings, arguing that his 1968 misdemeanour conviction for cannabis possession in London had made him ineligible for admission to the United States. Lennon spent the next three-and-a-half years in and out of deportation hearings until 8 October 1975, when a court of appeals barred the deportation attempt, stating "the courts will not condone selective deportation based upon secret political grounds".^[254][130] While the legal battle continued, Lennon attended rallies and made television appearances. He and Ono co-hosted Шоу Майка Дугласа for a week in February 1972, introducing guests such as Джерри Рубин и Бобби Сил to mid-America.^[255] В 1972 г. Боб Дилан wrote a letter to the INS defending Lennon, stating:

John and Yoko add a great voice and drive to the country's so-called art institution. They inspire and transcend and stimulate and by doing so, only help others to see pure light and in doing that, put an end to this dull taste of petty commercialism which is being passed off as Artist Art by the overpowering mass media. Hurray for John and Yoko. Let them stay and live here and breathe. The country's got plenty of room and space. Let John and Yoko stay!^[256][257]

On 23 March 1973, Lennon was ordered to leave the US within 60 days.^[258] Ono, meanwhile, was granted permanent residence. In response, Lennon and Ono held a press conference on 1 April 1973 at the Коллегия адвокатов Нью-Йорка, where they announced the formation of the state of Nutopia; a place with "no land, no boundaries, no passports, only people".^[259] Waving the white flag of Nutopia (two handkerchiefs), they asked for political asylum in the US. The press conference was filmed, and appeared in a 2006 documentary, США против Джона Леннона.^{[260][№ 9]} Soon after the press conference, Nixon's involvement in a political scandal came to light, and in June the Уотергейт hearings began in Washington, DC. They led to the president's resignation 14 months later.^[262] In December 1974, when he and members of his tour entourage visited the белый дом, Harrison asked Джеральд Форд, Nixon's successor, to intercede in the matter.^[263] Ford's administration showed little interest in continuing the battle against Lennon, and the deportation order was overturned in 1975. The following year, Lennon received his зеленая карта certifying his постоянное место жительства, и когда Джимми Картер was inaugurated as president in January 1977, Lennon and Ono attended the Inaugural Ball.^[262]

FBI surveillance and declassified documents

Confidential (here declassified and censored) letter by Дж. Эдгар Гувер about FBI surveillance of John Lennon

After Lennon's death, historian Джон Винер подал Закон о свободе информации запрос ФБР files that documented the Bureau's role in the deportation attempt.^[264] The FBI admitted it had 281 pages of files on Lennon, but refused to release most of them on the grounds that they contained national security information. In 1983, Wiener sued the FBI with the help of the Американский союз гражданских свобод из Южная Калифорния. It took 14 years of litigation to force the FBI to release the withheld pages.^[265] The ACLU, representing Wiener, won a favourable decision in their suit against the FBI in the Ninth Circuit в 1991 г.^[266] В Департамент юстиции обжаловал решение в Верховный суд in April 1992, but the court declined to review the case.^[267] In 1997, respecting President Билл Клинтон 's newly instigated rule that documents should be withheld only if releasing them would involve "foreseeable harm", the Justice Department settled most of the outstanding issues outside court by releasing all but 10 of the contested documents.^[267]

Wiener published the results of his 14-year campaign in January 2000. Дай мне немного правды: файлы ФБР Джона Леннона contained facsimiles of the documents, including "lengthy reports by confidential informants detailing the daily lives of anti-war activists, memos to the White House, transcripts of TV shows on which Lennon appeared, and a proposal that Lennon be arrested by local police on drug charges".^[268] The story is told in the documentary The US vs. John Lennon. The final 10 documents in Lennon's FBI file, which reported on his ties with London anti-war activists in 1971 and had been withheld as containing "national security information provided by a foreign government under an explicit promise of confidentiality", were released in December 2006. They contained no indication that the British government had regarded Lennon as a serious threat; one example of the released material was a report that two prominent British leftists had hoped Lennon would finance a left-wing bookshop and reading room.^[269]

Writing and art

Beatles biographer Билл Гарри wrote that Lennon began drawing and writing creatively at an early age with the encouragement of his uncle. He collected his stories, poetry, cartoons and caricatures in a Quarry Bank High School exercise book that he called the Daily Howl. The drawings were often of crippled people, and the writings satirical, and throughout the book was an abundance of wordplay. According to classmate Bill Turner, Lennon created the Daily Howl to amuse his best friend and later Quarrymen bandmate Пит Шоттон, to whom he would show his work before he let anyone else see it. Turner said that Lennon "had an obsession for Пирс Уиган. It kept cropping up", and in Lennon's story A Carrot in a Potato Mine, "the mine was at the end of Wigan Pier." Turner described how one of Lennon's cartoons depicted a bus stop sign annotated with the question, "Why?" Above was a flying pancake, and below, "a blind man wearing glasses leading along a blind dog – also wearing glasses".^[270]

Lennon's love of wordplay and nonsense with a twist found a wider audience when he was 24. Harry writes that В его собственном письме (1964) was published after "Some journalist who was hanging around the Beatles came to me and I ended up showing him the stuff. They said, 'Write a book' and that's how the first one came about". Словно Daily Howl it contained a mix of formats including short stories, poetry, plays and drawings. One story, "Good Dog Nigel", tells the tale of "a happy dog, urinating on a lamp post, barking, wagging his tail – until he suddenly hears a message that he will be killed at three o'clock". Литературное приложение к The Times considered the poems and stories "remarkable ... also very funny ... the nonsense runs on, words and images prompting one another in a chain of pure fantasy". Книжная неделя reported, "This is nonsense writing, but one has only to review the literature of nonsense to see how well Lennon has brought it off. While some of his homonyms are gratuitous word play, many others have not only double meaning but a double edge." Lennon was not only surprised by the positive reception, but that the book was reviewed at all, and suggested that readers "took the book more seriously than I did myself. It just began as a laugh for me".^[271]

В комбинации с Испанец в творчестве (1965), В его собственном письме formed the basis of the stage play The John Lennon Play: In His Own Write, co-adapted by Виктор Спинетти и Эдриенн Кеннеди. After negotiations between Lennon, Spinetti and the artistic director of the Национальный театр, Sir Laurence Olivier, the play opened at Старый Вик in 1968. Lennon and Ono attended the opening night performance, their second public appearance together.^[272] In 1969, Lennon wrote "Four in Hand", a skit based on his teenage experiences of group masturbation, за Кеннет Тайнан игра Ой! Калькутта!^[273] After Lennon's death, further works were published, including Skywriting из уст в уста (1986), Ai: Japan Through John Lennon's Eyes: A Personal Sketchbook (1992), with Lennon's illustrations of the definitions of Japanese words, and Real Love: The Drawings for Sean (1999). Антология Битлз (2000) also presented examples of his writings and drawings.

Музыкальность

Instruments played

Lennon's Лес Пол младший

Lennon played a mouth organ during a bus journey to visit his cousin in Scotland; the music caught the driver's ear. Impressed, the driver told Lennon of a harmonica he could have if he came to Edinburgh the following day, where one had been stored in the bus depot since a passenger had left it on a bus.^[274] The professional instrument quickly replaced Lennon's toy. He would continue to play the harmonica, often using the instrument during the Beatles' Hamburg years, and it became a signature sound in the group's early recordings. His mother taught him how to play the banjo, later buying him an acoustic guitar. At 16, he played rhythm guitar with the Quarrymen.^[275]

As his career progressed, he played a variety of electric guitars, predominantly the Рикенбакер 325, Казино Epiphone и Гибсон J-160E, and, from the start of his solo career, the Гибсон Лес Пол Джуниор.^[276][277] Двойная фантазия producer Jack Douglas claimed that since his Beatle days Lennon habitually tuned his D-string slightly flat, so his Aunt Mimi could tell which guitar was his on recordings.^[278] Occasionally he played a six-string bass guitar, the Fender Bass VI, providing bass on some Beatles numbers ("Еще в СССР. ", "Долгая извилистая дорога ", "Helter Skelter" ) that occupied McCartney with another instrument.^[279] His other instrument of choice was the piano, on which he composed many songs, including "Imagine", described as his best-known solo work.^[280] His jamming on a piano with McCartney in 1963 led to the creation of the Beatles' first US number one, "Я хочу держать тебя за руку ".^[281] In 1964, he became one of the first British musicians to acquire a Меллотрон keyboard, though it was not heard on a Beatles recording until "Strawberry Fields Forever" in 1967.^[282]

Вокальный стиль

Британский критик Ник Кон observed of Lennon, "He owned one of the best pop voices ever, rasped and smashed and brooding, always fierce." Performing "Твист и крик," Cohn wrote, Lennon would "rant his way into total incoherence, half rupture himself."^[283] When the Beatles recorded "Twist and Shout", the final track during the mammoth one-day session that produced the band's 1963 debut album, Пожалуйста, пожалуйста, Lennon's voice, already compromised by a cold, came close to giving out. Lennon said, "I couldn't sing the damn thing, I was just screaming."^[284] In the words of biographer Barry Miles, "Lennon simply shredded his vocal cords in the interests of rock 'n' roll."^[285] The Beatles' producer, Джордж Мартин, tells how Lennon "had an inborn dislike of his own voice which I could never understand. He was always saying to me: 'DO something with my voice!  ... put something on it ... Make it разные.'"^[286] Martin obliged, often using double-tracking и другие техники.

As his Beatles era segued into his solo career, his singing voice found a widening range of expression. Biographer Chris Gregory writes of Lennon "tentatively beginning to expose his insecurities in a number of acoustic-led 'confessional' ballads, so beginning the process of 'public therapy' that will eventually culminate in the primal screams of 'Холодная индейка ' and the cathartic Джон Леннон / Plastic Ono Band."^[287] Music critic Robert Christgau calls this Lennon's "greatest vocal performance ... from scream to whine, is modulated electronically ... echoed, filtered, and double tracked."^[288] David Stuart Ryan notes Lennon's vocal delivery to range from "extreme vulnerability, sensitivity and even naivety" to a hard "rasping" style.^[289] Wiener too describes contrasts, saying the singer's voice can be "at first subdued; soon it almost cracks with despair".^[290] Music historian Ben Urish recalls hearing the Beatles' Эд Салливан Шоу производительность "Этот мальчик "звучало по радио через несколько дней после убийства Леннона:" Когда вокал Леннона достиг своего пика ... было слишком больно слышать, как он кричит от такой боли и волнения. Но в его голосе я слышал свои эмоции. Как и всегда ".^[291]

Наследие

Статуя Леннона снаружи Пещерный клуб, Ливерпуль

Историки музыки Шиндер и Шварц писали о трансформации популярных музыкальных стилей, произошедшей между 1950-ми и 1960-ми годами. Они сказали, что влияние Beatles невозможно переоценить: «революционизировав звучание, стиль и отношение к популярной музыке и открыв двери рок-н-роллу для приливной волны британских рок-групп», группа затем «провела остаток 1960-х. расширяя стилистические границы рока ».^[292] Лиам Галлахер и его группа Оазис были среди многих, кто признал влияние группы; он определил Леннона как героя. В 1999 году он назвал своего первого сына Ленноном Галлахером в честь.^[293] На Национальный день поэзии В 1999 году BBC провела опрос, чтобы определить любимую лирику британской песни, и объявила "Imagine" победителем.^[116]

В 1997 году Йоко Оно и ИМТ Фонд учредил ежегодную программу музыкальных конкурсов для авторов песен современных музыкальных жанров, чтобы почтить память Джона Леннона и его большое творческое наследие.^[294] Более 400 000 долларов были переданы через фонд BMI Foundation. Стипендии Джона Леннона талантливым молодым музыкантам в США.^[294]

В 2006 году Хранитель В статье Джон Винер писал: «Для молодых людей в 1972 году было захватывающе видеть смелость Леннона в противостоянии [президенту США] Никсону. Эта готовность рисковать своей карьерой и своей жизнью - одна из причин, почему люди все еще восхищаются его сегодня ".^[295] Для историков музыки Уриша и Билена наиболее значительным достижением Леннона были «автопортреты ... в его песнях, [которые] говорили о человеческом существовании и о нем».^[296]

В 2013, Downtown Music Publishing подписали соглашение об администрировании издательского дела в США с компаниями Lenono Music и Ono Music, где хранятся каталоги песен Джона Леннона и Йоко Оно соответственно. По условиям соглашения, Downtown представляет сольные работы Леннона, в том числе "Представлять себе ", "Мгновенная карма (мы все сияем) ", "Власть людям ", "Счастливого Рождества (война окончена) ", "Ревнивый парень ", "(Точно так же) Начиная с начала " и другие.^[297]

Звезда "Джона Леннона" на Голливудской Аллее славы, Лос-Анджелес, Калифорния

По всему миру по-прежнему оплакивают Леннона, и о нем многочисленные памятники и дани. В 2002 году аэропорт в родном городе Леннона был переименован в Ливерпуль Джон Леннон аэропорт.^[298] В 2010 году, когда Леннону исполнилось бы 70 лет, Синтия и Джулиан Леннон представили Памятник Мира Джону Леннону в Шавасс Парк, Ливерпуль.^[299] Скульптура под названием Мир и гармония, экспонаты символы мира и несет надпись «Мир на Земле для сохранения жизни · В честь Джона Леннона 1940–1980».^[300] В декабре 2013 г. Международный астрономический союз назвал один из кратеров на Меркурий после Леннона.^[301]

Похвалы

Партнерство Леннона и Маккартни в области написания песен считается одним из самых влиятельных и успешных в 20-м веке. Как исполнитель, писатель или соавтор, Леннон имел 25 синглов номер один в чарте US Hot 100.^{[№ 10]} Продажи его альбомов в США составляют 14 миллионов экземпляров.^[307] Двойная фантазия был его самый продаваемый альбом,^[308] при трех миллионах поставок в США.^[309] Выпущенный незадолго до его смерти, он выиграл 1981 год. Премия Грэмми за альбом года.^[310] В следующем году Премия BRIT за выдающийся вклад в музыку был вручен Леннону.^[311]

Участники опроса Би-би-си 2002 года проголосовали за него восьмым из "100 величайших британцев ".^[312] С 2003 по 2008 гг. Катящийся камень признал Леннона в нескольких обзорах артистов и музыки, поставив его на пятое место в списке «100 величайших певцов всех времен».^[313] и 38-е место в "100 величайших артистах всех времен",^[314] и его альбомы Джон Леннон / Plastic Ono Band и Представлять себе, 22-е и 76-е соответственно "500 лучших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone ".^[314][315] Он был назначен Член Ордена Британской Империи (MBE) с другими Beatles в 1965 году (вернулся в 1969 году).^[316][317] Леннон был посмертно введен в должность Зал славы авторов песен в 1987 г.^[318] и в Зал славы рок-н-ролла в 1994 г.^[319]

Дискография

Соло

• Джон Леннон / Plastic Ono Band (Apple, 1970 г.)
• Представлять себе (Яблоко, 1971 г.)
• Игры разума (Яблоко, 1973)
• Стены и мосты (Яблоко, 1974 г.)
• Рок-н-ролл (Яблоко, 1975 г.)

С Ёко Оно

• Незаконченная музыка № 1: Две девственницы (Яблоко, 1968 г.)
• Незаконченная музыка № 2: Жизнь со львами (Zapple, 1969)
• Свадебный альбом (Яблоко, 1969)
• Йоко Оно / Пластиковый браслет Оно (Apple, 1970)
• Некоторое время в Нью-Йорке (Яблоко, 1972 г.)
• Двойная фантазия (Геффен, 1980)

Посмертно

• Молоко и мед (Полидор, 1984)

Фильмография

Во всех выпусках после его смерти в 1980 году используются архивные кадры.

Фильм

Телевидение

Библиография

• В его собственном письме (1964)
• Испанец в творчестве (1965)
• Skywriting из уст в уста (1986)

Смотрите также

• Список борцов за мир

Примечания

Рекомендации

Цитаты

Источники

дальнейшее чтение

внешняя ссылка

• Джон Леннон на Британская энциклопедия
• Джон Леннон в Вся музыка
• Джон Леннон в каталоге Голливудской Аллеи славы
• "Джон Леннон". Зал славы рок-н-ролла.
• Джон Леннон на IMDb
• Джон Леннон на База данных фильмов TCM
• BBC Архивировать на Джон Леннон
• энергетический ядерный реактор Архивировать на Джон Леннон
• Дело ФБР на Джона Леннона
• Джон Леннон организовано EMI Group Limited